Charlize Theron Tendang Pantat di 'Atomic Blonde' Saat Mengenakan Dior, Saint Laurent dan Burberry

wanita badass terus ambil nama musim panas ini sebagai Charlize TheronFilm thriller aksi mata-mata, "Atomic Blonde," akan tayang di bioskop pada hari Jumat. Ditetapkan pada tahun 1989, tepat sebelum jatuhnya Tembok Berlin, film ini mengikuti agen MI6 yang menendang pantat Theron, Lorraine Broughton saat dia melakukan perjalanan ke kota Jerman yang terbagi untuk mengambil daftar agen ganda yang hilang setelah pembunuhan a sesama mata-mata. Pengaturan periode memberikan kesempatan saat ini untuk meninjau kembali kerajinan mata-mata dan intrik era Perang Dingin, alasan yang bagus untuk nikmati soundtrack tahun 80-an yang sangat bagus ("Blue Monday" Orde Baru membuka filmnya) dan alasan lain untuk menghargai mode ikonik zaman itu — terutama pada Theron, yang menyandingkan estetika desainer bergaya indah (dan sebagian besar merujuk tahun 80-an) karakternya dengan aksi balet brutal yang dia lakukan sendiri.

"'Keren' adalah mantra kami di film ini, dan itu menjadi sangat memberdayakan," jelas desainer kostum Cindy Evans melalui email. Kutu buku mode mungkin mengenali dan pasti harus mengawasi barang-barang penting: mantel kasmir panjang double-breasted hitam oleh Max Mara, Burberry trenches, Stuart Weitzman Lowland over-the-knee boots untuk adegan pertarungan yang sangat brutal, banyak Dior (lebih lanjut tentang itu sebentar lagi) dan parit vinil putih John Galliano yang luar biasa (di bawah), yang merupakan item pakaian favorit Theron dari film, per Evans. Faktanya, pada satu titik, karakter dengan akal menggunakan sepasang pompa Dior paten merah untuk membantu dirinya keluar dari situasi yang tidak menyenangkan.

Evans memang memasukkan vintage 80-an otentik dalam film, terutama pada anak-anak punk Berlin Timur yang sering di-mohawk (pikirkan mantel boneka beruang, moto kulit usang, dan setelan olahraga yang terinspirasi hip-hop); dalam satu adegan, Lorraine bersantai dengan kaus oblong Boy London, pakaian jalanan andalan zaman itu. "Itu selalu menjadi prioritas untuk menunjukkan detail keren tahun 80-an," tambahnya.

Perancang kostum, yang sebelumnya bekerja dengan Theron di "A Million Ways to Die in the West" dan "The Burning Plain," adalah permainan untuk menjawab semua pertanyaan saya. pembakaran pertanyaan tentang kostum luhur, termasuk berbagi lebih banyak kredit mode, bekerja dengan rumah Dior dan mendandani agen James McAvoy di Berlin Timur, Percival, dalam rompi sweter tanpa pakaian kemeja. Baca terus untuk highlight.

Di mana Anda mencari inspirasi untuk membuat palet warna, siluet, dan tekstur kostum Lorraine?

Saya melihat banyak karya Helmut Newton dari tahun 80-an dan tidak dapat menahan diri untuk tidak tertarik pada foto-fotonya dan bagaimana mereka menanamkan kekuatan dan sensualitas dengan cara yang begitu grafis. Saya menggunakan tekstur untuk meningkatkan suasana hati dan gaya dan membuatnya tetap dalam keadaan gaya yang tinggi.

Film ini berlatar tahun 1989, tetapi siluet Lorraine juga berbicara tentang masa kini — terutama dengan setelan celana berkobar bergaris-garis (bawah) saat dia tiba di bioskop. Bandara Tempelhof di Berlin. Bisakah Anda memberi tahu saya lebih banyak tentang itu?

Saya tidak yakin itu adalah pilihan sadar di pihak saya... dengan Lorraine khususnya, saya mencoba membumikan gayanya dalam keabadian busana, sambil menambahkan kehalusan yang membangkitkan era 80-an. Pakaian Tempelhof adalah Margiela — kasmir hitam dan garis-garis kapur tebal — dan bustiernya adalah jaket terbalik. Anda harus mencintai John Galliano.

Lorraine kebanyakan memakai pakaian hitam dan putih, seperti novel grafis "The Coldest City," yang menjadi dasar film tersebut. Tapi sepatu pumps Dior-nya, yang dikenakan dengan pakaian Margiela, berwarna merah. Mengapa Anda memutuskan menggunakan warna untuk saat itu?

Saya merasa seperti saya beruntung dengan yang satu itu. Saya selalu berencana untuk menggunakannya dan sepertinya itu adalah pilihan yang sempurna untuk pakaian dan urutan pertarungan itu. Kemudian untuk sesaat, itu tampak seperti pilihan yang absurd dan berbahaya, tetapi Charlize adalah permainan seperti itu, dan berkata, "persetan, ayo kita lakukan." Sisanya adalah sejarah.

Lorraine memakai banyak Dior di film dan Theron adalah wajah dari merek tersebut. Seperti apa kolaborasi untuk film tersebut dan bagaimana itu terjadi?

Ya, Dior sangat berperan dalam mendukung kami di film ini, dan saya sangat berterima kasih kepada mereka. Saya telah menghubungi mereka sejak awal, dan mereka benar-benar ingin mendukung Charlize dan filmnya — sejujurnya, mereka adalah penyelamat. "Atomic Blonde" sebenarnya dibuat sebagai film independen, jadi kami sangat bergantung pada dukungan desainer yang dapat kami kumpulkan, meskipun hanya dengan diskon. Mereka benar-benar meningkatkan permainan kami. Mantel merah yang dikenakan Lorraine berasal dari arsip Dior; sweter hitam putihnya juga Dior. Sepatu bot bertabur itu adalah Saint Laurent, dan mereka juga murah hati.

Ada adegan di trailer ketika Lorraine mengatakan sesuatu seperti, 'jika saya tahu, saya akan mengenakan pakaian yang berbeda,' dan adegan perkelahian pun terjadi. Apa inspirasi di balik tampilan mantel krem, sweater, rok, garter, dan over-the-knee boots?

Sekali lagi, untuk memberi penghormatan kepada Newton, tetapi kali ini melalui gambar Ellen Von Unwerth yang saya temui dari seorang gadis berjas putih yang tampak garang dengan garter terbuka — terlihat sangat bergaya Newton. Saya tahu saya ingin memainkannya entah bagaimana dan kostum itulah yang saya buat. Saya pikir apa yang membuat "Atomic" begitu menyenangkan untuk ditonton adalah penghormatannya yang tidak menyesal untuk gaya yang dibuat melawan kebrutalan biadab dari misinya di Berlin. Sweaternya Dior, mantelnya Massimo Dutti, roknya Wolford dan sepatu botnya Stuart Weitzman.

Adegan pertarungan itu sangat intens — tunjangan apa yang Anda berikan pada kostum untuk membuatnya ramah pertarungan?

Semuanya memiliki beberapa peregangan untuk itu. Mantelnya sangat ringan dan memiliki bahu model tahun 80-an yang bagus, jadi dia tidak terkekang. Charlize datang dengan ide menempelkan rok ke sweter, yang sangat membantu. Dia sangat suka bertarung dengan kostum itu karena itu membuatnya bisa bergerak dengan mudah. Awalnya, dia dimaksudkan untuk memanjat atap, dan itulah awalnya mengapa saya ingin menggunakan jas putih dengan rambut putih. Pencuri anti-kucing, bisa dibilang.

Dalam beberapa adegan aksi, Lorraine memakai sepatu bot datar dan di adegan lain, sepatu hak sangat tinggi. Apa keputusan untuk pergi praktis versus glam untuk perkelahian? Apakah Anda menerapkan penyesuaian pada sepatu hak tinggi untuk urutan aksi?

Kami harus menemukan adegan yang tepat baginya untuk mengenakan sepatu bot [tumit] yang lebih tinggi, dan itu tampaknya (hampir) cukup tepat. Charlize merasa nyaman bertarung di dalamnya, karena mereka sebenarnya cukup stabil. Pilihan yang lebih baik dan lebih aman akan selalu menjadi sepatu atau sepatu bot yang lebih datar untuk bertarung, tetapi untuk film ini, gaya hampir selalu menang. Ironisnya, satu-satunya saat dia sedikit melukai dirinya sendiri adalah ketika dia berjalan tiga langkah dengan tumit. Tumitnya tersangkut di kaki celana dan dia memutar lututnya. Dia gadis yang tangguh. Dia bangkit kembali.

Saya perhatikan bahwa dalam satu adegan di hotel, Lorraine mengenakan sweter bergaris hitam putih, yang cocok dengan desain lampu di atas meja. Apa makna di balik momen desain itu?

[Desainer Produksi] David [Scheunemann] dan saya menyebutnya 'momen hitam putih kami.' Ada begitu banyak detail hitam dan putih lainnya di set itu. Aku berdiri di belakang keputusanku untuk menahannya dengan sweter mohair Saint Laurent itu. Itu adalah anggukan kami untuk Debbie Harry. Lampu meja '80-an David yang mengagumkan dibuat oleh Mario Botta. Salah satu kolaborasi favorit saya!

Apa inspirasi di balik kostum Percival (James McAvoy), terutama tampilan tank top dan rompi rajutannya, tanpa kemeja?

Percival tinggal di dunia bawah Berlin begitu lama... banyak gayanya terpancar dari transaksi bisnis perdagangannya yang licik dan, sebagian besar berada di Timur, dia mengayunkan sentuhan lebih tahun 70-an, berbenturan dengan sedikit tahun 80-an.

Penelitian apa yang Anda lakukan untuk menciptakan penampilan anak-anak punk Berlin Timur? Juga, bagaimana rasanya membuat kostum yang menampilkan kembali runtuhnya Tembok Berlin?

Saya membuat buku presentasi ekstensif untuk film ini dan menemukan beberapa gambar luar biasa dari adegan punk di Berlin, serta Tembok Berlin pada waktu itu. Ini juga sangat membantu untuk dapat berhemat dan menarik pakaian di Eropa. Asisten saya Maja Meschede dan saya menjelajahi Angel's di London, Bablesberg Studios di Berlin, dan merusak toko barang bekas kecil di Budapest bernama Humana. Sungguh suatu prestasi untuk menyatukan semuanya, dan kami menemukan pakaian yang luar biasa pada akhirnya, berharap untuk menyerang keseimbangan antara apa yang benar secara historis dan apa yang akan menjadikan ini pengalaman gaya dan mendalam bagi hadirin.

Atomic Blonde dibuka di bioskop pada hari Jumat, 28 Juli.