Penata Gaya Natalie Dormer tentang Mengambil Risiko di Karpet Merah

Katakan apa yang Anda inginkan tentang penampilan acara penghargaan offbeat tertentu, tetapi itu pasti akan melekat di pikiran Anda lebih lama daripada kebanyakan penampilan indah dan aman yang turun di karpet merah. Apakah Anda ingat barang bagus yang dikenakan Amy Adams saat itu? Tidak. Anda ingat gaun angsa Bjork.

Seorang pendatang baru yang suka gaun yang mudah dicerna dengan penampilan yang lebih seksi? "Game of Thrones" dan "Mockingjay"aktris Natalie Dormer. Kami menghubungi penata gayanya yang berbasis di London, Alison Elwin, untuk mengobrol tentang bagaimana gaya Dormer telah berkembang sejak mereka mulai bekerja sama pada tahun '06, apa yang mendefinisikan risiko karpet merah, dan bagaimana hal itu berubah dari satu sisi Atlantik menjadi lainnya.

Saya ingin berbicara dengan Anda karena saya pikir pekerjaan Anda dengan Natalie sangat berbeda dari semua gaun putri duyung yang biasa kita lihat di karpet merah. Pandangannya pada pemutaran perdana "Mockingjay", misalnya, adalah sesuatu yang menurut saya relatif berani.

Lucu ketika Anda mengatakan bahwa kami berani. Kami pikir itu semua gaya London dan Inggris, dan jelas saya berpikir sedikit berbeda ketika saya bekerja dengan Natalie karena dia berada di arena [internasional] yang berbeda dari orang-orang yang bekerja dengan saya di Inggris. Cukup menarik ketika kami mulai mengerjakan hal-hal penghargaan besar ini. Semua orang di Amerika membuat segalanya begitu apik. Gaun putri duyung adalah pakaian khas karpet merah, kurasa. Saya pikir tidak banyak desainer yang berbasis di London yang melakukan itu — ini adalah hal yang cukup khas Amerika. Pembalut karpet merah klasik adalah yang dilakukan beberapa desainer Amerika dengan baik.

Dengan Natalie, dia sangat suka [memainkan] fakta bahwa dia orang Inggris dan dia suka memakai desainer yang berbasis di London. Dia ingin mendukung merek-merek itu dan juga orang lain. Saya kira itu bisa membawa sudut yang berbeda [untuk cara dia berpakaian].

Itu sangat menarik, bahwa bagian dari perbedaan itu terletak pada sumber dari desainer Inggris daripada yang Amerika.

Saya berbasis di London, jadi cukup menarik datang dari pihak Amerika dan mendengar pendapat Anda semua tentang gaya Natalie di sana. Saya merasa sangat menarik. Dengan pemutaran perdana "Mockingjay", kami memiliki hubungan lama dengan Nicholas Oakwell, seorang couturier di London. Natalie dan dia cukup mengenal satu sama lain sekarang, dan kami memutuskan dia adalah seseorang yang ingin kami dukung. Begitulah keputusan itu dibuat.

Itu tidak selalu bekerja seperti itu. Biasanya saya akan menyiapkan banyak pakaian, dan kami akan memilih dari banyak desainer yang berbeda dan penampilan yang berbeda. Tapi dia telah menunjukkan dukungan untuk Natalie. Saya pikir penting untuk tetap setia pada orang-orang yang telah mendukung seseorang bahkan dari tahap awal karir mereka. Terkadang Anda akan mendapatkan seorang desainer yang benar-benar percaya pada [seorang aktris] dan benar-benar mendukungnya. Saya selalu mencintai mereka dan berpikir mereka adalah orang-orang yang memiliki hubungan dengan mereka, serta orang-orang yang telah belajar untuk mencintainya sekarang karena dia di mata publik.

Jadi mengingat desainer yang berbasis di London mendesain karpet merah secara berbeda, apakah itu berarti publik di Inggris juga lebih mudah menerima tampilan fashion-forward daripada di AS?

Ini sama di sini. Jika ada sesuatu yang tidak konvensional, terkadang hal itu tidak terlalu disukai. Terkadang paket mode menyukainya dan memahaminya, dan kemudian semua orang tidak benar-benar memahaminya. Gaya cukup eklektik di sini, khususnya di London, tetapi yang harus saya ingat adalah London itu seperti New York. Anda melangkah lebih jauh di kota-kota kecil di mana mode semacam itu tidak ada dalam kehidupan sehari-hari [orang]. Anda hanya harus mengikuti naluri Anda dan percaya pada apa yang menurut Anda benar dan apa yang Anda dan tim anggap benar.

Apa proses Anda ketika Anda berada di awal hubungan dengan seorang aktris, dan Anda sedang mencari cara terbaik untuk menata gayanya? Apakah Anda pergi keluar untuk minum kopi untuk mengenal Anda?

Itulah cita-cita saya, untuk bertemu mereka atau berbicara di telepon untuk memahami apa yang mereka sukai, apa yang menginspirasi mereka. Beberapa orang benar-benar menyukai pakaian dan beberapa orang tidak. Di dunia yang ideal saya ingin meneliti mereka, dari mana mereka berasal, apa yang mereka lakukan. Jika itu adalah pekerjaan satu kali di mana mereka mempromosikan TV, film, atau musik, Anda secara spesifik menentukan apa yang Anda cari di acara tertentu. Ketika itu adalah hubungan yang panjang, Anda mencari tahu bagaimana mereka ingin dianggap untuk waktu yang lama. Siapa mereka?

Bagaimana pandangan jangka panjang itu berlaku untuk cara Anda menata Natalie selama bertahun-tahun?

Pada awalnya Natalie sedang mencari tahu siapa dia sebagai seorang aktris dan gaya pribadinya. Anda tahu, ketika Anda lebih muda, Anda banyak bereksperimen, dan ini tidak terkait dengan Natalie, tetapi secara umum Anda mengikuti orang banyak. Ini modis atau itu modis, dan Anda memakainya karena semua teman Anda. Lalu tiba-tiba Anda mengembangkan identitas Anda sendiri. Dia mulai belajar tentang desainer dan memahami pakaian. Dia menjadi sangat percaya diri berjalan di karpet merah dan karena itu dia mengerti bagaimana dia ingin terlihat dan bagaimana dia ingin dianggap, yaitu untuk memastikan bahwa dia selalu jujur ​​pada dirinya sendiri.

Saya merasa seperti Natalie mendarat di radar saya ketika dia mencukur sebagian kepalanya untuk "Mockingjay," karena itu terlihat seperti badass. Bagaimana potongan rambut itu memengaruhi cara Anda menatanya?

Itu mendefinisikannya, bukan? Saya tahu orang lain pernah memiliki kepala yang dicukur sebelumnya; itu bukan ide revolusioner. Tapi baginya itu adalah momen yang menentukan karena orang terbiasa memiliki rambut pirang yang indah rambut dan menjadi agak lembut dan cantik, dan dia masih tetap seperti itu, tapi itu benar-benar memberinya sesuatu kuat. Dari segi pakaian saya merasa bahwa jika kami memamerkan kepalanya, semuanya harus bersih dan sederhana sehingga semua orang fokus pada rambutnya dan tidak banyak lagi yang terjadi. Jas yang disesuaikan, atau gaun yang memiliki garis-garis bersih dan berwarna putih, hitam, dan minim.

Itu benar, itu bukan potongan rambut yang sangat asli. Tetapi untuk beberapa alasan itu hanya terlihat tepat pada dirinya, lebih daripada itu pada banyak orang.

Saya pikir itu brilian. Ketika dia menelepon dan mengatakan itu akan terjadi, itu sangat rahasia. Itu luar biasa dan itu mengubah apa yang bisa Anda kenakan, bagaimana penampilan Anda, bagaimana perasaan Anda, dan karena itu membuat gayanya berkembang. Dia tidak selalu harus mengenakan gaun yang cantik. Saya pikir itu benar-benar menantangnya, berpikir, "Apa yang saya inginkan dari sini? Bagaimana seharusnya penampilan dan perasaan saya dengan potongan rambut yang begitu kuat?" Dan dia mungkin merasa telah memilikinya sejak lama. Rasanya cepat berlalu.

Apakah ada kesempatan tertentu yang menurut Anda lebih baik atau lebih buruk untuk mendorong amplop, dari segi mode?

Selalu ada acara di mana Anda mengharapkan gaun. Saya ingin mengatakan seseorang harus pergi ke SAG dan mengenakan celana panjang atau jumpsuit atau bahkan sesuatu yang lain, karena setiap orang selalu mengenakan gaun panjang di sana. Secara harfiah, ini adalah halaman gaun, dan semuanya sama bukan? Satin atau sesuatu di mana Anda berpikir, "Oh tidak ..." Saya kadang-kadang takut gaun satin. Saya mencoba berlari ke arah lain karena itu membuat saya teringat ketika saya menjadi pengiring pengantin.

Di setiap acara kita harus memikirkan apa yang sedang terjadi. Beberapa klien saya suka berpikir sebaliknya: "Jika semua orang mengenakan gaun, saya tidak ingin terlihat seperti orang lain." Saya ingin menonjol atau mengenakan setelan celana panjang atau berani tampil berbeda, untuk memecahnya sedikit. Tampaknya selalu ada aturan karpet merah untuk acara, tetapi cukup bagus ketika Anda dapat melampaui batas. Dengan Natalie di penghargaan SAG, saya pikir memamerkan rambut di sana, kita bisa membawanya ke acara apa pun yang dia hadiri pada periode itu.

Saya pikir karpet merah cukup aman. Kami sering — jika itu adalah acara yang lebih muda seperti Rakyat majalah — akan memilih desainer yang lebih muda seperti House of Holland atau seseorang seperti itu. Jika itu karpet merah besar, kami pergi ke seseorang yang mapan. Saya suka sebagian besar desainer yang akan datang, desainer dari London yang sangat saya suka perkenalkan kepada orang-orang. Seperti, mari kita dukung mereka. Saya juga tidak akan takut melakukan itu untuk karpet merah.

Seperti apa jadwal Anda saat ini, karena musim penghargaan sedang berlangsung?

Ini tidak terlalu buruk. Beberapa gadis yang bekerja dengan saya masih berlibur sehingga ada beberapa hal yang orang tidak akan datangi yang tidak terduga tetapi membuat hidup sedikit lebih tenang. Saat ini adalah penghargaan dan persiapan. Kami melakukan permintaan sampel, menyusun papan untuk orang-orang. Saya menjalankan ide dan memulai seluruh proses panggilan masuk itu. Kemudian kita langsung masuk ke New York Fashion Week dan London Fashion Week, jadi itu akan membuat saya sibuk sampai akhir Februari.

Berapa banyak waktu persiapan yang biasanya Anda miliki untuk acara?

Itu benar-benar tergantung siapa itu dan berapa banyak waktu yang mereka miliki sebelum acara. Di dunia mimpi saya, saya akan menyukai berbulan-bulan, tetapi itu tidak selalu berhasil. Saya pikir semakin lama Anda memiliki, semakin baik kesempatan Anda untuk mendapatkan potongan yang luar biasa. Bisa apa saja dari beberapa bulan sampai seminggu, yang tidak pernah cukup waktu, omong-omong.

Apakah Anda merasa ada imbalan untuk menjadi lebih berani di karpet merah?

Saya selalu berpikir [setelah fakta], "Apakah itu berisiko?" Tetapi Anda harus menarik garis di bawahnya dan itulah keputusan yang Anda buat.

Mengambil risiko itu sulit, karena Anda mungkin merasa mungkin kami telah mengambil banyak risiko, tetapi tidak ada banyak pilihan gaun putri duyung di London, jadi mungkin itu hampir seperti bukan bagian dari pikiran saya sehari-hari proses. Saya tidak pergi ke showroom dan [melihat] ratusan gaun. [Sebaliknya] ada ratusan hal yang terlalu besar, yang baru saja Anda ketahui tidak akan berhasil di karpet merah. Saya pikir hal-hal itu paling berisiko. Itu hal London: apa pun yang terlalu besar adalah yang akan saya hindari.

Ini hampir seperti kita perlu benar-benar mendefinisikan apa itu "risiko".

Ini mendefinisikan risiko, bukan? Saya sedang memikirkan [Natalie di] penghargaan SAG tahun lalu. Saya terus-menerus melihat itu, berpikir, "Bagaimana ini akan turun?" Memikirkan rambut, memikirkan tentang gaun itu, jadi dengan cara yang terasa berisiko, tetapi seluruh paket terasa tidak berisiko, hanya berbeda dengan apa yang telah kami lakukan sebelum. Apa pun yang sedikit berbeda dapat digolongkan sebagai risiko.