Bagaimana William Tempest Mengubah Buzz Industri Menjadi Bisnis Bespoke yang Berkelanjutan

Dalam seri kami yang sudah berjalan lama, "Bagaimana Saya Membuatnya," kami berbicara dengan orang-orang yang mencari nafkah di industri mode tentang bagaimana mereka masuk dan menemukan kesuksesan.

Pada usia 28 tahun, William Tempest telah mendandani orang-orang seperti Emma Watson, Alexa Chung, Rihanna dan banyak lagi; berkolaborasi dengan label jalan raya River Island; dibandingkan dengan Alexander McQueen; dan karyanya dipamerkan di Istana Kensington. Karier desainer kelahiran Inggris yang berbasis di New York dimulai seperti yang dilakukan banyak label Inggris yang ramai — dengan pengakuan dari lembaga industri yang disegani: Dia dipilih oleh Donatella Versace untuk ditampilkan di London Fashion Week tahun 2008 sebagai bagian dari Fashion Fringe Initiative dan memenangkan WGSN Global Fashion Award tidak lama kemudian.

Tetapi lintasan bisnisnya setelah itu tidak biasa — setidaknya jika dibandingkan dengan merek yang cenderung Anda dengar. Tempest, yang sekarang berbasis di New York, tidak menampilkan koleksi selama pekan mode, dan meskipun telah memilih koleksi pertamanya oleh Browns dan Harrods, tidak lagi partai besar, lebih memilih untuk mempertahankan bisnis dipesan lebih dahulu bekerja dengan klien pribadi di seluruh dunia.

Saya bertemu Tempest awal bulan ini di Puerto Rico dari semua tempat di W Retreat & Spa di Pulau Vieques — desainer telah berkolaborasi dengan jaringan hotel ramah mode pada sejumlah proyek selama bertahun-tahun — di mana ia mengadakan pertunjukan landasan pacu dari potongan-potongan arsip untuk tamu hotel. Kami mengobrol tentang bagaimana dia memulai begitu muda, mengapa dia merasa bisnis yang dipesan lebih dahulu lebih berkelanjutan, menolak investor dan kembali ke pakaian siap pakai. Baca terus untuk wawancara kami.

Ceritakan bagaimana Anda memulainya, apakah Anda selalu tertarik dengan fashion dan desain?

Yah, saya selalu tertarik pada desain dan seni ketika saya masih sangat muda. Bahkan ketika saya berusia enam atau tujuh tahun, saya membuat kostum dan saya biasa membuat semua topeng ini dari piring kertas. Saya akan menggunakan bean bag dan pakaian tua dan barang-barang dan berdandan dengan pakaian saudara perempuan saya. Saya ingat dia adalah seorang pengiring pengantin dan saya sangat cemburu. Kemudian ketika saya berusia sekitar 15 tahun, saya belajar seni di sekolah dan saya ingin melakukan proyek fashion daripada lukisan benda mati tradisional yang dilakukan orang lain. Guru saya sangat mendukung dan dia berkata, 'Lakukan saja.' Itu adalah hal pertama, proyek nyata pertama yang saya lakukan dan akhirnya saya membuat beberapa pakaian. Maksudku itu mungkin mengerikan memikirkannya. Kemudian, saya meninggalkan sekolah dan belajar mode ketika saya berusia 16 tahun. Ketika saya lulus dari [London College of Fashion], koleksi saya mendapat cukup banyak pers, yang bagus untuk saya. Itu benar-benar mendapat minat dari beberapa pendukung untuk memulai label saya.

Apakah Anda akhirnya bekerja dengan mereka?

Mereka sudah memiliki portofolio merek dan mereka ingin menambahkan saya ke dalamnya. Itu tidak berhasil dalam jangka panjang. Kemudian saya mengikuti kompetisi Fashion Fringe yang diketuai oleh Donatella Versace tahun itu. Saat itulah semuanya dimulai untuk saya dan kemudian saya memasang label saya sendiri. Kemudian, semuanya menjadi bola salju. Saya kira salah satu hal yang menarik adalah orang-orang dari Timur Tengah sangat tertarik dengan estetika saya. Saya akan melakukan banyak hal yang dipesan lebih dahulu dan dibuat untuk mengukur orang-orang itu.

Saya sebenarnya menghabiskan waktu saya antara Dubai dan London sementara saya memiliki banyak klien di sana, dan saya melakukannya selama dua tahun. Saya memiliki pengaturan di sana dan saya akan pergi selama dua minggu dan kembali ke London selama tiga atau empat minggu. Itu adalah sesuatu yang masih saya lakukan cukup banyak hari ini. Yah, sebagian besar bisnis saya sebenarnya dibuat untuk mengukur. Kemudian saya pindah ke New York pada akhir tahun 2014. Saya menjalankan sisi bisnis itu di Amerika dan sekarang saya membagi waktu saya antara Boston dan New York.

saya sangat menikmati membuat pakaiannya juga. Sebagian besar barang saya adalah potongan pola sendiri dan sebagian besar desainer tidak menganggap bagian itu sangat memuaskan, tetapi saya cukup menyukai pengerjaannya. Saya mengatakan bahwa pakaian saya adalah tentang kualitas dan konstruksi seperti halnya tentang estetika saya.

Anda mendandani banyak selebritas sejak dini. Bagaimana hal itu cenderung terjadi?

Ini biasanya terjadi baik melalui PR saya atau hanya melalui pertemuan dengan orang-orang. Mereka kadang-kadang hanya menghubungi saya tiba-tiba dan mengatakan mereka telah melihat beberapa gaun atau mereka telah melihat gaun tertentu dan mereka benar-benar ingin memakainya. Saya dulu melakukan lebih banyak pakaian selebriti daripada yang saya lakukan saat ini, seperti setelah Fashion Fringe, karena itu adalah acara yang sangat terkenal. Sebenarnya selebritas pertama yang saya kenakan adalah Emma Watson. Itu karena dia ada di pertunjukan pertamaku.

Menurut Anda, apa yang menjadi tantangan terbesar sejauh ini untuk meluncurkan merek Anda dan mempertahankan bisnis yang stabil?

Saya pikir hal terbesar bagi desainer muda adalah, ada begitu banyak merek besar di luar sana dan ada begitu banyak persaingan. Saya pikir saya mungkin belajar ini karena saya mencoba untuk bersaing. Stokis pertama saya adalah Browns and Harrods di London ketika saya berada di sebelah Channel dan semua nama gila ini. Ini seperti, bagaimana saya cocok? Bagaimana saya membuat pelanggan ingin membeli saya daripada orang lain? Kemudian pada saat yang sama, desainer muda melakukan pertunjukan dua kali setahun. Ini sangat mahal dan begitu banyak uang masuk ke dalamnya dan Anda harus berpikir di beberapa titik, 'Bagaimana saya mempertahankan ini?' Itu sebabnya saya memutuskan untuk lebih fokus pada sisi bisnis yang terukur.

[Dalam hal pakaian siap pakai], saya pikir pasti ada sesuatu dalam menumbuhkan produk yang sangat khusus itu sesuatu yang tidak banyak berkembang dan benar-benar mengembangkan pengikut di sekitar itu. Bagi saya, karena saya suka membuat karya sekali pakai dan terus mendesain gaya yang berbeda, saya pikir apa yang terbaik bagi saya untuk mempertahankannya adalah melakukan apa yang telah saya lakukan dengan bisnis seperti ini. Ada begitu banyak uang yang digunakan untuk membuat koleksi, dengan pra-koleksi sekarang. Semuanya hanya gila.

Sepertinya melelahkan. Lima tahun dari sekarang, bagaimana Anda melihat merek Anda berkembang? Apakah Anda ingin menyimpannya di tempatnya?

Ya, saya pikir saya cukup senang mempertahankannya seperti yang saya lakukan sekarang. Maksud saya, saya ingin kembali dan mengenakan pakaian siap pakai lagi, yang sudah tidak saya lakukan selama beberapa tahun sekarang. Ini seperti yang saya katakan sebelumnya, bagaimana saya mendekati itu? Produk itu, tidak, seperti yang saya katakan, tidak banyak berkembang dari musim ke musim.

Seperti tanpa musim?

Sesuatu seperti, koleksi kemeja putih, katakanlah, dan itulah yang Anda fokuskan. Modelnya tampaknya jauh lebih terukur daripada melakukan 30 gaun karpet merah yang luar biasa setiap musim yang akan dikenakan selebriti dan Anda akan mendapatkan banyak pers dan perhatian. Tapi bagi saya, saya pikir di situlah hati saya berada, dalam gaun karpet merah yang sangat kreatif, tetapi cara saya melakukannya adalah melakukannya satu per satu. Saya ingin sekali memakai pakaian siap pakai lagi, tetapi hanya bagi saya itu akan mencari tahu. Bahkan bisa seperti versi gaun saya yang sedikit lebih mudah diakses. Ini adalah sesuatu yang saya pasti akan mulai melihat lagi dalam beberapa tahun ke depan.

Itu menyenangkan. Saya tahu Anda telah melakukan beberapa kolaborasi berbeda dengan W di seluruh dunia. Bagaimana mereka mendekati Anda pada awalnya. Bagaimana hubungan itu menguntungkan Anda?

Saya pertama kali bekerja dengan W London dan jelas saya berbasis di London pada saat itu, pada tahun 2012. Mereka tiba-tiba mendekati saya dan berkata, 'Kami telah mendengar tentang Anda dan Anda adalah seorang desainer muda Inggris dan kami benar-benar ingin melakukannya. proyek yang berfokus pada piyama atau pakaian santai pria dan wanita dan melakukan sesuatu yang benar-benar Inggris.' Saya berkata, 'Ayo buat piyama, seperti a stripey, piyama tradisional.' Mereka menyukai ide itu dan mereka datang dengan konsep mengadakan pesta piyama besar dengan semua orang di piyama. Itu sangat menyenangkan. Kemudian, beberapa tahun kemudian, mereka bertanya apakah saya tertarik untuk mendesain bikini dan celana pendek di hotel di Barcelona, ​​yang kami luncurkan tahun lalu.

Saya kira dengan W, mereka selalu berusaha untuk mempromosikan estetika baru yang akan datang dalam mode. Ini adalah merek yang bagus untuk diajak bekerja sama.

Sudahkah Anda melakukan banyak kolaborasi lain yang Anda rasa telah membantu Anda atau merupakan pengalaman yang baik?

Saya melakukan koleksi dengan River Island, yang merupakan toko kelas atas di Inggris. Itu diterima dengan sangat baik. Apa yang saya sukai dari proyek itu adalah saya bekerja dengan [memproduksi di] India dan China dalam skala massal untuk pertama kalinya, yang belum pernah saya lakukan sebelumnya. Saya benar-benar merasa itu sangat bermanfaat karena saya merancang semua desain dan hiasan payet yang rumit ini dan kualitas yang dapat mereka hasilkan dengan harga sebenarnya cukup mencengangkan. Kami benar-benar membuat video yang sesuai dengan koleksinya. Kami memfilmkannya di rumah besar di Hertfordshire, utara London. Kami menunjukkannya di Somerset House dalam sebuah pesta selama pekan mode. Saya suka ketika saya bisa terlibat dalam area kreatif lain di sekitar apa yang saya buat.

Sekarang, apakah Anda memiliki investor?

Tidak, saya belum pernah bekerja dengan investor sejak saya lulus. Mereka tidak benar-benar, itu benar-benar menjadi cukup rumit dengan mereka. Saya pikir saya sedikit terbakar dari seluruh pengalaman itu. Maksud saya, saya telah berbicara dengan orang-orang sejak itu, berkali-kali, tetapi saya selalu memutuskan untuk tidak melakukannya.

Itu hanya tergantung pada jenis kemitraan yang mereka inginkan?

Ya. Saya pikir itu cukup, baik, saya tahu desainer di London yang telah mengambil investasi. Saya pikir itu bisa berjalan biasanya satu atau dua cara. Salah satunya seperti investor emosional, seseorang yang sangat tertarik dengan fashion dan ingin terlibat dan terkadang itu bisa menjadi penghalang, mungkin lebih dari sekedar mengambil investasi. Atau, kemudian Anda mendapatkan investor yang benar-benar tahu apa yang mereka lakukan, dan akan membawa banyak nilai bagi bisnis. Itu akan menjadi sesuatu yang pasti ingin saya jelajahi.

Lebih seperti pasangan?

Seseorang yang memiliki pengalaman di industri, idealnya. Itu ingin terlibat dengan menjalankan bisnis, lebih langsung, dengan cara yang baik, daripada seseorang yang hanya ingin terlibat dalam membuat keputusan tentang berbagai hal. Kamu tahu apa maksudku.

Seberapa besar tim? Apakah Anda memiliki seseorang yang menangani sisi bisnis itu?

Yah, saya bekerja dengan pasangan saya. Kami membagi pekerjaan itu. Juga, ketika saya memiliki gaun yang dibuat, saya bekerja dengan mesin sampel yang akan masuk atau saya akan mengirimkannya ke ruang sampel tertentu yang akan membuatnya, sehingga saya dapat mengatur seluruh proses. Di Distrik Garment, ada begitu banyak ruang sampel yang menakjubkan.

Apakah itu di mana semuanya dibuat?

Saya membuat beberapa gaun saya di sana di satu ruang sampel tertentu di 37th Street.

Apakah Anda senang bahwa Anda memulai merek Anda sendiri begitu cepat setelah sekolah?

Ketika saya di Universitas saya bekerja untuk Giles Deacon selama dua setengah tahun, sebagai pemotong pola. Saya pikir itu karena, seperti yang saya katakan, saya mulai belajar fashion dan memotong pola pada usia 16 tahun. Pada saat saya berusia 18 tahun, saya berada pada titik di mana saya bisa membantu memotong pola di studionya. Itu adalah pengalaman yang sangat berharga untuk dipelajari. Hampir seperti belajar bagaimana saya kemudian pergi dan melakukan ini sendiri, dengan cara karena timnya cukup kecil, sekitar lima orang yang hanya di studio. Kemudian, setelah saya lulus, saya bekerja untuk Jean-Charles de Castelbajac selama satu musim sebelum kembali ke dunia fashion. Saya memiliki sedikit pengalaman bekerja untuk desainer lain. Kadang-kadang saya berpikir jika saya memiliki batasan untuk pergi bekerja setiap hari, saya tidak berpikir itu akan cocok untuk saya. Saya lebih suka mengatur waktu dan proyek saya sendiri.

Bagaimana, secara umum, Anda menemukan klien baru?

Ini sebagian besar acara atau dari mulut ke mulut. Sebagian besar di Emirates atau Timur Tengah itu banyak dari mulut ke mulut atau mereka telah melihat sesuatu pada orang lain, beberapa acara atau pernikahan.

Saya di sana selama dua tahun dan saya belajar bermain polo di klub polo.

Betulkah?

Ya, karena banyak mantan tepukan di sana, orang Inggris, mereka tidak berintegrasi, saya harus melakukannya. Saya harus menemukan cara untuk bertemu orang-orang. Saya menemukan klub polo menjadi tempat yang cukup bagus. Saya selalu naik, jadi ada sesuatu yang saya minati juga.

Aku bahkan tidak ada polo di sana.

Anda harus berkendara sekitar 45 menit langsung ke padang pasir dan kemudian oasis ini muncul dengan semua pohon dan ladang ini.

Wow. Jadi, apakah sebagian besar pekerjaan Anda adalah bersosialisasi dan keluar untuk bertemu klien?

Yah, Anda akan berpikir, tapi saya sebenarnya bukan orang yang sosial. Bahkan tadi malam, saya seperti, 'Oh, saya harus bicara Keorang-orang.' Kemudian ketika saya melakukannya, saya sangat menikmatinya.

Wawancara ini telah diedit dan diringkas untuk kejelasan.

W Hotel menutupi perjalanan dan akomodasi saya di W Vieques.

Ingin berita industri fashion terbaru terlebih dahulu? Mendaftar untuk buletin harian kami.