Kelelahan Industri Fashion Adalah Tren yang Tidak Ingin Dilihat Siapa Pun

instagram viewer

Foto: Imaxtree 

Selamat Datang di Minggu Karir! Meskipun kami selalu menjadikan konten yang berfokus pada karier sebagai prioritas fashionista, kami pikir musim semi akan menjadi waktu yang tepat untuk memberi Anda bantuan tambahan berupa tip dan trik tentang cara membuatnya di industri mode dan kecantikan.

Bagi mereka yang berada di luarnya, mengeluhkan pekerjaan di industri fashion tampaknya sudah sangat jauh, seperti seorang mahasiswa Ivy League yang mengeluh tentang tugas pekerjaan rumah akhir pekan.

Tapi dari dalam, banyak yang bekerja di bisnis fashion mengatakan mereka menderita kelelahan — suatu kondisi yang mungkin terdengar seperti penyakit milenial yang dibuat-buat, tetapi yang Organisasi Kesehatan Dunia dilegitimasi minggu ini dengan definisi yang baru ditambahkan. Bagi mereka yang sudah lama akrab dengan mode kelelahan, ini adalah masalah antargenerasi yang melemahkan bakat dalam industri yang mengalami krisis eksistensialnya sendiri.

Definisi WHO tentang burnout berlaku khusus untuk "stres kronis di tempat kerja yang belum berhasil dikelola," dan berbeda dari kondisi lain seperti depresi, meskipun keduanya mungkin berbagi gejala serupa. Gejala kelelahan dijelaskan oleh organisasi sebagai berikut: "perasaan kehabisan energi atau kelelahan; peningkatan jarak mental dari pekerjaan seseorang, atau perasaan negativisme atau sinisme yang terkait dengan pekerjaan seseorang; dan mengurangi kemanjuran profesional."

Sentimen yang berkembang di antara para profesional di industri fashion adalah bahwa budaya kelelahan — ditandai dengan serangkaian dualitas seperti jam kerja yang panjang dan upah yang rendah; anggaran yang dipotong dan hasil proyek yang lebih besar; kebutuhan untuk menghasilkan lebih banyak konten atau produk di pasar yang jenuh; dan mesin media sosial yang tak pernah puas — menyebar ke seluruh industri tanpa solusi nyata yang terlihat.

Artikel Terkait
Survei Baru Fashionista Menunjukkan Bahwa Bullying Masih Hidup dan Baik di Industri Fashion
Lanskap Media yang Bergeser Juga Mengubah Dinamika Bimbingan
Bagaimana Masa Depan 'Fashion Editor' sebagai Karir?

Pada tahun 2015,WWD tanya orang dalam — mereka yang dituntut untuk mengikuti sistem mode yang semakin cepat di mana koleksi berikutnya diperkirakan akan segera diproduksi yang sebelumnya diluncurkan — apakah mereka merasa industri mode sedang "menuju kelelahan" setelah serangkaian desainer tingkat tinggi keluar, sebagian besar terutama Keluarnya Raf Simons secara tiba-tiba di Dior. Ada orang-orang di Karl Lagerfeld aliran pemikiran, yang bersikeras bahwa kelelahan hanya mempengaruhi mereka yang tidak dapat mengikuti sistem. (Almarhum desainer mengatakan kepada surat kabar itu, "jika Anda bukan matador yang baik, jangan memasuki arena," dan "fashion adalah olahraga, Anda harus berlari.") Lebih sedikit yang akan datang tentang keadaan permainan, meskipun Cinta Pemimpin Redaksi Katie Grand mengakui, "semua orang pasti merasakan tekanan untuk memberikan lebih banyak."

Dalam empat tahun sejak itu, banyak desainer (dengan tim yang kuat dan, dalam beberapa kasus, konglomerat bernilai miliaran dolar di belakang merek mereka) telah memposisikan ulang diri mereka sendiri, mungkin untuk mengurangi beban gejolak industri tanpa ampun, dengan asumsi mereka masih bekerja dalam mode di semua.

Alexander Wang. Foto: Imaxtree 

Alexander Wang, Misalnya, keluar dari kalender untuk menampilkan koleksi di luar pekan mode, mengubah jadwal produksi mereknya sehingga koleksinya dipasarkan dua kali setahun, bukan empat kali. (Alasan alasan resmi adalah bahwa langkah tersebut akan melayani konsumen dengan lebih baik, yang tidak perlu menunggu lama setelah pertunjukan landasan pacu untuk membeli produk Wang.) Ketika desainer Christopher Bailey meninggalkan Burberry pada 2018, setelah menjabat sebagai chief creative officer dan presiden, katanya kepada Waktu New York, "Saya membutuhkan keseimbangan dalam hidup saya, setelah bekerja dengan kecepatan ribuan mil per jam selama bertahun-tahun." Baru bulan lalu, Simons memberikan wawancara langka kepadaPenjaga di mana dia memperingatkan: "Sekarang semua orang melihat pertunjukan landasan pacu segera, dan pada saat pakaian tersedia, orang-orang telah beralih ke sesuatu yang lain. Komunikasi yang cepat ini, mengasyikkan, tetapi juga bisa berbahaya." 

Tentu saja, fenomena burnout ada di luar mode (the Washington Post melangkah lebih jauh untuk menyatakan "kelelahan ada dimana-mana,") tetapi industri mungkin secara unik rentan terhadapnya. Beberapa orang dalam mode mengaku merasakannya pada Fashionista, baik on the record maupun off the record. Sifat siklus berita 24/7, media sosial, produksi berlebih, dan kompensasi yang tidak memadai di dalam industri semua berkontribusi pada perasaan kelelahan dalam mode, yang dapat Anda baca lebih dalam di bawah.

FAKTOR KEBIJAKAN

Media sosial dapat melelahkan orang kebanyakan, tetapi kenyataan menggulir melalui Instagram, Twitter, dan YouTube sebagai sarana profesional mode konfrontasi terus-menerus dengan rekan-rekan yang tampaknya menghasilkan lebih banyak pekerjaan, menghadiri lebih banyak acara, dan memposting lebih banyak konten daripada yang bisa dibayangkan mungkin. Orang-orang di media sosial yang berbagi pekerjaan mereka, banyak status quo dalam mode, membuat kesibukan (mungkin sebagai pengganti kontribusi yang berarti bagi industri) lebih terlihat.

"Tidak seperti seabad yang lalu, ketika orang Amerika menunjukkan status mereka di waktu senggang, kesibukan telah menjadi lencana kehormatan baru, "Harvard Business Review melaporkan pada bulan April saat memeriksa bagaimana menjaga kesibukan agar tidak menjadi kelelahan. "Bahkan saat kita meratapi tempat kerja di mana semua orang sibuk dan tidak ada yang produktif, kesibukan sebenarnya telah menjadi cara untuk menandakan dedikasi pada pekerjaan dan potensi kepemimpinan."

Virgil Abloh, Gigi Hadid, Bella Hadid dan Karlie Kloss selama final Off-White Fall 2019. Foto: Pascal Le Segretain/Getty Images

Influencer memposting penawaran baru yang mereka gembar-gemborkan atau perjalanan yang mereka lakukan dengan merek hampir setiap hari; selain itu, penulis mode dan kecantikan memposting video unboxing hadiah dari merek, klip karya mereka yang diterbitkan, dan gambar dari janji pasar khusus undangan atau makan malam merek. Desainer diharapkan untuk melakukan dan terlihat juga: Virgil Abloh dipuji karena kesibukannya dan kemampuannya untuk menyulap perannya sebagai direktur kreatif untuk Louis Vuitton pakaian pria, Putih pucat desainer, DJ internasional dan kolaborator yang produktif.

"Saya pikir industri kami terus mengagungkan faktor 'sibuk' dari semuanya dan membuatnya 'keren' menjadi begitu sibuk sehingga Anda lupa seberapa terlalu banyak pekerjaan Anda sebenarnya," seorang profesional humas mode berusia 25 tahun, yang meminta untuk tidak disebutkan namanya, memberi tahu Fashionista.

BAKAT DIANGGAP SANGAT BENAR-BENAR

Lebih banyak lagi orang-orang secara global bergabung dengan industri mode, banyak profesional yang memulai karir mereka menggambarkan perasaan yang lebih mudah dibuang daripada sebelumnya. Desainer muda, seperti Jose Criales, yang dipekerjakan oleh rumah mode mewah Amerika, merasa perlu membuktikan diri sebagai pekerja keras yang tak kenal lelah untuk merek karena takut mereka akan digantikan oleh sejumlah materi iklan yang siap dan bersedia mengambilnya titik.

"Ada seribu lulusan mode lain yang sama baiknya dengan saya," Criales, 23 tahun, lulusan Sekolah Tinggi Seni dan Desain Savannahprogram desain busana pada tahun 2018, kata. “Pada entry level, Anda belum perlu menjadi desainer terbaik, tetapi Anda harus menjadi seseorang yang cepat dan bekerja keras; jika Anda tidak tampil di level yang diharapkan, [merek] dapat membuang Anda karena ada begitu banyak orang yang menunggu pekerjaan Anda."

Criales mengaitkan kelelahannya dengan mandat tidak resmi untuk mengikuti atau keluar. "Teman-teman saya akan mengatakan bahwa mereka sangat lelah dan mereka pulang kerja pada pukul 19:30 atau 20:00 setiap hari, tetapi [berangkat pukul] 20:00 adalah keajaiban untuk saya."

"Ada kejenuhan produk, dan orang membeli lebih banyak barang membuat perusahaan mencoba bersaing dan membuat pekerja harus bersaing... terutama ketika Anda bekerja di perusahaan besar, Anda berada pada titik di mana Anda tidak bisa membuat keputusan tentang apakah Anda harus mengerjakan sesuatu, Anda hanya melakukannya," tambah Criales.

"Burnout tidak unik untuk industri mode dan sangat terkait dengan budaya tempat kerja individu," kata pekerja sosial klinis berlisensi yang berbasis di New York Melanie Robinson, yang melihat klien yang menangani kecemasan dan stres di beberapa industri. "Jika Anda tidak merasa dihargai oleh atasan atau rekan kerja Anda, jika Anda diharapkan bekerja dengan jam kerja super dengan mengorbankan memelihara aspek lain dari diri Anda, hubungan Anda dengan orang lain, kesehatan Anda dan memiliki waktu untuk mengejar kegiatan yang membawa Anda sukacita... jika kreativitas Anda terhambat... hal-hal semacam ini dapat menyebabkan kelelahan."

BANYAK UANG TAPI TIDAK ADA KEKAYAAN

Di tempat lain dalam mode, gangguan telah menyebabkan eksekutif memangkas anggaran sementara klien menuntut lebih banyak pekerjaan untuk uang mereka dari sebelumnya, memberi tekanan pada karyawan di seluruh bisnis untuk berkinerja lebih baik lagi efisien. Glosies tradisional semakin kehilangan dolar iklan untuk pemasaran influencer (walaupun merek masih menemukan nilai menghabiskan anggaran pemasaran di majalah mode sederhana), ketika penjualan di department store menyusut sebagian karena pertumbuhan pasar penjualan kembali barang mewah.

"Batas waktu yang ketat di hampir semua hal — pemotretan, proyek, presentasi — jendela waktu untuk menyelesaikan semuanya semakin kecil dan lebih kecil dengan harapan yang lebih besar dan lebih besar dan anggaran yang lebih kecil dan lebih kecil, atau kadang-kadang tanpa anggaran sama sekali," kata PR. anonim profesional.

Humas yang disebutkan di atas menggambarkan jam kerja 50 jam yang khas, jadwal itu sendiri normal menurut standar New York, tetapi yang dicirikan oleh pagi hari dihabiskan untuk memadamkan api untuk klien Eropa, yang beroperasi enam sampai delapan jam lebih awal dari New York, diikuti oleh sore hari bermain mengejar ketinggalan. Jadwal seperti itu hanya diperburuk selama bulan mode, ketika "kejenuhan adalah yang terburuk." Angin puyuh, hari kerja 18 jam melanda back-to-back, tanpa upah lembur tetapi dengan harapan bahwa karyawan akan melihat klien bekerja sampai selesai, tidak peduli apa biaya pribadi.

Editor selama New York Fashion Week. Foto: Imaxtree 

Dalam hal editorial, staf penulis dan editor diharapkan untuk menghasilkan konten baik digital maupun cetak publikasi, seringkali lima karya digital sehari, selain bertindak sebagai manajer media sosial, administrator, dan di depan kamera kepribadian. (Rata-rata penulis mode digital menghasilkan lebih dari $58.000 per tahun menurut survei Fashionista tahun 2018 terhadap hampir 3.000 profesional mode.) Sementara itu, karena eksekutif media telah menukar pekerja magang mereka yang tidak dibayar dengan pekerja lepas, penulis dan editor yang dikontrak berjuang untuk menarik perhatian editor internal yang selalu sibuk, menerima pembayaran untuk pekerjaan yang telah mereka selesaikan dan menavigasi lanskap media yang berjatuhan mereka.

Shyam Patel, lulusan FIT berusia 24 tahun, pertama kali bekerja di majalah untuk publikasi seperti Permukaan dan KERTAS, kemudian menghabiskan satu tahun sebagai jurnalis mode lepas sebelum beralih ke pekerjaan copywriting penuh waktu untuk merek pakaian dan aksesori wanita yang berbasis di New York. Patel menjelaskan transisinya dari penulisan lepas ke copywriting ritel - yang menawarkan pekerjaan meja dengan gaji dan tunjangan yang tetap, meskipun tidak ada yang diduga. glamour terkait dengan dunia mode — sebagai salah satu yang diperlukan oleh satu tahun pertemuan berulang kali demoralisasi dalam industri, diselingi oleh sedikit atau tanpa bayaran untuk kerja.

Untuk Patel dan yang lainnya, toleransi terhadap gagasan "artis kelaparan" dan kreatif dalam mode yang dibuat oleh Hollywood, hampir tidak mampu membayar. sewa mereka semua atas nama "membuatnya." Di industri lain dengan jadwal yang menuntut, katakanlah perbankan investasi, karyawan tahan dengan hal-hal yang tidak diinginkan kondisi kerja untuk prospek kehidupan yang nyaman tanpa jaminan: Seorang analis bank investasi tingkat pemula mungkin menghabiskan beberapa tahun untuk melakukan pekerjaan kasar, membuat upah enam digit di sepanjang jalan, sebelum lulus ke tingkat associate, akhirnya menjadi direktur pelaksana dengan gaji tujuh digit untuk cocok. Lebih sulit untuk menemukan jalur karier dan gaji yang didefinisikan dengan jelas di mana saja dalam mode saat ini.

"Itu sangat menurunkan moral, [eksekutif media] di posisi ini berbicara tentang pemberdayaan dan kesetaraan, tetapi Anda tidak membahas fakta bahwa gadis di departemen mode Anda dibayar $ 28.000 setahun," kata Patel, mengacu pada gaji asisten di salah satu majalah mode terbesar di dunia.

"Itu tidak memberdayakan, berhenti memberikan basa-basi dan mulai bekerja untuk benar-benar memberdayakan organisasi Anda," lanjut Patel. "Itu eksploitasi. Hanya saja tidak ditangani, tetapi itu adalah sumber utama stres, itu adalah alasan utama orang-orang keluar dari industri ini, orang-orang yang sangat berbakat dengan ide-ide bagus dan stamina untuk melakukan pekerjaan jatuh karena mereka bekerja bertahun-tahun dalam pekerjaan yang tidak membayar apa-apa." Ini menambah penghinaan terhadap cedera bahwa begitu banyak mode adalah tentang menjual dan menutupi barang-barang mewah, ketika mereka yang memproduksi pekerjaan itu hampir tidak dapat membayar sewa mereka — meskipun kami akan lalai belum lagi dilema pekerja pabrik yang dibayar rendah dan tidak terlindungi di seberang ekonomi bayangan industri mewah.

APAKAH MENINGGALKAN FASHION SATU-SATUNYA SOLUSI UNTUK BURNOUT?

Gaji yang lebih tinggi di semua bidang industri adalah salah satu solusi sistemik untuk kelelahan dalam mode, meskipun banyak karyawan kemungkinan akan lebih beruntung mengatasi kelelahan pada tingkat pribadi terlebih dahulu.

Banyak orang yang berbicara dengan Fashionista untuk cerita ini menggambarkan kegiatan pelarian — menonton televisi di antara yang paling populer — untuk mengisi ulang setelah melelahkan minggu kerja. Emma Firth, seorang penulis mode yang berbasis di London, mengatakan dia mencoba membatasi penggunaan media sosialnya selama tidak bekerja jam, terutama ketika dia pertama kali bangun, karena begitu banyak minggu kerjanya dihabiskan oleh platform seperti Instagram. Profesional humas anonim mengatakan membaca buku atau mengunjungi museum, dan kadang-kadang "tidak melakukan apa-apa", membantu menemukan keseimbangan.

Antara mengerjakan pekerjaan desain penuh waktu selama seminggu, pekerjaan lepas untuk memenuhi kebutuhan, dan memelihara proyek kreatifnya sendiri di akhir pekan, Criales telah merasakan ketegangan kelelahan sehingga dia berencana untuk kembali ke negara asalnya Bolivia selama satu tahun untuk berkumpul kembali (pekerjaannya di AS visa berakhir musim panas ini, tetapi daripada mencari majikan lain yang akan mensponsori dia, dia mengatakan dia lebih suka perjalanan pulang untuk menghemat uang dan merencanakannya langkah berikutnya.)

Robinson, pekerja sosial, menyarankan orang untuk menetapkan batas antara kehidupan pribadi dan profesional mereka (dalam mode, itu sering berarti menjauh dari media sosial.) Di tempat kerja, Robinson menyarankan orang untuk berhati-hati tentang jenis situasi apa yang memicu stres, dan mengetahui bagaimana menghadapinya begitu mereka timbul.

Mengatakan kepada orang-orang untuk "mewaspadai" tentang stres mereka sangat mirip dengan memberi tahu perokok bahwa rokok berbahaya, dimaksudkan dengan baik tetapi sering kali tidak efektif dalam menghasilkan perubahan perilaku. Robinson merekomendasikan untuk mengembangkan strategi keluar untuk fase berikutnya dalam karir Anda untuk "menghilangkan perasaan terjebak."

Itulah yang dilakukan Patel, yang mengambil jeda sejenak dari mode modal-F, untuk menyetel kembali dirinya. "Kami berada di kereta yang penuh sesak pada jam sibuk di industri ini... Setelah waktu, kepositifan, dan banyak pekerjaan, Anda mungkin dapat menemukan ruang Anda. Tapi saya tidak berpikir masuk akal untuk mengatakan ada ruang untuk semua orang pada saat yang sama," kata Patel. "Ada terlalu banyak gambar, terlalu banyak tulisan, ada juga banyak. Kekacauan menenggelamkan hal-hal baik, dan itu sama dengan bakat."

Tentu saja, menemukan solusi untuk masalah kelelahan mode mengharuskan mereka yang saat ini berjuang untuk terus melakukannya untuk membangun masa depan yang lebih baik bagi semua orang. Itu mungkin berarti mengembangkan solusi top-down dalam kemitraan dengan institusi seperti penerbit dan Dewan Perancang Busana Amerika, atau secara pribadi beradaptasi dengan perubahan industri dengan mengasah keterampilan Anda dalam fokus yang muncul seperti teknologi mode, mengukir jalan unik Anda sendiri, dan pada akhirnya, tidak mendefinisikan diri Anda dengan pekerjaan dengan mempertahankan kehidupan kerja yang sehat batasan.

Mungkin api pepatah yang kita bawa untuk fashion harus padam sebelum bisa menyala terang sekali lagi.

Daftar untuk buletin harian kami dan dapatkan berita industri terbaru di kotak masuk Anda setiap hari.