Transformasi Fashion Week Sudah Berlangsung

Selama bertahun-tahun, terlihat jelas bahwa kalender mode perlu dirombak secara menyeluruh. Internet transformasi pekan mode menjadi acara yang menghadap konsumen, dan meningkatkan kecepatan penyalin mode cepat, telah memperburuk kesenjangan tradisional empat bulan antara pertunjukan koleksi landasan pacu dan kedatangannya di toko-toko. Dan sekarang, mengikuti pengumuman CFDA pada bulan Desember bahwa itu "mengevaluasi kembali" format New York Fashion Week, tiga rumah desain mode paling berpengaruh — Burberry, Tom Ford dan berbasis di Paris Vetement — telah mengumumkan bahwa mereka tidak akan lagi menyesuaikan diri dengan kalender pertunjukan dan produksi yang telah mengatur mode desainer selama beberapa dekade.

Pada hari Jumat, Burberry mengejutkan industri dengan mengumumkan bahwa itu tidak akan lagi ditampilkan di pekan mode pria di London dan, mulai bulan September, akan tunjukkan koleksi wanita dan prianya bersama-sama di London Fashion Week dengan cara beli sekarang, pakai sekarang format. Burberry telah menuju ke arah ini selama lebih dari setengah dekade. Pada tahun 2010, merek

mulai menyiarkan langsung peragaan busananya secara online, menawarkan sedikit pilihan barang dagangan — sebagian besar aksesori — untuk dibeli pemirsa segera setelah pertunjukan. Sekarang, ia akan menawarkan koleksi landasan pacu untuk dibeli begitu pertunjukan berakhir - tidak hanya online, tetapi di toko-tokonya dan di toko-toko mitra grosirnya di seluruh dunia.

"Perubahan yang kami buat akan memungkinkan kami untuk membangun hubungan yang lebih erat antara pengalaman yang kami buat dengan pertunjukan landasan pacu kami dan momen ketika orang secara fisik dapat menjelajahi koleksi untuk diri mereka sendiri," Christopher Bailey, kepala kreatif dan kepala eksekutif Burberry, mengatakan dalam sebuah penyataan. "Pertunjukan kami telah berkembang untuk menutup celah ini selama beberapa waktu. Mulai dari streaming langsung, pemesanan langsung dari landasan pacu hingga kampanye media sosial langsung, ini adalah langkah terbaru dalam proses kreatif yang akan terus berkembang.”

Untuk mewujudkannya, Burberry harus sepenuhnya mengatur ulang proses desain dan rantai pasokannya. Merek Inggris, yang pelanggannya saat ini tinggal di berbagai iklim, akan merancang koleksi "tanpa musim" berlabel "Februari" dan "September". "Musim Gugur/Musim Dingin" dan "Musim Semi/Musim Panas". Untuk mendapatkan pakaian di toko-toko bersamaan dengan pertunjukan, Burberry berencana untuk bekerja lebih dekat dengan mitra produksinya sebagai koleksi berkembang. "Anda biasanya mendesain pertunjukan lengkap, lalu Anda menunjukkan pertunjukan, dan kemudian rantai pasokan Anda mulai bergerak," Bailey mengatakanBisnis Fashion. "Sekarang, kami akan merancang pertunjukan dan, saat kami melakukan itu, kami akan segera menyerahkan semuanya kepada mitra rantai pasokan kami untuk mengatakan: mari kita lihat lead time untuk ini; bagaimana kita bisa bekerja dengan pabrik ini untuk mendapatkan ini pada tanggal yang kita butuhkan? Saat kita mulai membuat koleksi, kita harus berkomitmen pada kain atau trim atau bordir. Ini lebih merupakan kemitraan daripada penyerahan pada satu tanggal tertentu." Mitra grosir akan terus datang saat koleksi berkembang, tetapi mereka harus melakukan pemesanan lebih awal. Fotografer kampanye lama Mario Testino juga akan berada di jadwal yang lebih awal, merekam iklan Burberry sehingga dapat dirilis tepat setelah pertunjukan.

Beberapa jam setelah pengumuman Burberry, Tom Ford mengungkapkan bahwa alih-alih menampilkan koleksi wanita musim gugur/musim dingin 2016 di New York minggu depan seperti yang direncanakan, ia akan menunggu dan menunjukkannya bersama koleksi pria berikutnya pada bulan September. Itu juga akan tersedia untuk pembelian online dan di dalam toko pada hari yang sama dengan pertunjukan. "Peragaan busana dan kalender mode tradisional, seperti yang kita tahu, tidak lagi berfungsi seperti dulu," kata Ford. "Kami menghabiskan banyak uang dan energi untuk menggelar acara yang menciptakan kegembiraan terlalu jauh sebelum koleksi tersedia untuk konsumen. Menampilkan koleksi saat tiba di toko akan memperbaiki ini, dan memungkinkan kegembiraan yang diciptakan oleh sebuah pertunjukan atau acara untuk mendorong penjualan dan memuaskan keinginan pelanggan yang semakin meningkat untuk memiliki pakaian mereka yang siap pakai mereka."

Vetement mengambil pendekatan serupa, meskipun tidak terlalu berat. Label yang berbasis di Paris — yang direktur kreatifnya, Demna Gvasalia, adalah baru-baru ini ditunjuk sebagai direktur kreatif Balenciaga — mengumumkan bahwa, mulai tahun depan, koleksi pria dan wanita akan ditampilkan bersama di Paris setiap Januari dan Juni, dua bulan lebih awal dari sisa pertunjukan di Paris Fashion Week. Guram Gvasalia, saudara laki-laki Demna dan CEO label tersebut, diberi tahu Mode bahwa tidak masuk akal lagi untuk menunjukkan koleksinya pada jadwal utama ketika 70 hingga 80 persen anggaran pengecer dihabiskan untuk pra-koleksi (yaitu, resor dan pra-musim gugur), dan ketika pra-koleksi dapat menikmati lebih banyak waktu di lantai penjualan sebelum didiskon. Alih-alih menampilkan koleksi musim gugur/musim dinginnya di awal tahun dan mengirimkannya pada bulan Juni, Vetements berencana untuk menampilkan musim semi/musim panas pada bulan Januari, dan mengirimkannya ke toko satu bulan kemudian — dalam waktu yang sebenarnya untuk musim semi.

Dengan mengubah jadwal pertunjukan dan produksi mereka secara dramatis, merek-merek ini berharap dapat mencapainya tiga hal: 1) mendorong konsumen untuk melakukan pembelian impulsif setelah melihat koleksi baru di landasan pacu; 2) meningkatkan jumlah barang yang dijual dengan harga penuh; dan 3) untuk mencegah salinan fast-fashion masuk ke rak sebelum barang aslinya. Ini tidak akan menjadi bidikan dalam kegelapan — Burberry, seperti yang disebutkan sebelumnya, telah bereksperimen dengan menjual di luar landasan. Dan Moschino, di bawah arahan Jeremy Scott, telah berulang kali habis terjual dari koleksi kapsul landasan pacu yang telah tersedia untuk dibeli secara online dan di dalam toko segera setelah pertunjukannya (dan menurut saya, sangat layak mendapat banyak pujian karena membawa perubahan ini). Tetap saja, pembeli telah dikondisikan dengan baik untuk tidak membeli harga penuh sehingga saya bertanya-tanya berapa banyak yang akan terjadi tergoda untuk membeli koleksi landasan pacu segera, terutama ketika melakukannya tidak lagi kebaruan. Dan sementara menutup kesenjangan antara pengungkapan koleksi dan kedatangan toko akan membuat perencanaan dan produksi lebih sulit bagi penyalin mode cepat, saya memiliki sedikit keraguan bahwa mereka juga bisa lebih cepat. Mereka sudah dapat membuat beberapa bagian, dari fase konsep hingga rak toko, hanya dalam waktu dua sampai tiga minggu.

Satu korban tak terduga mungkin adalah pertunjukan pria, sumber keluhan lain untuk industri yang sudah hampir sepanjang tahun melihat koleksi wanita dan adibusana. Sebagai bagian dari pergantian jadwal baru, Burberry, Tom Ford dan Vetements mengumumkan bahwa mereka akan menampilkan koleksi wanita dan pria mereka bersama-sama. Merek besar lain yang mendesain koleksi untuk kedua jenis kelamin mungkin merasa tidak masuk akal lagi untuk menampilkannya secara terpisah. Dan tanpa merek-merek besar itu, apakah pertunjukan pria akan cukup menarik bagi pembeli dan pers untuk hadir? Kita harus menunggu dan melihat.

Seperti yang diakui Bailey sendiri, jawabannya belum semuanya ada. Dan apa yang mungkin berhasil untuk Burberry, yang menjual sebagian besar barang dagangannya melalui salurannya sendiri, mungkin tidak berhasil untuk bisnis desainer yang sebagian besar menjual melalui department store. Demikian juga, apa yang terbaik untuk Tom Ford mungkin bukan yang terbaik untuk perusahaan yang tidak memperoleh sebagian besar pendapatannya dari lisensi. Tapi tidak diragukan lagi, kita akan memasuki periode transformasi yang luar biasa. Itu harus menarik untuk diamati.