Heron Preston, Anna Wintour dan Virgil Abloh. Foto: Corey Tenold/"Vogue"
Pada Kamis sore di New York, at Modekonferensi "Forces of Fashion" perdana di Milk Studios, dua tokoh budaya jalanan yang paling berpengaruh, Virgil Abloh dan Bangau Preston, naik panggung bersama editor Chioma Nnadi untuk membahas topik samar "keren".
Keduanya Abloh — dalang di balik Putih pucat dan, sebelumnya, label yang sangat digembar-gemborkan Pyrex Vision — dan Preston — yang menjalankan merek eponimnya sendiri, merancang koleksi dengan Departemen Sanitasi New York dan merupakan mantan karyawan Nike — telah berada di kancah streetwear selama bertahun-tahun; mereka bekerja sama sebagai bagian dari kolektif seni, fesyen, dan musik #BEEN #TRILL, menjual merchandise DIY yang menjadi viral, disukai oleh rapper dan dijual seharga ratusan dolar. Jika ada yang bisa melambangkan "keren" pada tahun 2017, itu adalah keduanya — tetapi apakah mereka percaya bahwa kualitas ini adalah sesuatu yang dapat dikomodifikasi dan tetap dipertahankan?
Percaya atau tidak, jawabannya adalah ya — bahkan di dunia mode mewah. "Jika Anda mengingini [sesuatu], itu mewah bagi Anda," kata Abloh, merinci filosofinya tentang konsep kemewahan. "Leluconnya adalah: Anak-anak keren ingin menjadi kaya, anak-anak kaya ingin menjadi keren," tambah Preston, mengenai campuran merek kelas atas dan kelas bawah yang mereka lihat dipakai anak muda di jalan-jalan Soho hari ini. "Gesekan antara itu adalah sesuatu yang selalu kami perhatikan... Dunia mewah sangat ingin menjadi 'keren' dan berada di jalanan, dan itu benar-benar menjadi relevan."
Tentu saja, topik Kolaborasi Supreme dengan Louis Vuitton — dan investasi $500 juta baru-baru ini dari The Carlyle Group — muncul, begitu pula pertanyaan apakah label khusus orang dalam seperti itu dapat berkembang secara global dan mempertahankan kredibilitas jalanannya.
"Supreme didambakan... Jika Anda berusia 17 tahun, masuk ke toko Supreme, membeli T-shirt pertama, sesuatu yang Anda tidak ingin kehilangan selama sisa hidup Anda, itu tidak masalah jika itu $30," jelas Abloh, yang menyamakan ketertarikan generasi ini dengan Supreme dengan merek seperti Marc Jacobs dan Vuitton sebagai miliknya. pemuda. "Bocah 17 tahun itu akan mengingat Supreme selama sisa hidupnya." Tapi, menurut Preston, bagian dari label daya tariknya adalah bahwa itu masih terasa sangat kecil dan bukan nama rumah tangga — fakta yang kemungkinan akan berubah dalam beberapa bulan dan tahun di depan.
Jadi, bagaimana Supreme dapat menghindari "menjual" di antara para penggemarnya dan mengasingkan subkultur pelanggan yang dibangunnya selama dua dekade terakhir? "Tetap jujur, tetap setia pada intinya, itulah yang [Pendiri Tertinggi] James [Jebbia] tajam," kata Preston. Itu, dan mempekerjakan orang yang tepat dengan sudut pandang menarik yang dapat menjaga integritas Supreme dalam kebijaksanaan. "Perusahaan hanyalah manusia, begitulah adanya."
"Dalam pikiran saya, hal yang paling keren adalah ketika seseorang begitu spesifik dan mereka telah memblokir setiap gagasan tentang apa yang Anda pikirkan. diperkirakan lakukan dan mereka melakukan sesuatu yang murni — itulah yang saya telusuri," tambah Abloh, merek pemeriksa nama seperti Chrome Hearts (dirancang oleh tim suami dan istri), Herms dan Chanel bersama orang-orang seperti Michael Jordan dan Kurt Cobain dengan sudut pandang sentral yang tidak pernah goyah.
"Segala sesuatu yang saya terobsesi, variansnya hanya satu atau dua persen dari inti," kata Abloh. "Individualitas adalah inti dari apa yang keren. Anda dapat mengganti 'keren' sebagai hal kiasan dengan 'menjadi diri sendiri,' tetapi menjadi sangat spesifik agar orang bisa menemukanmu."
Jangan pernah melewatkan berita industri fashion terbaru. Mendaftar untuk buletin harian Fashionista.