Stella McCartney Telah Menghabiskan 20 Tahun Hidup dalam Ketegangan

instagram viewer

Perancang merefleksikan kebenaran yang tampaknya berlawanan yang telah membimbing dan membentuk kehidupan profesionalnya selama dua dekade terakhir.

Stella McCartney adalah berorientasi masa depan. Sedemikian rupa sehingga pada ulang tahun kesepuluh mereknya, dan kemudian pada tanggal 15, dia tidak berbuat banyak dalam cara perenungan retrospektif, tahun-tahun penting terkutuk.

Tapi tahun ini, mereknya berusia 20 tahun, dan McCartney mengakui bahwa tengara ini terasa signifikan.

"Dalam industri kami, sebenarnya merupakan pencapaian yang cukup besar untuk tetap ada setelah 20 tahun," katanya melalui panggilan Zoom setelah rilisnya. Koleksi musim gugur 2021. "Kebanyakan rumah jauh, jauh lebih tua dari itu." Entah itu, atau mereka tidak bertahan cukup lama untuk mencapai tanda dua dekade.

Bahwa Stella McCartney adalah pengecualian dari aturan ini tidak mengejutkan — seluruh keberadaan mereknya telah dibangun di sekitar pengecualian. Dia menonjol dari rekan-rekannya di dunia desain segera setelah dia memasukinya, meluncurkan pertunjukan tesis seniornya di

Saint Martins Tengah pada tahun 1995 dengan teman-teman supermodel Kate Moss dan Naomi Campbell berjalan di landasan pacu, sambil menyanyikan lagu asli oleh ayahnya, mantan Beatle Sir Paul McCartney, diputar di latar belakang. Seolah-olah itu tidak cukup luar biasa, McCartney melanjutkan untuk membuat sesuatu yang lain yang dia warisi dari orang tuanya — penekanan pada hewan. hak dan kesejahteraan planet — prinsip inti dari pendekatan desainnya pada saat kekhawatiran seperti itu asing bagi sebagian besar mode industri.

Untuk semua keuntungan tumbuh dalam keluarga seperti miliknya, McCartney melihat hadiah terbesar sebagai sesuatu yang orang tuanya tidak perlu menjadi terkenal untuk ditawarkan: dukungan tanpa syarat.

"Saya selalu tahu jika kotoran mengenai kipas, saya akan bisa pulang dan berkata, 'Saya sudah mengacau. Saya tahu Anda tidak akan menghakimi saya,'" katanya. "Itu adalah hadiah yang memungkinkan saya untuk tidak takut."

Bahkan jika itu tidak berasal dari keluarganya, McCartney masih merasa tertekan untuk membuktikan dirinya sebagai anak dari orang tua yang luar biasa sukses. Fakta bahwa dia sekarang menjadi nama rumah tangga dalam dirinya sendiri merupakan indikasi bahwa dia mengubah tekanan itu menjadi semacam bahan bakar. Tapi melihat ke belakang yang membuat kesuksesannya tampak tak terelakkan hari ini, menyangkal seberapa besar lompatan yang dia buat ketika dia pertama kali memimpin label Prancis. Chloé sebagai 25 tahun, dan kemudian ketika dia menciptakan merek eponymous sendiri hanya beberapa tahun kemudian.

"Saya ketakutan," katanya tentang berjalan menjauh dari posisi penting di sebuah rumah terkenal untuk memulai bisnisnya sendiri. "Seperti panik-serangan takut." 

Bahwa McCartney menyebut dirinya "tak kenal takut" dan "takut" dalam napas yang sama adalah tipikal bagaimana dia menggambarkan sebagian besar dari 20 tahun bisnisnya. Di satu sisi, dia adalah anak istimewa dari seorang selebriti; di sisi lain, dia adalah yang tertindas, salah satu dari sedikit wanita muda di dunia rumah mewah Prancis yang didominasi pria. Dia menghabiskan sebagian besar hidupnya merasa seperti "orang aneh di dalam ruangan" karena terobsesi dengan apa yang sekarang kita sebut keberlanjutan, tetapi akhir-akhir ini, dia mendapati dirinya dipuji sebagai pemimpin dan visioner untuk komitmen yang sama.

"Semua yang saya katakan, saya juga kebalikannya," katanya sambil tersenyum masam.

Artikel Terkait
Bagaimana Claire Bergkamp Menjadi Salah Satu Tokoh Paling Berpengaruh Diam-diam dalam Keberlanjutan
Pusat Mode Berkelanjutan Membangun Satu Dekade Pengaruh Industri Dari Awal yang Tidak Mungkin
3 Desainer Baru yang Bisa Membentuk Masa Depan Keberlanjutan

Satu ketegangan signifikan dalam karya McCartney adalah menolak untuk menganggap dirinya atau mode terlalu serius, sementara secara bersamaan memperlakukannya sebagai masalah hidup dan mati yang dialami begitu banyak pekerja, hewan, dan ekosistem yang terlibat dalam pasokan rantai. Dorongan jangan-jangan-ambil-ini-terlalu-serius mungkin paling baik dicontohkan dalam karyanya tahun 1999 Bertemu Gala penampilan, ketika dia melanggar aturan berpakaian tradisional dengan menyesuaikan T-shirt Hanes yang tidak sopan untuk dirinya sendiri dan Liv Tyler untuk dipakai.

Sisi lain dari itu — naluri untuk memperlakukan mode sebagai hal yang sangat serius — tidak kalah kuatnya. Itu mengilhami dia untuk dengan susah payah membangun tim yang berfokus pada keberlanjutan dan rantai pasokan jauh sebelum keberlanjutan menjadi kata kunci, meskipun dia menggambarkan pekerjaan berfokus pada produksi etis sebagai "tidak pernah berakhir" dan mengatakan "setiap bagiannya sulit."

Liv Tyler dan Stella McCartney dengan T-Shirts Hanes khusus di Met Gala 1999.

Foto: Kevin Mazur/WireImage/Getty Images

Kedua naluri melacak kembali ke ibunya, dalam satu atau lain cara. Selain menjadi fotografer dan musisi, Linda McCartney adalah seorang aktivis hak-hak binatang yang dihormati untuk kehidupan lebih dari manusia membentuk banyak pandangan yang sekarang diabadikan secara menyeluruh di Stella's merek. Tetapi ketika Linda meninggal saat Stella masih berusia 20-an, itu menggeser prioritas desainer muda untuk selamanya.

"Ketika saya memulai label saya, dia hanya melihat dua pertunjukan saya. Sebagian besar karir saya, saya lakukan tanpa dia di sini. Ketika Anda kehilangan seseorang yang dekat dengan Anda, ada tingkat 'persetan, tidak ada yang penting,'" kata McCartney.

Itu tidak mengubahnya menjadi seorang nihilis seperti seseorang yang bergerak di dunia seolah-olah dia tidak akan rugi apa-apa, bahkan ketika taruhannya tinggi.

Ketika McCartney pertama kali mencoba membuat pakaian dengan cara yang meminimalkan bahaya bagi manusia, hewan, dan ekosistem, pendekatannya sangat tidak biasa. bahwa bahkan karyawannya tampaknya berpikir obsesinya untuk bekerja dengan kain organik, misalnya, mungkin merupakan fase yang akhirnya dia pindahkan. masa lalu. CEO-nya sendiri menariknya ke samping pada satu titik untuk menanyakan apakah dia benar-benar yakin dia tidak ingin memulai membuat tas dan sepatu dari kulit: Dia ingat dia berkata, "'Kami akan memiliki bisnis yang sangat bagus jika Anda telah melakukan; Anda akan menjadi 100 kali lebih besar.' Aku seperti, 'Persetan.' Dia benar, tentu saja – bisnis saya akan menjadi 100 kali lebih besar jika saya melakukannya seperti orang lain.”

Stella McCartney pada presentasi Musim Semi 2020 di Milan, Italia.

Foto: Daniele Venturelli/Getty Images

Tetapi bahkan tanpa kulit, bisnis McCartney terus berkembang. Dia menunjukkan pertumbuhan ini sebagai salah satu kontribusi keberlanjutan paling signifikan yang dia buat dalam kemitraan lamanya dengan Grup Gucci, yang kemudian diserap oleh konglomerat mewah kering.

"Kami tumbuh sangat cepat di sana sebagai merek vegan, dan Anda tidak bisa tidak memperhatikannya," katanya. Pertumbuhan itu membuktikan bahwa cara dia mendekati mode layak dilakukan, dan membantu menandainya sebagai pemimpin keberlanjutan dalam Kering hingga dia keluar dari perusahaan pada 2018. Dia sekarang membawa keahlian itu bersamanya untuk LVMH, konglomerat mewah terbesar di dunia, di mana dia menjabat sebagai kepala eksekutif Bernard Arnault"tangan kanan internal" tentang keberlanjutan sejak 2019.

Sementara McCartney yang berusia dua puluhan mungkin tidak melihat masa depannya sebagai kesempatan untuk mempengaruhi bagaimana dua perusahaan fashion mewah terbesar mendekati masalah lingkungan, sulit untuk menyangkal bahwa dia sudah selesai jadi. Yang membawa kita ke salah satu ketegangan lain yang menandai pekerjaan McCartney: pengetahuan bahwa pertumbuhan kapitalistik yang tidak terkendali memicu kehancuran planet ini, dan perasaannya bahwa dia tidak dapat memberikan dampak positif pada mode kecuali dia memainkan permainan di beberapa tingkat.

"Saya berada di mesin industri yang besar, dan saya adalah pemain kecil," katanya. "Satu sisi otak saya seperti, 'Jika saya tidak tumbuh, bagaimana saya bisa menunjukkan kepada mereka bahwa apa yang saya lakukan bisa menjadi model bisnis yang dapat ditiru?' Mereka tidak akan pernah melakukannya kecuali mereka melihat seseorang melakukannya... Tapi saya juga alergi terhadap pertumbuhan seperti itu."

McCartney membungkuk di pertunjukan Musim Semi 2019 di Paris.

Foto: Anne-Christine Poujoulat/AFP/Getty Images

Untuk saat ini, McCartney memfokuskan upayanya untuk terus membangun bisnis yang memungkinkannya berinvestasi dalam materi inovatif seperti yang dikembangkan di laboratorium "jaring laba-laba" dan kulit miselium, membuat baju baru dari barang bekas, bekerja dengan yg membarui petani untuk menanam bahan baku, bermitra dengan situs penjualan kembali untuk promosikan barang bekas dan ciptakan jenis barang yang sangat disukai orang sehingga mereka tidak akan pernah membuangnya. Singkatnya, dia melakukan apa yang selalu dia lakukan: mencoba memimpin dengan memberi contoh dan berharap industri akan mengikutinya.

Beberapa hari, itu mungkin tidak tampak cukup, tetapi McCartney menyaksikan perubahan luar biasa menyapu dunia mode sejak dia pertama kali memulai. Jadi meskipun dia ngeri dengan apa yang terjadi pada planet ini dan penghuninya yang paling rentan, dia tetap keras kepala, optimis tanpa henti.

"Mengerikan apa yang sebenarnya terjadi," katanya. "Tapi saya tidak berpikir siapa pun akan berubah jika mereka diintimidasi atau takut melakukannya. Anda harus memberikan solusi kepada orang-orang, dan Anda harus mendorong mereka dengan tingkat harapan tertentu."

Ini mungkin ketegangan terbesar dalam hidup dan pekerjaannya, dan itu adalah salah satu yang ingin dia huni tanpa batas.

Tetap mengikuti tren terbaru, berita, dan orang-orang yang membentuk industri mode. Mendaftar untuk buletin harian kami.