Bagaimana Patrik Sandberg Berubah Dari Blogger Musik Amatir menjadi Direktur Kreatif CR Studio

Dalam seri kami yang sudah berjalan lama "Bagaimana Saya Membuatnya," kami berbicara dengan orang-orang yang mencari nafkah di industri mode dan kecantikan tentang bagaimana mereka masuk dan menemukan kesuksesan.

Dalam 10 menit setelah menelepon Patrik Sandberg, saya belajar banyak tentang direktur kreatif baru CR Men dan Buku Mode CR. Ia lahir di kota yang indah di California utara yang sering digunakan sebagai latar untuk film, dan dia bukan salah satu tipe fesyen tipikal yang menghabiskan tahun-tahun pembentukan mereka untuk meneliti editorial di dalam Mode. "Fashion tidak pernah benar-benar ada dalam radar saya," katanya di awal percakapan kami. Sandberg adalah anak budaya pop, yang ingin tumbuh dewasa untuk membuat film dan bekerja dengan ikon musik seperti Madona.

Seperti yang akan terjadi, dia tumbuh untuk bekerja dengan Madonna dan beberapa pahlawan budaya pop lainnya, seperti Britney Spears dan Lady Gaga. Karirnya, yang terlihat seperti dongeng mode yang tidak biasa, dimulai setelah menarik perhatian

Linglung editor melalui blog musik dan acara radionya saat kuliah. Dia kemudian mulai menulis tentang band-band baru di San Francisco untuk Bingung dan Bingungsambil mengejar gelar dalam Bahasa Inggris dan Penulisan Kreatif.

Setelah lulus, dia pindah ke New York di mana dia menjadi Nicola Formichettiasistennya, dengan cepat membuktikan bahwa dia memiliki visi yang kuat dan penuh ide. "Saya berusaha sangat keras untuk mendorong desainer pada Nicola — seperti Telfar dan Hood by Air — dan saat itu Nicola seperti, 'Saya tidak ingin syuting ini, karena tidak dibuat cukup baik atau tidak cukup serius,'" kenang Sandberg. "Dan saya ingat ketika dia akhirnya melakukan pemotretan dengan Hood by Air atau Telfar untuk Vogue Homme Jepang merasa seperti saya membuat dampak dan itu adalah masalah besar bagi mereka saat itu." 

Beberapa tahun kemudian, dia membatalkan pertunjukan styling dan pergi untuk menulis di V Majalah. Di sana, dia membantu memulai VFiles dan menjadi editor senior pada usia 26. Sebelum direkrut untuk bekerja di CR oleh Christopher Bartley, Sandberg beristirahat dari majalah dan bekerja dengan berbagai biro iklan tentang copywriting, arahan kreatif, casting, dan strategi untuk merek seperti Nike dan H&M. Dia kembali ke editorial Agustus lalu ketika dia bergabung CR Men sebagai direktur editorial dan kreatif, mengawasi rebranding publikasi. Di bulan Februari, Carine Roitfeld mempromosikannya menjadi direktur kreatif keduanya CR Men dan Buku Mode CR.

Kami berbicara dengan Sandberg tentang bagaimana dia secara tidak sengaja berakhir dalam mode, bagaimana dia menemukan visinya untuk CR Men dan mengapa Roitfeld adalah bos terbaik. Baca terus untuk sorotan.

Artikel Terkait
Bagaimana Lindsay Peoples Wagner Bekerja Dari Closet Intern menjadi Pemimpin Redaksi di 'Teen Vogue'
Bagaimana Choire Sicha Berubah Dari Blogger Amatir Menjadi Editor Gaya 'The New York Times'
Foto Pangeran yang Belum Pernah Dilihat oleh Steven Klein Meliputi 'CR Men's Book'

Apa yang pertama kali membuatmu tertarik dengan fashion?

Ketika Tur Ambisi Pirang Madonna terjadi, saya masih sangat muda. Keluarga saya sedang berlibur dengan beberapa teman, dan itu ditayangkan sebagai konser spesial. Kami sedang menontonnya dan ibu saya berteriak kepada kami: "Kamu tidak boleh menonton itu, itu untuk orang dewasa!" Jadi, kami menyelinap ke kamar tidur di lantai atas dan kami menontonnya di TV itu. Saya hanya seperti, "ini adalah hal paling keren yang pernah saya lihat." Jadi, melihat semua itu Jean Paul Gaultier di usia yang sangat muda membuat saya sadar akan pakaian dengan cara yang berbeda.

Pengalaman apa yang Anda miliki saat tumbuh dewasa yang membuat Anda mengejar karir di media dan mode?

Saya selalu menjadi penulis, dan saya tahu sejak usia sangat muda bahwa saya adalah seorang penulis dan itu adalah sesuatu yang sangat saya kuasai. Saya selalu ingin bekerja dengan bintang pop dan film. Tumbuh dewasa, ada banyak film yang difilmkan di kampung halaman saya; Saya dibesarkan di sebuah kota bernama Petaluma, California, yang sangat indah — di sanalah Ronald Reagan merekam semua film kampanyenya.

Saya selalu tertarik pada keajaiban pembuatan film. Jadi, fakta bahwa saya berakhir di dunia fashion terasa seperti kecelakaan.

Bagaimana Anda masuk ke industri?

Ketika saya masih kuliah, saya bekerja di industri pornografi, yang luar biasa — mereka benar-benar tahu cara membayar orang dalam bisnis itu, mode dapat mempelajari satu atau dua hal. Saya bukan bintang porno, tapi saya bekerja untuk perusahaan porno, karena saya tinggal di San Francisco.

Saya memiliki acara radio dan blog musik melalui MySpace dan begitulah akhirnya saya mendapatkan beberapa teman baik saya yang tinggal di London — salah satunya adalah Matt Irwin, mendiang fotografer. Dia adalah teman dekat saya, dan pada saat itu, dia sedang mengedit bagian depan buku untuk Bingung dan Bingungdengan Robbie Spencer. Saya berteman dengan mereka, dan melalui itu, saya akhirnya melakukan sesuatu untuk Linglung. Saya pikir saya mungkin berusia 21 atau 22 tahun.

Kemudian, ketika saya pindah ke New York pada tahun 2008, saya bertemu Nicola Formichetti, yang juga baru saja pindah ke New York, dan dia membutuhkan asisten. Pekerjaan pertama saya di New York adalah sebagai asisten Nicola, begitulah cara saya mulai bekerja di dunia mode. Kami sedang menata pemotretan besar untuk Mode Italia dan Vogue Hommes Jepang. Saya suka mengerjakan pemotretan itu, dan saya bertemu Hedi Slimane melalui mereka. Saya langsung dilemparkan ke dalam api.

Seperti apa rasanya menjadi Asisten Nicola Formichetti?

Saya tidak pernah ingin menjadi stylist. Saya tahu bahwa menjadi asisten Nicola adalah landasan untuk menjadi seorang stylist, karena dia memiliki begitu banyak asisten yang kemudian menjadi stylist sebelumnya. Jadi, saya terkesan dengan sangat cepat bahwa pekerjaan itu bisa menjadi apa yang saya hasilkan darinya.

Saya berusaha sangat keras untuk mendorong desainer pada Nicola — seperti Telfar dan Hood by Air — dan saat itu, Nicola seperti, "Saya tidak ingin menembak ini, karena tidak dibuat cukup baik atau tidak cukup serius." Saya ingat ketika dia akhirnya melakukan pemotretan dengan Hood by Air atau Telfar untuk Vogue Homme Jepang merasa seperti saya membuat dampak dan itu adalah masalah besar bagi mereka pada saat itu.

Dari sana, Anda mendarat di V Majalah; seperti apa itu?

saya mulai di V pada tahun 2010 dan itu adalah contoh lain dari dilemparkan ke dalam api, karena saya disewa untuk mengambil alih digital mereka. Ketika saya masuk, ide yang saya dapatkan adalah V harus memiliki platform digital yang memiliki salurannya sendiri. Saya ingin situs web ini menjadi proyeknya sendiri dan melakukan banyak hal digital yang sangat konseptual. Kemudian, Stephen [Gan] membawa Julie Anne Quay, yang pernah menjadi redaktur pelaksana di V, dan melalui itu, VFiles dimulai.

Saya adalah salah satu pencipta asli VFiles. Setelah itu, saya meluncurkan Vmedia sosial; kemudian Stephen memecat editor senior dan saya [mengambil alih], jadi saya segera memesan pemotretan.

Apakah Anda merasa siap untuk tanggung jawab semacam itu?

Saya merasa siap untuk itu. Saya merasa agak terlambat untuk itu dengan cara yang gila, karena saya selalu merasa 10 langkah di depan diri saya sendiri. Saya tidak tahu dari mana saya mendapatkan kepercayaan diri itu.

Bekerja di majalah seperti itu, yang sangat fokus pada selebriti, sungguh membuat saya berani untuk menjangkau semua pahlawan saya. Masalah penuh pertama saya adalah dengan Britney Spears. terakhir saya V masalah — yang tadi V 100 — juga Britney Spears. Semuanya dimulai dan diakhiri dengan Britney.

Apa yang Anda ambil dari waktu Anda di V?

saya berada di V selama enam tahun, jadi di situlah saya menemukan suara saya di editorial. Berada di tim kecil, saya sangat terlibat dalam segala hal: Konsep pemotretan, arah seni pemotretan, casting, stylist, fotografer, commissioning, dan produksi.

Stephen Gan adalah seorang direktur kreatif, tetapi dia juga seorang editor, dan saya merasa seperti saya belajar bagaimana melakukan kedua hal itu karena itulah cara dia bekerja.

Bagaimana Anda bertemu Carine Roitfeld?

Saya pertama kali bertemu Carine sebelum dia meluncurkan Buku Mode CR. Ketika dia pergi Mode Paris, dia mulai melakukan sesuatu untuk V; dia dan Mario Testino melakukan masalah penuh bersama dengan Kate Winslet di sampulnya. Itu adalah masalah yang didedikasikan untuk Elizabeth Taylor, jadi kami bekerja sangat erat dengan Carine untuk itu. Itu adalah awalnya, dan kemudian ketika dia meluncurkan CR, dia bekerja di luar kantor kami.

Christopher Bartley adalah editor dari CR, tapi dia pernah menjadi editor V ketika saya mulai bekerja di sana. Saya selalu dekat dengannya dan dengan Jorge Garcia, yang merupakan penerbit CR, jadi mereka membawaku masuk karena Carine sedang mencari arah baru untuk Buku CR Pria, yang kami rebranding dan sekarang disebut CR Pria. Saya melakukan satu masalah itu, yaitu masalah dengan LaKeith Stanfield di sampul, ditembak oleh Roe Etheridge, dan mendapat respons yang sangat bagus. Carine merasa siap untuk mendorong CR ke arah yang baru, jadi dia membawa saya ke creative direct women juga. Musim semi adalah edisi pertama saya.

Untuk apa visi Anda? CR Men?

Busana pria sekarang jauh lebih bebas dan jauh lebih menyenangkan daripada ketika saya berhenti melakukannya V Man. Saat itu, semuanya tentang jas... itu GQ monopoli rasa. Pria sekarang bersedia untuk berpakaian lebih bersemangat. Ini adalah jenis visi fesyen pria yang lebih bebas. Ketika Anda melihat Carine dan semua pekerjaannya selama bertahun-tahun, saya merasakan jenis pembebasan itu dan ketidaksopanan — maksudku, bukunya berjudul "Tidak sopan," dan itu selalu menjadi bagian yang kuat dari apa dia melakukannya. Itu sesuatu yang saya rasa sangat Paris; ada sesuatu yang sangat seksi tentang itu.

Saya hanya punya waktu sebulan untuk melakukan yang pertama CR Men masalah, jadi itu datang bersama-sama dengan sangat cepat. Setelah Anda membuat satu masalah, ada hal-hal yang tidak Anda sukai atau hal-hal yang akan Anda lakukan secara berbeda — Anda selalu berusaha menyempurnakannya untuk waktu berikutnya. Saya pikir mereka hanya akan menjadi lebih baik dan lebih baik.

Seperti apa rasanya berkolaborasi dengan Carine?

Itu yang terbaik. dia adalah terbaik. Setelah berkecimpung di industri fashion selama lebih dari 10 tahun, saya pikir ini adalah bisnis yang sangat dangkal dan sangat palsu. Apa yang benar-benar Anda pelajari adalah bahwa ada kesepakatan sintetis yang dimiliki setiap orang di mana, di permukaan, semua orang positif dan optimis, tapi kemudian ketika Anda benar-benar bekerja di bidang fashion, Anda menyadari bahwa orang-orang cukup termotivasi oleh keserakahan dan keegoisan dan mereka tidak selalu terbuka untuk hal-hal baru. ide ide.

Sangat mudah untuk menjadi letih, dan saya telah bekerja dalam situasi dan dengan orang-orang yang cukup negatif dan telah menyaksikan cara mereka menggunakan kekuasaan atas orang. Saya merasa semuanya benar-benar licik dan itu adalah pendidikan yang bagus bagi saya, karena ketika Anda berada di sekitar orang-orang seperti itu, Anda menyadari bahwa inilah cara saya tidak pernah ingin bekerja. Kedengarannya klise, tetapi sangat jarang Anda menemukan seseorang di mana semangat dari apa yang mereka lakukan begitu tulus dan sangat menyenangkan. Dengan Carine, semua yang dia lakukan dalam mode sangat dia sukai, dan dia benar-benar terinspirasi dan tidak sombong.

Ada sesuatu yang begitu murni tentang dia dan sangat mudah untuk berkolaborasi dengannya dan untuk memberikan pendapat dan mengungkapkan ide dan berdiskusi. Mungkin karena dia orang Eropa, dia memiliki sikap yang lebih laissez-faire tentang segala hal. Pada akhirnya, itu hanya mode dan tidak terlalu serius. Ini seperti menghirup udara segar. Siapapun yang mendapat kesempatan untuk bekerja dengan Carine harus melakukannya, karena mereka akan menyukainya.

Nasihat apa yang akan Anda berikan kepada seseorang yang ingin bekerja di industri?

Saya mendapatkan diri saya dalam situasi yang tidak selalu baik untuk saya karena itu hanya bagian dari kepribadian saya - saya seorang jurnalis di hati. Saya rela menderita hal-hal yang mungkin tidak dialami orang lain, tetapi saya akan mengatakan itu sebelum Anda memasuki industri fashion, Anda harus jujur ​​pada diri sendiri bahwa itu adalah bisnis yang diatur oleh uang. Jika Anda tidak berasal dari uang, tidak ada tempat bagi Anda. Ini seperti siapa pun yang memiliki uang paling banyak akan selalu menarik talinya. Siapa pun yang memiliki orang tua terkaya akan selalu mendapatkan pekerjaan. Ini semua tentang siapa yang Anda kenal, dan jika Anda datang dengan cara yang saya lakukan, di mana Anda benar-benar penuh dengan ide dan memiliki visi yang sangat kuat, itu tidak akan pernah mudah. Anda harus menendang dan berteriak dan melawan dan mencakar.

Jangan menusuk balik siapa pun, tetapi saya selalu harus memaksa dan mengungkapkan pendapat saya dengan cara yang sangat meyakinkan untuk membuat siapa pun melakukan apa pun — tetapi saya pikir itu juga bagian dari menjadi editor. Jika Anda tidak memiliki kegigihan itu, maka Anda mungkin harus mencari sesuatu yang lain; mungkin lebih baik melakukan sesuatu yang membayar lebih, karena tidak banyak uang di editorial juga.

Jika Anda benar-benar bersemangat tentang hal itu, Anda perlu mengembangkan kulit yang tebal dan Anda tidak dapat menahan ide-ide Anda. Anda harus berkemauan keras dan Anda harus percaya pada apa yang Anda lakukan dan tidak mudah tergelincir.

Apa tujuan karir akhir Anda?

Kami adalah generasi yang tidak ingin terjebak dalam satu peran, yang sulit dipasarkan dan diwujudkan. Saya pernah menjadi penulis; Saya pernah menjadi stylist; Saya pernah menjadi direktur kreatif asosiasi; seorang pekerja lepas; Saya pernah menjadi direktur kreatif; Saya telah bekerja di film, video, semuanya.

Saya selalu dianggap publik sebagai penulis dan sekali semua orang seperti, kamu seorang penulis, mereka mengalami kesulitan untuk menganggap Anda sebagai hal lain — meskipun selama saya menulis untuk majalah dan mengedit majalah, saya juga melakukan arahan kreatif komersial, yang merupakan cara saya membuat uang.

Jika saya bisa kembali, saya tidak akan memberi label pada diri saya sebagai seorang penulis. Meskipun saya suka bahwa saya seorang penulis, saya merasa seperti saya tersesat. Kebanyakan orang berpikir editor hanya mengedit artikel; mereka tidak menyadari bahwa Anda memperkenalkan fotografer kepada penata gaya, bahwa Anda mengadakan pertemuan untuk menghasilkan ide-ide kreatif, bahwa Anda berada di lokasi syuting, benar-benar memandu pemotretan. Orang-orang tidak begitu sadar bahwa saya melakukannya, dan dianggap sebagai direktur kreatif sekarang adalah tujuan, yang saya merasa seperti masih dalam proses pencapaian, meskipun sekarang saya diwakili oleh CR Studio sebagai kreatif Direktur.

Saya ingin terus bekerja di film. Saya telah bekerja dengan begitu banyak bintang pop, dan saya sangat senang bekerja dengan mereka. Musisi memiliki pemotretan sampul album, dan mereka melakukan video musik, penampilan langsung, tur, dan memiliki merchandise. Ada banyak hal yang bisa dimainkan, jadi saya ingin bekerja lebih serius dengan artis musik.

Saya sangat menyukai majalah. Saya dibesarkan di majalah dan saya merasa suatu kehormatan bisa membuatnya. Selama saya diizinkan melakukannya, saya ingin terus melakukannya. Saya merasa saya harus bisa melakukan semua yang saya inginkan — dan begitu juga semua orang.

Wawancara ini telah diedit dan diringkas untuk kejelasan.

Jangan pernah melewatkan berita industri fashion terbaru. Mendaftar untuk buletin harian Fashionista.