Untuk Desainer Khusus Couture, Kebebasan Kreatif dan Eksperimen adalah Tujuan Utama

Dua kali setahun di Paris, beberapa rumah couture yang tersisa — bersama dengan sejumlah kecil desainer tamu dipilih oleh komite tepat dari Fédération Française de la Couture — mempresentasikan koleksi mereka di landasan pacu.

NS "haute couture" sebutan itu sendiri adalah kategori yang dilindungi secara hukum di Prancis, dan hanya mereka yang disetujui oleh komite yang dapat menggunakannya untuk menggambarkan merek mereka. Beberapa anggota tetap Fédération Française de la Couture dapat berganti setiap musim, dengan nama-nama besar seperti Chanel, Valentino dan Dior berbagi jadwal dengan rumah Prancis yang lebih kecil yang terbang di bawah radar untuk sisa tahun ini, termasuk Stephane Rolland, Franck Sorbier atau Adeline Andre.

Mengambil Schiaparelli: Rumah mode yang awalnya didirikan oleh Elsa Schiaparelli dibuka pada tahun 1927, ditutup pada tahun 1954 dan diluncurkan kembali pada tahun 2013. Dan baru-baru ini, pada akhir 2016, Schiaparelli meraih status couture lagi di bawah desainernya saat ini, Bertrand Guyon. Sebelum bergabung dengan rumah Schiaparelli, Guyon memegang posisi di Valentino, Givenchy dan Christian Lacroix — semua rumah Prancis bergengsi, tetapi tidak ada yang memiliki begitu banyak sejarah (atau kaitannya dengan couture) seperti Schiaparelli.

Schiaparelli unik karena mereknya sekarang hanya melakukan adibusana. Menariknya, Guyon telah menemukan inspirasi untuk menghidupkan kembali rumah couture dengan merujuk pada kepribadian pendirinya untuk pertama kalinya. “Melihat arsip atau karya Schiaparelli tidak selalu ada dalam pikiran saya ketika memulai proses kreatif sebuah koleksi baru,” kata Guyon usai pertunjukan. "Tapi, untuk pertama kalinya musim ini, saya ingin fokus pada kepribadian Elsa. Misalnya, dia biasa memakai banyak pakaian hitam di [siang hari] yang sering kali memakai perhiasan atau macan tutul yang sama. Oleh karena itu, saya ingin pergi ke arah ini dan mengeksplorasi setelan hitam secara kontemporer sehingga tampilan khas Schiaparelli memiliki versi 2018."

Label tersebut menghadirkan rangkaian yang terinspirasi fantasi di Opéra Garnier awal pekan ini, yang memanfaatkan detail maksimalis dalam segala hal, dari yang paling sederhana hingga yang paling sederhana. jaket berkonstruksi yang dihiasi dengan kancing perunggu berbentuk tangan hingga potongan yang lebih mewah seperti potongan mantel dalam sutra "merah muda yang mengejutkan" yang ditata dengan serasi topeng kupu-kupu. Itu adalah koleksi yang diisi dengan panggilan balik ke kode rumah.

ARTIKEL TERKAIT

Bagi Schiaparelli, sekarang merek adibusana yang dihidupkan kembali, berfokus pada simbol rumah yang langsung dikenali oleh klien dan penggemar berat merek itu sangat penting bagi perancang. Itu termasuk warna "merah muda yang mengejutkan", motif kupu-kupu, gembok dan sedikit surealisme. "Sebagai inspirasi saya musim ini adalah tentang Elsa Schiaparelli wanita itu, kepribadiannya dan apa yang dia kenakan siang dan malam hari, simbol rumah mungkin lebih diencerkan ke dalam seluruh koleksi, "jelas Guyon. “Tapi, shocking pink — warna Schiaparelli — sangat terwakili dengan beberapa tampilan dan aksesori. Saya ingin bayangan itu menjadi titik fokus di seluruh line-up."

Azzaro adalah merek adibusana warisan lainnya yang baru-baru ini diubah dengan karyawan baru. Didirikan oleh Loris Azzaro pada tahun 1962, merek ini menjadi favorit para selebriti seperti Marisa Berenson dan Raquel Welch pada 1970-an. Lebih dari setahun yang lalu, desainer Prancis Maxime Simoëns ditunjuk sebagai direktur artistik merek tersebut, dengan mempertimbangkan perombakan besar-besaran terhadap merek Azzaro. Dan sementara Azzaro menunjukkan pakaian siap pakai dan couture, beberapa orang dapat berargumen bahwa couture adalah fokus utamanya; Simoëns, bagaimanapun, terkenal karena mendandani orang-orang seperti Beyoncé, Carla Bruni-Sarkozy dan Léa Seydoux dalam kreasi yang dibuat khusus dan meneteskan kristal dari lini senamanya sebelum ia bergabung dengan Azzaro.

Namun untuk membuat merek tersebut lebih modern dan menarik bagi klien masa kini, Azzaro menambahkan beberapa pakaian siap pakai di samping kreasi adibusananya. Hasilnya adalah campuran gaun pesta dan gaun terpisah yang terinspirasi oleh perjalanan desainer baru-baru ini ke daerah tropis.

"Ini lebih banyak potongan adibusana daripada sebelumnya," kata Simon di belakang panggung. "Dengan semua hiasan dan bahkan motif ular, itu sangat tradisional dan dilakukan di dalam studio kami." Mengacu pada beberapa pakaian siap pakai yang dia masukkan ke dalam koleksi, dia menambahkan, "Saya pikir itu bagus karena kadang-kadang Anda perlu bernafas ketika itu banyak dan banyak. dan banyak. Kami mencoba melakukan segalanya dengan semangat haute couture."

Viktor & Rolf adalah merek lain di kalender yang hanya melakukan couture, setelah menghentikan lini ready-to-wear pada tahun 2015. Musim ini, merek berkolaborasi dengan Swarovski untuk membuat ulang beberapa bagian paling ikonik dari arsipnya untuk ulang tahun ke-25 (seperti gaun gaya matryoshka dari koleksi Boneka Rusia mereka pada musim gugur 1999, atau gaun bantal yang terinspirasi kantong tidur dari musim gugur 2005); duo desainer juga menciptakan kembali satu bagian dari koleksi pertama mereka. "Gaun ini memulai cerita kami, dan sekarang ada di museum," kata Viktor. Lebih dari sekadar merayakan merek mereka, para desainer menggunakan couture sebagai platform untuk memamerkan karya-karya yang sangat teknis yang membutuhkan waktu hampir setengah tahun dalam beberapa kasus untuk membuatnya.

"Tujuan kami untuk tidak terlalu sentimental," tambah Rolf di belakang panggung sebelum pertunjukan. "Ini benar-benar menciptakan koleksi baru yang dieksekusi dalam semua kristal putih dan Swarovski." 

“Couture itu seperti laboratorium untuk berkreasi dan bereksperimen tanpa batasan,” jelas Rolf. "Selalu seperti itu bagi kami dan itu adalah inti dari kreativitas kami. Ini kebebasan total."

Seperti Viktor dan Rolf, Jean Paul Gaultier membuat keputusan untuk hanya menggunakan busana adibusana pada tahun 2015, ketika ia menghentikan lini pakaian siap pakai dan pakaian prianya. "Perubahan terbesar yang saya lihat sejak saya mulai di dunia fashion adalah sekarang lebih ke pemasaran," jelasnya. "Sekarang Anda tidak bisa memulai seperti yang saya lakukan, tanpa uang, tanpa bantuan siapa pun. Bahkan di Prancis, ini adalah grup besar dan Anda harus melakukan banyak iklan dan bersaing dengan cara itu."

"Dalam beberapa hal Anda bisa merasa lebih bebas," katanya, tentang memilih untuk hanya mengerjakan koleksi couture sekarang.

Ingin berita industri fashion terbaru terlebih dahulu? Mendaftar untuk buletin harian kami.

Mencari lebih banyak dari pertunjukan couture Musim Gugur 2018? Lihat Koleksi couture Chanel Fall 2018 di bawah: