Maafkan keterlambatan kami di sini dalam akhirnya membawakan Anda ulasan kami untuk pertunjukan pria terakhir. Beberapa yang terbaik untuk yang terakhir. Menikmati.
TOM BROWNE
Saya telah mengikuti pekerjaan Mr. Browne sejak awal, pada tahun 2004, dan benar-benar kagum dengan selera humor dan kemah liar yang dia bawa ke modenya. Saya ingat pertunjukan awalnya di mana model berseluncur di rekreasi arena seluncur es di galeri seni di 10th Avenue di New York mengenakan pakaian formal, atau memainkan permainan tenis imajiner dengan bola besar gaun. Saat itu.
Sejak pindah ke Paris di bawah kepemilikan Jepang yang baru, pertunjukan Mr. Browne menjadi lebih mewah--baik dalam hal kemegahan pementasan dan kemewahan pakaiannya. Yang terakhir ini, ditampilkan Minggu malam di Galerie de Minéralogie, tidak terkecuali. Hilang dalam ekspansi ini adalah pesona rahasia itu, rasa humor saat dia mendekonstruksi kode kaku pakaian pria sampai pada titik di mana kita harus tertawa--dan kemudian menanggapi proposisinya dengan sangat serius.
Namun di balik paku punk, topeng S&M, dan bentuk sepak bola yang terlalu besar adalah pakaian Thom Browne yang sangat klasik: abu-abu jaket single breasted dan rok panjang, jaket kotak-kotak hijau dengan celana empuk, dan kardigan berpotongan dengan garis-garis di salah satunya lengan baju. Tapi apa yang harus dibuat dari abu-abu merkin menonjol dari celana model? Jika ini adalah presentasi yang lebih intim, proporsi yang dilebih-lebihkan--dalam proporsi pakaian pria adalah satu-satunya kunci elemen yang desainer dapat joging setiap musim--mungkin akan lebih meyakinkan sebagai siluet nyata untuk pakaian. Tapi entah bagaimana, besarnya pertunjukan itu sendiri mengerdilkan proporsi berlebihan dari setengah tampilan yang ditampilkan.
RAF SIMONS MEN'S FALL 2012. "Ledakan!" dan lampu padam segera setelah dinyalakan pada awal pertunjukan musim gugur Raf Simons di Maison des Métalos. Karena satu untaian lampu di depan lubang foto tidak dapat diperbaiki, pertunjukan dimulai dengan cara yang telah diprediksi oleh prasasti pada undangan saya: Lari Jatuh Lari. Pertunjukan itu memiliki petunjuk tentang beberapa pertunjukan pertama Mr. Simons yang disajikan di ruang bawah tanah dan garasi dekat Bastille pada akhir 90-an. Saya ingat acara pertama di akhir 90-an, era logo-mania, ketika pertunjukan Mr. Simons menghancurkan citra branding perusahaan dan mengantarkan pemikiran baru ke mode. Pak Simons selalu tertarik dengan budaya anak muda dan fashion hanyalah sarana untuk menyalurkan hasil jahitnya ke generasi tersebut. Ia membuat skinny suit yang 'wajib dimiliki' anak-anak muda. Dia biasa menampilkan pertunjukannya di Antwerpen dan membawa model kehidupan nyata untuk pertunjukannya. Anak laki-laki di acara musim gugurnya memiliki tampilan muda yang tidak ada di acara Paris lainnya. Casting anak-anak muda memberikan perasaan yang khas dan akrab pada pakaian yang dibuat khusus oleh Mr. Simons dan entah bagaimana membuat koleksi tersebut kurang menjadi terobosan desain baginya. Celana pendek tipis wol hitam, dipotong ketat di sekitar kaki dan hanya melingkar di atas pergelangan kaki, berfungsi sebagai alas untuk a serangkaian mantel tebal dari wol kaku dan nilon peregangan sebagian besar dengan bahu besar dan jatuh atau melebar kerah. Celana pendek merusak formalitas tampilan jas. Ada bercak-bercak kulit rusa yang tergantung di kerah di bagian belakang kemeja keringat dan mantel berkancing ganda memiliki bagian belakang kulit rusa yang diwarnai. Mereka mengingatkan saya pada aksesoris sabuk ekor rubah yang saya lihat di jalan baru-baru ini. Saya telah melihat anak-anak nongkrong di taman Empire Skating Rink di Brooklyn memakainya dengan siluet besar mereka mantel dan kemeja berlapis dan kaus, beberapa dipasangkan dengan celana pendek basket panjang dan sepatu kets atau kulit tim. Tidak ada keraguan bahwa Mr. Simons tetap terhubung sepenuhnya dengan perubahan dalam kehidupan mode jalanan saat dia bawa keterampilan menjahitnya untuk membuat jenis pakaian bagus yang ingin dipakai anak-anak ini, jika tidak sekarang, maka segera.
KENZO MEN'S FALL 2012
Ketika Takada Kenzo memulai lini fesyennya pada tahun 1970 setelah lulus dari Bunka Fashion College Tokyo dan pindah ke Paris, dia merek dagangnya adalah busana warna-warni yang dibuat dengan kain tebal dan murah, yang dapat Anda beli di tokonya Jungle Jap di Galerie Vivienne di Paris. Sejak pensiun pada tahun 1999, merek tersebut telah mengalami transformasi dramatis di bawah berbagai desainer, yang terakhir salah satunya adalah Antonio Marras, yang mengarahkan merek ke tingkat desainer kelas atas yang tidak dibayangkan olehnya pendiri.
Awalnya mengejutkan ketika LVMH mengumumkan bahwa Humberto Leon dan Carol Lim, pemilik Open Ceremony, akan mengambil alih kendali di Kenzo; tapi keputusan sekarang masuk akal. Setelah membuka toko kurang dari setahun setelah menampilkan pertunjukan pertamanya, Mr. Kenzo adalah seorang pengecer sekaligus perancang busana. Dia tahu produknya dan pelanggan yang ingin dia beli. Hal yang sama dapat dikatakan tentang Leon dan Lim.
Pertunjukan pakaian pria penuh pertama mereka berlangsung di depot metro RATP, di mana para model berjalan berkeliling dan menuruni serangkaian rel kereta api yang diterangi oleh lampu warna-warni. Mr. Leon dan Ms. Lim mempersembahkan berbagai macam pakaian untuk pria urban modern yang sedang bepergian. Mereka menemukan keseimbangan yang sulit - menawarkan kebutuhan lemari pakaian pria yang penting seperti jaket, jas, pakaian luar, dan pakaian rajut, semuanya sambil menghormati warisan Kenzo. Penggunaan warna-warna cetakan paisley seperti oranye, hijau limau, hijau hutan, merah anggur dan ungu memberi penghormatan kepada penggunaan warna-warna cerah Kenzo yang terkenal.
Penetapan harga koleksi secara eceran akan sangat penting bagi keberhasilan Kenzo. Menyediakan pakaian berkualitas dan dirancang dengan baik dengan bahan yang bagus selalu menjadi tantangan: Kualitas terlalu banyak dan terlalu mahal; tapi kainnya terlalu murah dan jelek dan low-end.
“Harga koleksinya moderat,” Sara Lerfel, pemilik Colette di Paris, memberi tahu saya saat kami duduk menunggu pertunjukan Thom Browne dimulai pada Minggu malam. Dia telah membeli barang-barang dari presentasi wanita September lalu dan telah memesan koleksi ini juga. “Ini harga yang bagus untuk pelanggan muda yang memasuki pasar desainer,” kata Ms. Lerfel tepat sebelum lampu redup.