5 Pertunjukan Menonjol Dari London Fashion Week: Pria

London Fashion Week: Men's (sebelumnya dikenal sebagai London Collections: Men) sebenarnya lebih merupakan akhir pekan yang panjang. Tapi, kapan ada orang di industri fashion pernah mengamati kalender yang benar-benar masuk akal? Musim ini, pertunjukan dari sebagian besar daftar desainer Inggris termasuk nama-nama tenda seperti Vivienne Westwood dan J.W. Anderson, bintang yang sedang naik daun suka Graces Wales Bonner, dan pendatang baru untuk ditonton seperti Samuel Ross dari A Cold Wall dan duo desain di balik Rottingdean Bazaar. Seperti minggu-minggu semua pria di seluruh dunia, ada beberapa yang baik untuk ditemukan, beberapa buruk, beberapa tidak perlu dan banyak selebritas yang tidak dapat kami identifikasi sampai seseorang menemukan Shazam untuk B-list wajah. Tapi di sini, kami fokus pada gulungan sorotan singkat dari hanya koleksi terbaik dari London untuk musim gugur 2017.

Craig Green

Kecuali Anda seorang selebritas yang dibayar untuk berada di sana, pergi ke peragaan busana dengan mengenakan pakaian desainer itu biasanya merupakan langkah yang murahan; kami berpendapat itu adalah di antara mengenakan kaus Dave Matthews Band ke pertunjukan Dave Matthews Band dan pergi ke pertunjukan Dave Matthews Band secara umum. Jadi, sangat penting bahwa jumlah tamu yang mencolok di

Craig Green pertunjukan — tipe industri mode yang lebih suka bunuh diri dan pengikut Instagram mereka daripada terlihat tidak keren — datang dengan mengenakan Craig Green. Desainernya terkenal membuat orang menangis di pertunjukan pertamanya; begitulah respons emosional yang dia timbulkan bahkan pada peserta yang paling letih sekalipun.

Hype, tentu saja, sebagian hanya hype. Tapi itu juga datang dari desas-desus melihat seorang desainer di puncak kemampuannya menempatkan seni percaya diri ke dalam mode. Keindahan kreasi Craig Green melakukan banyak hal untuk membenarkan seluruh upaya yang sangat mahal ini untuk mengumpulkan orang ke dalam ruangan raksasa untuk melihat celana dan jaket.

Bisakah Anda memakai salah satu dari visi berpakaian yang dibuat dengan cermat ini, yang, kali ini, termasuk potongan-potongan baju besi yang disatukan yang dibuat dari kain yang mengingatkan pada permadani Oriental yang kaku? Beberapa dari mereka. Perlu dicatat bahwa para tamu yang datang di Craig Green sebagian besar mengenakan variasi jaket bertali yang dapat diakses dari musim semi lalu. Hijau akan segera diluncurkan koleksi dasar-dasar inti untuk mendukung bisnisnya dan memberinya ruang untuk terus menciptakan fantasi, dan pertunjukan ini menampilkan jaket yang dibuat dengan cukup lugas untuk pertama kalinya. Hijau, seperti Rei Kawakubo dan Martin Margiela sebelumnya, mungkin salah satu contoh langka dari desainer yang bisa melakukan keduanya. Ada beberapa orang yang bisa memakai potongan pernyataan Craig Green, tetapi ada lebih banyak lagi yang menemukan diri mereka terinspirasi oleh apa yang dia lakukan, dan kemudian membeli kancing bawah.

Bobby Abley

Jangan pernah bertanya Bobby Abley's komitmen untuk sebuah tema. Setelah membaca catatan acaranya, yang menyatakan bahwa koleksi musim gugur 2017-nya terinspirasi oleh The Power Rangers, siapa pun yang telah mengikuti keluaran Abley sebelumnya tahu untuk mengharapkan bermacam-macam pakaian yang akan menjadi literal di dalamnya terjemahan.

Dia tidak hanya mencipratkan logo pada hoodie, gaya kith. Tidak, ini adalah rajutan dengan kostum Power Rangers khas yang diledakkan di bagian depan: jaket olahraga dengan logo petir waralaba yang dipotong setengah oleh siluet teddy bear khas Abley; atasan bikini wanita dengan warna kuning Power Rangers dipasangkan dengan rok bulu yang serasi. Dan untuk memperjelasnya, beberapa model berjalan di landasan membawa helm penyangga. (Ada juga model dengan sabuk kulit putih, yang tampak agak aneh, kecuali ada adegan BDSM Power Rangers bawah tanah yang tidak saya ketahui. Tolong saya.)

Abley selalu melayani audiens khusus; koleksi ini harus terus melayani mereka. Dan ada banyak pakaian yang dapat dikenakan yang bercampur di sana, terutama sepasang keringat monogram yang sangat nyaman. Ada juga sesuatu yang bisa dikatakan hanya untuk bersenang-senang. Kapan terakhir kali pertunjukan landasan pacu membuat peserta menyeringai dan menari versi aritmik tangan jive di tengah pertunjukan, seperti yang dilakukan seorang wanita di seberang saya? Biarkan Mighty Morphin 'Bobby Abley hidup.

Martine Rose

Sebagai desainer terakhir yang tampil di hari ketiga London Fashion Week: Men's, Martine Rose pasti akan menghadapi beberapa kelelahan landasan pacu dari peserta yang telah menghabiskan 72 jam terakhir bolak-balik antara presentasi. Bahwa dia menggandakan dengan meminta para tamu untuk naik taksi selama 30 menit ke Tottenham untuk melihat koleksi musim gugur 2017-nya pada malam pemogokan tabung entah percaya diri atau bodoh (atau keduanya). Syukurlah, ternyata sepadan dengan perjalanannya.

Diselenggarakan di pasar dalam ruangan, landasan pacu yang meliuk-liuk di antara salon rambut mini dan kios yang menjajakan makanan Amerika Selatan, pertunjukan Rose adalah pengingat bahwa menjadi keren dan bersenang-senang tidak saling eksklusif. Pakaian itu adalah pakaian kantor tahun 80-an, dibuat agar terlihat androgini dan mahal. Itu adalah lemari pakaian yang dibuat untuk sesi jamuan Prince di larut malam yang dilanjutkan dengan kegiatan Sade di malam hari. Anda dapat membayangkan seseorang seperti fka Twigs mengambil jas hujan khaki backless Rose untuk berputar, dikenakan, seperti di landasan, dengan kemeja sutra dan dasi yang diselipkan ke ikat pinggang. Twigs, seorang tamu di acara itu, menunjuk dan tersenyum pada model yang mengenakan celana kulit hitam yang diikat di bagian belakang. Saat bintang Rose terus meningkat, inilah harapan selera humor dan minatnya untuk desain slinky tetap stabil.

JW Anderson

JW Anderson menyeberang ke liga besar mode beberapa waktu yang lalu, dan Anda bisa merasakannya di pertunjukan landasan pacunya; getarannya lebih "fashion dengan huruf besar F" daripada hampir semua hal lain akhir pekan ini. Jika ada tamu yang keberatan terjepit di antara dinding biru dan ungu sementara di kedua sisi landasan pacu yang begitu sempit sehingga model menempel di kaki mereka, itu tidak terlihat. Banyak orang menonton untuk melihat apa yang dilakukan Anderson selanjutnya.

Dan kali ini, apa yang dia lakukan selanjutnya adalah merenda. Dibuat dari jenis kotak-kotak kitsch multi-warna yang menyerupai selimut di sofa Roseanne (motif yang juga digunakan oleh desainer Inggris yang kurang menarik Henry Holland pada tahun 2011), rajutan itu masuk ke tas dan kantong kardigan dan bahkan di lidah sepatu kets kulit, dengan potongan-potongan besar yang jatuh di lantai seperti Swiffer yang paling tidak praktis di dunia. Setiap kelinci debu yang tertinggal diambil oleh syal ekstra panjang yang diseret di sepanjang landasan dengan cara IDGAF yang menakjubkan.

Gado-gado referensi juga mewujudkan cetakan abad pertengahan dan beberapa celana berpayet yang lucu. Namun, yang paling menarik dari koleksi ini adalah mantel wol abu-abu model double-breasted dengan kerah bundar dan lengan rajut putih kontras. Itu mewujudkan segalanya J.W. Anderson telah membuat nama untuk dirinya sendiri dengan mengeksekusi: keahlian yang luar biasa, proporsi yang murah hati, detail yang tidak terduga dan, mungkin, titik harga empat digit.

Casely-Hayford

Jika Anda mengikuti mode, Anda mungkin pernah mendengar istilah "canggih tanpa usaha" sering digunakan hampir sesering frasa lain yang berarti tidak ada apa pun di tahun 2017, seperti "penampilan siang-ke-malam" dan "atleisure" dan "sutradara kreatif". Tapi duo desain ayah-anak Joe dan Charlie Casely-Hayford membuat alasan kuat untuk mempertimbangkan kembali apa artinya terlihat sangat bagus tanpa berusaha terlalu keras. Kuncinya, mereka menyarankan, adalah menjaga warna tetap sederhana dan kaya, dan membiarkan fit dan kain melakukan pengangkatan yang berat. Celana berkaki lebar keluar dari bawah kardigan navy ekstra panjang. Mantel bertekstur dipasangkan dengan celana cropped dengan bahan yang sama, dan kemeja berkancing menampilkan kerah track-jacket kebesaran dan bergaris. Beberapa potong — seperti sweter sederhana dengan apa yang tampak seperti dua lubang leher dan blazer aneh yang hilang di lautan benang lepas — mengancam akan menggagalkan koleksi. Tetapi ketika Casely-Hayford sukses, tidak ada yang menyentuh merek keren khusus para desainer.

Jangan pernah melewatkan berita industri fashion terbaru. Mendaftar untuk buletin harian Fashionista.