Wawancara Desainer Kostum Gadis Jenn Rogien Musim 6

Apakah Anda menyukainya atau benci menontonnya, percaya Lena Dunham sebagai suara generasinya atau menganggapnya menjengkelkan (atau keduanya), Anda tidak dapat menyangkal bahwa sebagai acara TV, "Girls" HBO berpengaruh, mendorong batas, dan berhubungan dengan banyak generasi milenial. Dan lemari acara adalah bagian utama dari itu.

Memiliki mewawancarai perancang kostum acara Jenn Rogien berkali-kali selama bertahun-tahun, saya pikir aman untuk mengatakan bahwa Dunham memiliki andil besar dalam arah busana karakternya, dan bagi Rogien, menjalankan visinya adalah tantangan enam tahun yang unik. Tidak seperti kebanyakan yang biasa dilihat orang di TV, tim di balik "Girls" berkomitmen untuk membuat segala sesuatunya terlihat dan terasa nyata. Dengan peringatan bahwa pertunjukan itu mungkin tidak mewakili kehidupan "nyata" dari semua kelompok orang, acara itu sering kali mencapai tujuan itu — bahkan jika tanggapan publik tidak selalu positif. Lemari acara menjadi topik diskusi yang sering terjadi seperti ketelanjangan dan keputusan hidup karakter yang dipertanyakan. "Saya tentu saja tidak berangkat untuk melakukan terobosan," jelas Rogien menjelang pemutaran perdana musim terakhir acara tersebut. "Saya hanya menanggapi catatan dari Lena dan Jenni [Konner] dan Judd [Apatow] tentang karakter yang perlu terlihat realistis agar bisa dipercaya."

Sebelum musim enam dimulai pada hari Minggu, baca terus untuk wawancara terakhir kami yang terkait dengan "Girls" dengan Rogien tentang ke mana arah busana para wanita musim ini, yang terbesar tantangan yang dia hadapi dan pelajaran yang dia pelajari di keenamnya dan mengapa mendandani tipe tubuh yang berbeda di TV tidak revolusioner — tetapi mendandani mereka dengan cara yang diinginkan Dunham dia adalah.

Jadi mari kita mulai dengan petunjuk apa pun yang dapat Anda berikan tentang arah busana setiap karakter menuju musim terakhir. Bagaimana gaya Hannah berkembang?
Dia bepergian dan memakai lebih banyak pakaian resor atau pakaian pantai; menyenangkan melihatnya dalam situasi yang sama sekali berbeda. Dia masih Hannah, jadi cetakannya ada di sana, warnanya ada di sana, itu belum tentu barang paling pas yang kamu punya. pernah terlihat tetapi sangat menyenangkan untuk membawa Hannah ke tempat yang benar-benar berbeda, dan kemudian melihatnya kembali ke kehidupannya.

Marni?
Kami melihatnya benar-benar dalam mode kebugaran, jadi kami ingin sedikit memajukannya. Itu mengupasnya sedikit dari hal-hal musik yang sedikit berlebihan yang kami lihat dia lakukan. Ini masih Marnie, jadi kita masih akan melihat dia overshoot. Inti dari karakter masih ada, tetapi penampilan mereka hanya selangkah lebih maju untuk mengimbangi apa yang mereka lakukan dalam berbagai cerita mereka. Saya tahu itu sedikit abstrak, tetapi saya tidak ingin memberikan terlalu banyak.

Shoshanna?
Shosh sedang bekerja, jadi kami melihat sedikit lebih banyak barang pakaian kerjanya daripada yang kami miliki di musim sebelumnya.

Dan Jessa?
Saya pikir evolusi Jessa mungkin yang paling halus untuk musim terakhir ini.

Siapa yang akan Anda katakan adalah yang paling halus?
Ini sebenarnya mungkin [ibu Hannah] Loreen; kami melanjutkan apa yang kami mulai dengannya di musim lima ketika hidupnya sedikit berubah dan kami terus melakukannya musim ini. Saya ingin mempertahankan itu dan juga mendorongnya pada saat yang sama, semacam rock-and-roll mom.

Apa yang menonjol ketika Anda memikirkan kembali serial ini? Apakah Anda sedih melihatnya berakhir?
Apa yang menakjubkan ketika saya melihat ke belakang adalah bahwa saya tidak memiliki perasaan sedih yang besar. Saya benar-benar merasakan kegembiraan dan kehangatan karena cara karakter telah tumbuh dan cara saya tumbuh sebagai seorang desainer kostum sehubungan dengan pertunjukan, dan hanya memiliki pengalaman kerja yang positif dan kolaboratif dengan setiap orang. Lena dan Jenni dan Matt Munn, desainer produksi kami... Kami baru saja memiliki kru dan tim kolaboratif yang luar biasa. 'Girls' memiliki chemistry yang sangat spesial.

Apa yang akan Anda katakan adalah hal terbesar yang telah Anda pelajari dari pengalaman yang Anda ambil?
Salah satunya adalah benar-benar mempercayai pencipta karakter. Dalam hal ini, Lena dan Jenni menciptakan karakter-karakter ini dan membuat cerita-cerita ini. Kami membuat banyak pilihan kostum yang tidak konvensional dan tidak dianggap normal untuk televisi, dan sungguh menakjubkan bisa membuat pilihan itu di ruang kreatif yang dimiliki 'Girls'. Salah satu hal yang sangat saya pelajari dari 'Girls' adalah tetap setia pada karakternya. Ada begitu banyak diskusi [eksternal] tentang pakaian dan begitu banyak diskusi tentang apa yang dikenakan masing-masing karakter dan seberapa buruk penampilan mereka di lokasi syuting berkali-kali, betapa realistisnya itu. Saya memang membaca hal-hal itu, tetapi saya juga harus belajar untuk mengesampingkan semua hal itu dan fokus pada karakter ketika kami berada di kamar pas, karena itulah satu-satunya cara agar para gadis tetap menjadi gadis.

Saya sedang membaca ini Waktu New York artikel tentang bagaimana 'Girls' mengubah televisi. Salah satu hal terbesar adalah, kata mereka, membentuk kembali tubuh wanita. Saya ingin tahu bagaimana Anda melihatnya dari perspektif kostum.
Sangat menarik karena saya menemukan kutipan dari Edith Head, seorang desainer kostum legendaris, salah satu yang hebat. Dia dikutip mengatakan, 'Tidak ada yang namanya bintang film ukuran standar, atau wanita dalam hal ini.' Itu berdering sama benarnya sekarang seperti ketika dia dikutip mengatakan itu di tahun 50-an atau 60-an. Tidak pernah terpikir oleh saya bahwa berpakaian dengan berbagai ukuran adalah hal baru. Sepanjang karir saya, ya saya telah bekerja dengan beberapa aktris yang sangat ramping. Saya telah bekerja dengan beberapa aktor yang sangat ramping.

Di televisi, khususnya di episode, Anda melihat berbagai tipe tubuh. Saya pikir itu ukuran dalam hubungannya dengan fit. Sengaja melawan semua orang di acara itu tampak hebat sepanjang waktu, dalam retrospeksi, terobosan. Saya tentu saja tidak berangkat untuk melakukan terobosan, saya hanya menanggapi catatan dari Lena dan Jenni dan Judd tentang karakter yang perlu terlihat realistis agar dapat dipercaya. Saya berbicara tentang mengambil semua Spanx dan tumit dan ikat pinggang dari lemari Hannah di musim pertama dan itu adalah upaya yang disengaja untuk membantu mendukung cerita. Bukan hal yang aneh untuk menangani berbagai ukuran tubuh dan tipe tubuh serta tinggi dan karakter sebagai perancang kostum. Itu sebabnya saya menyukainya, karena ini bukan pertunjukan landasan pacu. Tidak semuanya satu ukuran, dan itulah yang membantu menceritakan kisahnya.

Mungkin karena desainer kostum biasanya tidak mendandani orang-orang dengan tipe tubuh seperti itu dengan cara Hannah berpakaian.
Benar, Hannah rela memakai hal-hal yang dia sukai, yang membuatnya bahagia. Saya harus belajar bagaimana melakukan itu, karena datang dari acara televisi lain, tujuannya biasanya untuk membuat wanita terkemuka Anda terlihat hebat.

Tujuan dari 'Girls' adalah untuk membuat para wanita terkemuka terlihat nyata, dan itu sangat menyegarkan dan saya butuh empat minggu persiapan di episode pertama seri untuk mempelajari perspektif baru. Saya sangat bersyukur untuk itu, dalam retrospeksi.

Menurut Anda gaya siapa yang paling matang atau meningkat dari awal pertunjukan ke musim ini?
Karakter yang sebenarnya tampak paling stabil adalah Adam dan Ray. Saya pikir itu mungkin karena mereka memulai dengan rasa identitas dan perspektif yang kuat, jadi kami mencerminkannya dalam pakaian. Pakaiannya sedikit lebih dilucuti. Mereka juga dua karakter yang tidak terlalu sadar mode, di mana gadis-gadis sampai batas tertentu dan Elia lebih sadar mode sebagai karakter. Saya pikir mereka semua telah banyak berevolusi.

Saya pikir salah satu yang mungkin, jika Anda melihat susunan foto, yang paling signifikan adalah Jessa, karena dia berubah dari begitu aneh menjadi begitu ditelanjangi.

Dari keseluruhan seri, adegan apa yang paling sulit untuk desain kostum?
Itu selalu sesuatu yang acak. Ini lebih tentang logistik daripada tentang desain kadang-kadang. Saya ingat butuh waktu lama untuk duduk dan membuat sketsa gaun merah Marnie [di musim kelima 'The Panic in Central Park'], karena ada begitu banyak faktor yang berperan. Ada lelucon Bob Mackie dalam naskah. Ada semua insiden yang terjadi, apakah itu jatuh di kolam atau pergi ke kedai pizza hole-in-the-wall. Ada faktor logistik: Kami syuting [adegan yang terjadi] setelah [dia jatuh] di kolam, itu sebelum kami syuting. sebenarnya kolam. Kami akhirnya perlu mengecat gaun agar terlihat basah dan berlumpur dan kotor sehingga Allison tidak akan mengenakan gaun yang benar-benar basah.

Butuh waktu lama bagi saya untuk benar-benar mengeluarkan perlengkapan menggambar saya dan meletakkannya di atas kertas. Saya melakukan banyak penelitian untuk itu, dan saya tidak bisa memahaminya. Sepertinya ini adalah desain yang sangat sederhana, tetapi ada banyak pemikiran yang masuk ke dalamnya.

Hal-hal lain seperti, kantong tidur Poler. Ada lelucon yang luar biasa dalam naskah tentang Hannah terlihat seperti cacing bercahaya, dan saya benar-benar berpikir itu akan menjadi mimpi buruk untuk menemukan sesuatu yang memainkan lelucon yang mendukung momen dalam cerita. Sebenarnya, salah satu anggota tim saya saat itu mulai dengan google ringan dan muncul [jaket kantong tidur di atas] dan apa yang kami pikir akan menjadi tantangan yang sangat sulit — kami sedang bersiap-siap untuk membuat kantong tidur dengan tudung di atasnya dan semua hal lainnya — dan itu ada di luar sana di dunia.

Semua momen kecil seperti itu, yang akan saya bawa, yang memberi saya perasaan hangat dan kabur tentang pertunjukan itu.

Anda mengatakan bahwa Anda tidak benar-benar memikirkan pertunjukan dalam hal momen favorit atau paling tidak Anda sukai, tetapi apakah Anda memiliki yang paling berkesan bagi Anda?
Ya, karena ada begitu banyak dan terkadang mereka menonjol karena alasan yang sama sekali tidak masuk akal dan tidak menarik bagi siapa pun kecuali saya. Aku pasti memikirkan malam terakhir kita di lokasi syuting. Itu tidak hangat dan dalam naskah Hannah tidak memakai celana, dan kami basah kuyup malam itu untuk membuat jalanan bersinar. Saya berada di sana di lokasi syuting karena itu adalah pertunjukan terakhir. Saya ingin berada di sana untuk itu. Kami semua berlarian mencoba menghangatkan Lena, dan truk air berdiri dan tepat seperti yang kami panggil potong, jujur ​​truk air lewat dan menyemprot saya dan tim lengkap saya dan semua pakaian dan semua pemanasan gigi. Kami semua berpikir, ya Tuhan, apa yang akan kami lakukan, kami tidak punya pakaian kering.

Itu hanya salah satu momen di mana itu seperti, tentu saja itu akan terjadi pada malam terakhir syuting. Aku tidak akan pernah melupakan itu.

Apakah Anda memiliki momen kostum selama bertahun-tahun yang Anda lihat ke belakang dan itu membuat Anda merasa ngeri atau Anda tidak menyukainya karena suatu alasan?
Benar-benar ada saat. Ada momen di musim pertama di mana Marnie mengenakan gaun pestanya untuk mendapatkan Charlie kembali. Kami memiliki gaun putih yang luar biasa pas dan siap untuk pergi, dan saya berbicara dengan DP [direktur fotografi]. Dia tahu lokasinya, dia tahu pencahayaannya dan dia benar-benar khawatir bahwa warna putih akan memantul dengan sangat keras. Saya khawatir bahwa saya tidak akan bisa mewarnai gaun itu menjadi warna yang agak putih dan integritas gaun itu datang melalui proses itu.

Saya akhirnya melakukan pemasangan kedua dan kami akhirnya menemukan gaun yang berbeda, dan sampai hari ini saya masih berharap saya pergi dengan yang pertama. Aku masih berharap bisa menemukan cara untuk mengubah gaun itu menjadi putih sehingga kami bisa menggunakan gaun itu untuk saat itu. Gaun yang akhirnya saya potret baik-baik saja. Itu benar-benar berhasil, tetapi gaun yang kami mulai sangat mengagumkan.

Apa selanjutnya untuk Anda? Apa yang Anda kerjakan sekarang?
Saya senang memiliki sedikit waktu istirahat. Saya baru saja selesai syuting 'Orange is the New Black' pada awal Januari, jadi saya punya waktu libur sekitar tiga minggu. Saya telah melakukan beberapa perjalanan yang sangat menyenangkan, dan saya akan mulai bekerja dengan Lafayette 148 sebagai duta merek. Saya melakukan beberapa pekerjaan di dalam toko dengan mereka, yang sangat saya sukai. Lalu, saya wawancara. Untuk pertama kalinya dalam enam tahun, saya memiliki lubang dalam jadwal saya. Saya sedang dalam proses bertemu dengan beberapa pilot dan mencari pekerjaan baru, jadi semoga yang berikutnya akan sama menarik dan intensnya dengan 'Girls'.

Ikuti Jenn Rogien di Indonesia dan Instagram.

Wawancara ini telah diedit dan diringkas.

Ingin berita industri fashion terbaru terlebih dahulu? Mendaftar untuk buletin harian kami.

Foto beranda: Craig Blankenhorn/HBO