Mengapa Philipp Plein Membutuhkan Cinta Courtney dan Robot Raksasa di Pertunjukan Musim Seminya

Musim lalu, Alyssa membandingkan Pertunjukan Philipp Plein musim gugur 2015 ke konser rock, dan saya memiliki pemikiran yang sama saat menonton tontonan musim semi 2016, yang mencakup robot raksasa yang berfungsi tidak hanya untuk pertunjukan. Beberapa memainkan instrumen (mereka diprogram untuk bermain tepat waktu dengan musik), sementara yang lain menyerahkan kacamata hitam model dan tas tangan saat mereka berjalan di landasan pacu — atau, lebih tepatnya, berdiri di atas ban berjalan yang bergerak — dengan presisi sedemikian rupa sehingga membuat saya terkejut. pikiran. Teknologi ini melampaui apa yang mungkin Anda lihat selama tur arena bintang pop atau rock favorit Anda. Ini juga jenis hal yang membuat Anda percaya musisi ketika mereka mengatakan mereka tidak menghasilkan uang di tur, karena mengadakan pertunjukan yang sangat diproduksi setiap malam sangat mahal. Sementara Plein hanya mengadakan dua pertunjukan dalam setahun, tidak ada yang pernah membeli tiket — meskipun dilihat dari kerumunan orang yang kami lihat berusaha mati-matian untuk masuk, mereka mungkin mau.

Juga NS konser rock yang sebenarnya: Courtney Love menampilkan "Celebrity Skin" milik Hole, dan terdengar hebat. Dan mengingat betapa jarangnya Love tampil sama sekali — apalagi hit mainstream terbesarnya — kami ragu dia melakukannya karena dia menyukainya. Ada hari gajian besar yang terlibat di sana juga.

Setelah pertunjukan, Plein dengan antusias menjelaskan bahwa dia menginginkan Cinta di sana karena dia "sangat otentik." Dia melanjutkan, "Dalam industri fashion Anda memiliki banyak orang yang tidak otentik lagi, mereka hanya budak dari industri. Courtney adalah seorang nyata bintang rock, dia tidak peduli dengan industri ini."

Selain mengkhotbahkan keaslian, Plein juga ingin membuat pernyataan tentang bagaimana "mesin mengendalikan hidup Anda", maka robot. "Itulah sebabnya mesin menata model. Anda tidak bisa membayangkan hidup Anda tanpa teknologi," gerutunya.

Tentu saja, dia menyampaikan hal itu dengan cara yang paling gila dan berlebihan. Ini khas baginya, karena pertunjukan sebelumnya telah menyertakan pemeran model serba hitam, api yang sebenarnya, roller coaster yang berfungsi, senapan mesin dan akuarium laut. Adapun mengapa Plein merasa perlu untuk menyajikan tema-tema ini dengan cara yang berlebihan dan menghibur kepada banyak orang (penontonnya adalah secara eksponensial lebih besar daripada kebanyakan pertunjukan di Milan dan jelas mencakup banyak tamu yang tidak bekerja dalam mode), sebagian tampaknya berasal dari ketidakamanan. "Saya mengundang semua orang karena ketika saya memulai, tidak ada yang datang ke pertunjukan saya dan saya takut tidak ada yang akan datang karena, siapa saya? Aku bukan siapa-siapa."

Dia mengecilkan jumlah uang yang dia habiskan untuk pertunjukan — "Saya tidak menghabiskan lebih banyak uang daripada merek lain; Anda berpikir bahwa Gucci, Dolce, dan Louis Vuitton menghabiskan lebih sedikit uang daripada kami? Mereka menghabiskan lebih banyak, mereka memiliki lebih banyak uang, "katanya dengan rendah hati. Relatif, katanya, dia sendiri: "Saya label independen, saya tidak bekerja dengan lisensi, saya tidak punya investor... tidak ada seorang pun di industri ini yang mendukung saya." Pada saat yang sama, itulah mengapa dia merasa harus memasarkan mereknya secara besar-besaran. "Kami harus bekerja 10 kali lebih keras untuk mendapatkan 1 euro daripada yang mereka lakukan."

Pakaiannya juga berisik. Dia tidak benar-benar menemukan kembali desain roda — beberapa desainnya terlihat agak terlalu akrab — tetapi mereka mengemas pukulan, sering ditutupi dengan rhinestones dan kristal atau menampilkan celah atau guntingan yang dramatis. Penjelasannya untuk itu: "Saya tidak bisa menjual kaos hitam seperti ini karena orang tidak akan memberi saya uang untuk ini, saya harus memakainya."

Pada dasarnya, Plein mencoba untuk memberikan kompensasi yang berlebihan karena memiliki lebih sedikit pengakuan nama dan rasa hormat industri daripada merek-merek berusia puluhan tahun yang dia lawan di Milan. Hanya waktu yang akan memberi tahu apakah dan kapan dia akan mencapai titik di mana dia akan berhenti merasa perlu untuk pergi ke ekstrem seperti itu. Tetapi jika dia melakukannya, harus kita akui, Milan Fashion Week akan menjadi jauh lebih tidak menyenangkan.