Bagaimana Krisis Seperempat Kehidupan Menempatkan Kim Cam Jones di Peta Mode Global

Kategori Influencer Kim Cam Jones Jaringan Blogger Filipina | September 19, 2021 10:02

instagram viewer

Foto: Whitney Bauck/Fashionista

Jika Anda telah memberi tahu Kim Cam Jones di awal usia 20-an bahwa suatu hari dia akan memiliki merek yang berteriak-teriak untuk membayar perjalanannya ke seluruh dunia, atau bahwa dia akan menjadi fashion week street-style yang teratur dan sering Louis Vuitton dan Dior kolaborator, dia mungkin tertawa di wajah Anda. Putri yang dibesarkan di Australia dari ayah Inggris dan ibu Filipina, Jones belum pernah bepergian sebelum usia 23 tahun dan mendapati dirinya melakukan serangkaian pekerjaan sambilan sebagai teller bank dan di salad bar setelah putus universitas di Australia.

"Saya bosan keluar dari otak saya, dan itu adalah hal yang paling menakutkan karena saya bisa melihat seperti apa masa depan saya. Itu mengejutkan saya," kata Jones. "Saya tidak benar-benar tahu bagaimana rasanya dipenuhi."

Pencarian untuk sesuatu yang lebih itulah yang mendorong Jones untuk memesan tiket ke Filipina, sebuah negara di mana dia memiliki banyak akar keluarga tetapi tidak memiliki pengalaman hidup, dan sangat mencintai budayanya bahwa dia kembali ke Australia hanya untuk menjual mobilnya, putus dengan pacarnya dan membeli tiket sekali jalan kembali ke Manila. Di sana, fitur-fiturnya yang mencolok dan pesonanya yang mudah membuatnya mendapatkan pekerjaan modeling dan pertunjukan pembawa acara TV yang membantu membuat namanya dikenal adegan lokal bahkan sebagai blog pribadinya, di mana ia menjabat sebagai model, fotografer dan penulis, membantunya mencapai global hadirin.

Dalam tujuh tahun sejak itu, Jones blog dan Instagram berikut (saat ini 765k kuat) hanya tumbuh. Dan sementara dia masih merasa seperti dia tersandung ke dalam mode setengah karena kecelakaan, dia semakin memantapkan dirinya sebagai otoritas yang merek dan publikasi sama-sama ingin bekerja dengannya.

Awal tahun ini, saya bertemu dengan Jones di Manila di rumah yang dia tinggali bersama suaminya, Jericho Rosales. Lalu lintas Manila yang terkenal membuat saya terlambat, jadi kami hanya memiliki sedikit sinar matahari untuk mengambil beberapa gambar sebelum duduk untuk mengobrol. Rosales, yang merupakan aktor yang sangat terkenal di Filipina sehingga sulit untuk pergi ke mana pun di sana tanpa melihatnya wajah di papan reklame, menawarkan diri untuk menjadi sopir kami sementara aku melihat ke luar jendela untuk mencari tempat yang berteriak "Manila!" ke Aku.

Setelah sebelumnya bertemu Jones dikelilingi oleh kemewahan a Pekan Mode New York latar belakang, saya ingin menunjukkan padanya di lingkungan sehari-hari negara yang membantu melontarkannya ke tempat dia hari ini. Karena sebanyak waktu yang dia habiskan di ibu kota mode terkenal akhir-akhir ini, Jones mengidentifikasi lebih dalam dengan akar Filipina-nya daripada sebelumnya.

Foto: Whitney Bauck/Fashionista

"Saya memiliki beberapa contoh di mana orang mengatakan kepada saya untuk tidak mengatakan saya dari Filipina," katanya kepada saya. "Saya akan berada di Paris dan mereka akan memberitahu saya untuk mengatakan bahwa saya dari Asia, dan tanggapan saya seperti... Asia adalah sebuah benua!"

Sejauh menyangkut Jones, ada banyak bakat di Manila yang patut dibanggakan. Itulah salah satu alasan dia memutuskan untuk meluncurkan usaha terbarunya, kedepan, sebuah situs web yang didedikasikan untuk mendukung desainer baru melalui kolaborasi dengan Jones yang akan ia promosikan di platformnya sendiri. Melalui Fore, ia berharap dapat membantu bakat yang sedang naik daun — dari Filipina, tetapi mungkin suatu hari nanti dari seluruh dunia — terhubung dengan pemirsa di seluruh dunia.

Kembali ke rumah setelah tamasya foto kami, Jones memberi tahu saya lebih banyak tentang bagaimana dia diundang ke pertunjukan Dior pertamanya, apa yang membuatnya penuh harapan tentang masa depan mode Filipina, dan mengapa dia memutuskan untuk meluncurkan toko online daripada mengubah blognya menjadi media merek. Baca terus untuk sorotan dari percakapan kami.

Anda beralih dari bekerja di salad bar, sebagai teller bank dan sebagai asisten dokter umum di Australia menjadi model dan pertunjukan TV di Filipina. Bagaimana transisi itu terjadi?

Pengetahuan saya tentang segala sesuatu yang berkaitan dengan pemodelan sangat dasar; Saya tidak tahu apa arti pemodelan sebenarnya. Saya hanya tahu bahwa saya ingin melakukan sesuatu yang kreatif, dan ini adalah satu-satunya cara saya. Jadi kakak saya, yang telah melakukan beberapa modeling ketika dia berada di Filipina, memperkenalkan saya kepada agennya.

Saya mulai pergi ke casting dan audisi. Saya memesan pertunjukan pertama saya, yang merupakan iklan sampo, dan setelah 20 jam saya mendapat bayaran $30 dan saya seperti, 'Bu, saya berhasil!' Dan kemudian ditayangkan dan bagian saya telah benar-benar dipotong.

Saya putus asa, untuk sedikitnya. Saya sangat menghormati model karena Anda menunggu berjam-jam. Itu tidak glamor; Anda tidak diperlakukan dengan baik. Tapi saya akhirnya memesan banyak pertunjukan komersial, seperti makanan cepat saji atau obat-obatan. Dan kemudian saya mendapatkan pertunjukan hosting TV di saluran kabel di sini, yang sebagian besar tentang gaya hidup. Sangat komersial, untuk membuatnya lebih sopan. Tapi saya berutang banyak untuk itu, karena mereka menempatkan saya di depan kamera, dan saat itulah saya menyadari suka menjadi bagian dari produksi.

Artikel Terkait

Hari-hari ini, Anda mengarahkan semakin banyak pemotretan tempat Anda tampil. Mengapa penting bagi Anda untuk bergerak ke arah itu?

Saat Anda menjadi model komersial atau melakukan segala jenis produksi TV, tindakan Anda, pakaian Anda, energi Anda didikte. Itu sampai pada titik di mana saya hanya terkuras karena diberitahu apa yang harus dilakukan. Itu seperti, 'Saya di sini lagi, saya kembali ke bank di Australia dan saya bisa melihat ke mana ini akan membawa saya.'

Jadi karena keras kepala murni, saya seperti, 'Saya sudah selesai.' Saya ingin ruang di mana saya bisa menciptakan apa pun yang saya inginkan. Perlahan tapi pasti saya mulai melenturkan otot kreatif saya, saya mulai mengutak-atik kamera, mengunduh Photoshop untuk pertama kali, banyak membaca, hanya mengekspos diri saya pada hal-hal sehingga saya benar-benar dapat mengembangkan kepribadian dalam pekerjaan apa pun saya menciptakan.

Anda telah mengatakan bahwa Anda adalah orang yang sangat pemalu. Bagaimana Anda melewati itu untuk memulai situs web Anda sendiri?

Itu ide kakakku. Saya bukan tipe orang yang menulis jurnal kehidupan saya secara online, jadi itu menjadi semacam moodboard. Saya menyukai anonimitasnya, karena saya datang dari jalan yang lurus — sangat sempit, sangat terlindungi.

Tapi saya melihat ke mana arah hal digital ini, dan saya ingin menjadi bagian darinya, jadi saya memutuskan untuk hadir secara online. Setiap kali saya mengklik terbitkan di Wordpress, saya akan merasa sangat cemas sehingga saya membagikan bagian kecil dari diri saya ini dengan lima pengikut saya. Itu benar-benar tentang saya hanya semacam menantang diri sendiri dan melihat apa yang bisa saya lakukan.

Kemudian saya akan menyuntikkan pengalaman bepergian ini, bukan karena saya ingin menunjukkan kepada semua orang bahwa saya bepergian, hanya karena saya belum pernah bepergian sebelumnya. Dan saya sangat ingin mendokumentasikannya dan membagikannya.

Foto: Whitney Bauck/Fashionista

Bagaimana itu menjadi begitu terfokus pada mode?

Saya masih tidak melihat diri saya sebagai orang fashion, sungguh. [tertawa] Tapi fashion menjadi jalan karena sangat mudah dibentuk. Anda dapat melakukan banyak hal dengan fashion.

Saya tidak tumbuh dengan "mutiara mama" atau "mama's vintage Jalur." Saya akan duduk di rumah sebagai anak berusia 12 tahun dan menempelkan busa ke sepatu saya untuk membuatnya rata. Saya akan menjahit ujungnya sendiri. Saya hanya akan mengotak-atik pakaian yang saya miliki, karena kami tidak mampu membeli yang baru. Seragam kami bekas. Jadi kecintaan saya pada fashion bukan tentang apa artinya memiliki fashion dan ini lebih tentang cerita di balik fashion, dibandingkan dengan merek dan label.

Bahkan sekarang, sebagian besar konten di situs web saya tidak berbayar. Itu hanya karena saya ingin membuat sesuatu. Pada titik ini, saya mungkin bisa membangun tim kecil dan meminta seseorang memotret dan menulis atas nama saya. Tapi ini benar-benar bukan tentang itu. Walaupun fotonya kurang bagus atau tulisannya kurang bagus [akibatnya], tetap jadi pelampiasan buat saya. Saya masih terhubung dengan gadis yang sedang membuat sesuatu sendiri di kamarnya pada jam 2 pagi.

Bagaimana Anda mengubah gairah itu menjadi jenis bisnis yang ingin dikerjakan oleh merek seperti Louis Vuitton?

Louis Vuitton mendekati saya dan saya sangat berterima kasih untuk itu, karena mereka benar-benar mempercayai saya. Sampai hari ini, mereka memberi saya kebebasan kreatif untuk keluar dan melakukan apa pun yang saya inginkan. Dan kemudian karena Louis Vuitton, merek lain mulai mengetuk.

Dan saya adalah orang yang sangat berorientasi pada tujuan. Salah satu brand yang sangat saya respon dan kagumi adalah Dior under Raf [Simon]. Jadi tim kecantikan menghubungi saya dan berkata, 'Apakah Anda tertarik?' Dan saya seperti, 'Jika saya akan melakukan kecantikan, itu harus memiliki semacam' substansi, pasti ada semacam cerita di baliknya.' Dan dengan merek seperti Dior yang begitu mendarah daging dalam sejarah rumah yang kaya, Saya menawarkan sesuatu kepada mereka — 'Saya berkata, saya harus berada di acara Anda, inilah yang ingin saya ciptakan.' Saya melakukan seluruh proposal ini dan mereka menyukainya.

Ada titik di mana saya seperti, 'Oke, ini model bisnis saya, saya ingin bekerja dengan merek dan membuat konten.' Hal yang tidak saya sadari adalah bahwa merek memiliki celana, dan harapan. Ada kompromi. Dan sekali lagi, itu membuat frustrasi. Saya hanya ingin memiliki kebebasan untuk menciptakan sesuatu yang menarik dan substansial. Tapi tawaran yang saya dapatkan seperti… Saya tidak ingin menjelek-jelekkan siapa pun, tapi itu sangat komersial. Saya tidak dapat mendukung gagasan bahwa saya hanya menambahkan penempatan dan kebisingan produk. Itu semua tentang menjual produk. Anda akhirnya merasa sedikit hampa.

Foto: Whitney Bauck/Fashionista

Bagaimana Anda menyeimbangkan tidak ingin menambah kebisingan tetapi juga tidak sepenuhnya mematikan mata pencaharian Anda?

Saat ini jika saya bermitra dengan sebuah merek, harus ada keseimbangan itu secara kreatif tetapi juga dengan sedikit advokasi. Saya mendapati diri saya membuat pemotretan yang menampilkan desainer muda ini, dan itu benar-benar menjadi bagian dari tujuan saya untuk memberi mereka sebuah platform.

Itu tidak membayar! [tertawa] Tapi saya senang bekerja dengan mereka. Itu adalah sesuatu yang sangat dekat dengan hati saya, itulah sebabnya saya memulai Fore. Para desainer muda ini — baik di Filipina atau Australia atau di mana pun — mereka sangat haus untuk menciptakan perubahan dan menantang status quo. Saya suka energi itu; Saya memakannya.

Saya tahu bahwa jika saya akan menggunakan audiens saya untuk kebaikan apa pun, itu akan membantu membagikan karya para desainer yang baru muncul ini. Jadi saya memutuskan untuk meluncurkan Fore, yang merupakan situs web tempat saya berkolaborasi dengan desainer baru untuk membuat karya yang akan lebih mudah diakses oleh masyarakat luas. Saya mencari desainer yang memiliki kerangka kerja kuat yang dapat saya tarik. Contoh yang baik adalah Carl Jan Cruz. Dia sangat muda, tetapi dia memiliki arah yang jelas.

Segala sesuatu dalam mode menjadi lebih dan lebih di mana-mana. Sangat mudah untuk jatuh dalam perangkap berpakaian seperti orang lain. Tapi saya pikir Fore adalah untuk mereka yang ingin menantang status quo dan melihat apa lagi yang ada di luar sana.

Anda menyebutkan sebelumnya bahwa pengikut terbesar Anda sebenarnya ada di New York dan Inggris, tetapi Anda tetap benar-benar berkomitmen pada hubungan Anda dengan Filipina. Mengapa itu terasa begitu penting bagi Anda?

Perekonomian kita sangat kuat saat ini, salah satu yang tumbuh paling cepat di Asia Tenggara, dan saya tetap sangat berharap tentang itu. Saya pikir kapan dan jika kita melanjutkan lintasan ini, memiliki lebih banyak pilihan dan memiliki lebih banyak kebebasan secara finansial, saya ingin ruang mode ini sudah ada.

Secara geografis, pasar kami bukanlah yang terbesar, tetapi memasuki budayanya sebagai orang dewasa telah membuat saya menghargai Filipina dengan cara yang saya rasa tidak akan saya dapatkan jika saya besar di sini. Jadi mampu menempatkan Filipina di peta sedikit dalam hal dunia mode sangat berarti.

Ikuti perkembangan tren terbaru, berita, dan orang-orang yang membentuk industri mode. Mendaftar untuk buletin harian kami.