Ketika Desainer Kostum Menyeberang ke Penata Karpet Merah

instagram viewer

Mindy Kaling dalam gaun rancangan dan gaya Salvador Perez di Pesta Oscar "Vanity Fair" 2016. Foto: Larry Busacca/Getty Images

"Jika Anda kembali ke Old Hollywood, desainer kostum mendandani bintang untuk segalanya," kata Salvador Perez, Mindy Kaling's pergi ke desainer kostum untuk seri awal berangkat "Proyek Mindy" dan yang terbaru, "Champions." 

Perez menunjuk Helen Rose mendesain Elizabeth Taylordua yang pertama penampilan pernikahan, ditambah desainer kostum lama Alfred Hitchcock Edith Kepala mendandani inspirasi sutradara untuk karpet merah, termasuk Grace Kelly sekarang-gaun biru es yang ikonik untuk kemenangan Oscar keduanya pada tahun 1955. Meskipun akhir-akhir ini, terutama dengan proliferasi stylist selebriti, ada penggambaran yang lebih jelas antara kedua profesi — meskipun pada akhirnya, kliennya adalah orang yang sama. Ketika crossover terjadi, itu cenderung lebih merupakan gerakan "organik", seperti kebanyakan desainer kostum akan mengatakan, karena pekerjaan bisa sangat berbeda.

Pertama, tentu saja, mendandani karakter sama sekali berbeda dengan mendandani orang di kehidupan nyata. "Anda sedang mengerjakan naskah, menceritakan sebuah kisah dan membangun karakter, dan sebagai perancang kostum, saya dapat menempatkan banyak hal di belakang, 'Ini adalah apa karakternya,'" kata Alison B. Fanger. Dia berpakaian Melissa McCarthy memainkan versi dirinya di meta-komedi TV Land "Nobodies," serta untuk penampilan promosi, termasuk tempat Februari baru-baru ini di "The Ellen Show." Yang terakhir membutuhkan bermain "psikolog bagian kecil," yang bukan milik semua orang selai. "Kamu punya tubuh mereka, estetika mereka, masa lalu mereka, apa yang mereka inginkan di masa depan untuk diri mereka sendiri, baik sebagai kepribadian dan sebagai pribadi," lanjut Fanger, yang juga mendandani pencipta "Grace and Frankie" dan "Friends" Marta Kauffman. "Jadi, itu tidak bisa lebih berbeda, dan itu sangat menantang." 

Melissa McCarthy di pemutaran perdana "Nobodies" di SXSW 2017. Foto: Michael Loccisano/Getty Images untuk SXSW

Sementara bakat mungkin terbuka untuk perancang kostum yang memandu diskusi dan menetapkan arah dari lemari karakter, mereka mungkin tidak setuju dengan pengawasan yang sama ketika datang ke diri. "Saya dapat meyakinkan [Kaling] bahwa Mindy Lahiri harus mengenakan pakaian yang berbeda, tetapi sangat sulit untuk meyakinkannya bahwa Mindy Lahiri kaling harus memakai sesuatu," kata Perez, yang menata "Sebuah Kerutan pada Waktu" membintangi acara karpet merah sebelum dia mulai bekerja dengan penata gaya selebriti Cristina Ehrlich.

Setelah mendesain pakaian berwarna-warni dan menyenangkan untuk dipakai Kaling dalam karakter di "The Mindy Project", karya Perez pindah dari desainer kostum di layar ke stylist di luar layar — atau lebih desainer gaun khusus — cukup banyak tidak punya otak. "Kami sudah mengenal tubuh aktor lebih baik daripada siapa pun," katanya, tentang hubungan intim yang ia jalin dengan Kaling. Dia membuat karpet merahnya "berpakaian", begitu dia lebih suka menyebutnya, debut dengan mendesain khusus gaun satu bahu biru-biru untuk dikenakan Kaling pada Penghargaan Persatuan Perancang Kostum 2014.

"Dan kemudian dia bertanya, 'Yah, aku akan pergi ke Oscar [Pameran Kesombongan pesta] dalam seminggu. Bisakah Anda membuatkan saya gaun lain? Jadi kami membuat dua gaun yang dibuat khusus dalam seminggu, dan kami menetapkan standar yang sangat tinggi," kenangnya. NS gaun renda hitam dia dengan cepat menciptakan penampilan tambahan untuk pesta-pesta Oscar di tahun-tahun berikutnya: a leher V dalam pada tahun 2015 dan kristal dihiasi kolom asimetris pada tahun 2016. Dia juga menyebut anggota pemeran "The Mindy Project" Beth Grant (Beverly) dan Xosha Roquemore (Tamra) sebagai bantuan satu kali. "Itu hanya terjadi secara organik," tambahnya. "Saya sebenarnya bukan seorang stylist. Saya tidak menikmati itu."

Menambahkan desainer kostum paruh waktu ke portofolio penata gaya selebriti penuh waktu juga organik, untuk Kemal Harris. Dia bergabung "Rumah kartu" di musim ketiga untuk desain kostum untuk klien lama Robin Wrightkarakter Claire Underwood. (Johanna Argan kostum merancang sisa pertunjukan.) "Saya sangat takut melakukan acara televisi, terutama salah satu kaliber itu," kenang Harris, yang sekarang mengerjakan Musim Enam yang ditajuk oleh Wright. Sebagai penata karir, dia menyamakan pengalaman dengan fitur majalah. "Secara kreatif, ada sedikit lebih banyak kelonggaran dan saya hanya bisa mendikte sedikit lebih banyak," kata Harris, yang juga melompat. kesempatan untuk menggunakan pelatihan desain fesyennya untuk membuat potongan khusus untuk sekitar sepertiga dari lemari pakaian Claire.

Robin Wright di Thierry Mugler di Emmy 2017. Foto: Dan MacMedan/Getty Images

Sementara Harris dan Wright sudah terbiasa dengan getaran cepat dan "santai dan menyenangkan" selama persiapan penataan karpet merah, keduanya — atau tiga — disesuaikan dengan dinamika baru untuk mengembangkan penampilan karakter. "Claire adalah orang ketiga di ruangan itu," kata Harris. "Kami melihat sesuatu di rak, dan berkata, 'Ini sangat Claire,' atau, 'Terlalu tegang untuk Claire. Dia tidak akan pernah melakukan itu di saku celana.'" 

Harris memang mengakui mengalami transisi kurva belajar dari gaya untuk momen karpet merah yang lebih statis dan difoto menjadi mendesain untuk acara TV yang ditulis dan seluler. Dia menyadari sejak awal untuk menghindari sutra dan linen untuk kain yang akan mempertahankan struktur di kamera, dan itu pencahayaan, terutama pada acara seperti "House of Cards", akan mempengaruhi bagaimana warna pakaian akan terlihat di kamera. "Saya sangat senang dengan warna cranberry yang dalam ini, tetapi karena mereka memotret semuanya dengan sangat gelap, kebanyakan hal akhirnya terlihat hitam sepanjang waktu," Harris tertawa.

Perez juga bangga dengan desainer kostum yang memiliki trik khusus untuk pembuatan film televisi episodik, seperti fondasi bangunan khusus. pakaian di bawah gaun untuk mempertahankan tampilan pemotretan sehari penuh (atau berhari-hari) atau memperhitungkan adegan aksi, aksi, dan komedi fisik, seperti untuknya bekerja pada "Nada yang sempurna" waralaba film. "Saya pernah mendengar stylist mengambil film, dan mereka membeli satu baju olahraga vintage untuk adegan aksi," katanya. "Tidak, Anda memerlukan 30 versi karena ini adalah [versi] berdarah versus bersih. Desain kostum adalah cara kerja yang berbeda." 

Tetapi dengan menarik tugas ganda, Harris belajar dengan cepat untuk menyesuaikan dan berputar. "Ada hal-hal lain yang harus Anda pertimbangkan, tetapi ini mirip dengan karpet merah di mana Anda difoto dan diamati dari setiap sudut," katanya.

Amy Schumer di karpet merah VH1 Big pada tahun 2015 dalam gaun kustom oleh ALC oleh Andrea Lieberman, yang juga mendesain gaun yang ia kenakan melalui sebagian besar "Snatch." Foto: Frederick M. Gambar Coklat/Getty

Untuk Leesa Evans, Judd Apatow desainer kostum andalan, serta stylist pribadi penuh waktu, transisi untuk berpakaian Amy Schumer dari karakter "Trainwreck"-nya hingga Schumer sendiri di luar layar juga organik, tetapi alasannya melampaui kecocokan pakaian. Evans masuk ke film 2015 mengetahui bahwa aktris-komedian mengadakan "semu tidak suka atau a besar tidak suka fashion," dan dengan senang hati menerima tantangan untuk mengubah sudut pandang itu melalui pertunjukan Schumer bagaimana gaya pribadi dapat menjadi "alat" positif untuk membangun kepercayaan diri dan pribadi kebahagiaan.

"Setelah pemasangan pertama kami, tingkat kegembiraan darinya luar biasa dan sangat bermanfaat karena saya tahu dia seperti, 'Ini menyenangkan. Saya sangat menikmati ini. Saya suka masuk ke karakter. Saya merasa sangat baik,'" jelas Evans, yang juga ikut mendirikan dana gaya dengan Schumer. "Tiba-tiba, dia memiliki potensi cinta sejati untuk fashion dan pakaian."

ARTIKEL TERKAIT

Tapi desain kostum, karena berdasarkan naskah, tidak selalu melibatkan fashion. "Karpet merah terasa sedikit lebih bebas karena Anda bisa mengikuti tren musim ini," kata Harris, yang juga menunjuk ke alur cerita yang mendikte iklim atau pengaturan yang harus dikenakan Claire, yang mungkin tidak cocok dengan landasan pacu. Meskipun, memiliki hubungan yang mapan dengan ruang pamer desainer memungkinkan Harris untuk pinjam barang-barang di luar landasan yang mungkin sulit diakses oleh perancang kostum lainnya.

"Ini hanya kismet yang sempurna untuk saya," tambah Harris, yang memperkirakan bahwa sepertiga dari lemari pakaian Claire adalah potongan-potongan "landasan pacu" dari desainer, termasuk Michael Kors, Dolce Gabbana dan Giorgio Armani. (Sepertiga terakhir terdiri dari potongan-potongan yang dibeli kontemporer.) Hubungan Harris dengan Ralph Lauren menyeberang dari Wright menakjubkan di a jumpsuit putih tanpa punggung khusus di 2014 Penghargaan Emmy untuk Claire mengenakan gaun dewi Yunani perak di luar landasan pacu untuk bermain bir pong di Gedung Putih di musim ketiga.

Apa yang akan saya pakai untuk bermain beer pong. Claire Underwood (Robin Wright) dalam tampilan Ralph Lauren musim gugur 2014. Foto: David Giesbrecht/Netflix

Tapi Evans mungkin pernah mengalami crossover paling meta runway-to-movie ketika Valentino Sutradara kreatif Pierpaolo Piccioli membuat penampilan cameo — dikreditkan sebagai "Paparazzo" — dalam pemalsuan mode "Zoolander 2," yang dia desain kostumnya. "Itu lucu karena dia seperti, 'Leesa, apa yang harus saya pakai?'" dia tertawa.

Tetapi beberapa perancang kostum tidak menemukan hubungan ruang pamer yang bermanfaat, terutama ketika lemari pakaian pertunjukan membutuhkan bakat berpakaian yang bukan ukuran sampel tradisional. Tapi dalam kasus Perez, dia lebih suka membuat atau mendesain ulang barang yang dibeli di toko. "Itu bukan ide saya tentang waktu yang tepat," katanya, tentang meminjam dari ruang pamer dan desainer.

Dalam pengalaman Perez, situasi pinjaman rutin biasanya melibatkan Kaling yang membantu dirinya sendiri ke "arsip besar" Mindy Lahiri untuk acara-acara luar layar sang produser-bintang. "Seminggu sekali, secara harfiah!" dia berkata. "Akan ada teks. 'Mindy akan makan siang dan dia perlu memakai ini.' 'Mindy pergi ke suatu acara dan dia perlu memakai ini.'" Meskipun, kebalikannya adalah langka karena sekali seorang aktris difoto dan dikenali untuk memakai tampilan di karpet merah, dia cenderung tidak ingin mengulanginya di menunjukkan.

Hibrida desainer kostum-slash-stylist bekerja untuk beberapa dan tidak untuk yang lain. Harris tidak keberatan memperluas pengalaman desain kostumnya ke dunia fiksi ilmiah futuristik, mengutip "Blade Runner" dan "Electric Dreams" Amazon sebagai inspirasi. "Saya memiliki obsesi rahasia dengan itu, jadi jika kesempatan untuk merancang sesuatu yang ditetapkan di masa depan datang di meja saya, saya pikir kepala saya akan meledak," katanya. (Produser, perhatikan). Adapun Perez, dia senang dengan portofolionya yang dikemas dalam merancang kostum beberapa acara TV dan film.

"Saya harus jujur," katanya. "Sering kali orang menelepon saya dan saya akan merujuk mereka ke seseorang yang stylist."

Jangan pernah melewatkan berita industri fashion terbaru. Mendaftar untuk buletin harian Fashionista.