Andy Warhol pernah memanggilnya "orang paling penting di New York", tetapi mendiang Joe Eula — orang yang hangat, blak-blakan, terkadang keterlaluan. sosok yang sangat kental di dunia mode New York dari tahun 1950-an hingga pertengahan 1980-an, menggambarkan kolom Eugenia Sheppard untuk NS New York Herald Tribune, menggambar sampul album untuk Miles Davis dan Liza Minnelli, menjabat sebagai direktur kreatif Halston untuk sebagian besar tahun 1970-an — sedikit diingat hari ini. Karyanya jarang dimasukkan dalam survei ilustrator mode abad ke-20.
Volume baru Cathy Horyn, "Joe Eula: Ahli Ilustrasi Abad Kedua Puluh," dirilis oleh HarperCollins minggu ini, dapat mengubah itu. Horyn, itu mantan kepala kritikus mode Waktu New York, adalah seorang penulis dan penulis biografi yang luar biasa. Anda tidak perlu tertarik pada ilustrasi mode untuk diserap oleh profilnya tentang Eula: Kisah bagaimana mereka bertemu, di Apartemen Eula pada tahun 2001, ketika Horyn mewawancarainya untuk sebuah buku tentang Bill Blass, dan Eula berhenti dan menangkapnya potret; pesta santai yang bisa mempertemukan Elsa Peretti, Lauren Bacall dan Stephen Burrows di bawah satu atap pada malam yang sama; bagaimana dia gagal terpesona oleh Halston, mengurangi ide-ide kreatifnya menjadi ekspresi yang paling sederhana; saat dia berdiri tiga kali melihat pertunjukan couture Yves Saint Laurent, berteriak bahwa itu mengerikan, dan berjalan keluar. (Itu tidak mengakhiri persahabatannya dengan Saint Laurent atau pasangan Saint Laurent, Pierre Bergé.)
Bagi Horyn, Eula adalah teman dan orang kepercayaan, yang bertanya tentang kisahnya dan menawarkan nasihat yang bermanfaat, dan bahkan mengilustrasikan beberapa. Kami berbicara dengan Horyn tentang bagaimana pasangan itu menjadi teman, mengapa ilustrasi mode masih relevan hingga saat ini dan apa yang telah dia lakukan sejak dia meninggalkan dunia. Waktu di Januari.
Bagaimana Anda datang untuk menulis buku?
Seseorang mendekati saya — Melisa Gosnell, dia adalah salah satu teman baik Joe, dia membuat gambar dengan Dagon James dan tidak bisa menulis. Dan saya senang [melakukannya], karena saya mengenal Joe, dan saya punya firasat, betapa dunia bergerak begitu cepat hari ini, bahwa pekerjaan Joe akan mudah dilupakan untuk sementara waktu. Saya didekati mungkin pada akhir musim gugur 2012, mulai mengerjakannya pada awal 2013, dan mengirimkan bagian saya 1 Oktober.
Anda menceritakan dalam buku bagaimana Anda berdua bertemu, tetapi bagaimana Anda menjadi teman?
Kami menjadi teman hampir segera. Orang-orang mengenal Joe dengan sangat baik dengan sangat cepat. Aku terus memikirkan Charles Tracey dan Barbara Allen dan orang banyak yang akan pergi ke apartemennya. Orang-orang mendengar tentang Studio 54, dan Halston, dan jenis hangout sosial lainnya di tahun 70-an. Tapi banyak orang pergi ke Joe's. Ada sesuatu tentang kepribadiannya, sangat informal, sangat hangat, seperti contoh terbaikmu tentang orang besar saudara, seseorang untuk meluruskan Anda dan dengan siapa Anda dapat berbicara tentang banyak hal — itu langsung dengan Jo. Saya ingat duduk di apartemennya berbicara tentang Bill Blass, kami pergi ke dapur dan dia berkata, 'Berhenti, berdiri di sana.' Dan aku tidak meragukan apa yang sedang dilakukan Joe. Saya tahu dia mengeluarkan kertas itu, saya membiarkan dia menggambar. Saya mulai berbicara dengannya tentang ide cerita yang berbeda, tentang keinginan untuk membuat ilustrasi di Waktu lagi, yang tidak kami lakukan terlalu banyak. Saya hanya berpikir itu membuat kertas lebih menarik. Saat itulah kami melakukan bagian kami pada hari pembukaan Belmont, dan bagian tentang berbelanja di Walmart di Kingston. Aku punya kebiasaan pergi ke rumahnya di Hurley. Kami akan hang out, dan sesuatu akan berkembang di sana.
Mengapa Anda ingin membawa ilustrasi kembali ke Waktu? Apakah ada sesuatu yang bisa ditangkap oleh ilustrasi yang tidak bisa ditangkap oleh fotografi?
Selalu ada tantangan untuk membuat halaman terlihat mobile, kinetik. Ilustrasi membawa sesuatu yang hidup, menangkap sesuatu dengan cara yang menyegarkan mata jika sudah lama tidak melihatnya. Alasannya Pameran Kesombongan sekarang telah menggunakan [ilustrator] David Downton banyak, adalah bahwa [karyanya] membawa tekstur yang berbeda ke halaman. T menggunakan ilustrasi, dalam gaya menggunakannya, Wawancara majalah memiliki gambar untuk putaran terakhir pertunjukan. Saya tidak bisa mengatakan ini adalah kebangkitan, tetapi itu membuat Anda menjauh dari foto-foto thumbnail yang bodoh.
Apakah Anda khawatir bahwa tidak ada yang akan tertarik pada volume tentang ilustrasi mode?
Tidak. HarperCollins sangat tertarik untuk membuat buku yang indah. Saya pikir semua buku, kebanyakan buku, kecuali novel baru yang bagus, biografi seseorang yang sangat terkenal, semuanya sulit dilakukan. Seperti yang dikatakan David Downton, Joe adalah bagian besar dari teka-teki mode abad ke-20, dia pasti memainkan peran di tahun 60-an dan 70-an. Saya selalu menggaruk-garuk kepala tentang hal itu, sulit untuk mengetahui siapa Joe. Ya, dia adalah seorang ilustrator, tetapi dia memenuhi begitu banyak peran. Dia adalah direktur kreatif di Halston selama 10 tahun. Dia bekerja dengan Milton Greene selama lebih dari satu dekade. Dia membuat semua poster pertunjukan itu. Dia juga mendesain pakaian pada satu titik. Dia semacam pelopor dari apa yang sekarang dilakukan orang secara rutin: penata gaya menjadi desainer, desainer menjadi fotografer. Joe memakai banyak topi, tetapi dia tidak selalu mendapatkan pujian untuk itu. Ketika saya pergi untuk mewawancarainya untuk buku Blass, dia selalu menjadi karakter mistis bagi saya, nama yang selalu saya dengar di dunia bisnis, tetapi saya tidak tahu siapa dia. Saya senang buku itu diterbitkan, senang seseorang tertarik, saya tidak berharap penjualan besar. Saya berharap orang-orang membelinya, saya harap mereka melihatnya sebagai buku yang sangat indah untuk dimiliki. Jika Anda tertarik dengan tahun '60-an, '70-an, '80-an, bahkan sedikit tahun '50-an, Joe mencakup banyak hal di tepi pantai itu.
Buku ini tidak begitu memancar, seperti perayaan, seperti kebanyakan biografi atau memoar pribadi. Sangat menarik bagi saya bahwa Anda mengutip orang-orang yang mengatakan bahwa ilustrator lain lebih baik dari Joe, lebih konsisten. Kenapa kau melakukan itu?
Saya tidak terlalu gusar. Saya pikir jika Anda menulis profil seseorang — saya melihat ini sebagai profil sepanjang majalah — Anda harus memasukkan yang buruk. Orang menjadi lebih manusiawi ketika mereka seimbang. Joe memiliki kualitas yang tidak terlalu bagus. Seluruh adegan ketika dia berdiri di pertunjukan Saint Laurent dan berkata, 'Ini sangat buruk, kami akan pergi,' itu memalukan, itu menyebabkan masalah bagi Harper's Bazar Italia. Joe bisa menggosok orang dengan cara yang salah, dia benar-benar bisa menjadi pistol. Tetapi hal-hal yang dia katakan kepada orang-orang terkadang bisa sangat indah. Entah bagaimana dia tidak membuat banyak musuh yang bisa saya temukan. Beberapa karya Joe tidak begitu bagus, yang membingungkan saya [pada awalnya]. Dan David membantu menjawabnya dengan cara yang luar biasa. Joe bekerja untuk sebuah surat kabar, itu [dibuang] keesokan harinya — itu bukan bahasa Prancis Mode, Amerika Mode. Dan [karyanya muncul] berdampingan dengan fotografer surat kabar — fotografer yang baik, tetapi bukan yang hebat. Barang-barang Belmont itu indah, dia bisa membuat kuda yang luar biasa, dan dia hebat dengan warna. Tapi kemudian dia bisa beralih ke hal-hal kartun. Itu lebih baik datang dari David karena dia ahli menggambar, bukan saya.
Saya tahu New York tidak semahal saat itu, tapi sungguh menakjubkan bagi saya betapa baiknya Joe hidup - saya tidak berpikir ada ilustrator mode yang tinggal di Osborne akhir-akhir ini.
Joe [membuat] beberapa gerakan yang cukup cerdik. Dia menjual apartemennya kepada Paul McCartney, dan dia bisa melakukan banyak hal dengan itu. Dia membeli rumah [di Hurley] dan mungkin tidak membayar banyak, itu adalah waktu yang tepat. Lizette memberi tahu saya bahwa kontraknya di Harper's Bazar bernilai $ 100.000 — itu banyak bahkan menurut standar saat ini. Saya tidak tahu ukuran tanah miliknya, tetapi dia memiliki masalah pajak menurut beberapa orang; ada cerita aneh tentang agensi model yang mencoba menuntutnya sebesar $6 juta. Orang-orang yang mengenal Joe tidak pernah tahu itu, tapi itu dilaporkan di New York majalah cukup luas. Pada titik tertentu dia memang memiliki beberapa masalah, tetapi masih berhasil melakukannya dengan cukup baik. Dan selera dasar Joe agak kecil. Dia punya truk bekas, pakaian dasar yang sama sepanjang waktu, lalu dia pergi ke Italia di musim panas selama sekitar satu bulan, kapan pun dia mau. Sisanya adalah bahan menggambar. Kami akan pergi ke Hurley, dan dia akan membuat sepanci besar pasta, tanpa resep, hanya menggabungkannya. Perapian adalah benda yang sangat indah yang dia buat berdasarkan perapian Italia yang pernah dia lihat di suatu tempat, kayunya akan terbakar sepanjang sore, akan ada sebotol anggur, roti yang enak. Itu selalu sesederhana itu, tidak ada usaha untuk itu. Setiap orang saat ini bergerak jauh lebih cepat, kita hidup di masa di mana ekonomi sangat menentukan. Saya rasa hal itu tidak terjadi pada zaman Joe.
Ada sesuatu yang kuat, saya pikir, tentang orang-orang yang bekerja di industri fashion dan berusaha untuk tidak materialistis.
Itu adalah pemberontak alami di Joe... dan pengaruh Joe terhadap Halston. Joe sangat keterlaluan, dia mengatakan apa yang dia pikirkan, dia tidak terbebani dalam setiap arti kata. Saya pikir Joe bisa memotong semua omong kosong itu dengan cepat.
Saya tahu pembaca ingin tahu apa yang Anda lakukan sejak meninggalkan Waktu.
Nah, dua hal sebenarnya. Saya sedang mengerjakan sebuah buku seputar sejarah Waktu New Yorkliputan mode untuk Rizzoli, itu akan memakan waktu cukup lama. Itu kembali ke tahun 1850-an, dan di antaranya saya telah membuat beberapa karya untuk T dan Harper's Bazar. Itu membuat saya sibuk, dan ada beberapa hal di piring saya yang akan datang. Senang punya waktu. Saya menulis sepotong untuk Deborah Needleman dalam edisi Agustus [of T]. Saya seperti, ini sangat bagus untuk dapat menulis ulang, memiliki lebih banyak waktu untuk menulis esai. Sangat menyenangkan untuk merenungkan hal-hal. Saya menulis esai pengantar untuk buku Patrick Demarchelier yang akan datang, buku keduanya. Pada titik ini, saya kebanyakan tahu bagaimana buku bekerja.
Anda masih pergi ke beberapa pertunjukan. Apakah itu untuk mendukung teman, atau untuk mengawasi apa yang terjadi?
Sebenarnya, melihat fashion seperti saya, yaitu dengan teleskop yang lebih panjang, lensa yang lebih panjang, saya tidak benar-benar harus berada di pertunjukan, meliput setiap hari, pergi, pergi, pergi. Anda bisa lebih makro ketika Anda berada di luar tenggat waktu. Saya pergi ke beberapa pertunjukan kali ini, terutama untuk teman-teman, pertunjukan sepanjang malam. Pada saat itu saya sedang mengecat rumah saya, dan saya tidak bisa pergi pada siang hari. Saya sangat sadar akan waktu dan bagaimana saya ingin menggunakan waktu saya, sebagaimana seharusnya setiap orang. Dengan lebih banyak waktu... Anda melihat lebih banyak koneksi, ini tidak semua tentang mesin mode yang bergerak cepat saat ini. Ada hal-hal di sana untuk dipikirkan, dan itu menyenangkan, dan itu menantang.
Wawancara ini telah diedit dan diringkas.