Yang Baik, yang Buruk, dan Yang Menyerang: Melihat Kembali Setahun dalam Apropriasi Budaya Fashion

Sangat mudah untuk membuang istilah "apropriasi budaya" dalam mode. Desainer terus mencari inspirasi di luar dunia langsung mereka, dan seringkali hasilnya salah arah dan secara objektif menyinggung — bahkan di luar megafon kemarahan yaitu Twitter. Tapi seperti yang ditulis Jenni Avins untuk Kuarsa, “Kita harus berhenti menjaga budaya dan subkultur dalam upaya melestarikannya. Itu naif, paternalistik dan kontraproduktif. Plus, itu bukan cara kerja budaya atau kreativitas." Meskipun demikian, desainer harus berhati-hati untuk melihat melampaui stereotip dan terlibat dengan budaya yang menginspirasi mereka pada tingkat yang komprehensif, jika tidak melangkah lebih jauh dengan bekerja dengan seniman dari budaya tersebut dalam produksi a koleksi.

Saat kita menutup tahun 2015, mari kita lihat kembali koleksi, tren, dan acara yang disesuaikan secara budaya yang membuat kita berbicara tahun ini — dan bagaimana industri dan Internet pada umumnya bereaksi. Ini tidak semuanya berita buruk, meskipun kami ingin meminta moratorium kata "Afrika" sebagai titik inspirasi yang menarik. Afrika adalah tempat sialan raksasa. Lebih spesifik.

Givenchy Musim Gugur 2015

"Victorian Cholas" karya Riccardo Tisci mengilhami kritik dan apresiasi ketika dia mempersembahkan Givenchy koleksi musim gugur 2015 di bulan Maret. Selain tindikan wajah palsu yang terlalu besar dan berhiaskan berlian, para model juga ditata dengan rambut bayi yang ikal dan licin di sepanjang garis rambut — tampilan yang diangkat dari subkultur Black dan Latina yang sekarang banyak diasosiasikan dengan FKA Twigs dan yang muncul terakhir tahun pada DKNY. Dan sementara casting model Givenchy tidak beragam seperti yang seharusnya (pernyataan yang berlaku untuk semua hal dalam mode dan kehidupan), itu tidak seburuk, katakanlah, Pertunjukan Valentino musim semi 2016. Lebih lanjut tentang itu nanti.

DSquared2 Musim Gugur 2015

Sementara itu, DSquared2 menghadirkan koleksi musim gugur yang memicu kemarahan yang meluas secara online. Berjudul "DSquaw" — istilah yang menghina wanita atau istri Indian Amerika Utara — pakaian tersebut menggabungkan bentuk dan bahan asli dengan cara yang dangkal dan stereotip. Merek tersebut menggambarkan koleksi tersebut sebagai "sebuah ode untuk suku asli Amerika bertemu dengan semangat mulia Eropa Kuno," tetapi tidak ada seniman asli Kanada atau Amerika yang dikonsultasikan. Tampaknya juga tidak ada humas yang diajak berkonsultasi.

Amandla Stenberg tentang Rambut Hitam dan Budaya Hitam

Kylie Jenner hanyalah salah satu dari banyak wanita terkenal yang telah memakai cornrows tahun ini di tengah kritik online terhadap perampasan budaya hitam. Tren tersebut menginspirasi aktris dan orang pintar Amandla Stenberg untuk memposting video tentang sejarah rambut hitam, cornrows dan mengapa itu bermasalah ketika wanita kulit putih mengadopsi budaya hitam untuk mendapatkan keuntungan. perhatian dan menjadi "gelisah". Dia mengatakan: “Apropriasi terjadi ketika sebuah gaya mengarah pada generalisasi atau stereotip rasis di mana asalnya, tetapi dianggap keren atau lucu ketika gaya hak istimewa mengambilnya untuk diri mereka sendiri.” Stenberg memposting video 11 bulan yang lalu di Tumblr, tetapi itu benar-benar mendapatkan daya tarik online pada bulan April karena banyak media memutarnya sebagai serangan dari Stenberg pada Jenner secara langsung. (Ini bukan.)

"Cina: Melalui Kaca Mata"

Pameran Institut Kostum musim semi 2015 Museum Seni Metropolitan, "Cina: Melalui Kaca Pandang," adalah pemeriksaan komprehensif tentang bagaimana desainer Barat telah terinspirasi oleh budaya Tiongkok melalui seni dan sinema dengan hasil imajinatif selama berabad-abad. Pakaian haute couture dan pakaian siap pakai ditampilkan di samping kostum, lukisan, dan porselen Tiongkok yang mengilhami Yves Saint Laurent dan banyak lainnya, memperjelas di mana tradisi budaya hilang dalam terjemahan dan jarak. Pameran yang dihasilkan sangat spektakuler dan pemecahan rekor.

Gala Met

Pertanyaan malam itu di Bertemu Gala tahun ini, merayakan pameran "China: Through the Looking Glass", apakah ada tamu selebritas yang akan muncul dengan pakaian ofensif saat mencoba menghormati tema tersebut. Itu sedikit Catch-22, mengingat pameran itu tentang interpretasi budaya. Tidak ada yang menjadi berita utama dengan pilihan yang jelas-jelas buruk — meskipun beberapa untuk diperdebatkan — dan Rihanna memenangkan malam dengan tiba di dramatis, cerah gaun jubah kuning dirancang oleh couturier Cina Guo Pei.

Elle Kanada

Elle Kanada benar-benar kacau dengan tweet musim panas ini menganggap dashiki, kemeja tradisional Afrika Barat, "item catatan" yang baru. Tak perlu dikatakan, pembaca dan Internet pada umumnya tidak terhibur. Tweet dan artikel terkait dengan cepat dihapus.

Olympia Le-Tan Musim Semi 2016

Olympia Le-Tan koleksi musim semi 2016 terinspirasi oleh Jepang dan Hotel Okura yang sekarang sudah dibongkar di Tokyo. Berdasarkan WWD, ia mengambil inspirasi dari fotografer Nobuyoshi Araki dan sutradara Yasujiro Ozu. Karena keakraban pribadi desainer dengan Jepang dan titik referensi tertentu, reaksi terhadap koleksi tersebut sepenuhnya positif.

Charlotte Olympia Musim Semi 2016

Desainer Charlotte Olympia Dellal memilih tema setiap musim dan menjalankannya, dan untuk musim semi 2016 dia memilih perjalanan masa lalu — termasuk Afrika pada saat dijajah oleh orang Eropa. (Tanyakan pada Taylor Swift seberapa baik? yang bisa berubah.) Dellal, yang berasal dari Afrika Selatan, kebanyakan menghindari hal-hal yang meragukan, dan berfokus pada hewan liar tanpa menggunakan kulit eksotis (kecuali satu tas ular yang tidak terancam punah).

Dolce & Gabbana Musim Semi 2016

Di tengah koleksi musim semi 2016 yang didedikasikan untuk gaya Italia (tema abadi Dolce & Gabbana), merek tersebut mengirimkan tiga model Asia di landasan dengan pakaian khas Cina. Rasanya seperti pandangan kuno dan stereotip budaya Asia tetapi tidak menarik banyak kontroversi. Tingkat sensitivitas yang dipertanyakan itu cukup setara untuk kursus di D&G.

Valentino

Musim semi Valentino 2016 koleksi memacu diskusi paling banyak tentang manfaat atau kesalahan dari tema yang dipilihnya: "liar, suku Afrika." Ah ya, itu Afrika. Pakaian itu sendiri — yang menampilkan motif suku, rajutan detail, bordir, cetakan safari, bulu, dan lebih banyak tekstur — dianggap sangat indah oleh sebagian besar ulasan sementara kritik difokuskan pada casting dan cornrows. Kurang dari 10 model kulit hitam berjalan di landasan dan semua orang mengenakan roti cornrow. Jika desainer Maria Grazia Chiuri dan Pierpaolo Piccioli tidak menyadari konotasi politik dari gaya rambut sebelumnya, mereka pasti sekarang.