A „Space Cowgirl” esztétika a Z generációs lázálom

instagram viewer

Ezért látja mindenhol azt a rózsaszín, tollas, 10 gallonos kalapot.

Amikor Eliz Lee barátja, Isabella betöltötte a 21. életévét az év elején, egyetlen módja volt az ünneplésnek: egy emberméretű, felrobbantott idegen figurával.

Ez természetesen a kellékek és kiegészítők megfelelően ingadozó összeállítása mellett volt, beleértve a tehénnyomatú léggömbök, egy ipari buborékgép és egy Barbie-rózsaszín tollas cowboy-kalap mindegyiken bulizó. De Lee-nek, barátainak és azoknak az ezreknek, akik később látták az ünnepséget összefoglalva a TikTokon, az esemény egyáltalán nem volt rendszertelen. Ehelyett egy jól kivitelezett játék volt a femme, retro-futurisztikus esztétikán, amelyet Lee "space cowgirl"-nek hív, és pontosan így hangzik.

"A space-cowgirl esztétika stílus és trend hibridje, ahol a múlt találkozik a jövővel" - mondja Lee, 23 éves filmrendező, fotós és kreatív igazgató az ausztráliai Brisbane-ben. "Ez egy esztétika Z generáció szeretne felfedezni, ihletet meríteni a múlt Y2K divatirányzataiból, és új lendületet szeretne adni ezeknek, mint például a robotok iránti szeretet, a világűr és egy új sci-fi birodalom."

Íme, ahol láthattál űrtehénlányokat: Nashville-i lánybúcsúk, Bama Rush TikTok, a gödörben Harry Styles koncertek. Holografikus bodyk és Western csizmák. Ez disco labdák és mechanikus bikák. ez van Kacey Musgraves. Ez ló lányok (Beyoncé verziója). ez van "Euphoria" smink. Ez a "The Jetsons" és a "Fievel Goes West" találkozása.

Ez is, ahogy Lee mondja, egy „érzés” – olyan érzés, amely valahol a múlt iránti nosztalgia és a jövőbe vetett kendőzetlen remény között él, amit ő „a köztes élet édes pontjának” nevez. A A Z generációhoz hasonló demográfiai csoport, aki példátlan bizonytalanság közepette nagykorúvá vált – és a vállára hárul a fenntartható jövő kialakításának terhe –, az űr tehénlány váratlanul megrendítő. haladékot.

A stílus eredete nem annyira kortárs. A sarkantyúrugdosó, lasszó-pörgő cowboy, ahogy ma a nyugati tudományban ismerjük, csak egy fehérre meszelt a mexikói vaquero változata, nagyrészt bennszülött emberek, akiket arra képeztek ki, hogy marhákon civakodjanak. lóháton. Amikor a spanyolok 1519-ben partra szálltak a mai Mexikó területén, tanyákat építettek szarvasmarhák tenyésztésére, ahol a vaquero-k bérmunkásokká váltak – szakértõ lovasokká, akik kötélezési, lovaglási és terelési készségeikrõl ismertek. Ahogy a gyarmati tenyésztés eljutott Texasba, Új-Mexikóba és Arizonába, úgy a vaquero kultúra is; az 1800-as évekre az amerikai Nyugat elválaszthatatlan része volt.

„Ennek az esztétikának az egyik legkorábbi magja Selena Quintanilla volt, akinek divatbefolyása ma is érezhető” – mondja. Ruth Smart, 28 éves drámaíró, dalszerző és alkotó Chicagóban. „A texasi nyugati stílusokat a vaquero ihlette, és beleépítette a káprázatos melltartók, övcsatok és az ikonikus csillogó jumpsuit hipernőies pillanatait. Ő az általunk tapasztalt jelenlegi trendek vázlata."

Smart érvelése szerint most azt látjuk, hogy ezt a stílust hogyan bővítették, erősítették fel és visszaszerezték a különböző mikroközösségek, majd felhígították, és végül megosztották az interneten. Mint tudjuk, ez az alapja a "magok" iránti növekvő digitális megszállottságnak, egyfajta stílust jelző utótagnak. Egyesek, mint például az űrtehénlányok, a világ minden tájáról származó, kisajátított kultúrákban gyökereznek; mások, mint például a "gorpcore", a "menocore" és a "cottagecore", sokkal kevésbé származtatott, ostoba tükröződései a hiper-specifikus internetes esztétikának.

"Általában a Nyugat ilyen pillanatokat élt át az elmúlt néhány évben" - mondja Rebecca Jennings, a The Goods by Vox vezető tudósítója, ahol a közösségi média platformjairól, az influencerekről és az alkotói gazdaságról tudósít. "Ezt a régimódi esztétikát a korábbinál sokkal befogadóbb és változatosabb módon újrahasznosítják."

Ez a countryzenei művészek új generációjának érdeme, hogy a műfajt kirekesztő, földúti múltjából egy befogadóbb jelenbe hozza. Kacey Musgraves saját előkelő Priscilla Presley cosplaye csak a kezdet, Lil Nas X, Orville Peck, Maren Morris és az 1989 utáni Taylor Swift a country zenét egy új úti cél felé terelte együtt. Ez, amint az intelligens megjegyzi, egy elkápráztatott átalakítást tartalmaz.

"Mindannyian újradefiniálják, mi az és mi lehet az ország esztétikája" - mondja Smart. "A kedvenc példám mindig Lil' Nas X lesz. Egész márkája erre az esztétikai elemre épül, meghatározva ennek a feltörekvő trendnek a rekultivációs részét. Azt hiszem, soha nem hagytam abba a neonrózsaszín Versace megjelenését a Grammy-díjon. Ikonszerű."

Lil' Nas X a Versace-ben a 2020-as Grammy-díjátadón.

Fotó: David Crotty/Patrick McMullan a Getty Images segítségével

Nos, Harry Styles önmagában nem szó szerint vidéki művész, mivel soha nem viselte 10 gallonos kalap a Country Music Awards vörös szőnyegén. De ő van alattomosan ország-szomszédos, és ez a hatás mindig is jelen volt az albumain, bár többen "alternatíva" iterációk.

Saját elnevezésű debütálása tele van pengetős, country ihletésű gitárokkal és énekhangokkal. A második, a "Fine Line" ezt a hagyományt folytatja olyan dalokkal, mint a "Canyon Moon". Még a legutóbbi, "Harry's House" című albumán is vannak olyan számok, mint a "Boyfriends", amelyek nyugati stílusú hangzásokra hajlanak. Arról nem is beszélve, hogy korábban Nashville-ben vett fel felvételeket, és számos country művészt támogat és platformozott turnék közben – köztük Musgraves, Peck, Jenny Lewis és legújabb Coachella-remekműve Shania Twainnel.

„Ha mindezt szem előtt tartjuk, Harry Styles-rajongóként érdekes pillanatnak érzem, amikor ezt az esztétikát magáévá teszi a turné ruhatárában” – mondja Smart. "Általában az a dinamika, hogy a rajongók utánozzák Harry stílusát, de látva, hogy egyes turnéruhái milyen irányt vettek, egy kis fordulatnak tűnik."

Styles 2021-es Love On Tour című turnéja alatt, magyarázza, rajongók tömegei özönlöttek a koncertjeire. a legfinomabb, yeehaw legjobbjukban, miközben minden este magasított derekú nadrágban, gombolható blúzban és harisnyatartóban volt a színpadon.

"Most azt látjuk, hogy olyan ruhákat visel, amelyeket határozottan az az esztétikai ihletettség ihletett, amelyet a rajongók először hoztak be a helyszínekre" - mondja Smart. [stylist] Harry Lambert és hogy folyamatosan nyomon követi az aktuális trendeket."

Harry Styles a Gucciban a 2022-es Coachella Fesztivál főszereplőjeként.

Fotó: Kevin Mazur/Getty Images for Harry Styles

Miért kapirgál a retrófuturisztikus űrtehénlány olyan viszketéssel, amiről nem is tudtunk? Közvetlen válaszként a viharos társadalmi, politikai és gazdasági időkre néhányan a semleges kapszulaszekrényeken keresztül igyekeznek megbirkózni a kényelemmel, à la az hot-girl-walking, Szett Aktív viselő Aritzia girly. Mások azonban megpróbálnak értelmet találni az egész káoszában és táborában, és egy cukorka-rózsaszín boába csomagolva jönnek ki a túloldalra, és egy életnagyságú felfújható idegen babával pózolnak.

"Az űrtehénlány teljes előfeltétele az örömön alapul" - mondja Smart. „Butaság, fényes és izgalmas, és ez a lényeg. Ettől jól érzik magukat az emberek."

Természetesen a Z generáció is így éli életét: tiszteletlen, szürreális és meglepően optimista. Olyan személyekről van szó, akik két korszak között születtek, az 1990-es évek gazdasági fellendülésétől a nagy recesszióig. Lee például 1999-ben, az új évezred küszöbén született.

"A technológia lehetőségei mellett elképesztő azt gondolni, hogy a világűr látogatása valóság" - mondja. "Ez az "álmodozók" gondolkodásmódja határozottan arra csábította a mi generációnkat, hogy keresse a következő fényes dolgot."

Soha ne maradj le a divatipar legújabb híreiről. Iratkozzon fel a Fashionista napi hírlevélre.