Pierpaolo Piccioli az ő idejének 100 becsületéről, a sokszínűség előmozdításáról és Valentino modernizálásáról

instagram viewer

Pierpaolo Piccioli Alina Cho -val az Atlier alatt a Metropolitan Művészeti Múzeumban. Fotó: BFA.com/Zach Hilty

A filmművészet sokat jelentett Pierpaolo Piccioligyermekkora egy tengerparti kisvárosban, mintegy 20 mérföldre Rómától. Időjének nagy részét filmek nézésével és élvezésével töltötte, végül meggyőzte magát arról, hogy rendező szeretne lenni. De a mozi világa csillogásával és fantáziájával végül elbűvölte Picciolit a divattól - annyira, hogy úgy döntött, ez lesz a történetmesélési módja.

Ennek ellenére a divatvilág minden magasztos törekvése során Piccioli továbbra is kapcsolatban állt filmes gyökereivel, és hordozta magával az ebből gyűjtött értékeket. Kedd este, beszélgetés közben Alina Cho a Fővárosi Művészeti Múzeum "The Atelier" című beszélgetéssorozatához elmagyarázta, hogy ahogyan egy jó rendezőnek meg kell őriznie az aláírási stílusát, miközben különböző történeteket mesél, ugyanúgy egy jó tervezőnek is. "Úgy gondolom, hogy az értékeknek azonosnak kell lenniük - nem fogom szezononként megváltoztatni az értékeket. Megváltoztatom az értékek átadásának módját " - mondta.

A Cho -val folytatott beszélgetése során Piccioli megvitatta ezeket az értékeket, a sokszínűség fenntartásától kezdve hogy kapcsolatban maradjon a családjával, miközben néhány divatos történettel (pl Donatella Versace elmondja Picciolinak, hogy el akarja égetni a rózsaszín Valentino Couture ruhát Lady Gaga című olaszországi premierjén viselt "Csillag születik" mert olyan mesés volt). Az alábbiakban bemutatjuk a kreatív igazgató Cho -val folytatott beszélgetésének néhány kiemelt eseményét.

Pierpaolo Piccioli Alina Cho -val "Az Atlier "a Metropolitan Művészeti Múzeumban. Fotó: BFA.com/Zach Hilty

Az öltözködő csillagokról a Met gálára

A 2019 Met Gála, Joan Collins, Naomi Campbell, Adut Akech, Julianne Moore, Mark Ronson, Lykke Li, Lay Zhang és Stefano Sassi valamennyien Valentinóba öltöztek, és részt vettek az eseményen Picciolival. Bár a gála táborának témája Sok értelmezéstől eltekintve Piccioli otthon érezte magát bombázó és különc referenciakeretével.

"Nagyon szeretem a tábor ötletét, mint azt a szabadságot, hogy ma bárki lehessek... A tábor nem az extravagáns emberek fülkéjét jelenti, hanem azt a szabadságot, hogy az lehessen, aki szeretne lenni. Számomra ez a leginspirálóbb dolog, amit ebből a kiállításból kapok " - mondta Cho -nak.

Ami a választott vendégeit illeti, azt akarta, hogy ez valami mélyebbre épüljön, mint csak az A-listás hírességek öltöztetése. "Minden [vendég] együtt azt képviseli, amit én Valentinót szeretnék képviselni ma - az inkluzivitás, a sokszínűség, a különféle emberek eszméjét."

L-R: Adut Akech, Naomi Campbell, Pierpaolo Piccioli, Joan Collins, Julianne Moore, Mark Ronson, Lykke Li, Lay Zhang és Stefano Sassi a 2019-es Met Gálán. Fotó: Dimitrios Kambouris/Getty Images for The Met Museum/Vogue

A „Time” 100 legbefolyásosabb emberei közé sorolva

Az év elején Piccioli volt az egyik Idő 100 legbefolyásosabb embere. Frances McDormand színész írta a tervezőnek a listát a listához, mondván: "Uralkodása a Valentino -házban a kegyelem tanulsága volt. Nem érzi szükségét a múlt törlésére, hanem épít az alapjaira, és ezáltal erősebbé, bátrabbá teszi a ház jövőjét. "

Amikor Cho megkérdezte, hogyan vélekedik a megtiszteltetésről, Piccioli elmondta, mennyire fontos, hogy értékeivel munkája révén szolgáltasson. Felsorolva a Idő 100 megerősítette, hogy ezt teszi.

"Valóban megérti, hogy valami olyasmit csinálhat, mint a divat, de azt is elmondhatja, amiben hisz. A világot úgy alakíthatja, ahogy szeretné. Azt hiszem, relevánsabb vagyok, ha divatot csinálok, mint ha politikával foglalkozom. Azt hiszem, nem vagyok túl jó a politikában " - magyarázta, utalva arra, hogy korábban érdeklődött a politika iránt, miközben részt vett a római Istituto Europeo di Designban.

A családi életben való navigálásról a Valentino örökség segítése közben

Picciolo, aki feleségül vette középiskolai kedvesét, és három gyermeke van vele, felgyulladt, amikor Cho -val a családjáról beszélt. Nevetve mesélte a hallgatóságnak, hogy gyermekei és felesége még mindig meglepődnek, amikor az emberek megakadályozzák őt egy szelfi készítésében, mert számukra egyszerűen az apjuk és a férjük. Mégis, annak ellenére, hogy a divatvilág híreihez igazodtak, továbbra is rendkívül támogatják mindazt, amit Valentinóban tesz.

"Az egyetlen módja annak, hogy családja legyen és ilyen munkát végezzen, ha vannak olyan emberei, akik még akkor is támogatnak, ha nem is igazán értenek [engem] mindenben." - Jó vagy rossz - itt vagyunk.

De van egy szabály a háztartásában, amelyet gyorsan megtanult, hogy ne törjön meg a béke megőrzése érdekében: Picciolo nem mondja meg feleségének, mit viseljen. Elkövette azt a hibát, hogy egyszer felkínálta neki a couture által képzett szemét, és a lány gyorsan véget vetett ennek. "Azt mondta nekem:" Kérlek, ne beszélj velem mint tervező. Beszéljen velem, mint a férjemmel. Gyönyörű vagyok [bármiben], amit viselek ” - emlékezett vissza a közönségre, aki azonnal tapsviharban tört ki.

Arról, hogyan fogadta el, hogy Valentino magányos vezetőjévé váljon

Amikor Piccioli Valentino egyedüli kreatív igazgatója lett Maria Grazia Chiuritávozása után sok találgatás merült fel azzal kapcsolatban, hogy mit visz magával, és mi marad az ikonikus divatházból távollétében. Miközben a divatkritikusok ezt fényes oldalakon és az interneten összevágták, Piccioli ugyanezt tette a saját fejében, és megpróbálta megérteni, hogy a márka fejlődő DNS -jének mekkora része egyedül.

Piccioli lánya volt az, aki akaratlanul is bölcsességet és éleslátást adott neki, hogy belevethesse magát az ismeretlenbe és az ismeretlenbe, amikor megbeszélte vele Friedrich Nietzsche német filozófus memóriaelmélet, középiskolai tanulmányai részeként. Az elméletben Nietzsche azt állítja, hogy a nosztalgia megbénítja az embert, és nem engedi cselekedni.

"Ahhoz, hogy előre nézzen, az embernek tisztában kell lennie a múltjával, de bizonyos módon el kell felejtenie a múltját. Tudatában lenni [de] csak ösztönösen előre nézni - azt mondanám, hogy ebben a pillanatban én vagyok az " - magyarázta Piccioli.

Ahhoz, hogy Valentino céljával megalapozott maradjon, a tervező továbbra is abban a kisvárosban él, amelyben felnőtt, távol a divattól és a divattól.

"Amikor olyan helyen nősz fel, ami messze van mindentől, csak álmodsz" - mondta. "És még mindig ott élek, mert továbbra is ezt akarom fenntartani... Sokkal több van bennem, mint amit valaha is el tudtam képzelni az életemben. Nem akarok másfajta pasi lenni. Nem akarom elfelejteni, milyen messze volt tőlem minden, és nem akarom, hogy a mai nap elkényeztesse ezt a sok munkát. Szeretném megőrizni ezeket az álmodozó szemeket. "

A logók elfogadásáról és Naomi Campbell lenyűgöző képének létrehozásáról a New York -i metrón

Picciolinak, annak érdekében, hogy elengedje a nosztalgiát, hogy továbblépjen, el kellett engednie a logókkal és helyük a divatban annak érdekében, hogy felöleljék mind a „VLTN”, mind a „Vring” emblémákat, amelyek újonnan meglátogatják a Valentino-t repertoár. Először akkor kapta meg a kihívást, amikor észrevette, hogy tervezőcsapatának sok fiatalabb tagja megrendeli a divatház régi logós pólóit az Amazon-tól.

„A 80 -as évek kultúrájából származom, ahol a logó volt a divat legalacsonyabb része. Aztán a fiatalabb emberekkel [dolgozva] mindig megpróbálom megérteni a nézőpontjukat, mert segítenek nekem [fogalmazni], fejleszteni a gondolataimat és új szemmel látni a dolgokat. Mindig azt mondom: „A dolgok változnak azzal, ahogyan te nézed [azt]”, ezért nagyon fontos, hogy ezt a fajta képzelőerőt tartsd a dolgok valósága és a szemléleted között ” - mondta.

Ez a perspektíva -növekedés a tetőpontjába került Valentino ősz előtti 2019 kampány, Naomi Campbell csillogó, smaragdzöld ruhában, fekete bőr "Vring" táskával a New York -i metrón.

"A táska a legegyszerűbb módon összekötötte azokat a köztereket, ahol minden nap emberek vannak" - mondta Piccioli.

A sokszínűség előmozdításáról a Couture Worldben

Miközben Piccioli Valentinóhoz készült 2019 tavaszi Couture kollekció, amelyben túlnyomórészt fekete modelleket mutatott be (beleértve a Campbell kifutópálya -ikont), létrehozott egy hangulatjelző táblát, amely tartalmazza Cecil Beaton ikonikus felvételét fehér nők csoportjáról Charles James ruhák. Megfontolta, hogy történelmileg mennyire tetszenek a magazinok, amelyek fekete hírességeket és modelleket közöltek Ébenfa és Vadászgép, nem tudtak kölcsönt kölcsönözni-ehelyett kénytelenek voltak megvásárolni őket.

„Elkezdtem azon gondolkodni, hogyan lehet modern couture -t csinálni. [Beaton] képére gondoltam - ez lehet a couture legikonikusabb képe. De a couture az egyéniség területe, az egyediség. Amikor megszületett, csak fehér nőknek szánták. És arra gondoltam, mi lenne, ha nem csak ezt a [nőstípust], hanem fekete, modern nőket helyezné [couture -ba] ” - magyarázta.

Valentino tavaszi 2019 -es Couture kollekciója. Fotó: ImaxTree

Továbbá elmondta, hogy nem hiszi, hogy a couture korszerűsítése megköveteli a klasszikus stílus megváltoztatását. "Annak érdekében, hogy modern couture legyen, meg kell adnia a modern nőknek" - mondta.

"[A Valentino tavaszi 2019 -es Couture] nem egy résszel rendelkező divat" - mondta. „Ez egy nagyon klasszikus couture volt, minden sztereotípiával - fodrokkal, virágokkal, színekkel. [Csak] megváltoztattam a lányokat. Ez elég volt ahhoz, hogy egy üzenetet adjon, ami kijelentés. "

Először a divatipar legfrissebb híreit szeretné? Iratkozzon fel napi hírlevelünkre.