A Burberry 2016 tavaszi kiállításán a Music Sakes Center Stage, szó szerint

soha nem láttam Burberrybelső márkaépítési dokumentumai, de úgy gondolom, hogy a brit örökség, az árokkabát, a kivitelezés, a digitális innováció és a zene vezeti a márka pilléreinek listáját.

Ezek közül az utolsó került a Burberry középpontjába az elmúlt néhány évben. A márka általában feltörekvő brit énekeseket hív fel fellépéseire; több privát koncertet is dobott, és a honlapján dedikált Acoustic szekció található, amely válogatott művészek eredeti videóit tartalmazza. A múlt héten a Burberry lett az első divatmárka indítson el egy Apple Music csatornát, lehetővé téve az Apple havi 9,99 dolláros streaming zenei szolgáltatásának előfizetői számára, hogy hozzáférjenek a vállalat által létrehozott lejátszási listákhoz és zenei videókhoz. És így volt szimbolikus hétfő, amikor a Burberry újratervezte kifutópályáját a Hyde Parkban úgy, hogy Alison Moyet és egy 32 fős zenekar helyezkedett el egy kör alakú gödör közepén, a kifutópálya körül kanyargott oldal. Moyet mély hangja és romantikus szövegei érzelmi élénkséget kölcsönöztek a négy dalból álló szett alatt megjelenő megjelenésnek.

Az élő zene csak az egyik módja annak, hogy Burberry varázsoljon műsoraiban-ott van az üvegházhoz hasonló Hyde Park helyszín is, ahonnan az aranyozott Albert-emlékműre nyílik kilátás; az uber-udvarias publicisták; és természetesen az első sor, amelyben ebben a szezonban szerepelt Cara Delevingne és egy gyönyörűen sápadt Annie Clark (St. Vincent) egymás mellett, valamint Burberry társai Kate Moss, Jourdan Dunn és Suki arca Vízház; és Sienna Miller, Benedict és Sophie Cumberbatch. Az ausztrál rendező, Baz Luhrmann, aki Írországból átugrott, hogy hétfőn számos bemutatón csatlakozzon barátjához, Anna Wintourhoz, a műsor mellett ült. Divat szerkesztő.

A Burberry hajlamos túlnyomórészt felsőruházatot mutatni a kifutón - továbbra is a cég nagy pénzkeresője -, valamint a kifinomultan steppelt, hímzett és az elmúlt évszakok rátétes kabátjait felváltották a városi és katonai hatásokat vegyítő kabátok: fekete nejlon árkok arany gombokkal és felülvarrás; gyapjúkabátok és köpenyek arany zsinórral és címeres gombokkal; és bőrkabátok fém cipzárral és csővezetékekkel. Alkalmasabbak voltak, mint a Burberry szokásos kifutópálya -ára, és mint ilyenek, a ruhák és az elválasztások voltak ez került a középpontba, és a kínálat meglehetősen eklektikus volt: fehérnemű öltözik és szétválasztja a feketét csipke; fehér és pasztell broderie anglaise ruhák - némelyik hosszú szatén szoknyával -, amelyek az édestől az esti elegánsig terjedtek. Az utcai öltözéket selymes, széles szárú nadrág, kétrétegű, sötétkék pulóver formájában dobták a keverékbe és kereszt-kereszt fussbett szandálok, amelyeket nehéz aranyláncok díszítettek, amelyek többnek megfeleltek a hardvernek kézitáskák.

A Burberry bemutatta azt is, amiben reményei szerint folytatása lesz rendkívül népszerű személyre szabott poncsók: vízálló nejlon hátizsákok arany kezdőbetűkkel, amelyek a legtöbb megjelenéssel megjelentek. Ezek távolról sem voltak olyan vonzóak, mint a poncsók, de ez aligha számít: a Burberry a megfelelő modellekre (és így az utcai stílusú felvételekre) fogja őket szerezni a párizsi divathéten. A bőrdzsekik is rendelkeznek ezzel a potenciállal - és nagyon jól néznek ki. Mindkét termék előrendelhető a Burberry weboldalán $1,295 és $4,295, ill.

Ez nem lenne Burberry -show valamilyen digitális trükk nélkül, és ebben a szezonban a Burberry előzetesen megtekintette a kollekciót a Snapchaten a tényleges show előtt - hasonló ahhoz, amit a Twitteren tett 2011 -ben - kivéve ezúttal egy stúdióban történt, és Wintour megjelent. Ez és a kategória legjobb élő közvetítése között a műsor a Twitteren globálisan felkapott témává vált-ezt semmi más londoni műsor nem érheti el. Angela Ahrendts lehet, hogy már nem áll az élen, de a márka nem veszítette el senkinek a figyelmét.

Természetesen nem a Burberry volt az egyetlen figyelemfelkeltő műsor hétfőn. Napján kezdtük a napunkat Roksanda, a címke, amely egyáltalán nem új a londoni divathét naptárában - Roksanda Illincic tervező pontosan egy évtizede mutat ott -, de esztétikus és kereskedelmi szempontból ugrásszerűen nőtt az elmúlt pár évben, nőies, színes ruhái olyan építészeti dimenziót öltöttek, amely vonzó volt a vörös szőnyeges sztároknak és a luxusvásárlóknak egyaránt. A hétfői műsorban bőven volt lehetőség mindkettőre. Roksanda szereti a ruhát, mellette egy beöltözött mellényt és egy teljes szoknyát, és ezúttal felrakta, majd levágta, pontosan egy modellező kést, hogy felfedje a sárga selyem döbbenetét egy merev fekete szoknya íve alatt, vagy szokatlan geometriai nyakkivágást faragjon ki. Az eredmények vizuálisan dinamikusak és teljesen viselhetők voltak.

Csak arra jártam Erdemnégy évadon át tartó műsora, és - hogy ne hangozzon itt túlságosan kirívóan - mindegyik mágikus (főleg a tavalyi szezonban). A show sötétben kezdődött a King's Cross Színházban hétfőn, a kifutópálya gézrétegbe burkolózott, a viharhullámok hangjai összecsaptak a hangrendszeren. Egy olyan tárgy, mint egy úszó hajó, hosszú ruhás nőket cipelve, szinte némán elhaladt mellette. (Az objektum valójában a "The Railway Children" című díszlet része volt, amelyet jelenleg a moziban mozgó Színházban játszanak.) Amikor elhaladtak, eltávolították a gézt, a fényeket folytatta, és a modellek felmentek a kifutópályára, és viktoriánus stílusú ruhákban jelentek meg, hímzéssel, csipkével, fodorral, pogácsozott gallérral és apró virággal nyomatok. A hajótörött nők számára finom ruháik feltűnően épek voltak, bár az egyik ruha indigóba mártott szegéllyel rendelkezett, romantikusan úgy festett, mintha a tenger foltos lett volna.

Peter Pilottotervei olyan sok textúrát tartalmaznak manapság, hogy nehéz emlékezni arra, hogy Pilotto és párja, Christopher De Vos nyolc évvel ezelőtt kezdték el a digitálisan nyomtatott ruhákat. A duó elsődleges színekben háromszög alakú hálókkal akasztotta fel bemutatóterüket a Brewer Street parkolójában, és az is volt nem meglepő, hogy a modellek színes ruhákban sétálnak ki négyzetekkel, körökkel és háromszögekkel hímezve. De a tervezők a legérdekesebbnek tűntek a vonal iránt, felhasználva ezzel a rétegzés illúziójának létrehozását a fehér ruha aszimmetrikus szoknyával, feltörve, hogy vizuális érdekességet adjon a szoknyának, vagy hullámba simítsa minták. Mindez a simítás sok textúrát is hozzáadott. Nehéz volt kiemelkedő darabot választani, de talán ez volt az utolsó szoknya, broderie anglaise rétegben, átvágva az átlóra, hogy felfedje a tengerhez hasonló színek mezőjét (lásd alább).

A hétfői gyűjtemények sokasága erős volt, ha csak egy aranyérmet kaphat, akkor az lesz Giles. Giles Deacon tervező 2016 tavaszát mutatta be a Whitehall Banqueting House -ban - a Whitehall -palota egyetlen fennmaradó részében, ahol VIII. Henrik egykor bíróságot tartott. Illusztratív környezet volt (az ülésem alig négy méterre volt a trónszék előtt, Rubens falfestményei díszítették a mennyezetet), és Deacon igen nem okoz csalódást, és olyan gyűjteményt küldött ki, amely teljes tisztelettel adózott az angol jelmeztörténetnek, különösen (és illően) Erzsébet királynő viselése előtt. ÉN. És volt egy sor all-star modellje-Georgia May Jagger, Bella Hadid, Suki Waterhouse, Dree Hemingway, Langley Fox, Közöttük Andreja Pejic, Poppy Delevingne, Edie Campbell, Binx Walton, Molly Bair, Lily Donaldson és Karen Elson azt. Mire Elson kilépett a végső kinézetben-egy mikrohajtogatott, lézerrel vágott ruha, amely azonnal emlékeztetett I. Erzsébetre és Ursulára is a "Kis hableány" - a közönség már tapsoló; az egyik szerkesztő letörölte a könnyeit. Emlékeztető műsor volt.