Michelle Hill, a B.F.A. Kiegészítő tervező a SCAD -n végzett, digitálisan mutatja be utolsó kollekcióját.
Fotó: a SCAD jóvoltából
Míg a sátornevű tervezők még mindig próbálják kitalálni, hogy és hogyan fognak közeledni a 2021 tavaszi divatbemutatókhoz Szeptemberben a tervezők egy másik csoportja már kénytelen volt eligazodni ezen a kihíváson, és sok idő nélkül készít.
Jellemzően május az, amikor a kiemelkedő tervezőiskolák kifutópálya -rendezvényeket tartanak - néha adománygyűjtőként is -, ahol legalább néhány végzős diák válogathatja meg munkáját. Előfordulhat, hogy ruházatukat személyesen ítélik meg az oktatók és/vagy az iparági szakemberekből álló zsűri. A hallgatók között lehetnek potenciális munkaadók.
Sok végzős hallgató számára ezek a kifutópálya -műsorok mindent jelentenek, amiért az egyetemi és a diplomás karrierjük során dolgoztak. Gólyaként vagy elsőéves MFA-hallgatóként lépnek be a divatiskolába, és álmodnak arról az utolsó bemutatóról (és talán a sok bevált divatsztárra gondolva, akiket téziseik alapján fedeztek fel gyűjtemények). Sajnos a 2020 -as évfolyam nem igazán tudta megvalósítani ezt az álmot.
Csak néhány hét telt el az ország nagy részének március közepi lezárása és az eredeti bemutatók tervezett lebonyolítása között, így az iskolaigazgatók és a diákoknak kevés idejük kitalálni: A) hogyan végezték el otthonról a végső gyűjteményeket, és B) hogyan mutatták be őket hatékonyan a külvilágnak minden nyilvánosság nélkül összejövetel.
Ez elkerülhetetlenül kihívásokat jelentett azoknak a diákoknak, akik nem tudtak hozzáférni az eredetileg tervezett ruhaformákhoz és egyéb eszközökhöz, de lehetőséget is teremtett hogy alternatív prezentációs formátumokkal kísérletezzenek - nevezetesen a digitális formátumokkal -, miközben olyan világba lépnek át, ahol ez a tudás egyre inkább növekszik fontos.
kapcsolódó cikkek
A Covid-19 egyre divatosabb jövőbe taszítja a divattervező iskolákat
Hogyan lehet lőni a divatos e-kereskedelmet járvány idején?
11 YouTuber, akiknek követniük kell, hogy első kézből megtudják, milyen a divatiskola valójában
"A terveim távoli befejezése számos új tervezési problémát okozott, és az utolsó kettőt lényegében újra kellett terveznem darabokat " - magyarázza Michelle Hill, a Savannah College of Art and Design (SCAD) B.F.A. Accessory Design osztályából 2020.
Hillnek egyedülálló kihívása volt, hogy otthonról kellett cipőt készítenie. És bár egyszerűsítenie kellett eredeti terveit, sikerült is: a SCAD kölcsönadta neki a szükséges kellékek egy részét, és maga is befektetett egy asztali csiszológépbe és néhány cipős üllőbe. "Ez lehetővé tette számomra, hogy összeállítsak egy otthoni stúdiót, amelyről tudtam, hogy mindenképpen meg kell tennem érettségi, így beindult ez a törekvés, ami mondhatni pozitív eredmény a karanténból. " magyarázza. (Az év végi bemutató helyett az SCAD diplomások gyakorlatilag idén bemutatták munkájukat az ipar bíráinak.)
Egy kép a Parsons diák Sayo Watanabe utolsó projektjéből.
Fotó: a Parsons School of Design jóvoltából
Amruta Shree Behera, a Fashion Institute of Technology (FIT) végzős sportruházati szaka szintén ezüst béléseket talált az otthonról végzett kihívásokra. Kénytelen volt magát és szobatársait élő ruhaformaként használni ruházata befejezésekor is hogy maga négy méter szövetet hajtogat - ezt a feladatot jellemzően kihajtotta egy rakodó cégnek. Ennek ellenére elmondása szerint távolról is annyi segítséget tudott kapni professzoraitól, amennyire szüksége volt, és ezek a körülmények végül lehetővé tették számára, hogy még inkább személyre szabhassa ruháit. "Minden nap a lakásomban voltam a munkámmal" - mutat rá.
A FIT, amely jellemzően Future of Fashion kifutópálya show -t rendez (ahol a diákok munkáját iparági szakemberek értékelik), a járvány közepette virtuális bíráló ülésekre vált. Azon is dolgozik, hogy összeállítson egy weboldalt, hogy bemutassa azt a munkát, amelyet az IRL látna a New York -i kifutón.
A Parsons School of Design általában májusban tart haszon-/divatbemutatót a diákoknak, valamint szeptemberben a New York -i divathéten egy MFA -bemutatót. Az előbbi helyett az itt és most összeállítása, egy "virtuális fesztivál és digitális élmény, amely bemutatja 2020 -as diplomásaink munkáját" - mondta Jason Kass ideiglenes dékán. A Saint Heronnal, a Solange Knowles által alapított kreatív ügynökséggel együttműködve készül, és júliusban lesz elérhető a nyilvánosság számára. Parsons még mindig kutat egy digitális formátumot, amellyel bemutathatja az MFA Fashion Design and Society diplomások ősszel végzett munkáit.
A Los Angeles-i Otis Művészeti és Formatervezési Főiskola ismert éves, magasan termelt ösztöndíjas divatbemutatójáról. Mivel ez idén nem lehetséges, összeállította az éves diákiállításának weboldalváltozatát, ahol minden médium végzős diákja (beleértve a divatot is) bemutathatja portfólióját. Hasonlóképpen, a New York -i Pratt Intézet létrehozott egy digitális portfólió weboldalt, amelyet a hagyományos élő események kiegészítéseként tekint.
A New York -i állam Marist College filmjét használta az éves Silver Needle Runway Show alternatívájaként, hogy bemutassa a diákokat dolgozni, valamint betekintést nyújtani a kulisszák mögé tervezési folyamataikba és a divatbemutatók gyártásának váratlan változásába folyamat. (A videók most tovább élnek Youtube.)
Idén a végzős diákok kénytelenek voltak elgondolkodni azon, hogy miként mutathatják be és népszerűsíthetik gyűjteményeiket digitálisan. Persze néhányan már voltak.
„Amikor először jöttem a FIT -re, mindannyian azt gondoljuk, hogy mindennek az a vége, hogy a ruhája végigsétáljon a kifutón; amikor minden leállt, kezdetben nagyon kiábrándító volt, sokk volt. Ez volt minden, amin dolgozom " - mondja a FIT Behera.
Behera-t már a Covid-19 kitörése előtt is inspirálta az emberi és a virtuális világ közötti kapcsolat, amely elképzelése mindig is az volt. ismeri: Két diplomata nevelése azt jelentette, hogy hét országban és 10 városban nőtt fel, és arra kényszerítette, hogy tartsa a kapcsolatot digitálisan. "A szakdolgozatom annyira releváns lett" - magyarázza. "Azért lettem a saját szakdolgozatom, mert az egyetlen módja, hogy mindenkivel kapcsolatba léphessünk, az a digitális."
A lány már beépített a technikához hozzáértő részletekbe, például vonalkódokat, amelyek szülei nevét generálják, ha beolvassák, és QR-kódokat, amelyek a webhelyére vezetnek. Amikor eljött az ideje, hogy bemutassa őket, végül teljes fotózást készített otthon szobatársaival, és videókat is készített, amelyeket megoszthat az Instagramon és a TikTokon.
"Őrült volt látni, hogy minden a helyére került, most a világ igazolja, hogy miről szól a tézisem" - mondja Behera.
Hasonlóképpen, a FIT sportruházat -tervező munkatársa, Nathaly Delacruz utolsó projektje a divat és a film házasságáról szólt. Létrehozott egy filmet, amely bemutatja ruháit az önszigetelés előtt. „A Covid-19 válság arra ösztönzött, hogy fejlesszem és erősítsem a saját maga által tanult filmes készségeimet annak érdekében, hogy a lehető legjobban kommunikálhassam tervezési történeteimet és megközelítéseimet”-mondja. (Egy másik osztálytárs, Gabrielle Diaz kitalálta, hogyan fényképezze le ruháit, tekintettel arra, hogy azok nem illett hozzá, és nem tudott modellt hozni, és végül egy animációt készített, hogy megjelenítse őt munka.)
Az SCAD -en a diákokat arra ösztönözték, hogy használják fel a karantént, mint kreatív problémamegoldó lehetőséget.
"Hihetetlen Savannah és Atlanta divatvezetői csapatunk valós idejű tanulást akart létrehozni tapasztalat, amely nem igényelte a végső gyűjtemények befejezését " - magyarázza Michael Fink, az iskola dékánja a divat. „A hangsúlyt a gyártásról arra helyeztük át, hogy a tervezők hogyan reagálnak a válságra. A diákokat arra kérték, hogy újraértékeljék szerepüket a problémák megoldásában, értelmes megoldásokat dolgozzanak ki túlságosan elnéző iparágunk, megfejteni annak jelentését, amit egy tervező kint hoz az asztalra akadémia. "
Az egyik ilyen probléma az volt, hogy személyesen közvetített mindent, amit szerettek volna, csak most digitális formátumban.
A SCAD BFA divattervező diplomája, Kahmani Zeon bemutatja utolsó kollekciójának részleteit.
Fotó: a SCAD jóvoltából
"A virtuális bemutatóra való átállás határozottan sokkal kritikusabban értékelte az online portfóliómat" - osztja Hill. "Szeretek kézzel csinálni dolgokat, ezért kényszerítenem kellett magam, hogy biztosítsam, hogy még néhány ilyen kézi érintést a képernyőre hoztam. Már a bemutató óta úgy módosítottam a portfóliómon, hogy több szkennelt kézzel írott jegyzetet, rajzot és kollázst tartalmazzon, hogy az online prezentáció több lényemet testesítse meg. Ezt a gyakorlatot tervezem gyakrabban beépíteni az online munkámba. "
A SCAD Atlanta BFA divattervező diplomája, Kahmani Zeon szerint ez az átmenet "izgalmas volt... A következő kérdéseket tettem fel magamnak: „Hogyan biztosítod közönségednek az érzékei használatának képességét? Hogyan fogják látni, hallani és érezni a gyűjteményedet? A célom az volt, hogy digitálisan felkelthessem a közönségemet érzésekkel. "Ennek érdekében video- és háttérképeket használt.
Bizonyos esetekben a diákok többet tudtak kihozni a digitális képességekből, mint amennyit egy kifutópálya -show -val.
"Tanulóink ... nemcsak vizuális és verbális prezentációs készségeiket erősítették, hanem finomíthatták a céljukat, hogy mit jelent tervezőnek lenni "-jegyzi meg a SCAD Fink.
A Pratt Egyetem online portfóliója.
Képernyő megragadása a prattshows.pratt.edu webhelyen
"A virtuálisra váltás teret adott nekünk, hogy felfedezzük az SNR [Silver Needle Runway] 34 intimebb és személyesebb oldalát" - mondja Alexa Cerza, az SNR34 gyártási igazgatója és a Marist College vezető munkatársa a Fashionistának. "Előnyben részesítettük hihetetlen dizájnjaik bemutatását, de átgondolt folyamatukat és inspirációjukat is, amelyek gyakran elvesznek egy fizikai kifutópálya formátumban."
A Maristnál az SNR -t egy igazi show -produkciós osztály veszi fel, aki a projekt befejezése után úgy döntött, hogy új ismereteit veszi át az egyetemen kívül, hogy úgy mondjam: együttműködtek a milánói Accademia Di Belle Artivel, hogy elkészítsék az "Insieme" című filmet, amely a diákok.
Sok diák, akikkel beszéltünk, megjegyezte, hogy a járvány okozta változások valóban elősegítették a kapcsolatot és együttműködés, legyen szó akár diáktársakról, szobatársakról, oktatókról vagy a munkájukat megítélő emberekről.
"Az esküdtszékeink kapcsolatba léptek és bemutatkoztak a diákoknak a helyszínen" - jegyzi meg Fink a SCAD digitális áttekintéseiből.
Természetesen ezek az év végi előadások szakmai célt is szolgálnak-hálózatot alkotnak lehetőség arra, hogy a diákok kapcsolatba léphessenek és láthassák munkájukat az iparág emberei, azaz a potenciál munkáltatók. Vannak, akik úgy látják, hogy a digitális platformok most fontos kiegészítésként szolgálnak, ha nem is hatékonyabb alternatívaként.
Otis digitális kiállítása.
Képernyő megragadása: otis.edu/annual-exhibition-2020
"Az ilyen virtuális kiállítások nagy előnyt jelentenek a hallgatóknak, mivel aktívan összekötik ipari partnereinket, akik lelkesen keresik tehetséges embereinket az időseket az egy helyen összeállított digitális gyűjtemények katalógusához " - magyarázza Jill Zeleznik, az Otis Művészeti Főiskola divattervezési tanszékének és Tervezés. "Ez a sikeres modell az egyik példája annak az ezüst bélésnek, amely egy globális válság idején jelent meg, és továbbra is hasznára válik a művészeti és formatervező hallgatók jövő generációinak."
Mivel a járvány felgyorsítja a globális divatiparban szükséges változásokat, a bevált márkák végre kezdenek megszűnni elavult, nem hatékony gyakorlatok a hatékonyabb kommunikációs és kiskereskedelmi eszközök mellett, és a divatiskolák úgy tűnik, alkalmazkodnak hasonlóképpen.
"Ez a válság teljesen új módszert követelt az archaikus/hagyományos" végső gyűjtemény dekódolására " - mondja Fink. „A diákok többségének egyébként online is vannak munkái - a bemutató csodálatos bónusz. De végül az iparág tudni akarja, ki vagy gondolkodó, milyen sokrétű képességeid vannak, és hogyan tudsz együttműködni másokkal. "
Soha ne hagyja ki a divatipar legfrissebb híreit. Iratkozzon fel a Fashionista napi hírlevélre.