A tervezők új generációja készen áll arra, hogy felrázza a vörös szőnyeget

Megváltozott az a mód, ahogyan a vörös szőnyegről beszélünk. Még az elmúlt években is, az általunk feltett kérdéseket, az emberek, akik lekötik a figyelmünket és minden bizonnyal a tervezők, akiket képviseltünk, egészen mások, mint azok, amik valaha is lehettek.

Ennek számos okát említheti: a közösségi média térnyerése, a fokozott jelenlét (és hatalom) a stylistok, a szélesebb megértése hogyan jön létre a márka szponzorálása, a vörös szőnyegen jelentkező lehetőségek kiszélesítése (a premierektől és díjátadásoktól a sajtószemétig és egyéb promóciós megjelenésekig). És bár továbbra is számíthat arra, hogy egy maroknyi ugyanazt a nagy designer nevet láthatja, akik évtizedek óta öltöztetik Hollywoodot - a Armanis, az Diors, az Versaces -lépésről lépésre ez a jelenség újfajta láthatóságot biztosított a fiatal, feltörekvő nevek számára, amelyek megváltoztatják a "vörös szőnyeges divat" kinézetét. (Gondoljon kevésbé pánt nélküli hercegnőruhákra, égi ihletésű hímzésekre, nagy volumenű és karcsú szaténruhákra.)

Kapcsolódó történetek:
Beanie Feldstein visszatér a szórakozáshoz a vörös szőnyegen
2019 -ben a vörös szőnyeg lángokban állt. Mit jelent ez 2020 -ra?
Hogyan működik a híresség öltözködése a vörös szőnyegen

Néhány híresség által kedvelt kiadóval beszélgettünk a darabjaik hátteréről, a legnagyobb A-listás pillanataikról, és arról, hogy esztétikájuk milyen mértékben illik a vörös szőnyeghez.

Markarian

Markarian -az éteri, gyakorlatilag Instagramra készült alkalmi viseletcímke, amelyet Alexandra O'Neill indított 2017-ben-nagyjából a divatszerkesztők kedvence a bevezetés óta. Darabjai öltözködésre szolgálnak (díszítéses ruhák, gyöngyös partiruhák, hímzett elválasztók). De amikor O'Neill megfogalmazta a vonalat, luxus esti viseletet akart, amely modernnek és lenyűgözőnek érezte magát, alacsonyabb belépési ponttal, mint a piacon elérhető hasonló lehetőségek. Elhatározta tehát, hogy megalkossa a ma ismert álmodozó, fiatalos, drága (de nem kell drága) díszes ruhákat. Gyakorlatilag nem kellett sok idő ahhoz, hogy a hírességek megtalálják őket - és ez nem volt véletlen.

Emma Roberts volt az első, aki viselte a márkát, indulását követő hetekben. "Azt hiszem, ez természetes előrelépés, ha van egy olyan vonal, amely az esti viseletre és az eseményi öltözködésre összpontosít VIP -be " - mondja O'Neill, és elismeri Markarian PR -képviselőjét, Savannah Engel -t, a Savannah Engel PR -t, aki bemutatja ezt az utat a indulás. "Savannah a kezdetektől jött, és valóban a VIP öltözködésre összpontosított, elküldve az összes stylistnak, akiket akkoriban ismert - és amelyeket most is tudok, hála neki."

Engel azt mondja, hogy igyekezett másként pozícionálni Markarian -t, mint egy másik márkája, mert úgy érezte "valójában még több sajtóhoz juthat, ha hírességmárka". És lényegében ez a története kezdődött.

A különleges ruha, amelyet Roberts viselt, szintén szimbolikus volt ahhoz, amit Markarian megpróbált elérni O'Neill szerint: "Egy galaxiscsoport után neveztem el Markarian -t. Az a ruha, amelyet viselt,… kis holdakat és egy kis Szaturnuszt tartalmaz, mindegyik kézzel hímzett és gyöngyözött egy igazán szép, buja szaténon. Ez általánosságban megadta az alaphangot, és valóban beszélt a vonal stílusához. "

Két plusz évvel később Markarian gyakori kedvencévé vált azoknak a hírességeknek, akik sajtószerepléseket, előadásokat és igen, a hagyományos vörös szőnyeget csinálnak. Sok ismétlődő ügyfelet is lát: Roberts mellett Priyanka Chopra Jonas és Lea Michele is többször viselt - és fényképezett - Markarian -t.

Most a híresség nagyon fontos szerepet játszik Markarianban.

"A VIP öltözködést szem előtt tartom, amikor tervezek, mert ez az üzletünk nagy része, és egyben szórakoztató része a dolgunknak" - mondja O'Neill. „Nyilvánvaló, hogy mindig izgalmas látni, hogy valaki visel valamit a vörös szőnyegen. De sok egyéni munkát végzünk a magánszemélyek számára, és ez a mi üzletünk nagy része is - és azt hiszem, hogy ez sok mindenből fakad a darabjaink felismeréséből a világon.

Ami azt illeti, hogy kit láthat Markarian-t viselni lépésről-lépésre, O'Neill azt mondja a márka vásárlójáról: "Mindig vonzódunk azokhoz a nőkhöz, akiknek erős divatszempontjuk van és akik hajlandók kockáztatni és támogatni egy új tervezőt, de nem is veszik túl komolyan magukat - valami fényűző és különböző."

Galvan

GalvanKüldetése nem változott ahhoz képest, ami 2014 -ben volt, amikor a márka debütált. „Személy szerint csalódottak voltunk az esti viseletben. Azt hiszem, hogy bizonyos dolgokat csak problémásnak láttunk, amelyeket meg akarunk oldani - mégpedig azon az estén a viselet hajlamos volt és még mindig nagyon formális, nagyon díszes ”-mondja társalapítója, Katherine Holmgren. "Az emberek azt gondolják, hogy ha egy fekete nyakkendő partira öltöznek, akkor nagyon merev, formális módon kell öltözniük, ami nem feltétlenül mindig modern, friss vagy valóban kényelmes viselet."

Holmgren és három üzleti partnere arra a következtetésre jutottak, hogy jobb, tisztább és több esti ruhát készíthetnek kényelmesebb áron, mint amit a környékbeli osztályának "alkalmi ruha" rovatában talál bolt. Ez az üzenet a kezdetektől fogva széles körű ügyfélkörrel rezonált, mind a kiskereskedelmi partnerek, mind pedig a dizájnt viselő személyek tekintetében.

A tervezők a párizsi divathéten mutatták be első kollekciójukat, és egy maroknyi stylist figyelmét felkeltették. Így került az egyik öltöny Gwyneth Paltrow -ra, Elizabeth Saltzman stílusában, mielőtt a szállítás megérkezett a galvani kereskedőkhöz. Röviddel ezután Sienna Miller egy másik darabját viselte a "Foxcatcher" londoni premierjén.

Holmgren számára azonban sokkal hatásosabb és "érdekesebb" volt az, hogy "abban a pillanatban, amikor a hírességek viselni kezdtek minket a vörös szőnyegen, ők is viseltek minket sokkal hétköznapibb módon. "Miller Galvan egyik felcsúszott ruhájában volt a vörös szőnyegen, míg Rihanna az egyik öltönyében volt lefényképezve és a város körül. példa. "Néha ugyanazt a stílust alkalmazták, mindkét alkalomra viselték - de a kiegészítők felszerelése teljesen megváltozott" - teszi hozzá. Ez úgy érezte, hogy illeszkedik Galvan alapvető értékeihez, a sokoldalúsághoz, a könnyűséghez és a ruhák újbóli viseléséhez.

Ez a korai támogatás nyitott ajtókat a márka számára nemcsak a globális elismertség szempontjából, hanem abban is, hogy a potenciális vásárlókhoz forduljanak, mondja Holmgren. „Igaz, sok nagykereskedelmi partnerrel indultunk szerte a világon, de ennek ellenére olyan hírességet szerezhettünk, mint Rihanna A sajtón keresztül az öltönyünk viselése azt jelentette, hogy sokkal gyorsabban tudtuk növelni a márka ismertségét az ügyfelekkel együtt. " mondja. „Az üzletekben, amikor fiatal márka vagy, feldobod [magadat, hogy felvegyenek téged] - nézik termék, persze, de az általános PR -t és a buzz -ot is nézik, és azt gondolják, hogy forró lesz márka. Tehát ha elmehetsz hozzájuk gyűjteményeddel, és megmutathatsz nekik egy kis sajtótájékoztatót arról, hogy ezek a csodálatos hírességek viselik a ruháidat, akkor óriási különbséget jelent a bejutás. "

Sara Larson, a Galvan PR -igazgatója szerint a vörös szőnyegre vonatkozó tervek vonzerejének egy része az illeszkedésükhöz kapcsolódik: "Csak abban a pillanatban szállítanak, Továbbá, a márka hírességeinek széles köre, amelyet felöltözött, mind a hírnevük, mind a viselési módjuk tekintetében. plusz. Példa erre: hogyan viselt Greta Gerwig és Saoirse Ronan Galvan ruhákat ugyanazon a napon a "Kis asszonyok" sajtón, de saját stílusérzéküket hozták a megjelenésbe.

A befektetés megtérülése, amelyet Galvan kap, amikor egy hírességet látnak, az egyik darabja valóban változhat-az eladások, amikor Martha Hunt vagy Karlie látják A Kloss például utcai stílusú ruhadarabjait másképp viseli, mint amikor a Waller-Bridge egyedi Galvan dizájnt visel az Aranyhoz Földgömbök. "Ezek a pillanatok annyira fontosak a márka számára, hogy az emberek gondoljanak ránk és beszéljenek rólunk" - mondja Larson. "Látja, hogy általános növekedés tapasztalható a webhelyünk forgalmában, és ez nyilvánvalóan lefordítható." Sokszor azonban nagyot látnak megugrott az értékesítés egy hírességnek köszönhetően, mert valamivel viszontagságosabb ruhát viseltek, vagy láthatják magukat ban ben.

Visszatekintve: "amit szerettünk, valójában csak a nők köre a közelmúltban - sok mindent meg tudunk oldani a nők sokszínű köre a legérdekesebb abban, hogy mit csinálnak és hol élnek " - mondja Holmgren. „Egy értelmes kapcsolatról és személyiségről szól. Valaki, akit szeretnénk tudni, és akit csodálunk… Azt hiszem, csodálatos, ha támogatni tud más nőket, akik igazán erősek és erősek, és sokat változnak. ”

Azeeza

Azeeza mindig kicsit másképp csinálta a dolgokat. Azeeza Khan tervező 2012 -ben alapította a kiadót Chicagóban, ahol még mindig alapul. Először közvetlenül a fogyasztóhoz fordult; egy kiskereskedelmi partner néhány évvel később jött. Nem aktívan üldözte a hírességek hitelt-Kahn szerint néhány korán megszerzett elhelyezés organikus volt, attól kezdve, hogy az A-listások olyan helyeken találták meg és vásárolták meg a darabokat, mint a Barneys New York.

Az elmúlt egy évben azonban a márka kissé felfrissült, újra bemutatkozott a letisztult Instagramon és néhány nagy vörös szőnyegen keresztül, beleértve a modell átvételét a CFDA -k.

"A múltban soha nem agresszív módon [üldöztük] a hírességeket vagy ilyesmit, sok tényező, köztük a forgalmazás alapján" - magyarázza Khan. "[Ez] nem volt igazán releváns számomra - inkább üzleti döntés volt, mint hűvös tényező, ha van értelme. Sosem akartam egy hírességet használni a bizonyításhoz az első időkben. A hálózatok, a kapcsolatok között, amelyeket az ipari és divathéten való tartózkodás során hoz létre, lehetőség és hozzáférés van ezekhez a nevekhez. Csak racionálisnak kell lenni, és nem kergetni a felhajtást. "

A márka esztétikája az évek során fejlődött, de néhány darab kiállta az idő próbáját, és továbbra is megjelenik a kollekcióiban. Azeeza megkülönböztető tényezője a tervező szerint mindig is a váratlan, nem illeszkedő sziluettek voltak. És ez még mindig az Azeeza lényege, amelyet ma lát: merész, színes és szobrászos - a sokéves kísérletezés, játék és növekedés eredménye.

"Csak igazán megtanultam és megértettem, mire reagálnak a fogyasztók, és hová fejlődik a személyes ízlésem" - mondja. "Úgy gondolom, fiatal tervezőként nagyon fontos játszani, kísérletezni és kipróbálni dolgokat. Vannak, akik működnek, és vannak, akik nem.] Valóban üldöztem, ami működött. És erre építettem, tégláról téglára. "

Azeeza "merész színekről, térfogatról és sziluettekről szól. Megvan ez a drámai hatás, de ugyanakkor megvan ez az alapvető minimalista filozófia " - folytatja Khan.

Azeeza látásmódjának újbóli bevezetése érdekében Khan részt vett a 2019 -es CFDA Awards Riley Montana, Jacquelyn Jablonski és Maria Borges társaságában, akik mindegyike a címkétől eltérő ruhát visel. "Ez olyasmi volt, amit korábban nem igazán csináltam, és azt hittem, hogy ezek a gyönyörű lányok ruhában [remek], nagyon jól látható lehetőség lenne, hogy dolgozzunk" - mondja. „Ez nem csak a vörös szőnyegen volt, hanem a múzsák azonosítása is. Ezek tükrözték, hogy kik a lányaim. Mindegyiknek megvan a maga egyedi stílusa, amit hoztak, és azt hiszem, ez is a márka tükröződése volt. "

A CFDA -k nagy pillanatot jelentettek a kiadó számára, de Azeeza 2019 -es legnagyobb hírességi pillanata - és összességében a "márka" Khan szerint - jött, amikor Barbra Streisand megbízta a tervezőt, hogy alkosson nyarat túra. "Egyenesen a CFDA -kból indultam Malibuba, hogy Barbra házánál egy szerelvényhez menjek" - emlékszik vissza. "Aztán azon a hétvégén [volt egy gála] Chicagóban. Hétfőn visszatértem New Yorkba a piacra. Ez volt életem leghosszabb hete. De nagyszerű volt. "

A Streisand jóváhagyási bélyegző sokkal több szemgolyót kapott Azeezának és egy funkció benne Divat. És bár mindig az ügyfél előtti megközelítést alkalmazta, Khan felismeri, hogy a hírességek szöge milyen hatással lehet a márkájára. „2012 óta dolgozunk. Sosem voltunk bent Divat hacsak valaki nem viselte " - mondja. „Ez az első év, amikor nálam volt Divat funkció - nem csak ez, de engem is [említettek] Vogués ötször. "

A közeljövőben további lehetőségek várják a márkát - egy új weboldal, és több pillantás arra, hogy az Azeeza esztétikája hogyan fog tovább fejlődni több erőforrás mellett. És igen, ez azt jelentheti, hogy egy -két ismerős arcot lát a ruhájában.

Cong Tri

A vietnami tervező, Nguyen Cong Tri a divatipar veteránja. 2000 óta tervez, gyűjteményeit Párizsban, Londonban, Tokióban és Ho Si Minh -városban mutatja be, ahol székhelye van, többek között a világ minden tájáról. (Nemrég majdnem két évtizedet ünnepelt a divatban kiállítással.) De néhány évvel ezelőtt új közönséget szerzett-az egyik Hollwood A-listás változatot- Cong Tri, amelyet új luxuscímkeként alapított 2016 -ban.

"A Nguyen Cong Tri és a Cong Tri két különböző márka - míg a Nguyen Cong Tri a koncepcionális tervekre összpontosít és a haute couture -t követi, a Cong Tri inkább kereskedelmi jellegű" - mondja a tervező. - Ez a két márka eddig párhuzamosan létezik.

A tervező kifejti, hogy Cong Tri az esti ruházatra összpontosít, abból a vágyából fakad, hogy "segíteni kell a nőknek, hogy ragyogjanak jelentős és különleges pillanataikban", a hírességektől a vörös szőnyegen át a mindennapi vásárlókig.

A VIP öltözködés nem új aspektusa a vállalkozásának - a tervező mindaddig csinálta, amíg dolgozik, „A velük való munka lehetőségei természetesen jönnek, ahogy gyakran mondom barátaimnak:„ Kicsit vagyok szerencsés."

Ennek ellenére a Cong Tri világméretűvé tette a tervező profilját: néhány éven belül Katy Perry, Rihanna, Rita Ora, Gabrielle Union, Kate Bosworth és Beyoncé ( Az oroszlánkirály londoni premierje egyéni Nala-ihlette ruhában, nem kevesebb.) 
"Rihanna volt az első nemzetközi sztár, aki képviselte a terveimet, így ez a pillanat volt a felejthetetlen kiindulópontja az új fejezetemnek" - mondja. "Beyoncé esetében ő vezette a globális szórakoztatóipart, és évek óta hatalmas rajongótáborral rendelkezik Vietnamban. Ezért az a tény, hogy az én terveimet választották, jelentős médiahullámot keltett Vietnamban. " 
Cong Tri Kate Young híresség stylistjával (az ügyfelek között Selena Gomez, Nina Dobrev és Margot Robbie) is dolgozott New York -i divathétjein, amelyeket tette 2019 őszére és 2020 tavaszára. „Hosszú évek óta tervezek jelmezeket a hírességeknek Vietnamban, így értem, milyen a munka, de Kate -nel a nemzetközi környezetben végzett munka sok új tapasztalatot adott nekem. Mindennek professzionálisnak kell lennie, a munkaterhelés bővül, a követelmények és a szabványok pedig változatosabbak. "

A Cong Tri divathéten ül a 2020 őszi bemutatókon. Ez nem azt jelenti, hogy a következő hetekben nem fog új ruhákat látni a tervezőtől van díjátadó szezon, végül is.

"Szerintem a nők műalkotások. Ahogy mozognak, nevetnek, beszélnek és kifejezik magukat, elbűvöl ” - mondja a tervező. "Ezért a hírességeknek való öltözködés nem pusztán a munkám, hanem a két művészeti forma kombinációja."

Aliétte

Jason Rembert leginkább arról ismert hírességformáló munkája; az évek során felöltözött Issa Rae, Michael B. Jordan, Lizzo, Solange Knowles és Ben Platt. Tavaly azonban „tervezővel” egészítette ki önéletrajzát Aliétte, korabeli női ruházati címkéje. Nyilvánvaló volt, hogy a hírt a vörös szőnyegen, Rae -n, egyik régi ügyfelén jelentette be.

"A vörös szőnyeg az egyik legnagyobb dolog az életemben" - mondja Rembert. „Nagyon élveztem, amikor nőket láttam ezekben a ruhákban - ahogy illeszkednek az ügyfelemhez, megváltoznak, látom őket, ahogy életre kelnek az ügyfelekkel, és az ügyfél valóban a vörös szőnyegen üt. Tehát tudtam, hogy egy ruhadarab készítésével olyasmit akarok, ami ebben a térben élhet. "

Rae a vörös szőnyegen sétált a 2019 -es Critics ’Choice Awardon, és viselte az első Aliétte formatervezést: fekete ruhát díszített mellkassal. Majdnem egy hónappal később a New York -i divathéten debütált az első teljes kollekció, 2019 őszére. Azóta Aliétte-t Cardi B, Kelly Rowland, Ciara és számos más A-listás viselte.

"Hollywood nagy szerepet játszott [az Aliétte -ben]" - magyarázza Rembert, megjegyezve, hogy ez túlmutat azon, hogy egyszerűen lefényképezték a márkában - e hírességek közül sokan közzétették és megcímkézték a milliókat követői közül. „Ez valóban segített a márkának a mainstreambe kerülésében. Az emberek tudhatnak a márkáról. "

Mindezek közül az egyik kiemelkedik Rembert számára: „Amikor Kelly Rowlandet öltöztettük, ez volt az a pillanat, amikor az emberek egy pillantást vettek, és valóban többet akartak tudni erről a márkáról. Stylistje, Kollin [Carter, aki Cardi B -t is öltözteti] vette a kollekciót, és sajátjává tette, ami szerintem fontos. "

Stylistként szerzett múltja nemcsak a kevert és illeszkedő kollekció építésében volt hasznos, hanem a darabok megfontolt és szándékos tervezésében is. "Rendkívül fontos számomra, hogyan néz ki a ruhám belülről, és hogyan épül fel a ruhám, mert tudom, hogy bizonyos ruháknál milyen fontosak az alapok" - magyarázza. "Mindig szeretném tudni, hogy biztonságban vannak -e. Mindig azt akarom, hogy az ügyfél érezze, hogy a megjelenés hízelgő. Nagyon odafigyelek arra, hogy a ruha belseje ugyanolyan jó legyen, mint a külső. "

Aliétte alkalmakon átívelő, nappali darabokkal, például kabátokkal és szoknyákkal, vörös szőnyegre kész esti viselet mellett. De mindezek egy maroknyi esztétikai kódon keresztül kapcsolódnak össze.

"A családom Martinique -ből és a Karib -térségből származik, ezért nagyon -nagyon fontos számomra, hogy mindig a színeket mutassam, és hogy élénk legyen" - mondja Rembert. „Amikor a ruháim végigsétálnak egy kifutón, vagy ha a szőnyegen látod őket, azt akarom, hogy az emberek boldogok legyenek, amikor látják őket. És nagyon szeretem a formákat, különösen a hímzéssel. Mindig szeretem a szoknyákat. Szeretem a magas derékpántot. Mindig új formákat és különböző formákat próbáltam bemutatni a kifutómon. "

A nap végén Rembert számára ez következik: "Szeretek elegáns lenni. Azt akarom, hogy a nőm elegáns legyen. Még egy pulóverben is egy nő elegáns tud lenni. "

Több Fashionistát szeretne? Iratkozzon fel napi hírlevelünkre, és vegyen fel minket közvetlenül a postaládájába.