Két divatház története.
Mint sok divathét eredetileg a nyárra, a A 2020 őszi párizsi haute couture show -k voltak törölve (legalábbis hagyományos formátumukban, amely több száz ügyfelet, szerkesztőt, befolyásolót és más iparági szakemberek a kifutópálya -bemutatókra és bemutatókra kétévente) márciusban, aggodalmak miatt az Covid-19 világjárvány. Májusra a Futeération de la Haute Couture et de la Mode alternatívát talált: a kiválasztott házak július elején is bemutatják az új kollekciókat - csak online.
Azon kívül, hogy digitális, társadalmilag távoli módszereket találtak a haute couture legújabb formáinak megosztására, a tervezők a következővel is szembesültek egyedülálló kihívás a legmagasabb szintű divat kollekciójának összeállítása, legalábbis részben karantén. Két ház kreatív igazgatóival beszélgettünk a 2020 őszi menetrend szerint - Iris van Herpen és Tamara Ralph, Ralph és Russo - a lezárástól kezdődő munka folyamatáról, arról, hogy mit tanított nekik a tervezésről, és hogyan járnak el az alternatív leleplezésekhez.
Iris van Herpen
"Általában hat hónapig dolgozunk az új kollekción. Közvetlenül a párizsi bemutató után anyagkísérletekkel kezdünk az új kollekcióhoz. Az új anyag- és technikafejlesztések sok időt vesznek igénybe, különösen a finomhangolás és a tökéletesítés. Az együttműködési oldal is-a műtermünkön kívüli művészekkel, tudósokkal és intézetekkel való együttműködés nagyon időigényes.
„Haute couture atelier és lassú divatcég vagyunk, és a járvány nagy hatással volt a szokásos ritmusunkra. Mivel a földgömb zárva volt az elmúlt hónapokban (és az atelier, március óta), és a couture hetét törölték, késleltetjük az új kollekciót. Sok munkatársunk még mindig zárlatban van, ami bonyolítja és lelassítja a kreatív folyamatot.
„A teljes atelier csapat általában Amszterdamban dolgozik együtt. A kézimunka, a gépi munka, az együttműködések, a tervezési folyamatom, a drapériám - mindez onnan történik. Minden gyűjteménynél együttműködünk művészekkel, építészekkel, tudósokkal az atelier -en kívül és más országokból. A 2013 -as Voltage kollekcióban Philip Beesley -vel dolgoztam együtt, aki mestere a hagyományos ötvözésének a mesterségbeli tudást és az anyagismeretet az anyagtechnikába és az új technológiába, és hosszú távúvá vált együttműködő; és Neri Oxmannel, a MIT Media Lab professzorával, aki ismert a biológia, a számítástechnika és az anyagtechnika ötvözéséről. Ez a gyűjtemény megmutatja, milyen erős lehet, ha különböző tudományterületek alkotói együtt dolgoznak.
"Mindig azzal a fázissal kezdjük, hogy új technikákkal és anyagokkal kísérletezünk, amelyeken szinte a teljes műterem dolgozik. A csapat egy része digitálisan dolgozik rajtuk, kiküldi a lézerrel kivágott fájlokat; a másik rész a kivitelezésen dolgozik, kézzel varrva a rétegeket és a textúrákat mintákba. A mintafolyamat nagyon organikus és dinamikus együttműködést hoz létre az atelier -en belül. Ez egy felfedezőút, amelyben valóban szükségünk van egymás tudására, készségeire és látásmódjára. A sok kísérleti kör után az atelier csapat a kis mintákat nagyobb mintákká alakítja, hogy lefedjem. Miután a manökenre kendőztem, ami néhány napot vesz igénybe, a tervezés közel a befejezéshez. Ezután megkezdődik az utolsó ruha elkészítése. Közben sok Skypes/hívás/videó, valamint minta- és anyagszállítmányok érkeznek az együttműködőinkhez.
„Mivel [munkánk] már olyan multidiszciplináris, és a világ minden tájáról érkező emberekkel megszoktuk, hogy digitálisan és távolról dolgozunk. Ez segített nekünk a karantén idején. Elsősorban az Illustratoron dolgozunk a ruhadarabok műszaki fájljain, a Photoshopon pedig a nyomtatási folyamat finomításán dolgozunk. Néha [használunk] más programokat, mint például a Rhino és a Grasshopper, amelyek be vannak építve a 3D tervezési folyamatba. A csapat kommunikációja a lezárás során e-mail, WhatsApp, Zoom és Skype volt. Soha életemben nem láttam ennyi képernyőt... Sok nap folyamán folyamatos volt a közvetítés, a Zoomtól a Zoomig.
"A couture anyagfejlesztési és -gyűjtési folyamata nagyon rétegzett és meglehetősen összetett-sok szó szerint nagyon praktikus, sok különböző szakértelemmel és csapattagokkal, így egyes részeket egyszerűen lehetetlen volt kivitelezni anélkül, hogy együtt lennénk fizikailag. De a rajzolás, az egyszerűbb minták készítése és a próbabábu drapériája továbbra is lehetséges volt otthonról és a Zoom segítségével. A lezárás most enyhült, és nem tudom kifejezni, milyen jó, hogy újra összeáll a műterem és újra kreatív folyamatban vagyok.
„[A bezárásból való munkavégzés] megtanított arra, hogy milyen hihetetlenül kreatív, alkalmazkodó és pozitívan gondolkodó csapatom. Nagyon lenyűgöz a folyékonyságuk, odaadásuk és kreativitásuk ezekben a kihívásokkal teli időkben. Azt is megtanította, hogy mennyire értékelem az együttműködési folyamatot és a szellemet, és hogy sok inspirációt jelent számomra a köztem és a csapatom közötti kölcsönhatás. A beszélgetések, a fizikai interakciók a mintákkal - gondolom, egy kreatív folyamat értelme és értéke a közös megosztásban rejlik.
„Az IVH tervezési filozófiája mindig is a minőséget értékelte a mennyiség helyett, és a járvány ráébreszt bennünket erre. Végső soron már nem az évszakokra kell ilyen erősen koncentrálnunk, hanem magára a kreatív folyamatra - értékeljük az inspirációt és az együttműködés áramlását. létrehozni, és egész évben dinamikusabb témában indítani a gyűjteményt, különböző formákban, a vegyes valóságtól a virtuális valóságig és a fizikai bemutatóig Párizs.
„Beszéltem más tervezőkkel a karantén idején], és ez segített abban, hogy kitaláljam, milyen elképzeléseim vannak a divatról, és milyen új formákba léphet be a divat. A beszélgetések nagyon inspirálóak voltak, hiszen volt idő az igazi elmélkedésre arról, hogyan lehet és kell alkotni, hogyan fejlődhet az ipar, hogyan tud a fenntarthatóság és a természet jobban összefonódni az anyagokban és a gyártásban folyamat. A fenntarthatóság fontos szempont volt számomra már, de az elmúlt három hónap nagyon eredményes volt a kutatásban, és mi képesek voltunk új partnerségeket és együttműködőket létrehozni, hogy még nagyobb előrelépést érjünk el az általunk kidolgozott fenntartható anyagok terén tovább
"Szép haladást tapasztalunk a gyűjtés terén (bár néhány partner és együttműködő még mindig zárva van), és akkor indulunk, amikor a gyűjtemény elkészül. Egyszerre dolgozunk egy virtuális valóságshow, egy vegyes valóság élmény és egy kifutópálya bemutatóján. Ez szabadságot biztosít számunkra, hogy a közeljövőben különböző valóságokban fejezhessük ki a kollekciót, és kreatívabbak lehessünk a divatbemutatón. "
Ralph és Russo
„Legalább hat hónappal korábban elkezdünk dolgozni a következő kollekción. Amint bemutatjuk az új évadot, azonnal a következőre lépünk, néha akár a gyűjteményeken is dolgozunk egyszerre.
"A folyamat első szakasza az inspiráció meghatározása, amely ezután a gyűjtemény általános koncepcióját és a bemutatót is meghatározza. Az inspiráció hirtelen és a semmiből érkezhet hozzám, és gyakran utazásból, művészetből, filmből, zenéből vagy a természetből fakad. Általában ismerem az inspirációt a következő kollekcióhoz, mielőtt a jelenlegi szezon még a kifutón is lement.
"Miután meghatározták az inspirációt, továbblépünk a tervezési szakaszhoz, gyakran több száz vázlatot készítünk, amelyeket aztán áttekintünk, csapatként, és léptessen vissza a megfelelő számú megjelenésre (ami mindig az egyik legnehezebb feladat, annyira nehéz választanom!). Ezután jön az egyes darabok tényleges megalkotása, amelyek keresztülmennek a digitális tervező csapatunkon (annak biztosítása érdekében, hogy a nyomatok vagy minták sorba kerüljenek), a toilistáink, a hímzőink és a couturier -jeink. Ahogy a tervezés befejeződött vagy majdnem végleges, elkezdünk minden darabot egy modellben kipróbálni, hogy megbizonyosodjunk arról, hogy az illeszkedés pontosan az, amit elképzeltünk. Szorosan együtt dolgozom a csapatommal, és a show közelében közelítünk minden darabhoz, hogy megbizonyosodjunk arról, hogy az illeszkedés és az esztétika tökéletes. Nem ritka, hogy az előadás előtti napokban is ez történik, ami nem sok időt hagy az alvásra!
„Miközben a tervezés és az alkotás mindezen különböző szakaszai zajlanak, egyidejűleg tervezzük a műsort is - a helyszín kiválasztásától kezdve a díszlet koncepciója, a kollekció lényegét tükröző zene kiválasztása, modellek öntése és a haj és a smink gondolkodása egyebek. Nehéz számomra egy ütemtervet elhelyezni ezen szakaszok mindegyikén, mert ahogy korábban említettem, ezek gyakran egyszerre zajlanak, és ez csak egy hullámzó tevékenység. Természetesen van egy ütemtervünk, amelyen minden szezonra törekszünk, de lehetővé kell tennünk a változtatásokat és képlékenynek kell lennünk.
„Márciusban jó ütemben zajlott a tervezési folyamat. Amikor a járvány valóban sújtani kezdte az Egyesült Királyságot, hatással volt ránk beszállítóink és partnereink bezárása, mivel nagyrészt Franciaország és Olaszország között vannak. Mindkét ország jelentős hatással volt - különösen Olaszország -, és minden megállt. Kreatívnak kellett lennünk, és végig kellett gondolnunk a lehetőségeinket is, feltéve a kérdést, hogy a fizikai gyűjtés megvalósítható -e vagy sem. A tervezési folyamat, különösen a couture esetében, annyira tapintható; valódi szövetmintákat kell látnia és éreznie, képesnek kell lennie arra, hogy közelről nézze meg a hímzést stb. Meg kellett tanulnunk egy új munkamódszert.
„Az egész csapatunkat arra utasítottuk, hogy néhány nappal a kormány előtt, március közepén karanténba helyezzék őket. Világos volt, hogy a lezárás elkerülhetetlen, és előtte akartunk kerülni. Gondoskodnunk kellett arról is, hogy minden osztály a lehető legjobban legyen berendezve az otthoni munkavégzéshez, ezért többlet időre volt szükségünk ennek megoldásához. Például, míg a központi irodánk könnyen tud otthonról dolgozni egyszerűen számítógéppel és telefonnal, addig atelier csapatunknak sokkal több felszerelésre van szüksége.
"[Csapatunk jellemzően napi sok -sok közös találkozón keresztül dolgozik együtt - és sok időt töltenek a rajzokkal! Bár a környezet nagyon eltérő, maga a folyamat nem igazán változott. Ez csak azt jelentette, hogy a személyes találkozókat videohívások váltják fel. A legnagyobb korlát valóban az volt, hogy nem tudtuk látni és érezni az összes szövetet és anyagot, de ezt igyekszünk a lehető legjobban szemléltetni egymással videón keresztül. Ezenkívül a csapat folyamatosan küldött nekem mintákat, ahol csak lehetett.
"[Mi már használtuk] a WhatsAppot, a Zoomot, a Microsoft Teams -et - mindegyiket! Naponta beszélek minden csapattal; nagyon fontos, hogy fennmaradjon a következetes, nyílt kommunikációs vonal, különösen távoli munkavégzés esetén. Ezenkívül kulcsfontosságú, hogy megtaláljuk a módját annak, hogy a csapat motivált maradjon, és inspiráltnak érezze magát az ilyen megpróbáltatásokkal és kiszámíthatatlan időkkel. Ez különösen kritikus az atelier csapatom számára, mivel képesnek kell lennünk egymásra videokonferenciát folytatni, és nagyon részletesen át kell néznünk a terveket.
"Hogy őszinte legyek, aggódtam, hogy mindez hogyan fog kialakulni, különösen akkor, ha megszoktuk, hogy ennyi időt töltünk együtt személyesen, de úgy gondolom, hogy mindannyian jól alkalmazkodtunk. Megtanultam, hogy távolról is produktív és hatékony lehet, és bár ez egy kicsit több munkát igényel (és természetesen hiányzik a csapatom!), Ez minden bizonnyal lehetséges.
"[A zárolás] bonyolultabbá tette a mintafolyamatot, de nem lehetetlen. A legnehezebb rész az volt, mint korábban említettem, szövetek és anyagok beszerzése a műtermünkből, és olyan partnerekkel való együttműködés, akik ebben az időszakban teljesen leálltak, vagy más módon csökkentették teljesítményüket szignifikánsan. Szerencsések vagyunk azonban, hogy nemcsak hihetetlenül tehetséges csapatunk van a házon belül, hanem kiterjedt könyvtárunk szövetekből és mintákból is, amelyeket a műhelyünkben húzhatunk, ahol és amikor szükséges.
„Ez a folyamat a globális átfogó helyzettel együtt sok mindent megtanított arra, hogyan kell továbblépni. A Couture önmagában már eleve fenntartható kategória, mivel minden megrendelésre készül, és minden szövetdarabot valamilyen módon, formában vagy formában hasznosítanak. De megtanultam, hogyan legyünk még fenntarthatóbbak, ha teljes mértékben kihasználjuk saját könyvtárunkat. Azt is megtanultam, hogyan kell helyesen hátrálni egy lépést, felmérni egy ilyen hatalmas kihívást, megnézni a nagyobb képet, és gyorsan megfordulni. Újra kellett gondolnunk a megközelítésünket, és át kell gondolnunk gondolkodásunkat, hogy inkább digitálisan összpontosítsunk. Ez a lecke velünk marad, és őszintén szólva nagy szükség volt rá. Iparunk olyan gyorsan, szinte túl gyorsan mozog, és ha mindezekhez ezüst bélés tartozik, akkor hogy újraértékeljük, hogy mi működik és mi nem, mi van keltezve és mi a jövő, valamint mi a fontos és mi nem az.
„Egy új kollekciót mutatunk be, csak más módon. Nagyon új irányt veszünk a leleplezésre, mind számunkra, mint márka, mind a couture, mint kategória számára. Szorosan együttműködünk a Futeération de la Haute Couture et de la Mode-nal is, amelyek továbbra is házigazdája a gyorsan közeledő haute couture hétnek, bár digitálisan. Nagyon izgatottak vagyunk, hogy részesei lehetünk ennek, és meglátjuk, hogyan alakul mindez.
"Ennek a kollekciónak az inspirációja teljesen megváltozott, tekintettel a globális eseményekre. Néhány hónappal ezelőtt ez egy egészen más gyűjtemény volt. Ennek ellenére nagyon izgatott vagyok, hogy bemutathatom ezt az évadot a világnak. Nemcsak a gyűjtemény iránt lelkesedek, hanem nagyon izgatott vagyok, hogy új vizeket tesztelhetek a tényleges bemutatás szempontjából. Idén van a tizedik évfordulónk, amely sok elgondolkodásra és márkaarchívumunk újbóli megtekintésére késztetett. Tehát, bár ez a kollekció nagyon várja a jövőt, és mi következik márkánk és a az egész iparág, ez egyben elmélkedés a történelmünkről, és arról, hogy mi a ház."
Több Fashionistát szeretne? Iratkozzon fel napi hírlevelünkre, és vegyen fel minket közvetlenül a postaládájába.