Ne nevezzük visszatérésnek: A 90 -es évek és a korai ébredések sokkal több, mint trend

instagram viewer

A divat ciklikus jellegével indokoljuk fiatalos döntéseinket - mintha akkor valódi beleszólásunk lenne beléjük.

Van kényelem az ismerősben. A jelen és egy bizonyos emlék között néhány év távolsággal elegendő teret adunk magunknak ahhoz, hogy új elbeszélést rendeljünk hozzá, és formáljuk azt, amit most szeretnénk.

A 2017 -es év legnagyobb trendjeinek sokasága összefoglalható ezzel a nosztalgia -érzéssel, de hol a korábbi évtizedek túlromantizálása aligha iparági anomália, csak az a célja, hogy nekünk egy ezúttal menekülni? A politikai felfordulás által meghatározott évben a '90 -es évekbe és a korai szakaszokba való visszavágás egy ideiglenes haladékban gyökerező történethez vezetett. A divat azzal, hogy újra bemutatta a kedvelt csomagokat, a bedazzled farmert és a Steve Madden szandált, tudatosan vagy sem, emlékeztetett bennünket arra, hogy lehetséges újra hazamenni. A kérdés azonban az, hogy miért akarjuk.

A 90 -es évek végén és a korai korszakokban a divatot másképp fogyasztották. A közösségi média nélkül a tinédzser-központú stílusnormákat úgy hozták létre, hogy egyesítették a kulturális befolyásolókat a kötelező darabokkal (márkahierarchiával elválasztva) a megfelelő esztétika kialakítása érdekében. A Tommy Hilfiger kezeslábashoz hasonló ruhákat nyújtó nyakpánttal és baba hátizsákkal, valamint olyan magazinokkal kombinálták, mint

Tini emberek, YM és Tizenhét tippeket és trükköket adott át a stílusukhoz.

Az évezredek számára a formációs éveink szemtől szemben álltak a hírességek tudósításának megszületésével, ahogy most ismerjük. Míg magazinok és pre-E! A valóság -televízió évek óta lefedte a híres szekrényeket, az internet újszerű és őszinte megközelítést ítélt oda a stílusdokumentációhoz. Napokon - és végül órákon és perceken belül - az eseményekre vagy partikra való megérkezésünkkor, esztétikai döntéseink kedvenc közösségi oldalakat (Paris Hilton), színészeket (Lindsay Lohan) és popsztárokat (Britney Spears) tettek közzé felett. Az intimitás illúzióját adta nekünk: Egy adott ikon iránti odaadásunkat új vörös szőnyegen és paparazziképekkel jutalmazzuk, és ezekből tudjuk, hogy milyen irányzat szerint határozzuk meg magunkat, és meg vagyunk győződve arról, hogy ugyanazt a varázslatot idézzük fel, amely Mischa Bartont vagy Kirsten Dunst tette azzá voltak.

Még csak egy évtizeddel ezelőtt is sokan túl fiatalok voltunk ahhoz, hogy megkérdőjelezzük ezt a gondolatmenetet. Mint tizenévesek és tizenévesek, akiknek nem volt internet -hozzáférésük, mint amilyen most van, könnyebb volt fogyasztani és megismételni, mint kérdéseket feltenni. Sokan a stílusunk alapján választottuk kedvenc hírességeink viselését - és azt is, amit megengedhettünk magunknak. Tehát míg az olyan nevek, mint az Adidas, Calvin Klein, Levi's és Steve Madden a napi lexikon részét képezték, valójában más viselkedés volt. Ruhákat építettél a látottak alapján, majd kiegészítetted, hogy kiemelje az eredetiségre való képességét.

A helyzet az, hogy a stílushoz való hozzáállásunk drámaian megváltozott az azóta eltelt években. 2017-ben átfogóbban megértjük, hogy a '90 -es évek végi tendenciák nagyrészt a '70 -es évek trendjein alapultak, és hogy a 2000-ben elkezdett többlet ugyanannyi a korábbi évtizedek összevonása-ahogy a Boho például a 60-as évek korszakának leütése volt-, mivel közvetlen ellentét volt a múlttal, mint a 90-es évek éles, egyszerű sorai minimalizmus. Párbeszédszinten most is sokkal másként beszélünk a stílusról, gyakrabban tekintjük a trendeket annak részeként nagyobb képet, miközben elismerik az utcai stílus vagy a zeitgeist bizonyos szereplőinek hatását. Ebből a célból vegyük Kylie Jennert és hajlamát megfelelnek azoknak a kultúráknak az úttörő irányzataihoz, amelyeknek ő nem része.

Tudjuk, hogy a divat mindig is része volt, a trendek éppen annyira módosultak, hogy egy új inkarnáció illeszkedjen a jelenlegi tájhoz. A jelenlegi kilencvenes és nyüzsgő megszállottságunk kevésbé példa a Juicy Couture iránti lelkesedésünkre, és inkább az ipar tömeges működésének példája? Végső soron a divat ciklikus jellegét használjuk fel fiatalkori döntéseink igazolására - mintha akkor valódi beleszólásunk lenne beléjük.

Most bonyolultabb módon fogyasztjuk a trendeket, mint serdülőkorban, és ezért érdekes a tinédzser -trend újjáéledése. Tudva, hogy a '90 -es évek végén a marketing nagy része azon alapult, amire azt mondták, hogy fogyasszuk, furcsa, hogy újra megünnepeljük őket-és ilyen nagy módon. Mini hátizsákok és fanny csomagok újra megjelentek; "azok" Steve Madden szandálok tavasszal feltámadtak; Gigi Hadid most a állandó felszerelés a Tommy Hilfiger táborban, amelyek nagy része biztosan a 90-es évek első inspirálta együttműködésének sikerének tudható be; és Calvin Klein megérintette Raf Simons -t újjáéleszteni azt az élénk (bár még mindig minimalista) esztétikát, amely 20 évvel ezelőtt meghatározta a márkát. Hozzá Alexander Wang forró téma tisztelete tavaly ősszel, Balenciaga puffadt kabát újjáéledése, a motocross visszatérése és Juicy Couture visszatér - plusz az Abercrombie & Fitch márkajavítása és a a von hollandi kalap újjáéledése - és a bizonyíték megvan: kétségbeesetten érezzük magunkat újra fiatalnak.

De most a stílus kevésbé a ruhák do-do megközelítésére épül, inkább a személyes értelmezésre. Megértettük, hogy az ember esztétikája szubjektív - egyedülálló, és egyikünknek sem való bíró, feltéve, hogy nem csinálnak semmi rosszat (például kulturális kisajátítást, amelyet mindig ki kell hívni).

Ma már megértjük, hogy a divat, mint minden művészeti forma, nagyon szükséges menekülést biztosíthat a mindennapjaink elől. És bár egyetlen művészettípus sem szolgálhat igazán vakként - vagy indokolnia kell a valóság figyelmen kívül hagyását -, néhány röpke másodpercnyi figyelemelterelést kínálhat. De azt is megértjük, hogy ha darabokra ösztökéltük magunkat, túl fiatalok voltunk ahhoz, hogy megengedhessük magunknak (vagy akár elmenekülhessünk azokból a darabokból, amelyeket hiányolunk), értékes percet biztosítunk magunknak az emlékezésre. Sokunknak fájhat, hogy figyelmen kívül hagyjuk a serdülőkori bonyodalmakat, abban a reményben, hogy eljutunk egy olyan korszakba, amelyben boldogtalanul tudtunk. Ennek leggyorsabb módja, ha az idő ihlette darabokba csomagoljuk magunkat.

A menekülés egy erőteljes megküzdési mechanizmus. Lelkesen tarthat bennünket a nehéz pillanatokban, és dolgozhat azon, hogy az agyunknak és a szívünknek is szünetet adjon.

De ez is átmeneti. A nosztalgiával teli trendek örömet okozhatnak, elvonhatják a figyelmünket, vagy okot adhatnak arra, hogy megvásároljuk azt a parfümöt, amelyet a középiskolában nem engedtünk, de varázsa a folyékonyságában rejlik. Ahogy magát a nosztalgiát sem lehet örökre megragadni, ahogyan az érzések sem, amelyek a tinédzser bizonyos trendjei nyomán érezték magukat. Ezek a darabok különlegesek, mert azt képviselik számunkra. A viselőkön múlik, hogy továbblépjenek és új emlékeket hozzanak létre, amelyekre (és évek múlva) vissza tudunk emlékezni, amikor a következő feltámadás felkapja a fejét.

Főoldal fotó: Christian Vierig/Getty Images

Soha ne hagyja ki a divatipar legfrissebb híreit. Iratkozzon fel a Fashionista napi hírlevélre.