Amikor nagy festőkről beszélünk, a vonal integritásáról beszélünk- a magabiztosságról, a tisztaságról és a személyiségről ecsetmunkájukban. A művész szelleme megmutatkozik ezekben a mozdulatokban: nem kell azt mondanod, hogy a Rubens Rubens, mert a vonala egyedülálló az övé, és tudod, amikor meglátod. Ugyanez igaz egy igazán egyedi tervezőre is - megjelenésük megközelíthető, de soha nem győzhető meg. Ann Demeulemeester egyike ezeknek a művészeknek - a sora tisztán, összetéveszthetetlenül a sajátja.
Múlt héten Demeulemeester bejelentette, hogy lesz eltávolodva névadó címkéjétől. A döntés váratlan, de ha belegondolunk, nem annyira meglepő- Demeulemeester mindig a saját útját járta a maga tempójában. Az elmúlt három évtizedet saját hangulatos, romantikus kozmoszának fejlesztésével töltötte, és látásmódját folyamatos iterációval bővítette, nem pedig az egyik ötlettől a másikig való kötődéssel. A töprengést, a punk energiát ötvözve a remek szabással és merész formákkal, olyan jelentős alkotást hozott létre, mint minden kortárs tervező.
A Demeulemeester a Antwerpen Hat a nyolcvanas évek végén. Történetük legendává vált, fordulópont a kortárs divatban: 1986 -ban a csoport elutazott London egy bérelt furgonban, hogy megmutassa áruját a brit Designer Show -n, és megfordította a divatvilágot fej. Felvétel hol Rei Kawakubo és Yohji Yamamoto abbahagyta, a Six lett az új felforgató, amely visszaállította a színvonalat, és az avantgárd divat élvonalába lépett a kilencvenes években.
A Demeulemeester térfogat- és arányérzete azonnali hatást fejtett ki. Némított, gyakran monokróm színpalettával dolgozva feltűnő sziluetteket hoz létre, párosító hullámokat, padlóig érő kabátok díszített mellényekkel és kivágott nadrágokkal, vagy ropogós szabású ingek, túlméretezett, eltúlzott mandzsetta. Korai kollekciói a klasszikus ruhadarabok feldolgozására összpontosítottak. 1992 -es őszi/téli kollekciója - az egyik első, amelyet Párizsban mutatott be - revizionista történelmet kínált, elképzelni egy androgün Edward-korszakot, amikor a nők karcsú fedőlakkokat viseltek bokáig érő ruhákon és vaskos ruhákon csizma. Szívesen dolgozott kontrasztban színben és formában is, díszesen elkészített darabokat játszott le nyers, dekonstruált ruhákról Kawakubo úttörő stílusában Comme Des Garçons.
Szezonról szezonra bővítette repertoárját, bemutatva a csillogó bőröket, az elegáns öltönyöket és a toll motívumot, amely az egyik védjegye lesz. És bár ismert arról, hogy elsősorban fekete -fehérben dolgozik, valójában már 1996 -ban elkezdett nagy hatást gyakorolni az élénk, merész színekre. Ugyanebben az évben a női megjelenés mellett bemutatott egy sor férfi ruhát - ez a címke jelentős részévé válik, 2005 -től kezdve önálló kifutópálya -kezelést kap. Annak ellenére, hogy több nagyvállalat nyitott, a címke továbbra is önállóan finanszírozott, és olyan mereven foglalkozott a minőségi kivitelezéssel, mint mindig.
A Demeulemeestert néha kritizálták, mert túl sok időt töltött ugyanazon ötletek kidolgozásával. Amit azonban egyesek stagnálásnak láttak, valójában lenyűgöző elkötelezettség volt egy jövőkép mellett. Demeulemeester a kezdetektől fogva pontosan tudta a világot, amelyet alkotni akar, és soha nem ingadozott. Az, hogy megőrizte fókuszát, és soha nem hajszolta a trendeket, az egyik legcsodálatosabb vonása, és nagyszerű példa az őt követő tervezők számára. Sőt, a vonalon keresztül koherens, az elemi tisztaság éppen az, ami elbűvölte pártfogóit. A Demeulemeester ruházata mélyebben kommunikál, mint a tiszta esztétika - azok számára, akik a frekvenciájára vannak hangolva, érzelmileg rezonálnak. Diszpozíciót, orientációt, egy egész világot képvisel, amely zenét, irodalmat, vizuális művészetet és filozófiát foglal magában. A ruhadarabok hozzáférési pontot jelentenek a belépni vágyók számára. A költők, a szegények, a punkok, a vámpírok - elegánsak és komorok, az ereszcsatornában, de nézik a csillagokat.
Ez a fajta kapcsolat mélyebbre nyúlik, mint a ruházat, és ez az oka annak, hogy Demeulemeester a monumentális figura a kortárs divatban. Hatása még évekig érezhető lesz.