Esosa jelmeztervező a Motown stílusáról beszél

instagram viewer

Még ha nem is vagy zenész, fogadni mernék, hogy tetszeni fog Motown a Musical, amely a héten nyílt meg a Broadway -n. A show, amelyet a Motown alkotója, Berry Gordy írt, rohamtempóban halad a Motown történelmének öt évtizede alatt (beleértve Gordy gyermekkorát) és a Motown 50 legnagyobb slágerén. Feltétlenül hallani fog egy vagy húsz dalt, amelyeket fejből ismersz, és az előadáson, amelyen részt vettem, bátorítást kaptam a közös éneklésre.

Olyan pontszámmal, amely magában foglalja a The Supremes, The Jackson Five, Smokey Robinson and the Miracles, Marvin slágereit Gaye (a lista folytatódhat), azt hinné, nehéz lenne sok másra koncentrálni-a történetre, a jelmezekre, a készlet. Az New York Times a színházkritikus, Charles Isherwood méltán hibáztatja a műsort, mert a zenét helyezi előtérbe a történetmeséléssel szemben (bár amikor ilyen jó a zene, láthatja, miért akarják a producerek összezsúfolni az egészet ott). De a Motown stílus és hang is volt. A Swarovski szponzorációjának köszönhetően extra fényesen felragyogó show jelmezeinek megalkotása pedig a Tony Award jelölt jelmeztervezőre hárult-és

Project Runway 7. évad második helyezett-Esosa. Még akkor is, amikor a Diana Rossot alakító Valisia LeKae-vel együtt énekeltünk a "Reach Out and Touch" című dalhoz, divatos edzett szemünk inkább LeKae gyönyörű kristályborítású ruhájára összpontosított, mint a dalra. (Esosa 247 000 kristályt használt a Diana Ross és a The Supremes jelmezeiben.)

Utolértük Esosát, hogy megtudjuk, hogyan vállalkozott egy ilyen méretű projektre, különösen akkor, ha a karakterek még mindig mozdulatlanok körül (a Motown család nagy része-Diana Ross, Berry Gordy, Smokey Robinson és Stevie Wonder-megjelent a vasárnapi bemutató).

Fashionista: Milyen volt a kutatási folyamat ebben a show -ban? A műsor olyan sok évtizedet ölel fel, és annyi felvonást ölel fel? A Motown életünk egyik legdokumentáltabb kulturális mozgalma, ezért találtunk fotókat, videókat, archív anyagokat, mindent és bármit. A csapatom hat hónapig kötőanyagokat készített a forgatókönyv minden részletére. Egyének, csoportok és különböző helyszínek számára kínáljuk őket. Ha benne volt a szkriptben, van egy mappánk hozzá.

Mit izgatott a legjobban, amikor felkeresték az előadás jelmezét? Amikor engem választottak a műsor tervezésére, annyira el voltam keseredve, hogy egy napig sem regisztráltam. De hamar rájöttem, milyen nagyszerű projekt számomra, hogy jól szórakozzak.

Mi volt a legnagyobb kihívás? A legnagyobb kihívás az egyensúly megtalálása volt a valós élet és a színház között. Ezek valós emberek és események. Tisztelnem kellett örökségüket, mégis színházi élményt kellett teremtenem a közönség számára.

Mesélj egy kicsit azokról a számokról, amelyeket a Diana Ross karakternek készítettél (Valisia Lekae zseniálisan alakította). A folyamat elején meghívtam Valisia -t a stúdiómba, és megmutattam neki Diana -val kapcsolatos ötleteimet. Látnom kellett a testét is, hogyan mozdult, hogy valóban létrehozza azokat a csodálatos ruhákat, amelyeket a műsorban visel. Mindketten nagy csodálattal osztozunk Ross asszony iránt, és kezdettől fogva egy oldalon vagyunk. A műsorban 25 különböző jelmezt visel, de a legikonikusabbnak a fehér bugle gyöngyös ruhát kell választania első szólókoncertjén Las Vegasban. Mindketten tudtuk, hogy fehérnek és gyöngyösnek kell lennie. Mindig tudtam, hogy drámai püspöki ujja lesz. Együtt létrehoztunk egy különleges pillanatot a műsorban.

Melyek voltak a legnagyobb inspirációs források? A legnagyobb inspirációs forrásom a történelem. Észre sem vettem, milyen fiatal volt akkoriban mindenki. Mégis olyan zenét és divatot hoztak létre, amely megváltoztatta a világot.

Hogyan építette be ezeket a kristályokat a jelmezekbe? Motown a csillogó ruhákról és a divatos férfiakról ismert, ezért sok helyem volt ahhoz, hogy sok jelmezhez kristályt adjak. Szelektíven használtam őket a műsor elején, de ahogy a cég sikeresebb lett, jobban észreveszi őket. Mire Diana szólóban megy, csupa csillogás.

Egy ideje a jelmeztervezéssel foglalkozik-hogyan került bele? Mi a háttere? Bronxban nőttem fel, és Manhattanben jártam középiskolába, de másodéves koromban a Pratt Intézetben, ahol divattervező szak volt, futóként dolgoztam a Grace Costumes, New York legrégebbi jelmezboltjában idő. Az első feladatom gombok és szálak vásárlása volt különböző projektekhez. A napok végén önként felsepertem a dolgozószobát, csak azért, hogy időt töltsek Grace nézésével, az alapító Beverly Sills, Judith Jamison és Julie Andrews ruháival. Hat hónapon belül szövetváltóvá léptettek elő, ami lehetővé tette számomra, hogy együtt dolgozzak a tervezővel. A legjobb tervezőktől tanultam meg, hogyan kell különböző szöveteket és színeket használni a kívánt hatás eléréséhez.

Mit tanácsolna valakinek, aki megpróbálja megtenni azt, amit te? Azt tanácsolom mindenkinek, aki színházi karriert szeretne, keressen egy rajongót, akit csodál, küldjön egy megjegyzést, és kérdezzen meg egy szakmai gyakorlatot. Így megtapasztalhatja a mindennapi munkát, és megtudhatja, élvezi-e.

Mi a kedvenc megjelenésed az előadásból? Két kedvenc megjelenésem van a műsorban. Valisia fehér gyöngyös ruhája ikonikus, vörös kristálygyöngyös ruhája és hozzáillő tüllkabátja bemutató!

Hogyan befolyásolta a zene a tervezést? (Van kedvenc számod a műsorból?) A Motown folyamatosan ismétlődik a stúdióban. Attól függően, hogy milyen jeleneten dolgoztam, csak az adott csoportok zenéjét játszanám. Ezt a The Supremes, The Vandellas, The Temps miatt tettem. A csodák és így tovább. Nagyon sok dalt szeretek, de "Szeretve lenni"minden idők kedvence.

Milyen volt a nyitó este-az igazi legendákkal való találkozás? Volt valami reakciójuk a jelmezeidre? A nyitó este szürreális volt. Annyira találkoztam a Motown családdal, hogy megszédültem! De csodálatos volt találkozni Ms. Ross -szal és hallani a reakcióit a munkámra.

Fotók: jóvoltából