Ralph Pucci o umjetnosti stvaranja lutke za odjeću

Kategorija Anna Sui Christy Turlington Diane Von Furstenberg Isabel Toledo | September 19, 2021 00:12

instagram viewer

Ralph Pucci u svom studiju u New Yorku Foto: Antoine Bootz/Muzej umjetnosti i dizajna

U modnoj industriji postoje mnogi ljudi koji su podcijenjeni, ali možda se najviše zanemaruju tihi, besprijekorni manekeni ta dizajnerska odjeća za izložbu dugo nakon što su revije na pistama završile.

Muzej umjetnosti i dizajna u New Yorku napokon odaje priznanje manekenkama na novoj izložbi pod nazivom "Ralph Pucci: Umjetnost umjetnosti Mannequin ", na kojem se nalazi 30 modnih lutaka koje je stvorila istoimena dizajnerska tvrtka njujorškog dizajnera Ralpha Puccija, u suradnji s klijentima kao što su Diane Von Furstenberg, Christy Turlington i Anna Sui.

Pucci je cijeli život okružen manekenima: Njegovi su roditelji započeli tvrtku 1954. godine kao servis za popravke u podrumu u svom domu u Mount Vernonu u New Yorku. Kad se Pucci pridružio kao mladić 1976., imao je ideju stvoriti "akcijske lutke" koje odražavaju sportski fokus vremena i bio je u potpunoj suprotnosti s konvencionalnim, ženskim oblicima koji su bili svugdje, posvuda. "To je Pucciju dalo gledište i snažan smjer", rekao je.

No, tek kada je Barneys 1986. otvorio proširenje uz pomoć dizajnerice interijera Andrée Putman, Pucci je shvatio da u trgovinama postoji tržište za drugu vrstu manekena. On i Putman osmislili su "Olimpijsku božicu" za otvaranje trgovine, koja nije bila ništa slično što je trgovački pod prije vidio: mišićavo, metalno i androgino. "Oči su mi bile otvorene za ono što smo tada nastavili razvijati", rekao je Pucci. Svijet maloprodaje bio je gladan jedinstvenih, kiparskih manekena koji su odražavali modernu modu. Suradnjom s klijentima i dizajnerima pojedinačno te inspiracijom od supermodela i kipari prošlosti, Pucci i njegov tim nastavili su s proizvodnjom raznolike zbirke manekena godine.

Olimpijska božica, 1986., Andree Putman. Foto: Antoine Bootz/Muzej umjetnosti i dizajna.

Trideset ih je izloženo na izložbi, osim replike kiparskog studija Pucci. Majstor kipar Michael Evert klesat će četvrtkom uživo u muzeju dva sata tijekom trajanja izložbe, od živih modela poput Linde Fargo, Mary McFadden i Anna Sui. Na pitanje o najizazovnijim aspektima oblikovanja manekena, Evert je rekao da je stvaranje točnih sličnosti vrlo zeznuto - on priznao da mu je to bilo na umu uoči sastanaka uživo - ali da je predviđanje odjeće koju će forme nositi također važno zabrinutost. "To nije gola osoba", objasnio je. "Predstavlja osobu koja nosi odjeću, ali nema odjeće na sebi. Obučete li uske hlače, uske hlače mijenjaju vaše tijelo. A ako isprobate iste hlače na manekenu od stakloplastike koji je točno poput nekoga bez hlača, neće se pomaknuti. Mora biti u obliku kao da već nosi hlače. " 

Međutim, ne pokušavaju svi lutkice na izložbi biti realistične. Rani suradnici Puccija i doživotni prijatelji Ruben i Isabel Toledo na izložbi imaju dva dizajna manekena. Jedna pod nazivom "Birdland" jedna je od najapstraktnijih i dizajnirana je za prikaz torbica i pribora umjesto odjeće. Još jedan istaknuti je fantastično bizaran "Swirley", koji je napravljen u suradnji sa slikarom Kennyjem Scharfom i ima jarko crvene usne, jedno oko i zakrivljenu, šiljastu glavu.

Pucci je također pronašao plodno partnerstvo s modnim modelima poput ikone iz 60 -ih Verushke i Christy Turlington - žena koje zasigurno razumiju ulogu tijela u modi. Pucci je s Turlingtonom surađivao na stvaranju niza manekena u pozi joge za njezin debi atletski odmor-preteča robne marke Nuala 90 -ih. "Christy je i dalje bila manekenka, ali doista se igrala vježbe, nepušenja i odgovornosti", rekla je Pucci. "Manekeni su dali veće izjave o jogi i zdravom životu." 

Pucci se 2013. udružio s Diane Von Furstenberg u dizajnu manekena za 40. obljetnicu omotane haljine. "Uzeli smo joj jagodice, uzeli usta i apstrahirali to i učinili ga modernim", rekao je Pucci ističući sličnost s dizajnerom. "Stalno je pričala o Terra Cotta Warriorsima. Željela je da to bude skulptura, ali u isto vrijeme morala je nositi odjeću. "Rezultat je maneken u suptilno asertivnoj pozi naslonjenoj unatrag s upečatljivim crtama lica. Pucci ih je napravio u bijeloj boji za DVF -ovu izložbu - "komercijalniju" - ali jednu prikazuje u muzeju u zlatu.

Diane Von Furstenberg, 2013., Pucci manekenke. Foto: Antoine Bootz/Muzej umjetnosti i dizajna.

Okruženi paletom manekena i ponovno stvorenim ateljeom na muzejskom podu, lako je zaboraviti da Pucci i njegov tim nisu umjetnici u vakuumu. Ovo je trgovačko poduzeće, pa iako je utjecaj robne kuće oslabio, još uvijek postoji veliko tržište za lutke u cijeloj zemlji.

"Maloprodajno okruženje doista se promijenilo", rekao je Pucci. "Sve je manje trgovina, ali imamo pokretače i šejkere - Nordstrom, Neiman, Saks, Macy's i Kate Spade." Njegovo ugled za kvalitetnu produkciju i umjetničku suradnju izdvojio ga je i kaže da je to razlog zašto dolaze klijenti poput DVF -a njemu. "Željela je da ga inspirira umjetnost, zato je odabrala Puccija", rekao je. "Sve [robne kuće] koje rade zanimljive stvari prilično su klijenti Puccija." 

"Ralph Pucci: Umjetnost lutke" izložena je u Muzeju umjetnosti i dizajna u Columbus Circleu do kolovoza. 30, 2015. Kliknite donju galeriju da biste vidjeli izložene manekene.

The-Collection-Diane-Von-Furstenberg-2013.jpg
Zbirka-Olimpijska-Božica-1986.jpg
The-Collection-Motion-2-second-pose-2013.jpg

16

Galerija

16 Slike