Revolucija tihe mode u stripu i crtanom filmu

Budimo iskreni: Za većinu ljudi svijet stripova i crtića posljednje je mjesto na koje bi itko išao pronaći inspiraciju za odjeću izvan tematskog dana na poslu ili u školi ili Noć vještica. Subotnja jutarnja televizija i grafički roman u bilo kojoj lančanoj knjižari izazivaju odjeke '90 -ih nostalgija za mnoge od nas, svakako, ali iz svih razloga mi ih rado gledamo, klasike poput "Hej Arnolde!" ili stare brojeve Batman i Nadčovjek su sve samo ne vrhunac mode.

Naravno, za to postoje razlozi. Prilikom izgradnje dvodimenzionalnih svjetova bilo za stripove bilo za crtane filmove, svaki aspekt je rad ljubavi. Komplicirani dizajnerski radovi, rotirajući popis odjeće - predstavlja veliki izazov koji si mnogi umjetnici i studiji ne mogu priuštiti, a pritom održavaju svoje proizvode na vrijeme. Dakle, tradicionalno su rezultati pojednostavljeni: kockasti oblici, nepromjenjive kombinacije majica i traperica za svakog tinejdžerskog junaka; prsluci i dukserice s podstavljenim podstavama; i puno, puno toga

spandex - shvatili ste. Umjetnici i animatori uštedjeli su vrijeme i održali se razumnim izmišljajući stenografiju za odjeću koja je radila - i nastavlja raditi - umjesto bilo koje prave modne zasluge.

No, posljednjih nekoliko godina dogodila se tiha revolucija. Podstaknuti napretkom tehnologije, kao i nezaustavljivim maršem stripova i crtanih filmova u mainstream popularne pop kulture, umjetnici i animatori su počeli su u svoj rad unositi moderan stil i senzibilitet, čineći stvari poput stripova dom daleko više od samo Lycra trikoa i nejasno definiranih sportskih kaputa i hlače.

Umjetnica i ilustratorka Jen Bartel, koja je radila i na naslovnicama i na unutarnjim stranicama za stripovska svojstva poput Jem i hologramii Josie i mačke, razumije vrijednost održavanja izgleda u trendu i spremnosti za nošenje. Često traži izvore poput Vogue Pista kad dizajnira odjeću za likove. "Svakako mislim da je najvažnije držati korak s trendovima-revije spremne za nošenje uvijek su najbolje za crpljenje inspiracije", kaže ona. "Volim Balmain i Alexander Wang najviše, ali posljednjih nekoliko godina neki od mojih omiljenih izgleda došli su od više brendova koji se usredotočuju na atletske aktivnosti/sportska odjeća, kao Adidas."

Bartelovo djelo se proteže od vrhunskih i punkerskih-stekla je ogromno sljedbenika za svoju liniju "Girl Gang" dizajna s prepoznatljivim likovima iz stripova i videoigara redizajniranih u kožnim jaknama s šiljcima i Doc Martens -do klasike i luksuzno-šik. Ona doziva Rihanna kao specifična inspiracija za njezin raspon stila, rekavši da je "savršena modna ikona za pogledati sve od visoke mode do odjeće u teretani".

No, Rihanna nije jedini izvor inspiracije za Bartelov ilustrativni rad. Svojim nacrtima pristupa s okom nekoga tko odijeva stvarno ljudsko biće od krvi i mesa. "Prvo na što pomislim je funkcionalnost: Kao žena, jedna od stvari koje će me odmah izvući iz priče jest jesu li ženski likovi svi odjeveni u apsurdnu odjeću koja čak ni fizički ne bi radila i vjerojatno bi im onemogućila kretanje ili čak pravilno hodanje ", objasnila je. „Kad shvatim koliko njezina odjeća mora biti funkcionalna, počinjem razmišljati o tome tko je ona kao lik. Je li to netko tko je seksualan i zavodljiv? Je li stidljiva i tiha? Prilikom dizajniranja odjeće za izmišljene likove, moj glavni cilj je pomoći u daljnjoj naraciji i pomoći gledatelju da shvati o čemu se radi u liku. "

povezani članci

Bartel je otvorena i za korištenje vlastitog osjećaja za stil kao inspiracije. "Uvijek je lakše iskorijeniti stvari u stvarnosti i izvući referencu iz stavki kojima imate pristup u stvarnosti život, pa su mnogi moji crteži sadržavali odjevne komade koje zapravo i sama posjedujem ", kaže ona. "Pomaže to što često dizajniram 20 godina mlađe fashionistice."

Drugi umjetnici drugačije pristupaju svom radu. Paulina Ganucheau, koja crta stripove poput Zodijak Starforce, svemirska avantura visokih leta o mladim odraslim herojima koja slijedi stope favorita poput Sailor Moon i "Ratovi zvijezda", smije se da se "rijetko" koristi kao inspiracija za svoje dizajne. "U najmanju ruku nisam moderan, ali nisam ni približno tako elegantan kao likovi koje crtam", kaže ona. "Voljela bih da sam bombaška modna diva, ali cijeli dan crtam u stolici pa se odlučim za udobnost! Athleisure je meni osobno najdraži dress code za život. "

Ganucheau ipak razumije važnost osiguravanja da se njezini dizajni osjećaju utemeljeno i stvarno, bilo da se radi o kozmičkim superjunacima ili svakodnevnici. Za veliki utjecaj zaslužna je cosplay - čin obožavatelja koji se odijevaju u likove za događaje i konvencije. "Uvijek, uvijek uzimam u obzir cosplayere kad nešto dizajniram. Ne koristi samo njima, već je i meni ", kaže ona. "Ako možete vidjeti i prikazati strukturu i stil odjeće koju dizajnirate na način da natjera ljude da odu," želim to nositi ", onda mislim da ste sa sobom pobijedili u modnoj bitci."

Populariziranje kostimografije usmjerenog na kostime i nedavno uvođenje fenomena poput "Disneybounding" - čin sastavljanja odjeće za uličnu odjeću koja izaziva Disneyjeve likove za nošenje u raznim Disneyjevim nekretninama - postala je igra mjenjači za mnoge umjetnike u mjehurićima pop kulture, kao i na platformama društvenih medija poput Pinterest -a, koje umjetnicima omogućuju prikupljanje inspirativnih stilizirajte ploče u stvarnom vremenu za svakog od svojih likova koje možete odmah podijeliti sa svojim suradnicima, animatorima ili koloristima. Konačni proizvod je mnogo sofisticiranija i dobro komunicirana vizija odjeće na imaginarnim leđima lika.

Tehnološki napredak i trendovi u fandomu na stranu, Bartel postavlja još jedan glavni razlog za tihu modnu revoluciju koja se upravo događa u stripovima i crtićima.

"Također mislim da s porastom čitanosti ženskih čitatelja u stripovima i drugim 'štreberskim' medijima, moda postaje sve relevantnija kao način da se ti novi potrošači povežu s franšizama", kaže ona. "Volio bih vidjeti predstavljen širi krug ljudi i odgovarajuće mode. To je trenutno najveća prilika, po mom mišljenju - imali smo stotinu godina lijepih klesanih likova u uskim trikoima, i tu definitivno će uvijek biti mjesto za to, ali više nego ikad, čitatelji se žele vidjeti predstavljenim na stranici, a ne gledaju svi isti. Imati više raznolikost u tipovima tijela, tonovima kože, frizurama i odgovarajućoj modi omogućit će pristupačnije medije širom svijeta. "

Nikada ne propustite najnovije vijesti o modnoj industriji. Prijavite se za dnevni bilten Fashionista.