7 popularnih korejskih modnih marki koje su odobrile slavne osobe i K-Pop zvijezde

U prošlom desetljeću Koreja je doživjela procvat, i ekonomski i kulturno, zahvaljujući "Hallyu val," koja se sastoji od svega od procjenjuje se na 13 milijardi dolara K-beauty market, privlačnost K-pop idoli i globalnu pozornost na nacionalnu filmsku industriju. No, uloga mode u tome bila je sporija.

Iako ćete najvjerojatnije prepoznati nekoliko marki iz popularnih drama, svoje omiljene korejske slavne osobe ili Tjedan mode u Seulu uličnog stila, mnogi korejski vrhunski dizajneri žele se učvrstiti na globalnom tržištu. Na pragu međunarodnog priznanja, oni se trude unaprijediti K-modu izvan krinke ludila pop-kulture.

Prema Kaiminu — dizajneru koji stoji iza istoimene marke koju su nosile Lady Gaga, Beyoncé i Björk — rastući Popularnost korejske glazbene industrije bila je sastavni dio ne samo privlačenja pozornosti na modnu scenu zemlje, već i inspiriranja kreativaca na tlo.

"Glazbenici i drugi trendseteri diktiraju što je moderno i pokreću promjene od vrha prema dolje i, iako se to može činiti kao recept za konvergenciju, ja mislim da je zapravo proširio samopouzdanje i ovaj široki izraz individualnosti koji vidite među mlađom generacijom danas, što je fantastično," kaže Kaimin.

Ali drugi dizajneri nastoje ići dalje od tog kalupa pop-kulture. "Do sada se Koreja držala 'postojeće modne elektrane', ali mislim da bi bilo bolje pristupite tome na način na koji korejski dizajneri premašuju još više," kaže Hye-Jin Hong iz Studija K Fashionistica. "Gledajući uspješne slučajeve kao što su 'Squid Games' i BTS, mislim da bi brendovi trebali težiti [prevladavanju ove metode] i učvrstiti naše identitete u svijetu." 

Upoznajte sedam brendova u usponu koji rade upravo to.

Cvijet

Hea-Won Park imala je afinitet prema odjeći od malih nogu, što je preraslo u divljenje prema dizajnu, bojama i teksturama što ju je na kraju dovelo do Cvijet u 2016. godini.

"Napravila sam [Blossom] za sebe, ali sam ga htjela pokazati i drugima", kaže ona. "Postoje stvarni glavni likovi koji oštre i glancaju vlastito oružje — želio sam biti njihova podrška."

Marka ženske odjeće sa sjedištem u Seulu proizvodi konfekcijsku odjeću koja je neodoljiva, elegantna i čak odvažna: predimenzionirane sakoe i odgovarajuće voluminozne hlače, elegantno pletivo, majice kratkih rukava i lepršave svilene bluze.

"Puno pažnje posvećujem kvaliteti [naše odjeće] kako bi je ljudi mogli nositi dugo vremena", kaže Park. „Tkanina i boja se pomno određuju, a o kvaliteti se uvijek dogovara s tvrtkama s kojima surađujemo, a koje su u branši već duže vrijeme. Dizajnu je također prioritet da bude bezvremenski, a ne da slijedi određeni trend."

Blossom je dirnuo Hallyu Wave: bio je prikazan u popularnim korejskim emisijama poput "Extraordinary Attorney Woo" i nose ga slavne osobe poput pjevačice Krystal Jung. Park tvrdi da će zdrava konzumacija korejske kulture — ona ispunjena pozitivnom energijom — biti ključna za uspjeh industrije.

"Blossom dobiva puno komplimenata s tih tržišta, a ponekad te trgovine kupuju naše proizvode", kaže ona. „I broj narudžbi od individualnih kupaca također se jako povećao. Uvijek sam zahvalan na toj ljubavi." 

Kroz svoje komade koje može nositi bilo tko u bilo koje vrijeme, Park se u konačnici želi povezati s kupcem kroz Blossom.

“Na neki način, moja odjeća je moj alter ego, a ljudi koji je nose postaju moji prijatelji”, kaže ona.

Češanj

Prije nego što je postao CEO i direktor Češanj, Ju-Hyun Juen je osam godina radio u promotivnom timu modnog brenda. Razmišljala bi o promjeni posla, ali tek kada je počela učiti igrati golf i tenis, došla je ideja za njezin brend odjeće.

U potrazi za pravom uniformom - prije nego što su ljudi uopće skovali riječi golfcore i teniski rezultat — Juen je teško pronašla komade koji odgovaraju njezinim potrebama, proračunu i stilu.

"U to vrijeme postojale su samo skupe i ultra-fancy marke", kaže ona. "Kolekcije su često imale šarene detalje za koje sam osobno vjerovao da nisu tako svestrani za nošenje u svakodnevnom životu... Počeo sam s nekim ključnim stavkama prema svojim potrebama."

Ta je vježba urodila receptom za ono što je postalo Cloveov prepoznatljivi sportski izgled: zdepasto pletivo od kablova, udobni puloveri od flisa, široki donji dio, izvezene pripijene kape. Namijenjen je da se uklopi u vašu garderobu, bez obzira jeste li atletski građeni ili ne.

"Razlog zašto sam odabrao ime našeg Instagrama kao 'Klub klinčića', a ne samo naziv robne marke, je to što sam želio stvoriti online prostor u kojem ljudi mogu jednostavno uživati ​​u ovakvom načinu života kroz našu odjeću," rekla je kaže.

Juen je uvjeren da će korejski modni brendovi u budućnosti postati sve prepoznatljiviji. Ali za sada je sretna kamo stvari idu.

"[Industrija] se dosta mijenja do te mjere da kad upoznam ljude na radnim putovanjima u inozemstvu, oni znaju reći 'zdravo' na korejskom jer vole K-Pop pjevače", kaže ona. "Mislim da [Hallyu val] pomaže promovirati korejske robne marke u drugim zemljama i ponosan sam što vidim da mnogi od njih dobro prolaze u inozemstvu. Zbog toga želim držati korak s njima."

Eenk 

Hye-Mee Lee voli igru ​​riječi: Eenk, ime njezinog brenda, poigrava se riječju "tinta" na engleskom jeziku, a inspirirano je gledajući svog oca kako radi u tiskari.

U doba brze mode i beskrajnih ciklusa trendova, Eenk ima za cilj donijeti osvježavajuće komade koje kupci mogu uvijek imaju u svojim osobnim arhivama — bilo što od mutnog šarenog pletiva do telefona nadahnutog starinom pribor. Leeina ljubav prema jeziku ulazi i u njezin dizajn: Eenk je nedavno pokrenula "The Letter Project", koji je niz stilova oko ključnih riječi određenih za svako slovo abecede, od A do Z. Brend je predstavio komade za slova poput B (za Beanie), C (za Clutch/Cap) i D (za Darling) – i tako dalje. Kada dođe do Z, vratit će se na sam početak kako bi se predstavila cjelovita zbirka pod nazivom A za sve, A za arhivu.

Poput mnogih tijekom pandemije, Lee je bila uplašena i povremeno je osjećala da je moda beskorisna pred katastrofom. Željela je stvoriti nešto što daje nadu kroz Eenka — i tako je rođen "S for Somewhere".

"Budući da u to vrijeme nismo mogli putovati, sjećam se da sam želio stvoriti lookove koje bi ljudi željeli nositi za izlazak ili putovanje", kaže Lee. "Dotakli smo se teme koja zadovoljava tu fantaziju." Bila je to najprodavanija kolekcija brenda dosad.

Modna industrija u Seulu - i azijsko tržište odjeće općenito - brzo raste, a Lee se ne boji te ekspanzije. Ako ništa, ona želi više od toga.

"Stvarno se nadam da će K-fashion brendovi postati popularniji na globalnom tržištu jer ih trenutno ne vidim puno na 'svjetskoj pozornici'", kaže ona. "Radujem se ovom rastu i vrijeme da se to dogodi je upravo sada, u ovom trenutku."

Istekla Djevojka

Utemeljivši svoje korijene u Seulu, Istekla Djevojka je brand konfekcije inspiriran sjećanjima iz vremena kada je dizajner Seohyun Lee bio tinejdžer tijekom početkom 2000-ih.

"Želio sam pomiješati pop kulturu koju sam iskusio tijekom školskih godina i svoje zanimanje za razne supkulture i stvoriti novo raspoloženje", kaže Lee za Fashionista. "2000-te igraju ključnu ulogu pri planiranju svake sezone."

Te nostalgične reference pretočene su u siluete: pleteni boleri, halteri i plisirane mini suknje glavni su artikli u EP katalogu. U kombinaciji ćete pronaći i nekoliko majica inspiriranih punkom. Njegova najnovija kolekcija, "Školarka postaje panker," izvukao je točnije iz rock kulture tog doba i iskoristio ostatke tkanine iz prethodne sezone za stvaranje komada koje je Lee mislio da bi tinejdžer opsjednut punkom nosio.

Korejski glazbeni krajolik igra veliku ulogu u predviđanju trendova, kaže Lee. „Željeli smo odavati drugačije raspoloženje od postojeće K-mode ili raznolikosti stilova K-pop zvijezda. Budući da su korejski modni trendovi konzervativniji nego na zapadu, neki bi mogli pomisliti da naša odjeća otkriva više od postojećih trendova", objašnjava ona. "Ali sa slavnim osobama kao što je Blackpink Jennie, Red Velvet's Radost, i IU obučeni u našu odjeću mogli smo vidjeti početak Y2K modni trendovi ovdje u Koreji."

Kaimin

Po KaiminPo vlastitom pripovijedanju, priča o njezinoj istoimenoj marki pomalo je smiješna.

Korejsko-japanska dizajnerica stvorila je svoju prvu kapsulu kao eksperiment, u sklopu multisenzornog umjetničkog projekta pod nazivom Zero Zero Vol. 02, na kojem je radila uz Nicolu Formichetti, Milesa Aldridgea i Snarkitecture Daniela Arshama. Zatim, Beyoncé završila je noseći neke od komada u svom glazbenom spotu za "Odrasla žena." To joj je dalo samopouzdanje za stvaranje cijele kolekcije.

"Od tada sam imala sreću blisko surađivati ​​s mnogim svojim idolima", kaže ona, nabrajajući nekoliko: Björk za njezinu turneju i nastup Art Basela u Miamiju, Lady Gaga za razne koncerte i glazbene spotove, Nicki Minaj, Crnoružičasta.

Kaiminov dizajn ukorijenjen je u nekoliko temeljnih načela: inovacija i tehnologija; raznolikost i inkluzivnost; neograničena kreativna zajednica i međufunkcionalna suradnja koja seže daleko izvan mode. Trenutačno je zanima raskrižje stvarnosti, VR/AR, digitalna umjetnost, 3-D ispis i više.

"Moda je pod izravnim utjecajem kulture iz koje potječe i volim što svako mjesto na našem planetu ima svoj jedinstveni stil", kaže ona. "Zapravo ne razmišljam o promjeni korejskog ili bilo kojeg drugog modnog krajolika." Ono što je važnije, tvrdi ona, je jednostavno podijeliti nju kreacije sa svijetom: "Ima dovoljno mjesta za sve nas i volim udružiti snage s lokalnim trendseterima kako bismo stvorili nešto novo i zabavno zajedno!"

Kimhekim

Nakon rada u Parizu Studio Berçot i usavršava svoje vještine Balenciaga, Kim In-Te Kimhekim osnovao je svoj istoimeni brend sa sjedištem u Seulu 2014. godine.

Kimhekim crpi inspiraciju iz tradicionalnih korejskih nošnji (mislite na oblike u stilu hanboka), kao i renesansnih umjetničkih motiva. Iako možete pronaći osnovne stvari u ormaru poput dolčevita, košulja i balonera, brend je također ukorijenjen u skulpturi i volumenu: predimenzionirani ovratnici, velike mašne od vrpci, lepršave haljine — svakodnevni predmeti uzdignuti zahvaljujući izradi i iznenađujućim materijalima (poput umjetne kose za Jesen 2022 i prerađeni traper za Proljeće 2023).

Tijekom godina, Kimin dizajn su nosile osobe poput Blackpinkovog Roséa, Ho-Yeon Jung, Gigi Hadid i druge poznate zvijezde. U novije vrijeme, sletio je na novu klasu starleta u usponu - konkretno Nove traperice.

"Volim njihovu energiju i njihov potencijal", kaže on, napominjući da smo, nakon što je djevojačka grupa nosila Kimhekim komade na snimanju, "dobili puno pažnje njihovih obožavatelja. Radujem se što ću vidjeti kako K-Pop nastavlja utjecati na modnu industriju."

Studio K

Hye-Jin Hong nije oduvijek planirala pokrenuti modnu marku. Zapravo, kad je bila mlada, njezin je san bio biti znanstvenica.

"Čak i dok sam pohađao umjetničku školu, uvijek sam mislio da su znanost i dizajn u osnovi slični", kaže student RISD-a. "Sve je u stvaranju konkretnih ideja — provjeri, modificiranju, učenju, osjećaju i stvaranju rezultata u procesu. Željela sam stvoriti modnu marku koja također razmišlja kao znanstvenik."

Još od svoje prve kolekcije za Studio K 2009. radila je na postizanju modernog senzibiliteta koji spaja dizajn i tehnologiju uvijek gledajući u budućnost (AR isprobavanje, holografske modne piste, parametrična izrada) i dok su ostali ukorijenjeni u klasičnim siluetama, poput elegantnih sakoa, puferica i pletiva.

„Od početka brenda, razne K-Pop zvijezde vole Generacija djevojaka, CNBLUE, AOA i drugi nosili su naše dizajne za scenske kostime i u glazbenim spotovima," kaže ona. "Bilo bi dobro razmisliti o načinima stvaranja sinergije između korejskih dizajnera i K-pop zvijezda."

Želite prvo najnovije vijesti iz modne industrije? Prijavite se za naš dnevni bilten.