PARIZ-Mechanical Couture, izložba koja se sljedećeg tjedna otvara u izraelskom Muzeju dizajna Holon, skreće pozornost na udvaranje u tehnologiji mode. Stoga smo mislili da je vrijeme da se uhvatimo u koštac s nizozemskom dizajnericom Iris van Herpen, čija zbirka S/S 2011 uključuje bolero tanke fosila koji je u biti 3D pisač. Od suradnje s Ecco kožom, linijom cipela Rem D Koolhaas United Nude i koreografkinjom Nanine Lenning, Iris manipulira materijalima u strukturalnim istraživanjima koja su dovela umorne posjetitelje stopala. Pratili smo Iris u njezin pariški salon kako bismo saznali kako je ići na hi-tech... i zahtijevati objašnjenje za njezino odsustvo iz Londona Tjedan mode prošlog mjeseca, na kojem se 26-godišnja dizajnerica prikazuje od diplome u inkubatoru talenata Central Saint Martins.
Vaše su emisije uvijek sjajne i vrhunac LFW-a, što vas je natjeralo da se poklonite tako brzo prije? Ove sam sezone preskočio LFW jer sam nakon što sam pokazao nekoliko komada u Amsterdamu (Tjedan mode). Dobio sam puno lijepih narudžbi i tada sam bio ludo zaposlen s njima. Naručeni su i najteži komadi, poput vodene haljine i ogromnog ovratnika za vodu! Nisam mislio da ću ih ikada više moći napraviti, ali, začudo, to trenutno radim.
Što vas je potaknulo da ugradite materijal i postupak koji su obično rezervirani za industrijski dizajn? To je bila ideja Kaat Deboa, direktora MoMu -a u Antwerpenu. U tijeku je mnogo brzih prototipova, ali MGX by Materialize (proizvodnja) doista je progresivan u onome što rade. I moji dizajni nisu laki, pa mi je trebala tvrtka koja voli izazov, a oni definitivno to rade!Rekli ste da je koncept ovih komada izrastao iz interesa za transformaciju tekućine u kristale. Je li inspiracija udarila posebno hladnog dana u studiju? Haha, ne, zapravo je bilo ljeto, super vruće. Smiješno je to što sam za izradu komadića vode upotrijebio pištolj s vrućim zrakom. Dakle, to je bilo patnje... i oznojeno. Počelo je suradnjom s Benthem Crouwel Architects, projektirali su novi muzej u Amsterdam, nazvan Bathtub jer tako izgleda, i zamolio me da dizajniram haljinu inspiriranu taj muzej. Pa sam odlučio apstraktno dizajnirati ono što još nedostaje u kadi, to je bila voda naravno. Zato sam htjela napraviti haljinu koja je poput tople kupke koja lebdi po tijelu. Počela sam biti toliko fascinirana vodom, da sam je htjela više istražiti i to razviti u svoju zbirku.
Proces projektiranja morao se uvelike razlikovati s 3D ispisom, jeste li morali dizajnirati u CAD -u i je li to za vas bio gladak prijelaz? Dizajnirao sam na računalu. Izgledalo je 3D, ali je zapravo još uvijek bilo 2D. Daniel (Widrig) preveo je dizajn u pravi 3D i za to napravio model. Uživao sam osim što sam tako dugo sjedio iza paravana. I jedva da sam skicirao bilo koji svoj dizajn pa zaista nisam navikao na ovakav način rada koji je toliko napredan. Ali to čini zabavu. Najčudnije je bilo to što sam 3D skulpturu prvi put vidio na dan same predstave. To je također bilo novo iskustvo jer sam se već nekako umorio od izgleda prije nego što se nađu na pisti.
Dizajnirali ste cipele ograničenog izdanja za United Nude za ovu jesen, hoćemo li u budućnosti vidjeti više cipela/pribora? Za svoju kolekciju Sinestezija (A/W 10) dizajnirao sam cipele, crne, bež kožne cipele sa zlatnom folijom koje su sada dostupne. Za svoju novu kolekciju dizajnirao sam lance cipele, a surađujemo i na mojoj prvoj torbi.
Zadnji put kad smo razgovarali saznao sam o vašem plesnom iskustvu i vašim interesima za kostimografiju. Ima li nedavne suradnje? Još uvijek radim zajedno s koreografkinjom Nanine Linning. Dizajnirao sam sve kostime za njezinu veliku operu 'Madame Butterfly' koja je premijerno izvedena u rujnu. 25. Vidjeti svijet opere i plesa nadahnjuje me za moje vlastito djelo. Intrigantno je vidjeti strast ljudi koji pjevaju i plešu zaista staru priču i oživljavaju je danas.
Kliknite ovdje da vidite više Irisinih radova. ** Slike ljubaznošću Candy PR -a.