Mnogo značenja iza kostima u filmu 'Ratched' Ryana Murphyja

"Najveći problem koji Rebecca i ja imamo je samo držati korak s njim", smije se Ryan Murphydugogodišnji kostimograf, Lou Eyrich, na poziv, sa svojom ko-dizajnericom "Ratched" Rebeccom Guzzi.

Novi Netflix projekt živo zamišlja medicinsku sestru Mildred Ratched (Sarah Paulson), priča o podrijetlu, smještena 1947. - 15 godina prije nego što je terorizirala pacijente (i publiku) u romanu Kena Keseyja, "One Flew Over" kukavičje gnijezdo. "Režiser Miloš Forman donio je horor priču na velika platna u svom filmu iz 1975. godine, koji je osvojio Louise Fletcher an Oscar igrajući ulogu davatelja zdravstvene zaštite-koja je pogriješila.

Česti Murphyjevi suradnici i Emmy pobjednici Guzzi i Eyrich oživljavaju ambicioznu viziju tvorca i redatelja o ikoničnom liku koji ponovno oživljava kroz kostime. (Eyrich je upravo dobila dva priznanja za svoju mjesečnicu i suvremeni rad na Murphyjevoj "

Hollywood"i"Političar, "respektivno, a njih dvoje osvojili su Emmy 2018. godine za svoj rad u visokoj modi 90 -ih i rad s visokim terorom u"Ubojstvo Giannija Versacea: Američka kriminalistička priča. ") I, istina za Murphyjev zglob, možda ćete se u nekim trenucima pokriti očima, ali vi neće moći skrenuti pogled s ormara, počevši od upečatljive i prvenstveno hladne boje paleta.

"Zelena je bila prevladavajuća simbolična boja koju smo koristili na raznim likovima za različita značenja", objašnjava Guzzi. Murphy je zamislio boju u različitim nijansama kao "nasilje, ugnjetavanje, požudu, zavist, pohlepu i zlo", koju su Eyrich i Guzzi unijeli u kostime u značajnim trenucima radnje.

U međuvremenu su određene boje bile glagolske: "Nije želio crvenu odjeću - osim da vidi krv u bolnici ili ruž na Mildred", dodaje Guzzi. Eyrich također ističe da uska, ali živa shema boja pomaže pojačati napetost i iščekivanje u cijeloj nepredvidljivoj priči.

Unatoč nadolazećim užasima, zaposlenici i pacijenti u državnoj bolnici Lucia, u kojoj radi Mildred, izgledaju kao da su izašli iz sredine stoljeća Vogue urednički ili najnovija Pantone kampanja - za razliku od grube, kliničke estetike ugrađene u našu svijest iz filma Foreman.

„Ryan je od prvog sastanka bio vrlo specifičan u svojoj namjeri da ne želi ovu bolnicu ili osoblje nalikovati bilo čemu sličnom onome što je prikazano u filmu 'Jedan let iznad kukavičjeg gnijezda', objašnjava Guzzi.

Također rade na bluzu i koraljima koje su u bolnici ustanovili dizajnerica produkcije Judy Becker, Eyrich i Guzzi je neumorno surađivao dolaskom na smjelu i vrlo specifičnu plavo-zelenu-ili "kiruršku zelenu", kao potonju šale. (Opet, paging Pantone.) Prvo su dizajnirali uniforme glavne sestre Mildred i medicinske sestre Betsy Bucket (Judy Davis) u luksuznoj svili za blagi sjaj. (Eyrich kreditira šefa odjela za kosu Chris Clarktim za stvaranje oko britve oštrog šiljastog oblika kape medicinskih sestara, izrađenih od odgovarajuće svile "jer je Ryan želio malo sjaja.")

Slijedile su varijacije siluete i sjene za polaznike, u kratkim rukavima i pregačama u akva-tonu, plus oštre kopče na dugmad i hlače za redarstvo (gore) i laboratorij dr. Hannovera (Jon Jon Briones) kaput. "Sve tonski funkcionira zajedno, ali postoje različite nijanse plave ili plavozelene", kaže Guzzi. "Dakle, nije sve jednobojno i dobivate tu teksturu varijacije boja."

Plavo-teški tonovi u potpisu "kirurška zelena" također ilustriraju ideju o tome što je idilično-gledajući Državna bolnica Lucia trebala bi biti. „To je više rehabilitacijski centar. Vani se nalaze topli izvori u kojima se pacijenti mogu opustiti. Pacijenti moraju nositi vlastitu odjeću ", objašnjava Guzzi. "Ima ovo ideja humanog i progresivnog postupanja prema tim ljudima, koji su kroz povijest bili po strani i s njima se nije postupalo pošteno. " 

Plavi također ukazuju na "obalni osjećaj" slikovitog područja središnje obale Kalifornije. "U svakom slučaju u emisiji ima samo mnogo vodenih tema", nagovještava Guzzi. Ostavićemo to na tome, ali budite upozoreni: Hidroterapijske kupke više nikada neće biti iste.

Mildred nosi jednu kostimiranu nit koja vodi do filma nagrađenog Oscarom iz 1975.: njezin pribor, koji je Fletcher također nosila bijelu uniformu. Guzzi objašnjava da je igla na ovratniku s akcentom na "N" od tamnog kositra na njezinu ovratniku pin igla američke vojske, dok je onaj na njezinom stezniku isječak "obučena medicinska sestra" s točno određenom mjesečnicom; odjel rekvizita čak je u filmu pronašao sat sličan Fletcherovom.

Povezani članci:
Kostimi u "Hollywoodu" Ryana Murphyja ljubavno su pismo za "Zlatno doba Tinseltowna"
Gwyneth Paltrow Gardens u haljini Caroline Herrera u 'Političaru'
'Ubojstvo Giannija Versacea: Američka kriminalistička priča' sadrži autentični vintage Versace

Tijekom svog radnog vremena, Mildred nosi različite siluete, stilove i boje, koje se osjećaju i nestalno, ali namjerno-i dolazila je izravno iz doprinosa izvršnog producenta Paulsona.

"Sarah je jako voljela [Mildred] odijevati dio za određeni lik ili skupinu s kojom komunicira, manipulirajući, tješeći, tješeći, što god joj bio cilj", objašnjava Guzzi. "Zato ima toliko raznolikosti izgleda i silueta. Ponekad je mekano, žensko, razdvojeno. Ponekad je to zaista strukturno i teško i prilagođeno, primjerice kad ide na razgovor u bolnicu s dr. Hanoverom [dolje]. "

S tajanstvenom nasljednicom Lenore Osgood (Sharon Stone)-koja luta u svom eklektično ekstravagantnom stilu gospođice Havisham-ono što vidite je ono što dobijete. "Ryan je rekao:" Uvijek kaplje dijamante ", kaže Eyrich o inspiraciji za Lenoreine svilene bluze, hlače Greta Garbo sa širokim nogavicama i vrhunski pribor. "Ona je tip koji nosi pune dijamante kod kuće, pa čak i u kadi. Upravo smo htjeli taj vrhunski skupi glamur. " 

Guzzi također ističe da su Lenore slagali u sve raskošne odjeće kakve nisu viđene ni na jednom drugom liku u emisiji: "Radilo se više o gledajući koje naše razdoblje ukrašava ili ukrašava što bi govorilo o njezinom bogatstvu: šljokice i perje, perle i dijamanti ", kaže ona.

Lenorein je dom zapravo povijesni Dawnridge kuća, koju je 1949. izgradio kostim i scenograf Old Hollywooda Tony Duquette. Interijeri jugoistočne i južne Azije ispunjeni umjetnošću, bujni vrtovi i ribnjak koi odlikuju se Duquetteovom potpisom tirkizne i koraljne palete, koja se savršeno uklapa u izložbu. (A možda i objašnjava Lenoreinu vrlo neugodnu situaciju sa Azijcima kao slugama za jednokratnu upotrebu.)

Jednako dobro odjeven je i Lenorein vjerni pomoćnik: njezin voljeni majmun kapucin, gospođica Petunia, kojeg igraju profesionalci iz industrije Pablo i Jaquita. Lenore i Petunia oboje koordiniraju "odijela za putovanja" u zelenom za put do države Lucia.

"Ni Lou ni ja nismo prije radili s majmunom, pa je to bila pomalo krivulja učenja", kaže Guzzi. "Dizajnirate ne samo izgled, već i ono što je ugodno da majmun kapucin nosi satima." 

Postupak oblikovanja kostima za primate sličan je kao i kod ljudi: rad s voditeljima, držanje fitinga za početna mjerenja, stvaranje uzoraka muslina, zatim više fitinga.

"Bili smo zaljubljeni u majmune", kaže Eyrich. "Bilo im je tako zabavno biti u blizini." 

No, dizajneri su također morali uzeti u obzir posebne elemente dizajna, poput zatvarača prilagođenih majmunima, materijala koji to nisu previše ometajuće "taktilno" i ekstremne varijacije u duljini za vrijeme dok Petunija stoji ili čuči na Stoneovoj rame.

"Najdraži trenutak mi je bio, radili smo jedan od maketa muslina, a voditelj je pokušavao natjerati jednog majmuna da stane, kako bismo mogli označiti rub haljine", kaže Guzzi. "Uzela je rub i samo nas obasjala. To je bilo histerično. " 

Nikada ne propustite najnovije vijesti o modnoj industriji. Prijavite se za dnevni bilten Fashionista.