U našoj dugogodišnjoj seriji, "Kako mi uspijeva", razgovaramo s ljudima koji zarađuju za život u modnoj industriji o tome kako su provalili i postigli uspjeh.
Dizajnerica Giovanna Randall privukla je pozornost, a vjerojatno i neka srca, urednika i kupaca na početku njezine dizajnerske karijere, zahvaljujući dobitnoj kombinaciji očaravajući, suptilno kazališno revije i uistinu lijepa odjeća-sve proizvedeno u New Yorku-praktički bez premca među dizajnerima konfekcije.
Dizajnerica je napustila medicinsku školu kako bi se upustila u modni dizajn - nešto što je oduvijek osjećala kao prisilu - i stoga postoji jasna strast i intuitivnost u velikom dijelu njezina posla.
Mislim da je ta autentičnost odjeknula u spisku kul, talentiranih dama - misle Zosia Mamet, Aubrey Plaza, Jenny Slate, Sarah Sophie Flicker - koje su se stalno pojavljivale na događajima na crvenom tepihu u njoj odjeća.
Ali za Randalla, Honor je više od obične izrade lijepe odjeće i njenog stavljanja na lijepe ljude. Nedavno smo s dizajnerom razgovarali o tome kako je osnovala svoju etiketu, zašto je tako rano otvorila trgovinu i što slijedi.
Znam da ste promijenili karijeru prije nego ste ušli u modu, no je li to nešto što vas je uvijek zanimalo?
Moda je oduvijek bila dio onoga što jesam. Mama me je naučila šivati kad sam imala tri godine, ali nije mi palo na pamet da postanem modni dizajner kao posao dok ne obavim hrpu drugih stvari. Dok sam bio student medicine i imao sam prvostupnike likovne umjetnosti u glazbi i izvedbi, uvijek sam izrađivao odjeću, ali trebalo mi je dugo vrijeme je da shvatite da biste zaista trebali raditi ono što radite prirodno i da ako imate dovoljno sreće da za svoj posao učinite ono što jeste trebao. Što sam više posla ulagao [u projektiranje], to sam imao više energije, pa sam znao da mi odgovara i samo sam nastavio dalje.
Što je bio vaš cilj u stvaranju časti? Što ste htjeli da bude linija?
Znao sam da, ako ću biti u ovoj industriji, moram se osjećati kao da radim nešto odgovorno - znate, ekološki, pomažući globalnom gospodarstvu, to nije samo bilo neozbiljno potjera. Stoga sam se osjećao kao da je sve u New Yorku važan dio DNK marke. Željela sam robnu marku koja ima integritet i zanatstvo starog svijeta koje sam uvijek povezivala s odjećom. Moj ujak je bio krojač i naučio je šivati u Italiji, a ja sam šivala od mame koja je učila od njega. Htio sam pokrenuti brend koji se gotovo osjećao kao da je ponovno otkriven stari brend iz prošlosti koji se ponovno probudio. Sve moje tkanine dolaze iz Europe i sve se ovdje proizvodi i proizvodi.
Je li to bio izazov - napraviti sve ovdje?
To je definitivno izazov, skuplje je. I teško je pronaći ljude kojima je ugodna domaća proizvodnja - trebalo je neko vrijeme da okupimo naš tim, ali mislim da smo trenutno na dobrom mjestu. Tvornice ovdje više su zainteresirane učiniti nešto za razvoj uzoraka - one su postavljene za proizvodnju, ali to nije uobičajeno za razvoj i produkcija u New Yorku. Ali također je sjajno što je upravo ovdje, pa nikad ne postoji taj veliki nepoznati faktor. Ovdje je komunikacija jasnija, uvijek možemo provjeriti stvari dok se događaju.
Kako ste financirali liniju na početku?
Imao sam sreću što sam imao podršku svoje obitelji. Mislim da najveći izazov za mene nije bio u financiranju, već u tome kako to učiniti. U školi učite izrađivati odjeću, učite komunicirati s tvornicama, učite dijelove, ali ne stvarno znam kako sve to sastaviti, i mislim da je to bio najveći izazov samo razumijevanje kako doći do toga kalendar, a budući da smo tako mala tvrtka, samo da sve to koordiniramo i gledamo od početka do kraja i idemo od razvoja do proizvodnje. Kad imate iste tvorce uzoraka koji razvijaju kao proizvodnju, to može biti teško jer jesu idući između vaše zbirke koja ide niz pistu i zbirke u koju ide trgovinama. Takve su mi stvari doista bile izazovne više od financiranja. S financiranjem dolazi veliki pritisak. Bez financiranja imate različite izazove, ali mislim da je to jednako izazovno.
Biste li rekli da su to bili najveći izazovi u vođenju vašeg poslovanja?
To, a i maknuti se s vlastitog puta, vjerovati u svoju viziju i jednostavno ostati pri njoj. Svake sezone je sve bolje, postoji taj početak i tu je prvo početno sjeme koje imam za kolekciju, a onda postoji velika sumnja i zabuna koja se javi prije nego što dođem do konačnog proizvoda i mislim da ponekad poželim samo umanjiti tu sumnju i ostati usredotočen na to vizija. Izazov je dobiti podršku svijeta mode, a toliko je sjajnih dizajnera vani i na tržištu zaista zasićen i mislim da je bilo dobiti podršku trgovaca i natjerati ih da odluče i kupe kolekciju teško.
Tržište je zaista zasićeno, osobito u New Yorku. Kako ste se uspjeli istaknuti?
Ako pogledate u jedan od mojih odjevnih predmeta, vidjet ćete puno detalja i puno posebnih završnih obrada i raskošnih podstava te puno ručnog rada. Možda to nećete primijetiti izdaleka, ali mislim da ako to pogledate izbliza, primijetit ćete da postoji razlika od većinu odjeće koju vidite, ali manje je američkih dizajnera koji se bave polu-modom stvar. Moje su stvari mnogo više usmjerene na detalje.
Koja vas vrsta djevojke inspirira? Tko je Časna žena?
Definitivno postoje muze - mrtve i žive: Barbara Streisand, Catherine Deneuve, posvuda elegantne bake, moja baka koja je preminula, moja baka koja je živa... uglavnom tražim višedimenzionalne, snažne žene, ugodne u vlastitoj koži i samouvjerene i moderno i zanimljivo, ali i puno rade i osjećam se kao da se ne boje uprljati.
U posljednje vrijeme bilo je jako kul (poznatih) djevojaka koje su nosile vašu odjeću. Što mislite o odijevanju slavnih - je li to nešto čime se bavite ili mislite da je važno?
Mislim da je to jako lijepo, te se žene toliko često pregledavaju i fotografiraju... Poznate osobe koje stalno oblačim nekako otkrivaju marku same i traže je, a to je takav kompliment. Neke od njih osobno poznajem i stvarno su jake, zanimljive žene, nisu samo lijepa lica.
Koje poznate osobe biste voljeli odjenuti, a koje niste?
Emma Stone, Elle Fanning, Tilda Swinton, Cate Blanchett ...
Odličan popis. Još jedna stvar po kojoj ste postali poznati su vaše prekrasne, pomalo kazališne predstave na pistama. Je li vam važno stvoriti nešto za pamćenje i kako svake sezone dolazite do novih ideja?
To je. Brend sam započeo s Rachel Fleit i oboje volimo kazalište, a njezino se iskustvo zapravo bavi produkcijom kazališta i filma i mislim da je to jako nam je zabavno jer svake sezone imam inspiraciju i govorim joj što je to, a mi se okupljamo i surađujemo na stvaranju svojevrsnog mini livea pokazati. Snimimo i godišnji film obično u proljeće.
Vidite li emisije i filmove kao načine za promicanje branda ili ilustrirate svoju viziju?
Osjećam da je to zaista sjajan način da se podigne na višu razinu i doista podijeli gdje sam dolaze od i pričaju priču i nekako dobivaju ovo zaključivanje o priči, i to je tako zadovoljavajući. Osjećam da fantazija može biti stvarni život. Osjećam se kao da ne izrađujem odjeću koja se ne nosi. Nosljiva su odjeća, posebne su, ali onda volim stvoriti ovaj svijet u kojem se nalaze to je fantazija i to pokazati svojoj publici.
Trgovinu ste otvorili jako rano - ubrzo nakon pokretanja robne marke. Zašto ste se odlučili na to?
Osjećao sam se kao da sam vidio kako se toliko novih marki gubi na stalku u prekrasnoj robnoj kući u kojoj zaista niste dobili priču o tome što je marka i osjećao sam se kao da sam htio sam to učiniti, stvarno sam želio da moj brend ima dom i da se osjeća kao iskustvo, a želio sam da ljudi razumiju svijet koji je bio čast, a ne samo nekoliko komada. Trgovina je zapravo trebala biti skočna trgovina, a onda je jednostavno ostala jer sam se zaljubila u nju. Bilo je to teško putovanje. Taj je put pun brojnih prepreka i definitivno postoje stvari u vezi s kojima osjećam da to možda nisam trebao učiniti, ali naučio sam puno radeći to.
Je li postojao jedan trenutak ili prekretnica zbog kojeg ste se osjećali kao da ste napokon uspjeli ili je to konačno bila legitimna stvar?
Definitivno mislim da je trenutak bio, prvi put kad smo se popeli Style.com službeni padajući izbornik bio nam je velika stvar jer Honor posluje već pet godina i to je bila moja treća proljetna kolekcija i to je prva koju svi znaju. Mislio sam da je onaj prije toga bio stvarno dobar, jesenska kolekcija, a mi smo se samo trudili i pokušavali i pokušavali [dobiti dalje Style.com] i bilo je kao, u redu, sada vjeruju da ćemo zapravo biti ovdje neko vrijeme, pa je bilo zaista sjajno trenutak.
Što biste savjetovali nekome tko želi pokrenuti vlastitu liniju?
Rekao bih da trebaš imati da biste to učinili, ne možete jednostavno željeti to učiniti. To je kao da imate dijete, teško ga je vratiti nakon što ga dobijete. Za mene je dizajn prisila, to je nešto što ne mogu poreći, moram to učiniti. Kad bih mogao raditi za nekog drugog i samo biti sretan što ulazim i pomažem učiniti njihovu jedinstvenost jedinstvenom vizija se ostvarila tada mislim da bi bilo puno lakše, ali osjećam da moram izvaditi odjeću tamo. Ako se zaista tako osjećate, trebali biste ostati vjerni onome što jeste i ne trudite se toliko silno zadiviti druge ljude i vjerujte u ono što doista želite postići, samo se toga pridržavajte i pokušajte biti usredotočeni moguće. Mislim da sam s godinama naučio da i najmanja ideja može postati zaista sjajna usredotočena zbirka; ako imate previše ideja, zbunjuje se i zbunjuje i ne osjeća se samopouzdano.
Što je sljedeće za Honor? Gdje vidite marku za pet do 10 godina?
Nadam se da je marka svjetski priznata marka, ali i dalje ima istu razinu izrade i integriteta kao i uvijek. Nadam se da ću u dalekoj budućnosti proizvoditi ili proizvoditi više ovdje, a možda čak i izrađivati tkanine u New Yorku.