Svjedočanstvo trajne moći crnih kreativaca da inoviraju i guraju kulturu nasuprot ugnjetavanju.
U utorak navečer, Harlemov modni red proslavio povratak Tjedan mode u New Yorku s hibridnom osobnom i virtualnom prezentacijom, okupljajući mnoštvo među kojima je bio i Jordan Alexander, Anna Wintour, aktivist i novinar Emil Wilbekin i više u centru grada, na samoj ulici gdje Brandice Daniel započeo sve.
Počašćena 14. godišnja nagrada Style Awards Zerina Akers kao stilist godine, Christopher John Rogers kao dizajner godine i iskaznica'Carlos Nazario za urednika godine; Liya Kebede je dobio nagradu Fashion Icon Award, dok je slavni stilist i kreativni direktor Freddie Leiba dobio nagradu za životno djelo. Zatim je bila modna revija u kojoj su glumile kolekcije iz studija Charles Harbison, Shawn Pean iz lipnja79. Johnathan Hayden i TIER - sve marke koje posjeduju i stvaraju crnci - kao i Harbison -ova suradnja s Republika banana. Nakon toga, gosti su se ukrcali na dvospratne autobuse kako bi pogledali poseban Harlem's Fashion Row izlog napravljen u partnerstvu s Bergdorfom Goodmanom, koji prikazuje izgled svakog dizajnera.
Prvotno je studirao arhitekturu prije nego što je prešao na modu, a Harbison je započeo svoju karijeru u New Yorku radeći u Michaelu Korsu, Luci Luci i Billyju Reidu prije nego što je 2013. pokrenuo vlastitu etiketu. Temeljne vrijednosti njegova procesa projektiranja i poslovne prakse su održivost, uključivost i inovativnost. Zato je vjerovao Danielu da posreduje u suradnji s Banana Republic.
"Iskreno, vjerujem Brandice", kaže. "Imam odnos s Banana Republic -om jer sam tamo radio na fakultetu, a njihov senzibilitet oko modernog luksuza, lakih odvajanja i povezanosti s okolinom me odjekuje. I ta mi je pristupačnost važna. "Kapsula se lansira u listopadu na bananarepublic.gap.com i u odabranim trgovinama Banana Republic; kolekcija Harbison Studio sada je dostupna za kupnju na mreži.
„Kad sam razmišljao o inspiraciji iza ove kolekcije, razmišljao sam o stvarima u kojima se trenutno nalazim ljubav sa, i iskreno, najviše mi je nedostajala moja majka jer je nisam vidio više od godinu dana, "Harbison kaže. "Mjesto na kojem sam pronalazio najviše predaha i mira bilo je u prirodi, pa sam pronašao priču koja povezuje te dvije ideje - onu pionirke Crne žene."
Lipnja79 by Shawn Pean Peanov je prvi pohod na kreativnu stranu mode. Kao bivši visoki izvršni direktor u Balmainu, Valentinu i Saks Fifth Avenue, on donosi jedinstven osjećaj za tradicionalne načine razmišljanja o odijevanju i modnom poslu. "Moj proces dizajna dolazi iz mješavine oba svijeta, kreativnog i analitičkog", kaže on.
Iz njegove perspektive, odijelo postoji već desetljećima, ali se nije bitno promijenilo, unatoč činjenici da sadašnji način poslovanja ima: "Kad razmišljate o tome kako idemo o našem psihološkom danu, od rada na mobitelu do sada kada smo na Zoom pozivima do sastanka s nekim na ručku pa do susreta s nekim na piću, većina dečki javila se rekavši da osjećao se previše ili nedovoljno odjeven u svakoj situaciji. "To je inspiriralo Peanovu estetiku rada-susreta-sporta u slobodno vrijeme sa snažnim naglaskom na luksuz i moderno krojenje proizvedeno u New Yorku York.
Johnathan Hayden, u međuvremenu je zainteresiran za korištenje tehnologije za stvaranje mode koja traje i uključuje. Hayden koristi tehnike dizajna zasnovane na korisničkom iskustvu kako bi osigurao da čak i tijekom kreativnog procesa ne doprinosi rasipanju. Dopustiti svojim potrošačima - koji su obično žene u STEM -u - da daju svoj doprinos dizajnu dok se to događa jedan je od načina da se osigura da je krajnji proizvod nešto što vole i žele zadržati neko vrijeme.
"Posljednjih devet mjeseci proveo sam uistinu pitajući naše klijente: 'Kako ste preživjeli prošlu godinu?' I mi kategorizirao sam to u četiri grupe i to su načini s kojima sam se također snašao u prošloj godini ", Hayden kaže. Te četiri skupine - transformacija, kretanje, rast i meditacija - poslužile su kao jezgra tog procesa projektiranja.
Haydenova intencionalnost proteže se i na način na koji predstavlja svoje djelo. Za glazbu koja prati njegov debi odabrao je komad pod nazivom "Ptice pripadaju svima nama", inspiriran rasističkim susretom između Christiana Coopera i Amy Cooper 2020. Ovom zbirkom Hayden je htio priznati svađu onoga što se dogodilo nakon tog incidenta, smrti Georgea Floyda i pandemija, dok je oživjela i nešto lijepo - još jedan dokaz crnih kreativaca koji koriste umjetnost da izdrže puta.
RED modna je zamisao prijatelja s koledža koji su postali poslovni partneri Nigerija Ealey (kreativni direktor), Esaïe Jean-Simon (direktor financija) i Victor James (umjetnički direktor). Zbirka sadrži uličnu odjeću za muškarce i žene koja stvara izjave i pravi je dokaz moći suradnje dopuštajući svakom članu tima da posjeduje svoju specifičnu ulogu. "Svi smo povezani jer imamo različite stilove, ali kolektivne interese", kaže Ealey.
Tim rođen u Brooklynu iskoristio je proteklih godinu i pol dana da postane namjerniji upotrebom svoje platforme. "Želimo stvoriti nešto što će trajati duže od nas. Zato morate biti strateškiji da biste to učinili ", kaže Ealey.
Tijekom pandemije, TIER je premašio svoje ciljeve zarade i uspio osigurati svoj prvi studijski prostor, ali nije mu se dopalo slaviti taj uspjeh dok su mnogi drugi patili. Od partnerstva s lokalnim restoranima za pružanje obroka bitnim radnicima do ugošćavanja godišnjeg poduzetnika festivala, brand radi na jačanju manjih tvrtki i potpori zajednici koja ih je podržala inception.
Daniel je osnovao Harlem's Fashion Row u nastojanju da multikulturalnim modnim dizajnerima pruži financijsku, profesionalnu i kreativnu potporu neovisna poduzeća trebaju razvijati i promicati raditi. Kao odgovor na pandemiju Covid-19, osnovala je ICON360 Inc., 501 (c) (3), kako bi osigurala sredstva za Crni dizajneri i HBCU -i s misijom postizanja održivog rasta u modnoj industriji, prošle godine. Harlem's Fashion Row nastavio se vraćati svojoj dizajnerskoj zajednici na New York Fashion Weeku: Na kraju svečanosti dodjele nagrada, svaki dizajner koji je predstavio tu večer nagrađen je s 10.000 dolara potpore od Crown Royal -a i IKONA360.
Fotografija: Jason Mendez/Getty Images
137. ulica Harlema, gdje je izvršni direktor i osnivač Daniel 2007. započeo Harlem's Fashion Row, služila je kao pista, a gosti su sjedili u tradicionalnom formatu reda i na klopkama mještana. To je samo dodalo osjećaj zajedništva unutar kreativnog prostora Black, koji je prikladno odražavao temu večeri: Renesansa zauvijek.
Tijekom velike migracije, Harlem je privukao oko 175.000 od gotovo šest milijuna Afroamerikanaca koji su bježali od terora i nasilja koji su uslijedili nakon građanskog rata i tražeći bolje živote izvan juga. Ova mala četvrt na Manhattanu postala je dom nekim od najsjajnijih umova u pisanju, glazbi, umjetnosti, plesu i filozofiji, što je dovelo do renesanse Harlema. To je postalo ključna točka u evoluciji crnoameričke kulture dok smo radili na stvaranju identiteta izvan identiteta robova.
Kako trenutno trpimo još jedno razdoblje društvene nepravde, Daniel je smatrao da je jedino ispravno vratiti HFR kući za ovogodišnji događaj. "Znate da s Harlemom i s crncima postoji vječna renesansa", kaže ona. "Nastavljamo se razvijati. Nastavljamo stvarati. Nastavljamo s inovacijama. "
Želite više Fashionista? Prijavite se na naš dnevni bilten i javite nam se izravno u inbox.