Kako kupujem: Chriselle Lim

instagram viewer

„Volim se dotjerivati. Radije bih bila više odjevena nego ležerna. "

Svi kupujemo odjeću, ali ne kupuju dvije osobe isto. To može biti društveno iskustvo, i duboko osobno; ponekad može biti impulzivan i zabavan, ponekad, ciljano usmjeren, kao posao. Gdje kupujete? Kada kupujete? Kako odlučujete što vam treba, koliko ćete potrošiti i što ste "vi"? Ovo su neka od pitanja koja postavljamo istaknutim osobama u našoj kolumni "Kako kupujem."

Prošlo je desetljeće od tada Chriselle Lim pokrenula svoj blog, Faktor Chriselle, što bi tadašnju stilisticu i YouTubericu katapultiralo u prve redove tjedana mode diljem svijeta i učinilo je redovitom na društvenim mrežama milijuna ljudi. Gledajući unatrag na svoje vrijeme na modnom internetu, ne misli da se njezin pristup stilu toliko promijenio.

"To je smiješno, jer kad ste postavili to pitanje o odjeći koja bi me sad okružila, odmah prelazim na ovu jednu fotografiju koju sam snimila kad sam tek započela svoj blog", kaže ona za Fashionista. "Tada sam bio stilist - tako sam započeo svoju karijeru, prije nego što je bloganje ili biti digitalni influencer uopće bilo važno. Dobivao bih sve te super komade za uredničke i časopisne snimke, a potajno bih ih snimao sam, na sebe i objavljivao na svom blogu. PR tvrtke za jedan od brendova su to zapravo doznale i bile su jako uvrijeđene. Bio je to an

Oscar de la Renta haljinu i samo se sjećam kako sam se vrtjela u njoj, osjećajući se najljepše. Još se sjećam tih slika jer kad se osvrnem na njih, kažem: 'Oh, to je i danas moj stil.' " 

Industrija je ipak evoluirala, a s njom i Lim. Osim što jednostavno ulazim na sve nove platforme (ozbiljno, ona je sasvim dobro u TikToku), to je značilo proširenje njezinih vidika izvan strogo stvaranja sadržaja. Trenutno joj je veliki fokus BümoWork, prostor za suradnju namijenjen samo članovima namijenjen roditeljima s licenciranom brigom o djeci na licu mjesta, s kojim je ona suosnivačica Joan Ngyen, koja je konačno uspjela otvoriti svoja vrata prošlog mjeseca. Prvotno je trebao debitirati 2020. Kad se to nije moglo dogoditi, tim je učinio ono što je gotovo svaki posao trebao učiniti: zaokret. Digitalizirali su kurikulum ranog djetinjstva koji su razvili za BümoWork i pokrenuli ga praktički kao BümoBrain, sve dok nisu mogli sigurno prerezati vrpcu na svom prvom mjestu.

Naravno, Lim se tijekom cijele karijere pokazao snalažljivim - i izdržljivim. Lim pred sobom govori o tome kako je pandemija utjecala na njeno odijevanje (i kako ju je TikTok uvjerio isprobati trend za koji nikad nije mislila da će ga nositi), kako se industrija razvijala u posljednjih 10 godina i više.

Lim u BümoWorku.

Foto: Ljubaznošću BümoWorka

"Evoluirao sam otkad sam počeo s internetom prije deset godina, pa se moj stil, naravno, razvio s tim. Rekao bih da podvlači nit da sam oduvijek volio glam. Volim se odijevati. Radije bih bila više odjevena nego ležerna.

"Vjerojatno godinu dana nakon mog bloga, 2010. godine, počeo sam dobivati ​​komentare - tada je to bilo na blogspot.com ili nešto slično - poput:" Izgledate li ikada ležerno? " A ja bih rekao: 'Ali ovo je ležerno. Ovo je moj casual. ' Mislim da sam tada shvatio da se volim oblačiti i kad su me ljudi počeli prepoznavati po modi. Mislim da sam kad sam počeo imao 21 godinu i pretpostavljam da su ljudi shvatili da se tako zapravo oblačim svaki dan, čak i na fakultet. I tada sam shvatio da, u redu, imam nešto ovdje u svijetu luksuza. Iako si tada nisam mogao priuštiti luksuz, uvijek bih to lažirao.

Povezani članci:
Kako je Chriselle Lim blog ljepote i YouTube kanal pretvorila u priču o uspjehu s velikim utjecajem
Psihologija post-pandemijskog odijevanja
Kako kupujem: Molly Bernard

"Ako sada pogledate puno mojih fotografija [od tada], mnoge od njih su još uvijek dređenije haljine i ljepši komadi - a to je bilo doslovno prije 10 godina. Mislim, postoje sumnjive stvari, poput pribora koji sam tada nosila i moje frizure, ali mislim da bih sveukupno odjeću koju sam odabrala nosila i danas. Imam još puno tih komada i volim ih iznijeti tu i tamo, s vremena na vrijeme, samo zato što je tako nostalgičan. To je dobar podsjetnik gdje ste započeli.

"Volim opisati svoj stil sada kao" ležerni glam ". Prirodno gravitiram prema uzdignutijim komadima koji su stasitiji, bilo da se radi o odijelu ili haljini, ali volim ga kombinirati s ležernijim komadima, bilo da se radi o tenisicama ili stanovi. Mislim da to ima puno veze s mojom ulogom majke sada - mora biti praktično i funkcionalno. Uvijek pokušavam smisliti kako se u svom svijetu glamura mogu miješati s praktičnim i funkcionalnim dodacima.

"Konac [u mom stilu] uvijek je bio glamurozan i dotjeran. Ono što se promijenilo od početka je samo dodavanje više stvari koje se mogu nositi. Kad sam bio isključivo kreator sadržaja, dao bih sve od sebe da stvorim odjeću i stvari koje su stvarno izvan okvira, a ljudi su poput: 'Gdje to možete odjenuti? Ovo je super, ali možete li ovo stvarno nositi? ' I to je bio moj posao stvaratelja sadržaja, isprobavati različite stvari i pokušavati inspirirati ljude na različite trendove. Ali mislim da sam sada više nego ikad prestala s tim, pogotovo kao mama i poduzetnica. Prvo, zapravo nemam vremena, a drugo, prirodno gravitiram prema sofisticiranijim komadima, klasičnijim, čistim linijama - i dalje s idejom glama, ali umjesto velike nakaradne princezine haljine, prirodno više gravitiram prema modernom, krojenom odijelu, oblačeći to dijamantima ili čime već i tenisice. Zaista sam se prestao igrati s trendovima i pokušavati raditi različite stvari [i počeo] se držati onoga zbog čega se osjećam najpouzdanije, a to su zaista čiste linije i sofisticirani komadi.

"Naravno, volim svoje Diorove i Chanelove i sve to, ali očito, tko zapravo nosi Dior i Chanel od glave do pete cijelo vrijeme? Ja sigurno ne. Pokušat ću tu i tamo ugraditi jaknu od tvida, ali postoje neki suvremeni brendovi za koje smatram da ih puno nosim. Anine Bing je dizajner iz L.A.-a koji je doista lijepo skrojen odijela. Odjelo koje imam do sada sam nosila, mislim, već više od 20 puta. Druga marka je Khaite, imaju najljepše vrhove koji samo tako lijepo grle tijelo. ja imam ovo pleteni top to izgleda kao bustier, ali to je samo klasičan džemper; Imam ga i u oblik odjeće. Volim njihove traperice. Ta dva su mi odnedavno najtraženiji brendovi.

"Nikad ne bih pogledala ili potrošila svoj novac na odjeću za odjeću jer nisam djevojka za odjeću - to je to samo što nije dio mene - ali prirodno, budući da sam kod kuće, otkrila sam neke zaista nevjerojatne marke salona za odjeću. Spavač ima najslađe kompleti pidžama koje biste mogli istrošiti i uz traperice. Cijeli svijet tu sam dobio sve svoje trenirke - jednostavno, jednostavno, bez ludih boja. Loungewear bio je jedan zaista veliki komad koji nedostaje u mom ormaru koji sam otkrio tijekom COVID -a. Ali trudim se ne trošiti previše novca tamo, samo zato što znam sebe i u trenutku kad ne moram ostati kod kuće, jednostavno više neću nositi odjeću za sjedenje.

"Moram reći, prije COVID-a, voljela sam osobno kupovati, uglavnom zato što se mrzim baviti pošiljkom i povratkom. Iz tog razloga internetska kupovina može biti malo zeznuta, poput onoga što vidite na modelu možda ne odgovara isto. No, prošle godine sve što sam radila je kupovina putem interneta, pa su se moje navike očito promijenile. Više volim osobnu kupnju ako za to imam vremena i dostupnosti, jer je tako mnogo lakše, po mom mišljenju. Također, BümoWork je u Westfield Century City, i imaju gotovo sve suvremene trgovine kojih se možete sjetiti. Kad god sam tamo - što je gotovo svaki dan - navratim do Bloomingdalea ili Nordstroma da vidim što imaju.

Lim, sa suosnivačem Joan Nguyen, na prvoj lokaciji BümoWorka, u Westfield Century Cityju u L.A.

Foto: Ljubaznošću BümoWorka.

"Nisam baš kupovala dok sam bila na tjednu mode, samo zato što mi je raspored prilično lud tijekom tog tjedna. Ali na kraju mjeseca mode, koji obično završava u Parizu, uvijek dobijem nešto jako lijepo - [poput] luksuzne torbe, mnogo puta od Chanela-kao poslasticu na kraju mjeseca za sebe jer smo u toku mjesec dana neprekidno. Moja Hermès Kelly torba u crnoj boji, to je apsolutno moja stvar broj jedan koju ću zauvijek cijeniti, koju vjerojatno nikada neću prenijeti svojoj djeci. Toliko volim. [Dobio sam] svoju Dior barsku jaknu, samo klasičan komad. Imam i Chanel jaknu od tvida.

„Nekad sam voljela ići u berbu u Pariz na buvljak. Ali to je uvijek vikendom i uvijek postoje emisije koje ne mogu preskočiti. Rano sam odlazio na buvljake i tamo pronalazio najnevjerojatnije komade. Ovo staro ogledalo nabavio sam s buvljaka i poslao ga nazad u svoju kuću - to je bilo zaista posebno.

"Imam toliko [nezaboravnih odijela za tjedan mode.] Evo jedne Balmain Odjeća koju sam nosila nije moj tipičan look za tjedan mode - hlače od padobrana od tvida i jakna. Stvarno je bilo izvan onoga što bih obično nosila, ali vjerojatno je to jedna od mojih najupečatljivijih i najslikanijih odijela. To mi odmah pada na pamet, jer su ljudi poludjeli zbog te odjeće, mislim da je to bilo zato što je bila gotova. Rekla bih onda da je mnogo mog Dior i Valentino izgleda uvijek omiljeno jer, opet, ja sam glamurozna djevojka i volim samo biti sposoban zavoljeti se u elegantnim haljinama.

Lim na Pariškom tjednu mode 2017., nosi Balmain.

Foto: Claudio Lavenia/Getty Images

„Inspiraciju pronalazim posvuda, ali inspiraciju posebno pronalazim na ovim različitim društvenim platformama, posebno TikTok. Inspiriram se gledajući čime je inspirirana nova generacija. Prirodno, ne uključujem sve od glave do pete jer ne želim izgledati kao tinejdžer koji se previše trudi ili stara mama koja se previše trudi izgledati kao tinejdžerka, ali volim otići na TikTok i vidjeti što je ta generacija u.

„To nije trend koji volim, ali moram reći da sam se trudio boja za kravate zbog TikToka. Apsolutno mrzim bilo što, i počeo sam nositi boju za kravate na sofisticiraniji način - to je primjer kako me ova nova generacija inspirirala i ohrabruje da isprobam trendove koje bih vjerojatno i htjela nikad ne pokušavaj.

"Također dobivam puno inspiracije iz Azije. Pretplaćen sam na Vogue Japan i Vogue Koreja. Puno inspiracije pronalazim u stranim zemljama, gledajući u što se bave. Postoji mnogo sličnosti, ali zanimljivo je vidjeti kako stiliziraju stvari.

"Kad sam tek počeo, ljudi koji su imali pristup modi i ljudi koji su bili na vlasti bili su urednici i stilisti. Gotovo, ako ne i svi utjecajni ljudi ili digitalni stvaratelji tada su bili klonjeni ove uloge. Zaista smo se morali boriti za mjesto za stolom. Vrlo sam ponosan na ono što smo uspjeli postići u posljednjih 10 godina. Sada gotovo svaki brand mora imati utjecajnu strategiju digitalnog marketinga. I mislim da zbog toga gdje smo sada s potrošnjom mode, mnogo toga je na internetu, a puno sljedeće generacije nije nužno gledajući samo filmove i slavne osobe i uredničke časopise - prate svoje omiljene influencere i vide što nose, pa ove modne kuće shvaćaju da, kako bi uhvatile sljedeću generaciju, moraju smisliti kako raditi s influencerima poput sebe. Konzumiram gotovo, ako ne i svu svoju modu, i na internetu. Naravno, jako je važno odmaknuti se i vidjeti sa strane urednika, kao u svijetu časopisa, u što gledaju, ali sada je to toliko spojeno. Kad otvorim časopis poput Vogue Japan, postoji odjeljak o tome što influenceri nose... Čak i ako gledate uvodnik, mnoge stvari koje vidim utječu na ono što vidite na internetu. To me jako ohrabruje jer ovo je ono o čemu smo sanjali: biti u mogućnosti neprimjetno spojiti urednički svijet s digitalnim svijetom, sa stvaraocima.

"Moja prva stvar [kada tražim suradnike] je pobrinuti se da marke koje imam s kojima sam povezan i s kojima podržavam budu svjesne... od svih nepravdi koje se trenutno događaju. Mnogi ljudi misle da robna marka uvijek mora izaći i reći nešto, ali ja znam puno marki koje organiziraju unutarnje napore za promjenu, a zapravo ne govore o tome. To mi je sada jako važno više nego ikad. Mnogo više ovih marki stoji uz ova pitanja koja su toliko važna i meni su prirasla srcu.

"Proteklih godinu i pol dana otvorilo je oči mnogim ljudima, posebno u modnoj industriji, kako svi možemo napraviti bolji posao. To me jako uzbuđuje, jer sada postoji mnogo više razgovora o tome kako, izvana, ne samo da bacamo više azijskih ili crnih modela, već i vidimo interni pomak. Svatko bi mogao staviti nešto na internet, ali ono što radi interno bit će najveća razlika.

"U modi, pretpostavljam da možete reći da se neko vrijeme događalo mnogo istosti i mislim da je to zato što su ljudi pomalo izgarali. No, sada postoji novo uzbuđenje u industriji, jer su ljudi u zatvoru više od godinu dana i traže razloge da se odjenu, očaraju i izađu. Mislim da ćemo to zaista vidjeti prema ljetu i 2022. Izašao sam na večeru sa svojom djevojkom u ležeran restoran i ljudi su bili obučeni do devetke kakve nikad prije nisam vidio. Bilo je uzbudljivo to vidjeti. Mislim da su ljudi ponovno uzbuđeni zbog mode, što već neko vrijeme nisam osjećao. " 

Napomena: Povremeno koristimo partnerske veze na našoj web stranici. To ni na koji način ne utječe na naše uredničko odlučivanje.

Želite li najnovije vijesti iz modne industrije? Prijavite se za naš dnevni bilten.