Kostimi na 'Gossip Girl' 2.0 učvršćuju novi svjetski poredak na gornjoj istočnoj strani

Rano u prvoj epizodi nove "Tračerica, "kao najnovija serija najhladnijih klinaca iz Constance Billard i pridošlice sa sata St. Jude's Zoya Lott (Whitney Peak) približite se posvećenim stubama Met, stanovnička opaka djevojka Monet de Haan (Savannah Lee Smith, u kuji savršenoj smoli) snajpuje: "Ona nosi traka za glavu, "s vrstom gađenja koja je tipično rezervirana za, recimo, gaženje psećih izmeta na pločniku.

Je li ta linija povrijedila moje osjećaje, kao nekoga koji se nikada nije sasvim odrekao duha Blaira Waldorfa okićenog draguljima? Hm, dobro, malo. (Tinejdžeri su zastrašujući!) Ali nema veze: nova kraljica Constance Julien Calloway (Jordan Alexander) namješta Zoyu okrećući joj traku za glavu u elegantno zavezani šal i jednim brzim uklanjanjem dlačica, novi režim koji vlada Gornjom istočnom stranom službeno je cementirano.

"To je definitivno novi svjetski poredak koji se događa, uključiv je i raznolik, ali i društveno elitna u isto vrijeme", kaže Eric Daman, kostimografkinja koja se vraća za nastavak serije koja ga je učinila jednako superzvijezdom koliko i originalnu glumačku postavu.

Vrata s trakom za glavu nisu jedini modni trenutak koji odaje počast prvoj generaciji "Gossip Girl" - Kate Keller (Tavi Gevinson) otvara seriju u odjeći izuzetno slično onoj koju je nosila Serena van der Woodsen kada je prvi put viđena u Grand Centralu (a Daman obećava još jedno epsko vraćanje u kasnijoj epizodi) - ali to je onaj koji gledateljima čvrsto utvrđuje da ovo nije samo neki copy-and-paste "Gossip Girl" redux. Svijet se promijenio, a to znači promjenu i za njujoršku elitu. Nestali su trake za glavu i veliki dragulji. Na njihovom mjestu? Elegantniji, minimalističkiji izgled koji se poigrava s oblikom i proporcijom u jednobojnim tonovima koji se mogu istrgnuti s pista.

Stoga možda nema hrpe pribora i brda privlačnih otisaka. Ipak, moda igra ključnu ulogu u "Gossip Girl" 2.0, koja je debitirala na HBO Maxu 8. srpnja. To može biti isto toliko alat za rezanje nekoga-poput onoga kad se Monet de Haan (Savannah Lee Smith) ruga Kelleru oko upadljivo postavljenog Louis Vuitton Torba za kapucine koštala je više od mjesec dana njezine plaće ili kada Luna izdaje diktat da bi Zara trebala ostati istočno od Lexa - koliko god to moglo biti za izgradnju nekoga, viđeno kad par Beyoncéov Adidas Superstars pružiti Zoyi otvor za A-listu. I naravno, tu je Julien, društvenjak koji se pretvorio u influencera kojem je izgled važniji od svega ostalog-pa, gotovo svega.

Uhvatila sam Damana kako bih izvadila iznutra iz seta sve o tome kako je učinio da se kostimografija dogodi tijekom Covida, pa do lika koji se najviše uzbudio odjenuti. (Savjet: On je nasljednik naslijeđa Chucka Bassa.) I dok ćete se morati ljutiti moj trake za glavu od mojih hladnih, mrtvih ruku, također ću ukrasti savjete za stil od ove nove serije žrtava "Gossip Girl"... greška, subjekti.

povezani članci
Razmišljajući o desetljeću 'Tračerice' s Ericom Damanom
Zašto kostimografija za tinejdžerske emisije djeluje 'dvostruko teže' za priznanje Emmy
67 najboljih izgleda iz 'Tračerice' 1.0

Po čemu se vaš pristup kostimografiji razlikovao od prvog puta i po čemu je bio sličan?

Bilo je drugačije po tome što je mnogo mojih istraživanja i dubokih ronjenja bilo na društvenim mrežama. Važnost društvenih medija i Instagrama, posebno za priču, ali i utjecaj koji ima na ovu generaciju na koju oponašamo bilo je jako važno uistinu uroniti sebe u. Instagram nije postojao tijekom izvorne "Gossip Girl". To uopće nije bio dio mog procesa na način na koji je to ovih dana, shvaćam saznati koji bi utjecaji bili pravi smjer za Julien Calloway, koja je Luna La, i kako je glas Ziona [Morena] predstavljen na Instagram?

Dok je originalna "Gossip Girl" doslovno progonila privatne škole na Upper East Sideu s kamerom, jer moj mobitel u to vrijeme - mislim da sam imao Blackberry - nije ni imao fotoaparat. Snimalo se kako djeca izlaze iz škole u tim grupama i vide kako se djeca stiliziraju, svoje školske uniforme. Školske uniforme važan su dio ovog identiteta - u to vrijeme postojala je Marc Jacobs djevojke ili Tory Burch djevojke. [Vidjevši] kako su se njihove ženske grupe identificirale kroz robne marke bilo je zaista uzbudljivo i otvorilo mi oči u današnje vrijeme. Kako možemo istražiti ovu novu iteraciju ovih školskih uniformi na nov način koji je u trendu s onim što se trenutno događa u modnom smislu, ali ujedno govori i o aspektu društvenih medija?

Htio sam pitati posebno o Julienu - koje je istraživanje ušlo u hvatanje te specifične kulture utjecaja Julienovim stilom?

To je bila zaista duboka zečja rupa, puna 'Alisa u zemlji čudesa' Hailey Bieber te sestre Jenner i Kaia Gerbers. Onda sam na kraju naišao Adut Akech koji je po meni tako nevjerojatna ikona stila i malo je zaobiđen u usporedbi s, recimo, poznatijim influencerima, poput Hailey Biebers ili Sofije Richies. Nešto u vezi s Adutovim osobnim stilom doista se osjećalo kao robna marka za mjesto gdje sam htjela ići s Julienom. To je taj hibrid svijeta visoke mode i ulične odjeće iza kulisa.

Nešto što me pogodilo gledajući prve tri epizode je to što se ovaj put ovaj stil gotovo osjeća elegantnije.

Definitivno je minimalističkiji; bogatstvo je u minimalizmu, ako hoćete. Monokromatski je i moda se igra proporcionalno na novi način, a bogatstvo je u 3XL Valentino blejzer, ili Vetements. Sve je jako veliko na način koji daje luksuzno-modni dojam na način na koji se nisam igrao u originalu. U originalu je to bila boja i uzorak te 500 ogrlica i divovsko kamenje, dok je ovo definitivno kuriraniji minimalistički ugođaj koji se osjeća vrlo trendovski, a ovo je vrlo moderna, suvremena iteracija moda.

Što je očito tamo kamo je općenito sada krenula moda. To su ljudi koji su očito vrlo uigrani u ono što se događa na pisti.

Da jako. Budući da djeca imaju globalni pristup modi na vrlo nov način, važno je to poštovati i biti inspiriran pristupom za koji mislim da je posebno Instagram, a TikTok djeci ponudio svuda svijet. Na srednjem zapadu možete provjeriti što se događa u Dolce & Gabbana pista ovog vikenda. Prije nego što biste morali čekati, to ne biste mogli vidjeti niti uopće imati pristup tome.

Nešto što mi se jako svidjelo u prvoj epizodi je to što sjede na stepenicama i pričaju o Zoyinom liku, a oni su poput: "Ona nosi traku za glavu", kao da je to ta prljava stvar.

O da. Uh, trake za glavu. [smijeh] To je klimanje časnima Blair Waldorf traka za glavu. Ono što mi se čini jako smiješnim je to što se osjeća vrlo prolazno, traka za glavu u tom svijetu, a zatim, nekoliko tjedana kasnije, imate Amandu Gorman koja je na inauguraciji noseći ovu nevjerojatnu Pradinu traku za glavu a onda odjednom, opet je to bijes oko traka za glavu.

Jeste li osjećali povratak pritiska?

Smiješna priča o tome: započeli smo pripreme prije pandemije. Prošlo je otprilike četiri ili pet tjedana i bio sam jako... Ne želim reći da sam pod stresom, ali doista mnogo tjeskobniji i svjesniji da moram živjeti u skladu sa svojim imenom i onim što je 'Gossip Girl' i modnom fantazijom kakvu svi žele. Onda je pandemija udarila, a kad sam se vratio na nju, bio sam kao, samo se želim zabaviti s njom i učiniti je što nevjerojatnijom.

Nešto mi se podiglo s ramena o tome da moram živjeti u skladu s tim standardom. Ne postoji ništa poput pandemije koja bi stvari stavila u perspektivu; Znam koja je važnost i važnost toga, da izgleda nevjerojatno i da će sve oči biti uprte u njega, ali da shvatim da sam zahvalan na platformi koju imam i dobila sam ovu nevjerojatnu priliku da se ne ponovno stvaram, već ponovno izmišljam i sa ovim dobijem novo naslijeđe nastavak. To je jednostavno vrlo uzbudljivo.

Zahvalan sam što sam se probudio i što sam se mogao igrati s njim i pustiti ga da teče kroz mene na način koji se osjeća zaista organskim.

U prvoj seriji svi su likovi imali svoje stilove - Blair je imala trake za glavu, Serena velike čizme, a Chuck šal. Jeste li ovdje opet stvorili te potpise za likove?

Biciklističke hlače Julien Calloway u školi postale su vlastiti meme, na neki način - topovi bez hlača u školi! [smijeh] Mislim kako se odijevamo, svačiji je stil tako personaliziran. Postoji li jedan poseban komad koji predstavlja sve njih? Nije nužno.

Za Zoyu, budući da je aktivistica, uvrstit ćemo totere knjižara u vlasništvu Black-a, što joj to znači i kako to može utjecati na svijest. To je bitno za njezin karakter, a i za mene kao platformu u kojoj mogu sakriti uskršnja jaja svijesti zaista je uzbudljivo. Za Julienov stil, ona je influencer s puno tijela, ali moda je pun švedski stol. Ona je kameleon. Može, jer ima tu Serenu je ne sais quoi, recimo: "Mogu nositi ovaj ili onaj stil. Ne moram biti prijavljen u kutiju. "

Kad smo govorili o emisiji za 10-godišnjicu, rekli ste da ste prilikom prvog dizajniranja radili na malim uskršnjim jajima. Bez traženja da bilo što poklonite, postoji li nešto stilski na što bismo trebali paziti u ovoj seriji?

Moje najdraže uskršnje jaje, koje je već prozvano, je da se Tavijev lik Kate prvi dan pojavi u gotovo identičnoj odjeći s onom u čemu se Serena pojavila u vlaku nju prvi dan: preplanula kožna jakna i majica s francuskim prugama i mali rubac. Tamo su se ušunjali mali trenuci: Zojina marama se naziva trakom za glavu, a zatim kasnije, oko pete epizode postoji zaista sjajan, pun trenutak koji je vrlo uzbudljiv i dogodi se da ne mogu govoriti oko. Ali mogu reći da je uzbudljivo! [smijeh] Ostanite uz nas.

Za kojeg ste se lika najviše zabavili razmišljajući o stvaranju odjeće?

Volim ih sve, to je kao da izaberem svoje omiljeno dijete, ali na način na koji se osjećam jako vezan za Chucka Bassa i ono što smo kroz njega uveli s muškom odjećom, ja imam slično uvažavanje i afinitet prema Maxu Wolfeu, Thomasu lik. Radimo na ovoj rodnoj fluidnosti na neki način - ne da je uopće rodna fluidnost, već na način na koji on može nositi žensku bluzu [koja] izgleda seksi AF na muškarcu, a to ne znači da se vuče ili bilo što. On jednostavno može nositi jako lijepu Paco Rabanne čipkanu bluzu i neka izgleda zapanjujuće - vrlo, vrlo seksi na vrlo muževan način.

Zaista sam uzbuđen što se igram s Maxom na način na koji mi nikad ne bi palo na pamet staviti Chucka u žensku bluzu jer bi to bio Chuck u ženskoj bluzi. Razgovor, još nismo bili tamo i divno je samo znati da smo napredovali i da su to stvari o kojima možemo razgovarati i oponašati te istraživati ​​i dati glas; igrati se odjećom na nov način i degenerizirati je, ako želite.

Moram zamisliti da vam je ovaj put vjerojatno bilo lakše nabaviti stvari od marki.

To je uzbudljivo. Ono što sam primijetio s interesom za dizajnere, preokret je bio tako brz da će Jordan zakoračiti iz prikolice na pločniku i u roku od pet minuta njezina odjeća je na IG -u potpuno identificirano. Dizajneri dobivaju glasnu viku tako da smo prije morali čekati da ih paparazzi ustrijele i možda bi to bilo na TMZ-u te noći, ali morali bismo pričekati narod časopis će izaći dva ili tri tjedna kasnije kako bi odjeću identificirali. Preokret je bio tako brz i izazvao je interes dizajnera na ozbiljan način koji nam nije bio dostupan u originalu.

Jeste li očekivali isti fenomen kao i prvi put, gdje će se stvari prikazati u emisiji, a zatim će doći do žurbe za kupnjom tih predmeta?

Mislim da postoji. Sve što se identificira na IG-u ima i rasprodanu ikonu pored sebe. Ne znam je li to izravno ili neizravno, ali čudna je pojava da se većina stvari koje se identificiraju iznenada rasproda ili više nisu dostupne. Također mislim da je internetska kupovina toliko raširena ovih dana, da su ljudi kod kuće na srednjem zapadu ili čak u Francuskoj dostupni za kupnju stvari na Net-a-Porter ili na utakmicama na način koji nije bio lako dostupan-osim, naravno, komada koji su dijelovi piste koji nisu stigli u trgovine još.

Radili ste za vrijeme Covida; koji su jedinstveni izazovi proizašli iz pokušaja bavljenja kostimografijom, a imali su i sva ta ograničenja?

Toliko je ograničenja. Vratili smo se u kolovozu; još je rano u bijesu pandemije. Mislim da je prva uočljiva prepreka na koju smo morali naići bila ta da su trgovine - svi od Bergdorfa do Saksa, Zare, Antropologije - cijela paleta trgovina nije imala zalihe i opskrbu jer je proizvodnja tkanina, proizvodnja odjeće zatvorena za šest do osam mjeseci. Na podovima nije bilo puno proizvoda. Kad je nestala veličina dva, nestala je veličina dva. Nije bilo 10 veličina dva, nije bilo višestrukih veličina, a puno puta moramo kupiti višekratnike jer ih glumci nose četiri dana zaredom, po 10 sati.

Putovati ovim novim svijetom kupovine bilo je vrlo izazovno. Kad smo se tek vratili u New York, mnoge trgovine nisu bile otvorene. Sati su bili vrlo različiti. Ponekad bi se otvarali u podne, a ponekad bi se otvarali u 10. To je doista utjecalo na način na koji kupujemo. Mi smo stroj za kupnju zbog prirode epizodne [televizije], moramo stalno kupovati i imati novih stvari. Promet u našem odjelu je ogroman, pa nemamo takvu dostupnost za nas - još manje Bergdorf, jer Bergdorf nema toliki promet, ali Saks dobiva isporuke svaka dva tjedna novih stvari. To se jednostavno nije događalo na početku, što nas je također natjeralo da više kupujemo putem interneta i da se na novi način oslanjamo na dizajnere. Sad se malo vratilo u normalu.

Što vas osobno najviše veseli što se Gossip Girl vratila u svijet?

Da možemo nastaviti naslijeđe i nastaviti ovu modnu fantaziju koja izmami osmijehe i zabavlja ljude i također ga uliti ovom novom socio-eko sviješću koja dolazi s tim, ovim novim glasovima iz Gen-Z-a generacija. Za mene je uzbudljivo imati više društveno osviješten razgovor o odjeći, oko glumačke postave i raznolikosti, uključivosti te da je to dio mode.

Želite li najnovije vijesti iz modne industrije? Prijavite se za naš dnevni bilten.

AŽURIRAJ, 8. srpnja 2021, 9:15 sati: Ovaj je članak ažuriran kako bi odražavao da Monet de Haan, a ne Luna La, donosi liniju o traci za glavu.