Kako nastaju odjeće s najvećim brojem koncertnih turneja

instagram viewer

Madonna nastupa tijekom svoje turneje 'Rebel Heart'. Foto: Gareth Cattermole/Getty Images

Kakva pop zvijezda nosi na pozornici tijekom njegovih ili njezinih prepunih turneja i jednokratnih nastupa sastavni je dio cjelokupnog iskustva. Sjetite se samo umjetničke (i leggy) podrške Miley Cyrus pokretu marihuane tijekom njezinog izlaska na "Bangerz"; Madonnina odjeća, ratnička odjeća na njezinoj turneji "Pobunjeničko srce"; Nove kratke hlače Britney Spears za povratak svoje rezidencije "Britney: Piece of Me" u Las Vegasu. Čak Kanye WestRelativno potcijenjen izgled ulične odjeće uključuje zamršen i suradnički proces u više koraka koji je jednako fascinantan kao, recimo, izrada kostima superheroja koji šutira.

Marina Toybina, koji je namijenjen za Taylor Swift"Red", ženska grupa "Reflection" pete grupe Harmony i "Prismatic" turneje Katy Perry, kaže prvi korak razumijevanje umjetnikova individualnog stila i žanra, koji se očito razlikuje od izvođača do umjetnika izvođač. Kostimograf se tada sastaje s umjetnikom, scenografom i koreografom kako bi se uvjerili da su svi uključeni istu stranicu, te da će odjeća raditi s scenografijom, postavom pjesama, koreografijom i kostimom promjene. Zatim slijedi postupak skiciranja.

Kostimograf Arianne Phillips, s kojim je radio Madona na šest turneja, uključujući prošlogodišnje "Pobunjeničko srce", surađuje s umjetnicom koncepta kostima Phillip Boutte, koji sve ideje stavlja na papir. "Stalno razmišljam o tome kako najbolje predstaviti različite teksture tkanine, razlikovati šavove od cijevi, čiste naspram neprozirne i odrediti važnost gesta nad realnim omjerom ", objasnio je Boutte putem e -mail. Skice zatim predstavlja i sužava umjetnik - u njegovom slučaju Madonna, koju Phillips opisuje kao "neumornu perfekcionisticu".

Boutteove skice za Madonninu turneju 'Pobunjeničko srce'. Zasluge: Phillip Boutte, Jr.

Neki umjetnici će unajmiti i stilista. Za svoju "Britney: Piece of Me" u Las Vegasu ekstravagancu, Britney Spears je dovela dizajnera kostima za više zadataka Soyon An upravljati projektom cijelim procesom projektiranja. An je izravno surađivao s modnim dizajnerima poput Nicolasa Jebrana i Bao Tranchija, koji su poslali skice i kreacije spremne za scenu. "Proći ću sve vizure s dizajnerom i objasniti što tražimo, vrste krojeva - šta Britney treba i ne smije raditi - a oni će tada dostaviti opcije za svaki od brojeva ", rekla je objasnio. "Tako bi jedan dizajner napravio dva broja, a drugi bi napravio ista dva broja, a Britney bi odabrala."

Više praktičnih klijenata moglo bi se pridružiti procesu. Ne iznenađuje da je Kanye West jedan takav umjetnik. "Ponekad će doslovno kokoš iscrtati skicu ideje i on je poput:" Učini to ", rekla je kostimografkinja Erin Hirsh, koji je radio s Yeezyjem za jednokratne nastupe i njegovu turneju "Glow in the Dark". „To je doslovno neki crtež crteža i morate to oživjeti. Za mene je to obično proces postavljanja pitanja o materijalu i odatle jednostavno započinjete pronalaženje nekih ideja. "

Materijali i struktura kostima ne odnose se samo na estetiku i vizualnu teatralnost - oni su ključni za pomoć umjetniku u izvođenju, plesu i, što je najvažnije, da ostanu ugodni na pozornici. Svi dizajneri s kojima smo razgovarali kunu se u neku vrstu četverosmjernog rastezanja, bilo to Lycra ili prilagođena izrada. Toybina se često smišlja. U idealnom slučaju, dizajner može izgraditi kostim na rastezljivoj podlozi, ali ponekad dizajneri moraju pribjeći snalažljivosti na licu mjesta, a često je to pokušaj i pogreška.

'Gledajte, mogu se pomaknuti!' Beyoncé na poluvremenu Superbowla 2013. Fotografija: Chris Graythen/Getty Images

Samo pitaj Rubin Singer, koji je osmislio Beyoncéov izgled predboja Superbowla za 2013. godinu. Sastao se sa superzvijezdom i suzio njezina tri najbolja izbora do eventualne čipkaste kože i pitona. "Stvarno sam se šutnuo nakon prvog ugradnje", rekao je jer su se kožne prepone pričvrstile za arhitektonsku ramena su potpuno ograničavala kretanje gornjeg dijela tijela, što očito ne bi dopustilo kraljici begu da pobijedi ples kat. Ali nije htjela promijeniti dizajn. "Dakle, počeo sam projektirati sve te različite sustave remenica, mreže, elastike i stvari koje se kreću i strukturno su postale jedan od najkompliciranijih komada koje sam u to vrijeme ikad izradio ", objasnio je Pjevač.

Također, kako Hirsh priznaje, rastezanje nije uvijek "moderno", pa ponekad mora razmišljati izvan okvira. "Kao da Kanye neće nositi četverosmjerno rastezanje", rekla je. "Dakle, ugrađujete žljebove u međunožje ili ispod pazuha, pa to daje pokret tkanini." (Dodala je i ušice u pazuhi Yeezyne kožne jakne kako bi se omogućilo prozračivanje i prozračnost.) Toybina se zaklinje iskašljavajući "sva odgovarajuća područja", isto. "To je trik koji naučite nakon što vidite sve greške koje se događaju na pozornici", rekla je. (Recite vicevima Lennyja Kravitza. Oh, i West također. ) 

Miley Cyrus na turneji 'Bangerz' 2014. godine. Fotografija: Christopher Polk/Getty Images

Naravno, neki kostimi očito riskiraju kvarove u garderobi, poput prilagođene trodimenzionalne majice Miley Cyrus ispisane korovom i ukrašena kristalima s prorezima za noge blizu visine pazuha. Phillipe i David Blond iz Plavuše - koji su također kreirali turnejske kostime za Beyoncé, Katy Perry, Nicki Minaj i Selenu Gomez - putem e -pošte su rekli da su koristili "gumirane elastike za kupaći kostimi [za] stabilizaciju otvora za noge, ali samo to koliko je komad izrezan i prilagođen tijelu određuje pristajanje i ostanak vlast." 

"Miley je u to vrijeme jako voljela neku vrstu high-style stila '80 i nije se brinula o kretanju; zapravo bi povukla i rastegnula odijelo kao dio koreografije ", dodaje dvojac. Tako da je to uspjelo.

Plavuše su objasnile kako se tkanine i dobro postavljeni šljokice i kristali mogu koristiti za privlačenje očnih jabučica publike. "Na primjer, ako se koreografija više bavi ekstenzijom ruku i nogu, mi bismo ta područja istaknuli bojom ili kristalom", napisali su dizajneri. "Da je komad balada, mogli bismo se usredotočiti na lice s detaljima ovratnika i zatamniti tijelo tamnijom, mat tkaninom." 

"Uljepšavanje je uvijek utjecajno na isticanje i isticanje trenutaka", složio se Phillips. Ima dugogodišnju vezu sa Swarovskim radeći na Madonninim kostimima. "Dio mog uzbuđenja na početku turneje je otkrivanje najnovije tehnologije kristala." 

Otvoreni broj "Prismatic" Katy Perry. Fotografija: Anthony Kwan/Getty Images

Ponekad kostimi za izvedbu mogu uključivati elektronički tehnologija, koja dizajneru donosi potpuno novu krivulju učenja. Uvodni dio turneje "Prismatic" Katy Perry uključivao je pjevačeve rezervne plesače koji su nosili svijetleće neonske mohake. "Morali smo smisliti kako koristiti sadržaj vlakana za promjenu boja dok smo na pozornici", rekla je Toybina, koji su uživali u izazovu traženja novih dobavljača i hitnog tečaja u elektronici inženjering. Hirsh je imao zadatak stvoriti West sada poznati izgled za izvođenje "Stronger" na dodjeli Grammyja 2008. godine. "Rekao mi je da želi 'Narednicu Pepper jaknu koja svijetli". To je bio smjer ", rekla je. Koristeći sako kao bazu, surađivala je s "NASA -inim inženjerima koji su zabavno zabili modnu odjeću" LED trake, koje su se na kraju uključile putem gumba na jakni ili palcem pilota Hirš. (Hej, to je bilo 2008.)

Brze promjene kostima između ili tijekom setova zahtijevaju preciznu koordinaciju s koreografom, pa čak mogu i odrediti kako je kostim dizajniran. To je osobito istinito kada jedan kostim može uključivati ​​do 10 slojeva, kako je Toybina iskusila. Trikovi za ubrzavanje skidanja i oblačenja izgleda uključuju čičak, industrijske kopče i industrijske patentne zatvarače imaju manje šanse za hvatanje materijala tijekom tih promašenih odijevanja u utrobi stadiona. Obilasci također obično zapošljavaju vješte komode, poput Madonnina dugogodišnjeg čovjeka Tonyja Villanueve, kako bi pojednostavili proces.

Toybinina skica Underwoodovog dizajna dizajnerske haljine i Underwood na pozornici. Fotografije: Ljubaznošću Marina Toybina

Čak i izvedbe koje ne uključuju kompliciranu koreografiju i mnoštvo pomoćnih plesača zahtijevaju maksimalnu predanost kostimima. Tijekom "Storyteller Tour" Carrie Underwood, pjevačica i Toybina surađivale su s raznim dizajnerima na gotovim haljinama. Zatim je kostimograf preuredio sve zatvarače radi brzih izmjena. "To je otprilike uzimanje baze, njezina rekonstrukcija, obnova i redizajn kako bi bili sigurni da pristaje baš onako kako [Underwood] traži", rekla je Toybina. Iako je West na turneji "Glow in the Dark" 2008. nosio samo jedno odijelo na pozornici, to nije značilo da se Hirsh mogao opustiti i opustiti. "Stalno sam izrađivala nove hlače, nove košulje, nove kožne jakne, nove doodad za nošenje na hlače", rekla je. "Bilo je puno prilagođenog posla."

I ne zaboravite na cipele. "Čizme, motorističke čizme i čizme preko koljena najtraženiji su stilovi uz tenisice", napisao je dizajner cipela Giuseppe Zanotti u e-poruci. On je stvorio cipele za izvedbu za Janet Jackson, Nicki Minaj, Miley Cyrus i nedavno Rihannu i nju krem čizme sa zlatnom petom na dodjeli nagrada Brit. "Posebno za velike izvedbe bolje su složene pete i gumeni potplati - umjetnik se mora osjećati samouvjereno i siguran tijekom plesa. "Umjetnik je na nogama do dva sata noću-i to leđima unatrag predstave.

"Cipele moraju pomoći pri dovršenju kostima, stvoriti lik, ispričati priču i izgledati dobro, kao i omogućiti Madonni i plesači da rade svoj posao ", objasnio je Phillips, koji je mnogo puta surađivao s Pradom i Miu Miu u stvaranju prilagođenih cipela za Madge i nju plesači. A to rezultira puno obuće, pogotovo jer svaki par zahtijeva duplikat. "Na turneji imamo više od 500 cipela i to je to ne uključujući Madonnine cipele ", rekla je.

Budite u tijeku s najnovijim trendovima, vijestima i ljudima koji oblikuju modnu industriju. Prijavite se za naš dnevni bilten.