Francuski dizajner iz New Yorka Sophie Theallet odnijela je Međunarodnu nagradu Woolmark za SAD ranije ovog tjedna za svoj dizajn od Woolmarkove fine australske Merino vune, pobijedivši žestoke konkurente poput Bibhu Mohapatre, Slinky Vagabonda, Kaufmana Franca, M. Patmos, Naeem Khan, Broj: Lab, Prabal Gurung, Ruffian i VPL Designs. Prestižna nagrada-koju su Karl Lagerfeld i Yves Saint Laurent osvojili 1950-ih-vraća se nakon duge stanke. Kao dobitnik američke regionalne nagrade, Theallet kući nosi 100.000 dolara, a zatim se natječe u međunarodnom finalu za još 100.000 dolara. Zvuči kao puno novca, ali prijeko je potrebna pomoć neovisnom dizajneru luksuza poput Thealleta.
Razgovarali smo s dizajner o njezinoj pobjedi, što će to značiti za njezino poslovanje i neočekivanoj inspiraciji iza njezinog nagrađivanog dizajna.
Fashionista: Prvo, čestitamo! Što za vas i vaše poslovanje znači osvajanje nagrade Woolmark? Sophie Theallet: Hvala vam puno, oduševljena sam! Ovo za mene i moj tim znači svijet, tako sam počašćen i ponižen što sam osvojio nagradu koju su svojedobno osvojili Yves Saint Laurent i Karl Lagerfeld. Što se tiče poslovanja, svi koji vjeruju i podržavaju robnu marku ST (trgovci, novinari, klijenti itd.) Toliko su sretni i oduševljeni častom ove nagrade i zamahom iza nas.
S kojim se izazovima susrećete kao dizajner i kako će priznanje i novac od Woolmarka pomoći? Izazov za nezavisnu marku luksuznih dizajnera poput naše je da nema mjesta greškama-moramo se natjecati tržište s velikim robnim markama i grupama koje imaju toliko sredstava, resursa, maloprodajne moći i oglašavanja prisutnost. Priznanje i podrška za nas su ogromni. Novac će otići u zbirku FW13, gdje ćemo moći dalje razvijati našu pleteninu i glavnu kolekciju. Koristit ćemo nove tehnologije dostupne za rad s Merinom i općenito za razvoj tkanina-u osnovi, financije nam omogućuju više slobode i resursa; razvijati uzorke, istraživati više šavova i tehnika te blisko surađivati s novim tvornicama za stvaranje i nadahnuće.
Recite mi o svom dizajnu vune za natjecanje-što je bila inspiracija? Koje ste tehnike koristili? Inspiracija za dizajn natječaja izgrađena je poput izmišljenih memoara. Nadahnule su me slike majčine mladosti nakon rata s prijateljicama na skijalištu-skijale su u kratkim hlačama i grudnjacima! Bio sam šokiran slobodom i modernošću koju su imali; mladi društveni ljudi koji žive veličanstvenim životom bez brige. Zamišljao sam ih i premjestio ih kako žive danas-kako prisustvuju izvanrednom događaju u zvjezdarnici, na vrhu najviše planine u Pirinejima, gdje bi svijetli komet prolazio nebom. Čarobna večer i zavirenje u vječnost.
Htjela sam haljinu koja bi pristajala za tu priliku; haljina od tkanine s tijelom do nje. Umjesto da joj nosi haljinu preko haljine, svidjela mi se ideja o "trompe l'oeil"-da pletivo uđe u haljinu poput krpica. Stražnja strana je otvorena i iskoristio sam rub tkanine za ukrase i rub, s dodirima svile za boju i efekt sjaja. Suknja je izrezana na pristranost. Ciljala sam na elegantnu i nonšalantnu haljinu.
Očigledno ste uspjeli! Kako je tekao natječaj? Jeste li bili nervozni? Da, uvijek je stresno pokazati svoj rad pred žirijem i natjecati se s drugim velikim dizajnerima. No, natjecanje je bilo jako dobro organizirano, svi su bili ugodni i od pomoći. Bio sam vrlo sretan što sam se družio sa svojim kolegama dizajnerima i prijateljima. Suci su bili vrlo obzirni, angažirani i uslužni.
Woolmark naglašava ekološku prihvatljivost vune-koliko vam je važno biti zelen u dizajnu? Vjerujem da je zelenost jedina zamisliva budućnost za sve nas. Uvijek su me privlačile prirodne tkanine; pamuk, svila i vuna okosnica su naših kolekcija. 90 % odjeće proizvodimo u New Yorku. Jako sam zadovoljan što sam povezan s Woolmarkom i sa svime što predstavljaju. Radujem se što ću nastaviti razvijati Merino i koristiti njegove neograničene mogućnosti u našim zbirkama.
Kliknite ovdje za još sjajnijih fotografija Sophiene majke koja skija bez njege (ili majice).