Dior Haute Couture jesen 2011: baština i budućnost

instagram viewer

Long Nguyen je suosnivač/stilski direktor Razmetati se.

PARIZ-Eksplozija zelenih i plavih svjetala-kao i gromoglasan urlik glazbe-nagovijestili su početak jutarnjeg popodnevnog modnog showa Dior. Održavajući se u malom šatoru u vrtu Musée Rodin, emisija je službeno otvorila Pariz jesen sezone mode. Pojednostavljeni scenski dekor-jednostavna skulptura scenografa Michaela Howella, a ne puna mizanscena poput pomorske luke ili vrta s tulipanima-bio je prvi znak oštrog odmaka od prošlost.

Doista, kuća je održavala svoju prvu reviju mode bez dugogodišnjeg dizajnera John Galliano. Ali to nije bilo sve što se promijenilo.

Crno-bijela jakna s geometrijskim vezom i višeslojni pastelni ogrtač od šifona-koji na jednom ramenu čini ružu-crno-bijela vezena jakna sa žutom, zelenom i plavom organzom uvijenom u kružnu suknju u obliku latica ruže, a otvor je bila višeslojna ruža, žuta i zelena jakna od šifona izgled. Dočarali su stare oblike i glatke površine arhitekture i industrijskog dizajna Ettore Sottsass, osobito komade namještaja i rasvjete iz Memphis grupe.

Zatim su se pojavile druge reference na arhitekturu Franka Gehryja, čiji je titan Guggenheim Muzej u Bilbau inspirirao je svilenu jaknu sa metalnim i brončanim staklenim šljokicama, kao i par svilenih suknji od narančastog stakla sa preplanulim šifonom i svilenom jaknom od brončanih šljokica. Dizajneri interijera Jean-Michel Frank i Jean Dunand inspirirali su zelene i plave svilene haljine bez naramenica i drveni uzorak.

Bilo je i referenci na Marca Bohana-dizajnera koji je preuzeo kuću Diora nakon Yves Saint Laurenta-u ručno oslikanim, nabranim šifonskim haljinama u uzorcima od stakla Murano. No, dok je disko verzija "La Vie En Rose" Grace Jones svirala tiho i pojavila se završnica balskih haljina, mnoge su sadržavale vezove velikih ruža, nije dočarao živopisne ručno oslikane tulipane i cvjetne haljine optočene prošlogodišnjom revijom (koja se održala u istom šatoru u srpnju 2010.).

Više nego ready to wear show u ožujku prošle godine, postoje brojni dokazi o značaju rada gospodina Galliana s ateljeom Dior's couture u usmjeravanju njihove duboke predanosti majstorstvu sa specifičnom vizijom i smjerom. Sjećam se da sam u prošlosti, kad sam napuštao Dior couture show, čuo kako neki ljudi osuđuju to što su upravo imali svjedočilo je jednostavno previše-Hobo show, egipatski show, frojdovski fetišizam ili Matrix show u osobito.

Prije nego što su Gallianov dugogodišnji pomoćnik Bill Gaytten i njegova pomoćnica Susanna Venegas uzeli naklon, Karlie Kloss prošetala je pistom u siva balska haljina, pozirajući bočno kako bi prikazala slojeve ogrtača s grlom od orgulje i šeširastog šešira dok su svjetla počela nestajati crno. M. Na izlazu iz ove emisije nisam čuo takvo negodovanje kao proteklih godina. Zapravo, bilo je upravo suprotno.

Od svih referenci uvučenih u ovu emisiju-od inspiracije arhitekture do aluzija na vlastitu prošlost kuće-ostala je jedna potresna referenca van je bila sposobnost gospodina Galliana da učini Dior relevantnim u suvremenoj kulturi sa emisijama koje oduzimaju dah i koje kombiniraju maštu i tehniku vještinama. Sjećate se onog hladnog siječnja 2007. na periferiji Pariza gdje je upriličio zamišljeno putovanje u stari imperijalni Japan, sa snijegom i predstavom Cio-Cio San Shalom Harlow? To je također sada dio Diorove baštine.

** Fotografije imaxtree.