Zašto su ikonični kostimi u 'Matrixu' toliko više od 'crnog sjajnog kaputa'

"Matrix", premijerno prikazan u kinima 31. ožujka 1999., više se zadržao dva desetljeća kasnije - i to ne samo zato što je Keanu Reeves zimzelen (i očito najljepši), Carrie-Anne Moss zauvijek će uzeti imena (vidi: "Jessica Jones") i Laurence Fishburne uvijek upravlja zaslonom.

Naravno, elegantni crni ikonički kostimi i dalje se osjećaju futuristički, točnije vrlo Jesen 2019; vjerojatno zato što je piste i ulični stil bili su ispunjeni duguljastim kožnim kaputima, krupne čizme s potplatom i male sunčane naočale iz 90 -ih. Doduše, "The Matrix" neprestano utječe na dizajnere otkad je John Galliano poslao svoje PVC, mikro naočale i crvenu haljinu kolekcija visoke mode niz piste za Christian Dior U jesen 1999., samo nekoliko mjeseci nakon što je film došao u kina. No, osim kožnih rovova i vunenih brisača, kostimi također pomažu ilustrirati progresivne teme koje odmiču granice, a koje su stajale izašli iz uobičajene blagajne prije 20 godina i prednjačili su u raspravi o modnoj industriji - i društvu u cjelini - u 2019.

"Kad smo snimali" Matrix ", težili smo onome što bi svijet mogao biti, što se događa sada", kaže kostimografkinja Kym Barrett ("Aquaman," "Nas") o podržavanju vizije pisaca/redatelja The Wachowskis putem kostima. (Nastavila je s dizajnom naknadnih filmova iz 2003. "The Matrix Reloaded" i "The Matrix Revolutions" i imala je svoje dvoje djece tijekom snimanja. "Nakon što mi se rodila kći, glumci su dolazili u moj dom kako bi popravili stvari", sjeća se ona.)

Glavna i sporedna glumačka ekipa i likovi obuhvaćaju različite etničke pripadnosti, kulturno porijeklo, spol i dob. Film započinje snažnom ženskom ulogom u Mossovom Trojstvu, koja u više navrata spašava izabranicu Neo (Reeves), dok je neopozivo izražava osjećaje; sveopća prijetnja strojeva s AI-pogonom pretjecanje ne samo poslova, ali ljudska rasa se i danas osjeća oprezno. (Hej, 80 posto tvrtki ulažu u AI, Rag & Bone pozvao je projekciju umjetne inteligencije s glasom Thom Yorkea kao počasni gost svoje jesenske večere u NYFW-u i pop-up trgovina u Kini prijavljivanje kupaca skeniranjem lica, samo kažem...)

Tako je "moda bila posljednja stvar, iskreno" Barrettu na umu 1998. godine dok se pripremala za film. "Sve što sam mislio je bilo: Kako mogu učiniti ove svjetove stvarnima i prepoznatljivima?" objašnjava ona. „Sve se sastojalo u tome kako stvoriti jezik koji će publika moći zaključiti u ono što radimo podsvjesno. Pa kad se priča počela otkrivati, već je na neki način bila ugrađena u svijest. "

Barrett je koristio kostim kako bi razlikovao elegantnu, ultra-stiliziranu virtualnu simulaciju unutar Matrixovih gradskih pejzaža i distopijski "stvarni svijet" 21. stoljeća u kojem AI-roboti sakupljaju većinu ljudi u mahunama baterije. Pobunjenički vođa Morpheus (Fishburne) i njegova skupina "temeljnih" pobunjenika opiru se strojevima i spašavaju ljude od pokora. U simuliranoj stvarnosti na pokvarenoj letjelici, Morpheus, Trinity i ostatak posade nose plavo oprane, izblijedjele i oštećene slojeve koji reflektiraju održivost nužno zbog njihovog apokaliptičnog postojanja (gore).

"Stvarni svijet bio je svijet recikliranja", kaže Barrett. "Kad netko umre, uniforma mu se opere i vrati u ormar vojne odjeće [za prenamjenu]. Sve što imaju, prave od recikliranih stvari koje pronađu. "

Kad haker Thomas Anderson zvani Neo oslobođen svoje mahune kako bi se pridružio otporu, Morpheus otkriva istinu o Matrica unutar "Konstrukcije". Potpuno bijela, prazna paleta prostora-koja jako sliči na Janetinu prazninu u "Dobro mjesto, "usput rečeno-virtualno je" mjesto učitavanja ", gdje ljudi manifestiraju svoju" zaostalu sliku o sebi "ili" mentalnu projekciju vašeg digitalnog ja ", prema Morpheusovom objašnjenju. (Ideja također zvuči jezivo slično aspiracijskim, filtriranim i stiliziranim slikama koje mi ljudi sada predstavljamo svemiru putem Instagram.)

Barrett je krenuo s konceptom stvaranja sada ikoničnih i diferenciranih elegantnih izgleda likova s ​​kaputima i mikro-sunčanim naočalama (gore). "Kad uđu u Matrix, stvaraju svoju osobnost, tako vide sebe", objašnjava ona. "Dakle, to je bila prilika da se malo zabavimo." 

U Barrettovom umu Morpheus, Trinity, Neo i co. su superjunaci filma, ali to neće biti tako doslovno. "Mogu se kretati gotovo na način koji prkosi gravitaciji. Mogu preskakati zgrade; gotovo mogu letjeti ", objašnjava ona, uspoređujući ih s vitezovima templarima i mitskim herojima Ajaxom i Agamemnonom. "Htio sam pronaći modernu verziju nečega što bi se moglo kretati poput ogrtača, pa su ondje nastali kaputi." 

Nadaren za programiranje, hakiranje i šutiranje, Trinity vreba u sjeni kao spasitelj ljudima, a posebno Neo. Publika - i uskoro otpremljeni muški policajac - nauči je ne podcjenjivati ​​je na temelju spola ("Mislim da možemo podnijeti jednu djevojčicu.") U njezinoj uvodnoj sceni.

„Htio sam da izgleda kao naftna mrlja. Ona je tu, ali je nema. Ona je uvijek prisutna i izmami vam oko. Tu je kad se najmanje nadate ", objašnjava Barrett o PVC teksturi, koja se također uklapa u ograničeni budžet filma. Trinityjeve zaostale siluete samopouzdanja kreću se od kratke jakne i hlača do dugih elizabetanskih stilova ogrtač do njezinog kultnog rova-i nosi funkcionalne čizme s gumenim potplatom napravljene za trčanje i borbu. S druge strane, Trinity se odijeva za svoj zadatak i ima praktičnost iskazuje poštovanje prema njezinoj misiji, umjesto muškog pogleda.

Praktičnost odjeće također je poslužila svrsi Mossovoj snazi ​​i sportskim sposobnostima u stvarnom životu. "Osim elementa vizualnog pripovijedanja, svi moji glumci rade vratolomije i još ih moraju biti stvarno zaštićeni" Barrett objašnjava, o izgradnji kostima kako bi se omogućile žice, pojasevi i zaštitni jastučići, pogotovo jer je Moss napravila većinu svojih vratolomije.

"Više je nego" oh, to je crni sjajni kaput "," kaže Barrett o trajnoj privlačnosti Trinityjeva prepoznatljivog izgleda. "Postoji snaga u ženskoj odjeći [danas]. To je seksi, utilitaristički izgled. Moda je sada više usmjerena na pravu ženu. "

Prema Poznavanje "Matrice", braća i sestre Wachowski, Lana i Lilly, koje su prešle 2000 -ih, izvorno napisao lik Switch -a kao rodne tekućine: glumi muški glumac u stvarnosti i ženska glumica u Matrixu. U konačnici, istraživanje rodnog identiteta bilo je umanjeno, vjerojatno zbog utjecaja studija, a Switch je glumila jedna glumica, Belinda McCrory (dolje). Odjenula se u potpuno bijelo kožno odijelo u Matrixu kako bi "osvijetlila" Switchovu ulogu čuvara posade.

Barrett je namjerno dizajnirao rodno neutralne siluete za "podsvijest", a ne za "lupanje po glavi". "Tada ljudi mogu iz nje uzeti ono što im je potrebno za dovršetak slagalice", kaže ona. "Nikada se ne osjećam kao da mi je posao naučiti nekoga bilo čemu kroz ono što ljudi nose. Samo sam htio da [McCrory] izgleda dobro i osjeća se samopouzdano. " 

Kako bi pomogao Neu da sartorijalno kanalizira "The One" u svom vunenom kaputu dužine prašine, Barrett je pogledao mješavinu kultura i religija širom svijeta, počevši od Japanski samuraji i kineski ratnici iz 18. stoljeća u stilu "Čučeći tigar, skriveni zmaj". (Wachowski su angažirali legendarnog hongkonškog koreografa i direktor Yuen Woo-Ping za "Matrix", koji je jedan od prvih zapadnjačkih filmova koji koristi žičaru za borilačke vještine.) Barrett je također uključio utjecaj "rita" koje su nosili čelnici svećenstva u raznim zapadnjacima religije.

"Pokušavala sam podsvjesno isplesti hrpu drevnih priča o Jednom", kaže ona. "To utjelovljuje tu novu snagu i odlučnost, iako se boji. Kaput daje publici vizualni osjećaj da je Neo od zbunjenog pomoćnika postao njegova moć. Iako se ne odnosi na jednu religiju ili kulturu, želio sam da se osjeća kao posebna stvar koju preuzimate na sebe kad budete spremni započeti potragu. " 

U slavnom Vrijeme pucnjave slijed-koji je popularizirao upotrebu slo-mo, tehnike snimanja od 360 stupnjeva, sada se koristi svaki sezona crvenih tepiha od strane E! GlamCam-Neo također otkriva punu slavu svojih borbenih čizama do kopča. Zbog toliko velikih plavih koraka, osobito u sekvencama borbi, kupovna obuća nije dolazila u obzir. "Morao je biti jedini koji nije rekao" Reebok "," smije se Barrett, koji je sve čizme dizajnirao po mjeri. Drugo i, što je najvažnije, značajka kopče govori o održivosti i ponovnoj upotrebi.

"Koncept je bio: Prije nego što ste ih dobili, netko drugi ih je dugo nosio", kaže ona, o Neoovim vjerojatno naslijeđenim stilovima kopča. "Čizme su morale biti u određenoj mjeri podesive za svakoga, zbog čega postoje podesive kopče sa strane i kapa na nožnim prstima. Morali su biti utilitaristički. " 

Prilagođavanje također uključene u male sunčane naočale, kako za priču, tako i za stvarnu produkciju iza kulisa. U filmu je namjera sunčanih naočala bila sakriti oči ljudi koji su znali istinu o Matrixu. Budući da naočare nosi aspiracijski avatar svakog lika, oblik i stil morali su biti jedinstveni i za korisnika.

"Ne bi stvorili par naočala koje bi mogle stati na 500 drugih različitih ljudi", objašnjava Barrett. „Oni bi stvorili nešto što samo njima odgovara. Sve je prilagođeno " - i ne samo liku, već i glumcu koji nosi naočale IRL.

Barrett je po narudžbi indie dizajnera Richarda Walkera, čija je linija Blinde Design tada prodavana kod vrhunskih trgovaca poput Barneys New York, za ručnu izradu svakog para. Budući da tehnologija skeniranja tijela tada nije bila dostupna, svaki je glumac morao proći kroz naporne gipsane gipsane glave. Walker je zatim izgradio sunčane naočale, prema Barrettovim ilustracijama, kako bi se po mjeri prilagodile svakoj glumčevoj mjeri i koštanoj strukturi.

"Imali smo samo dva ili tri para od svakog [po glumcu] jer je Richard mogao raditi samo tako brzo i sve ih je sam napravio", kaže Barrett. (Zabavna činjenica: On na kraju napravio Dizajn inspiriran "Matricom" kada su objavljeni "Reloaded" i "Revolutions" 2003.)

Prisjeća se kako su proizvođači izvorno tražili naočale iz "Sunglass Hut" ili slično. No ideja o masovno proizvedenim, nepersonaliziranim stilovima nije se uklapala u načela "The Matrix" i očito je da je prilagođeni pristup malim čašama izdržao test vremena - 20 godina, posebno. Isto bi se moglo reći za Barrett i njezine promišljene kostime, koji su istraživali i ilustrirali teme i poruke filma, te nastavljaju utjecati na naše ormare dvadeset godina kasnije.

"[Kostimi] se očiglednije odražavaju na ono što se doista događa u svijetu", kaže Barrett. "Pa se možda podsvjesno ljudi povezuju s tim."

Gornja slika i slika početne stranice: Screengrab/The Matrix

Nikada ne propustite najnovije vijesti iz modne industrije. Prijavite se za dnevni bilten Fashionista.