Ako ste čitali Vogue.com u posljednje ste vrijeme mogli primijetiti da postoji još mnogo akcije. Čini se da je nekad staložena web stranica postala malo više upućena u web, s više sadržaja, klikovnim dijaprojekcijama, pa čak i uputama za ljepotu.
I sada, prvi put u povijesti, Vogue.com snima modne filmove. Od prošlog tjedna na web stranici se prikazuje serija od četiri kratka filma mladih žena redatelja koje je ručno odabrala Sally Singer, Vogues kreativni digitalni direktor. Svaki je film namijenjen slavljenju i tumačenju punka uoči Met bala i izložbe kostima "PUNK: Chaos to Couture".
Današnje izdanje, animirani komad tražene vide djevojke Quentin Jones (ona je to i učinila sjajni video za lansiranje suvremene linije Victoria Beckham), predstavlja moderan model Cara Delevingne koja se vrzma po Saint Laurentu, Versaceu i Christopheru Kaneu. Pratite nas za sljedeću suradnju Cass Bird i Daria Werbowy.
Razgovarali smo sa Singer o telefonu o promjenama koje čini na Vogue.com, njenoj odluci da uđe u modni film i njezinoj osobnoj punk prošlosti.
Fashionista: Pa o čemu se radi u ovoj novoj filmskoj seriji? Sally Singer: Uoči izložbe Met gala i Instituta za kostime, mislila sam da bi bilo zabavno zamoliti četiri mlade filmašice da nam predstave svoju ideju o punk priči. Ovaj [gore danas] je Quentin Jones. Zaista sam joj se neko vrijeme divio. Ima tako zanimljiv način animiranja svog rada. Ostale tri su Mary Nighy, ona je radila više na ljepoti koji je već trčao, tu je i Cass Bird koja je s Dariom napravila nevjerojatan komad. Zatim je Emily Kai Bock video redateljica koju možda poznajete iz Grimesovog videa "Zaborav. "Mislio sam da bi im bilo zanimljivo da se pozabave punkom koristeći modu koja je trenutno dostupna za kupovinu. To je prvi pokušaj za Vogue.com da napravi modni film. Jednostavno to prije nije učinjeno.
Nitko od ovih filmaša nije prvi put bio na punku-što mislite da to utječe na njihovu interpretaciju? Za mene je to prilično smiješno jer ja am dovoljno star da je prvi put bio u punk klubovima-pa, punk i novi val. Bio sam tamo za prvu inkarnaciju Black Flag-a i Circle Jerksa i Go-Go-a jer sam iz Kalifornije. Bio sam tamo kad se pomaknulo i postalo maknije. Ja sam zapravo ta osoba. No, za moje mlade sinove punk je "American Idiot" i Green Day. Svatko voli glazbeni trenutak kojeg se sjeća kada je imao 13 godina, ali nema sumnje da je punk kao glazbena forma sada imao brojne trenutke. Sada postoji hard core punk scena koja je vrlo različita od one koja se razvila od sredine do kasnih 70 -ih.
I u modi mislim da je punk kao gesta stila poprimio mnoge oblike-i o tome govori ova izložba. Ne radi se samo o Vivienne Westwood i njenom podrijetlu, već o tome kako su dizajneri posuđivali potpise klupskog stila i uličnog stila i glazbenog stila u to doba. Ono na što sam bio toliko impresioniran je naglasak na "uradi sam" koji je višegodišnji. Možete ga sami napraviti, možete ga sami uništiti. Postoje pouke iz punka koje se prenose. Mislim da to nije nešto što je zamrznuto u vremenu ili postavljeno u aspic. Stoga mislim da je u tom smislu zanimljivo vidjeti ove filmaše koji prvi put nisu bili tamo, pa čak ni drugi put kako razmišljaju o tome što odaberu.
Pričajte mi o odluci da naručite modne filmove. Čini se da se na Vogue.com događa još mnogo toga. Promijenili smo sadržaj u posljednjih nekoliko mjeseci i zasigurno smo dodali još mnogo video zapisa. Mislim da smo se potrudili da se stranica pomakne i priča, te ugošćuje glazbu i ima mnogo više multimedijski osjećaj u zadnjih nekoliko mjeseci koji smatram zabavnim i uzbudljivim, a isto čini i osoblje ovdje.
Ali mislim da se u ovom trenutku činilo kao da je vrijeme [za pokretanje modnih filmova] jer je Met tako poseban trenutak u godini, ne samo za Vogue, ali za modu-mislim da je to zasigurno najveći modni događaj godine-a ovogodišnja tema je tako vizualno vođena tema i jedna koji ima toliko različitih načina na koje se može dotaknuti, igrati i razmotriti pa se činio doista prikladnim trenutkom za ulazak u modu filmova.
Gdje vidite da web stranica ide? Kako je raditi isključivo na digitalnom? Mislim da se stranica razvija kako bi imala veću raznolikost sadržaja i veće iskustvo nego što je imala prije. Na zadnjem poslu bio sam na digitalnoj strani pa mi to nije sasvim novo, ali u Vogue Mislim da je zabavno. Uvijek sam osjećao da je marka Vogue toliko je veća od same tiskane knjige. Vogue za mene je oduvijek bio veći mentalni krajolik-i to se vraća u vrijeme kad sam bio dijete. Vogue bio svijet o kojem sam sanjala. To je značilo da sam sašila svoju odjeću iz Vogue knjige s uzorcima-što čudno raditi kao dijete! Stoga je rad na digitalnoj inkarnaciji branda samo dio toga. To je samo način na koji uzimaš nešto što toliko voliš i daješ mu izraz u svim oblicima.
Rekli ste da ste bili u blizini prve inkarnacije punka. Jeste li odjenuli ulogu? O bože, da, sve sam radio. Definitivno sam školarku kilt tražio dosta dugo. Radio sam leopard neko vrijeme. Kako smo sve više prelazili u razdoblje novog romantizma, od Vogue uzorak knjige Ja bih napravio svoju zeznutu verziju YSL bal suknje s bluzom gdje sam ožikao ovratnik da mi se popne uz potiljak. Mislim da je za Chloe postojala Karl Lagerfeld za Chloe haljinu s kapcima iz 20 -ih godina koju sam nosila s borbenim čizmama. I beretke, događala se beskrajna količina beretki. Uvijek je to bio beatnik punk. Da, bio sam jako dramatičan.
To je sada kontrast vašem stilu. Nadamo se da su stvari postale malo suptilnije.
Pogledajte video ispod.