तीन बार के ऑस्कर विजेता कॉस्ट्यूम डिजाइनर सैंडी पॉवेल भी फिल्म के लिए मिशेल विलियम्स के लिए विंटेज शॉपिंग के बारे में बात करते हैं।
"आपको इसे दो पूरी तरह से अलग फिल्मों की तरह मानना होगा, जिन पर आप एक साथ काम कर रहे हैं, इसलिए मेरे पास '20 का दिन और '70 का दिन होगा," प्रसिद्ध पोशाक डिजाइनर सैंडी पॉवेल नई टॉड हेन्स फिल्म "वंडरस्ट्रक" पर काम करने के बारे में पूछे जाने पर मुझे बताया, जो शुक्रवार, अक्टूबर को सिनेमाघरों में खुलती है। 20.
इसी नाम के ब्रायन सेल्ज़निक के YA उपन्यास पर आधारित, फिल्म दो बहरे 12-वर्षीय बच्चों की समानांतर कहानियों को बताती है जो 50 साल अलग हैं। ब्लैक एंड व्हाइट 1927 में, रोज़ (ब्रेकआउट अभिनेत्री मिलिसेंट सिममंड्स द्वारा निभाई गई, जो वास्तविक जीवन में बहरी है) न्यू जर्सी में रहती है और मूक फिल्म स्टार लिलियन मेयू (जूलियन मूर, फिल्म में दो भूमिकाओं में से एक में), जो ब्रॉडवे पर नदी के उस पार दिखाई दे रहा है। इस बीच, गनफ्लिंट, मिन। 1977 में, बेन (ओक्स फ़ेगली), जिनकी लाइब्रेरियन माँ ऐलेन (मिशेल विलियम्स) हाल ही में एक कार दुर्घटना में मृत्यु हो गई, अपने पिता को खोजने के लिए न्यूयॉर्क शहर के लिए निकल पड़ा। वहां, वह मूर द्वारा निभाए गए एक अलग चरित्र के साथ पथ को पार करेगा।
बेशक, दो दशकों की कहानी ने पॉवेल से दो दशकों के शानदार पोशाक डिजाइन की अनुमति दी, जो जीता है तीन ऑस्कर ("द यंग विक्टोरिया," "द एविएटर" और "शेक्सपियर इन लव" के लिए) और नौ और के लिए नामांकित किया गया - सबसे हाल ही में, "के लिए"तराना"और 2016 की" सिंड्रेला "लाइव-एक्शन रीबूट। लेकिन तीन बार के ऑस्कर विजेता भी एक चुनौती का आनंद लेते हैं, जो कि 2017 की आंशिक रूप से ब्लैक एंड व्हाइट में फिल्माई गई फिल्म है। यह विशेष रूप से आश्चर्यजनक है जब आपको पता चलता है कि रोज़ की बनावट वाली पोशाक उसे पूरी तरह से अलग बनाती है भीड़भाड़ वाली मैनहट्टन सड़कों पर लोगों की भीड़, केवल खुद को यह याद दिलाने के लिए कि वहां कोई रंग नहीं है स्क्रीन।
पॉवेल ने अन्य विषयों के साथ यह समझाने के लिए समय लिया कि क्यों उसने अभी भी यह सुनिश्चित किया कि फिल्मांकन के दौरान रोज़ के कपड़े मेल खाते हों और यह मूर को दो भूमिकाओं के लिए तैयार करने जैसा था और तीन अलग-अलग समय अवधि - ठीक है, तरह। आप देखेंगे।
(बिगाड़ने से मुक्त) हाइलाइट्स के लिए पढ़ें।
गुलाब (मिलिसेंट सिमंड्स)। फोटो: माइल्स एरोनोवित्ज़/अमेज़ॅन स्टूडियो और सड़क के किनारे के आकर्षण
रोज़ की २० के दशक की कहानी के लिए ब्लैक एंड व्हाइट में फिल्माए गए और दिखाए गए परिधान बनाने की चुनौतियाँ क्या हैं?
मैंने पहले कभी ब्लैक एंड व्हाइट में काम नहीं किया था, इसलिए यह निश्चित रूप से एक नई चुनौती थी। मुझे वापस जाना पड़ा और जो कुछ मैं पहले से जानता था, उसे अनलर्न करना पड़ा, क्योंकि बहुत बार, मैं वास्तव में रंग की अवधारणा से शुरू करता हूं, इससे पहले कि मैं जानता हूं कि किसी ने क्या पहना है। उदाहरण के लिए, युवा अभिनेत्री, मिलिसेंट सिममंड्स, जिन्होंने रोज़ का किरदार निभाया था - मैं उनसे कई तरह की कोशिशें करवाती कपड़े, कोट, जैकेट और कपड़े वास्तविक अवधि से यह देखने के लिए कि उस पर सबसे अच्छा क्या काम करता है, इसकी तस्वीर लें और फिर इसे चाहेंगे नहीं सफेद में काले रंग में बहुत अच्छा लग रहा है। कभी-कभी अगर रंग समान रूप से समान होते हैं - जो आंखों के लिए अच्छा होता है [जब रंग में] - यह काले और सफेद रंग में बिल्कुल भी काम नहीं करता है। यह सब कुछ बल्कि नीरस बना देता है।
इसलिए मुझे उन चीजों को एक साथ रखने के लिए प्रयोग करना शुरू करना पड़ा जो मैं आम तौर पर कभी नहीं करता - विशेष रूप से बहुत सारे अंधेरे और बहुत सारी रोशनी और बहुत बनावट वाले कपड़ों के साथ उच्च कंट्रास्ट के साथ काम करना और पैटर्न। पैटर्न अक्सर काले और सफेद रंग में रंग की तुलना में काफी बेहतर काम करता है। तो यह एक ऐसी प्रक्रिया थी जिसमें हर चीज की पूरे समय फोटो खींचनी होती थी और फिर उसे पूरा करना होता था एक ब्लैक एंड व्हाइट फिल्टर, यहां तक कि उन कपड़ों को खरीदने और चुनने के लिए जो वेशभूषा से बने थे का। मैं पहले उनकी तस्वीर लगाऊंगा और उन सभी को एक साथ रखूंगा कि यह कैसे काले और सफेद रंग में काम करता है।
गुलाब के लिए आपने किन रंगों का उपयोग किया?
उसने वास्तव में ऐसे रंग पहने हैं जो करना साथ जाओ। जितना मुझे पता था कि मैं रंगों को मिश-मैश कर सकता हूं, जब तक यह आज रात काम करता है, तब भी मैं इसे आंखों को अच्छा दिखने के लिए प्रयास करने से खुद को मदद नहीं कर सकता [व्यक्तिगत रूप से]। यह काले और सफेद रंग में अच्छा लग रहा था, लेकिन मैं अभी भी चाहता था कि यह सेट पर अच्छा लगे और मैं चाहता था कि यह वास्तव में अभिनेत्री के लिए अच्छा लगे। उसे लाल जूते पहनने की ज़रूरत नहीं है, लेकिन उसने लाल जूते पहने हैं क्योंकि मैंने सोचा था कि मिली को वह पसंद आएगा। उसने गहरे नारंगी और जंग और भूरे रंग की पोशाक पहन रखी है, और फिर कोट का रंग हल्का नारंगी है। इसलिए, यह कहने के बाद कि आप आमतौर पर उस काम में रंग नहीं डालते हैं, मुझे एक तरीका मिल गया है कि मैं ऐसा कर सकता हूं क्योंकि मुझे यह भी पता था कि वहां सेट पर तस्वीरें लेने वाले फोटोग्राफर होंगे और मैं नहीं चाहता था कि मेरी वेशभूषा की तस्वीरें खराब रंग संयोजन के साथ बाहर जा रहे हों दुनिया [हंसते हैं]. भले ही अंतिम परिणाम ब्लैक एंड व्हाइट में है।
जेमी (जेडन माइकल), बेन (ओक्स फेगली) और जूलियन मूर। फ़ोटो क्रेडिट: मैरी साइबुलस्की/अमेज़न स्टूडियो और सड़क के किनारे के आकर्षण
इसके विपरीत, जब बेन 70 के दशक के न्यूयॉर्क में आता है और पोर्ट अथॉरिटी से टाइम्स स्क्वायर (या "ड्यूस"), वहाँ बहुत ज्वलंत रंग और प्रिंट है, जबकि वह मौन रंगों में है। उस अनुक्रम के लिए डिजाइन करने में आपकी क्या अवधारणा थी?
खैर, 70 का दशक 20 के दशक के विपरीत ध्रुवीय था। 20 के दशक में, भीड़ संपन्न और अच्छी तरह से तैयार होती है क्योंकि वे शहर के वित्तीय जिले के हिस्से में हैं, इसलिए हम देखते हैं कि हर कोई अपने काम पर व्यस्त है। वह तब था, जब १९२७ में, न्यूयॉर्क ऊपर था - ३० के दशक में दुर्घटनाग्रस्त होने से ठीक पहले। 70 के दशक के इस विशेष भाग में, चीजें नीचे थीं। शहर अपने सबसे निचले स्तर पर था और वहां बहुत बेरोज़गारी थी। खूब हिंसा हुई। सड़कों पर बहुत अपराध था, और इसलिए हम लोगों का पूरा क्रॉस सेक्शन दिखाना चाहते थे और उस तरह की दुनिया जिसमें युवा बेन कभी नहीं आते जहां से वह मिनेसोटा में आया था, जो कि अधिक था ग्रामीण। तो, यह सभी अलग-अलग आकार, आकार और रंग की कर्कशता के साथ लोगों का एक क्रॉस सेक्शन बनाने के बारे में था।
किमोनो जैकेट, जिसे मिशेल विलियम्स, एलेन के रूप में, फिल्म की शुरुआत में पहनती हैं, बेन की कहानी के लिए महत्वपूर्ण है। इसके सिल्हूट और प्रिंट का क्या महत्व है?
मूल रूप से, यह गर्मी है और वह घर पर आराम कर रही है, इसलिए वह विशेष रूप से तैयार नहीं होगी। यह जींस या पतलून की एक जोड़ी और एक पतली तरह की टॉप या टी-शर्ट होने वाली थी, लेकिन कहानी की मांग थी कि उसके पास कपड़ों का एक आइटम हो जो हल्का और पहचानने योग्य हो। किमोनो '20 के दशक के पायजामा सेट का हिस्सा है। 70 के दशक में - और मुझे लगता है कि किसी भी अवधि में, वास्तव में - कुछ निश्चित प्रकार के लोग होते हैं जो हमेशा पुराने कपड़े खरीदते हैं या पुराने कपड़े पहनना पसंद करते हैं। 70 के दशक में, फैशनेबल या कलात्मक मंडलियों में '20 और 30 के दशक की चीजें पहनना बहुत फैशनेबल था। मैं मान रहा हूँ कि ऐलेन, एक लाइब्रेरियन और एक किताबी व्यक्ति के रूप में, थोड़ा बोहेमियन है। यह कुछ ऐसा है जो उसने एक किफ़ायती दुकान में पाया होगा और मुझे वह चीज़ खुद ही मिली होगी; मुझे पता था कि उसके पास कुछ ऐसा होना चाहिए जो वास्तव में विशिष्ट और बोल्ड हो जिसे दर्शक और बेन तुरंत पहचान सकें। जब मैंने उस किमोनो को उस पैटर्न के साथ देखा, तो मैंने सोचा, "यह बात है। यह कुछ ऐसा है जो काम करने वाला है।"
फ़ोटो क्रेडिट: मैरी साइबुलस्की/अमेज़न स्टूडियो और सड़क के किनारे के आकर्षण
आपने जूलियन मूर के लिए दो पात्रों के लिए पोशाक-डिज़ाइन किया है, शायद तीन दशकों तक। उनकी प्रत्येक पोशाक के पीछे क्या प्रेरणा थी?
20 के दशक में वह जो किरदार निभा रही है [मूक फिल्म स्टार लिलियन मेयू] - हम उसे कभी भी पोशाक से बाहर नहीं देखते हैं। हम उसे उसमें नहीं देखते कि वह हर दिन क्या पहनती है। हम उसे स्टेज कॉस्ट्यूम में देखते हैं और हम उसे मूवी कॉस्ट्यूम में देखते हैं। उस दौर में उनके दोनों परिधानों की प्रेरणा, मैंने उस दौर की मूक फिल्में देखीं। वास्तविक मूक फिल्म जिसमें [लिलियन है] काल्पनिक है, लेकिन हमने देखा लिलियन गिशो फिल्में। एक लिलियन गिश फिल्म है जिसका नाम है "हवा, "[में] जो वास्तव में हवा में मूर पर फंस गया है। मैंने लिलियन गिश को देखा और प्रेरित हुआ और उन फिल्मों में उनके पास 20 के दशक की शुरुआत से ही किस प्रकार की वेशभूषा थी, और फिर से, बनावट और इसके विपरीत के संदर्भ में सोचना पड़ा सामग्री, जो एक गिंगम या प्लेड और एक कपास था जो ठीक था - कि यह हवा में चारों ओर उड़ जाएगा - और फिर एक क्रोकेट शॉल जो बनावट में अच्छा दिख सकता है और काम कर सकता है हवा।
दूसरी पोशाक 18वीं सदी में बने एक नाटक के सेट के लिए मंच की पोशाक थी। मैंने २० के दशक में पीरियड स्टेज शो की छवियों को देखा और जो मैं करना चाहता था वह १८वीं सदी की पोशाक थी देखा जैसे इसे 20 के दशक में बनाया गया था। तो, मेरे लिए, [वह] कपड़ों की पसंद थी - पोशाक पर बहुत चमकदार धातु की लंगड़ी सजावट, धनुष - और तथ्य यह है कि उसका मेकअप 18 वीं शताब्दी के विपरीत 20 के दशक का है। साथ ही, मैंने पोशाक को 18वीं शताब्दी की तुलना में छोटा बनाया। 20 के दशक में, यह एक ऐसा दौर था जब हेमलाइंस काफी हद तक घुटने के ऊपर तक पहुंच गया था। यह पहले कभी हुई किसी भी चीज़ से बिल्कुल अलग था। यह पहली बार था जब महिलाओं पर हेमलाइन इतनी ऊंची उठी और ऐसा पूरे मंडल में हुआ। यदि कोई महिला किसी फैंसी ड्रेस पार्टी में जा रही थी या किसी अन्य अवधि में ड्रेसिंग कर रही थी, तो वे उन ड्रेसों को भी बहुत छोटा कर देती थीं।
फिर, 70 के दशक में, मैं चाहता था कि वह कलात्मक दिखे। मैं उसे चाहता था नहीं एक विशिष्ट "बूढ़ी औरत के कपड़ों में बूढ़ी औरत" की तरह दिखें। मैं चाहता था कि वह ऐसी दिखे जैसे वह अभी भी सक्रिय थी, फिर भी जीवंत और कलात्मक थी, वास्तव में, और इसलिए यह थोड़ा पुराना है। मैं चाहता था कि वह ट्राउजर पहने, ड्रेस नहीं। उसने जो पतलून पहनी है, वह 60 के दशक की है, क्योंकि उसका चरित्र उसके 60 के दशक के अंत में है और यह 70 के दशक का है - अक्सर लोग पिछले दशक के कपड़े पहनते हैं। एक बार जब आप एक निश्चित उम्र तक पहुंच जाते हैं, तो आप उस आकार से चिपके रहते हैं जो आपको उपयुक्त बनाता है। फिर ट्यूनिक टॉप, मैं चाहता था कि यह एक कलाकार की तरह दिखे और यह एक ऐसा आकार था जिसे वह 40 के दशक से पहन रही है। मैंने कल्पना की थी कि वह उस तरह की महिला थी कि एक बार उसने काम करना शुरू कर दिया, उसने पूरे दशकों में एक ही तरह की चीज पहनी, बस थोड़ा सा अपडेट किया।
'वंडरस्ट्रक' का प्रीमियर शुक्रवार, अक्टूबर को होगा। 20.
इस साक्षात्कार को स्पष्टता के लिए संपादित और संघनित किया गया है।
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