पेरिस में कॉउचर वीक से 10 हाइलाइट्स

पतन २०१६ कॉउचर वीक अभी पेरिस में समाप्त हुआ, और लॉन्ग गुयेन, के सह-संस्थापक और शैली निदेशक दिखावटी, आगे की पंक्तियों से संग्रह को कवर करने के लिए हाथ में था। पर उनके विचारों के लिए पढ़ें कुछ बड़े टिकट शो।

फ्रांसेस्को स्कोग्नमिग्लियो

फ्रांसिस्को स्कोग्नमिग्लियो के लिए, हाउते कॉउचर आधुनिक महिला के लिए शिल्प कौशल और कामुकता के सिद्धांतों पर स्थापित उनके दशक से अधिक पुराने फैशन हाउस के प्राकृतिक विस्तार की तरह लग रहा था। पेरिस और नेपल्स के मूड का सम्मिश्रण - बाद वाला डिजाइनर का जन्मस्थान था - स्कोग्नमिग्लियो ने शरीर के करीब कटे हुए मुट्ठी भर पतले कपड़े प्रस्तुत किए अलंकरण और सूक्ष्म कढ़ाई के साथ, जैसे स्वारोवस्की क्रिस्टल जो सूक्ष्म गुलाब और पंखुड़ियों में रूपांतरित हो गए जो एक बकाइन ट्यूल पर व्यवस्थित रूप से विकसित हुए प्रतीत होते थे पोशाक। शो की शुरुआत ब्लैक फर वी-नेक टॉप और शीयर ट्यूल के साथ स्पष्ट प्लास्टिक क्रिस्टलाइज्ड ड्रेस के साथ हुई मनके सिर की चादर, साथ ही मोम में लिपटे पंखों के साथ एक हल्के हरे रंग की ट्यूल ड्रेस (ताकि उन्हें बनाने के लिए कठोर)। इन लुक्स ने डिजायनर के विभिन्न फैब्रिक्स और एबुलिएंट मेथडोलॉजी के मिश्रण के लिए रुचि को प्रदर्शित किया।

उलियाना सर्गेन्को

इस सीज़न में, उलियाना सर्गेन्को ने अपने पिछले आउटिंग से एक ऐसे संग्रह के साथ एक क्रांतिकारी प्रस्थान किया, जो कपड़े और सिल्हूट के मामले में, वस्त्र की तुलना में रेडी-टू-वियर की ओर अधिक था। कुछ विस्तृत हस्तशिल्प गए; इसके स्थान पर स्पोर्टी क्रॉप्ड ब्लाउज़ और मिनीस्कर्ट, लाल और हरे रंग के बॉडीसूट, सिरिलिक में डिज़ाइनर के आद्याक्षर थे बुना हुआ कपड़ा और अंत में, स्टीफन जोन्स अंतरिक्ष हेलमेट जो संक्षिप्त सोवियत ख्रुश्चेव के दौरान भविष्य के 60 के दशक को याद करते थे पिघलना सहस्राब्दी ग्राहकों को आकर्षित करने के प्रयास में, इस व्यावसायिक शो का मुख्य केंद्र युवाओं की ओर इशारा था। हालांकि उसके आख्यान को वास्तविकता की ओर ले जाने के लिए यह ध्वनि व्यवसायिक अभ्यास हो सकता है, एक फैशन शो को इसे बनाए रखना चाहिए न केवल हस्तशिल्प से बुने गए अनूठे कपड़ों में कल्पना की गई कल्पना, बल्कि प्रत्येक हस्तनिर्मित के पीछे की अविश्वसनीय कहानी कहने से पोशाक।

गुओ पेइस

अपने दूसरे पेरिस शो में, गुओ पेई ने समृद्ध और तकनीकी कपड़ों के लिए अपनी रुचि को तैनात किया, जैसा कि साथ ही उसकी सावधानीपूर्वक करतूत - अक्सर उसके मूल निवासी के शाही कपड़ों से रूपांकनों की विशेषता होती है चीन। पेई ने "ड्रैगन" की थीम का इस्तेमाल किया, लेकिन अपने पिछले संग्रहों के अधिक राजसी कारनामों के विपरीत, इस बार उसने इसे और अधिक सूक्ष्म तरीकों से शामिल किया गया, जैसे एक लंबे, काले मनके की पीठ पर सुनहरी कढ़ाई वाली ड्रैगन की पूंछ पोशाक। पेई ने अपनी अंतिम पोशाक से निराश नहीं किया: इसकी झपट्टा मारने वाली ट्रेन को 20,000 घंटे से अधिक श्रम की आवश्यकता थी, विभिन्न प्रकार के सजावटी फूलों में विभिन्न आकारों के सेक्विन को एक साथ सिलाई करना।

शिअपरेल्ली

शिआपरेली विरासत के कई तत्वों को इसके वस्त्र शो में प्रदर्शित किया गया था, लंबे, चौंकाने वाले गुलाबी कालीन से लेकर विशाल फूलों के गुलदस्ते, साथ ही ताजा हाथ से चित्रित विषम हार्लेक्विन फर्श और पृष्ठभूमि जो एक के रूप में कार्य करती है स्थापना। 1938 की गर्मियों के "सर्कस" संग्रह के आधार पर, हार्लेक्विन मूल भाव गिरावट संग्रह का एक केंद्रीय सिद्धांत था। इस बार, थीम को "द सोलर सर्कस" में अपडेट किया गया था, जिसमें शरीर के आकार को बढ़ाने वाले पतले कपड़े में शीन और हल्के रंग के कपड़ों को मिलाने का विचार था। अतीत के ट्रैपिंग आज ब्रांड के लिए एक नई पहचान बनाने में एक बाधा हैं।

इस मौसम में, जैकेटों में मजबूत, ग्राफिक कंधे थे और पोशाक में उच्च आस्तीन थे; कठोर संरचनाओं को द्रव आकृतियों के पक्ष में रखा गया था। लिपटी, चमकदार रेशमी गाउन की एक श्रृंखला बहुत अच्छी थी और इसे सीमित तरीके से भी आसानी से व्यावसायीकरण किया जा सकता था। लेकिन शायद उस साहसी रवैये और नवीनता की कमी है जिसके लिए घर के संस्थापक प्रसिद्ध थे। शिआपरेली के सामान मौजूद थे, लेकिन कम स्पष्ट (और शायद अनुपस्थित) फैशन प्रणाली को बाधित करने के लिए उनका साहसिक विचार और प्रवृत्ति थी।

आइरिस वैन हर्पेन

यहाँ एक डिज़ाइनर है जो एक नया मिशन खोजने के लिए फैशन - प्रयोग और नवाचार - का सार ले रहा है। इस बार, आइरिस वैन हर्पेन ने सिमेटिक्स के अध्ययन से कपड़े बनाने का तरीका खोजा, जो ज्यामितीय पैटर्न के रूप में ध्वनि तरंगों की कल्पना करता है, उच्च आवृत्तियों के साथ अधिक जटिल दृश्यता की ओर जाता है पैटर्न। जापानी शिबोरी तकनीक के माध्यम से अमाइक ऑर्गेंज़ा और 3 डी-इनवर्टेड से बनी एक भड़कीली लंबी आस्तीन वाली पोशाक, काले कपास पर हाथ से सिले हुए, असमान गोलाकार आकृतियों वाले झरझरा स्पंज की तरह दिखती थी। एक और स्ट्रैपलेस पोशाक इंद्रधनुषी मोती-लेपित लेजर-कट कपड़े से बनाई गई थी और कपास और ट्यूल पर हाथ से सिले हुए थे। हैरानी की बात यह है कि कुछ व्यावसायिक पोशाकें थीं, जिनमें पारभासी ऑर्गेना और ट्यूल से बना 3 डी-मुद्रित गाउन भी शामिल था। वैन हर्पेन का दृष्टिकोण एक ऐसे भविष्य की ओर है जहां प्रौद्योगिकी मानव जीवन का हिस्सा है, लेकिन वह यह सुनिश्चित करती है कि मानवीय स्पर्श हमेशा मौजूद रहे।

गिआम्बतिस्ता वल्लिक

एक काव्यात्मक और आत्मविश्वास से भरे शो में उनके कुछ सिग्नेचर सिल्हूट (छोटे कपड़े और हल्के-हल्के ढंग से कोट) को दोहराते हुए, Giambattista Valli ने प्रदर्शित किया कि वह एक स्वतंत्र फैशन हाउस के साथ खुद को एक प्रमुख couturier के रूप में स्थापित करने के लिए कितनी दूर आ गया है पांच साल से अधिक। शो की शुरुआत एक मॉडल के साथ एक छोटी कॉकटेल पोशाक में सफेद कालीन पर चलने वाली एक गुलदस्ता-मुद्रित तफ़ता में पफ आस्तीन के साथ और क्रिस्टल पेंडेंट के साथ कशीदाकारी के साथ हुई। रेशम और शिफॉन में हवादार काले, सफेद और फूलों के कपड़े पिछले सीज़न के अधिक कठोर अनुभव के विपरीत थे। शाम के शिफॉन गाउन की एक श्रृंखला - जैसे क्रिस्टल कढ़ाई वाले किनारों के साथ लाल प्लीटेड शिफॉन ड्रेस - ने विशाल कॉस्ट्यूम बॉल गाउन को बदल दिया, जिसने पिछले सीज़न के कई शो को भी बंद कर दिया।

अरमानी प्रिवी

"यूने एटुडे" उनके प्रिवी संग्रह के लिए जियोर्जियो अरमानी का विषय था, जिस बिंदु पर उन्होंने एक श्रृंखला शामिल की विभिन्न फैब्रिक स्वैच के साथ उनके स्केच जिन्हें उनके ग्राहक अपने बनाते समय चुन सकते हैं नियुक्तियाँ। अरमानी प्रिवे जनवरी 2005 में पेरिस में अपनी शुरुआत के बाद से ग्राहकों द्वारा संचालित संग्रह रहा है, और तब से "दिन" के वस्त्र का बीड़ा उठाया है। सीज़न के अतीत की तरह एक विशिष्ट विषय का पालन करने के बजाय, गिरावट सिल्वर सिगरेट पैंट, ब्लैक सिल्क क्रेप, हाउंडस्टूथ के सटीक कट के बारे में है या सिल्क जेकक्वार्ड सिंगल ब्रेस्टेड जैकेट, ज्योमेट्रिक ओटोमन फैब्रिक में कोट और जटिल डिजाइन से रहित अधिक सरल शाम के कपड़े का चयन तत्व

अलेक्जेंड्रे वाउथियर

अलेक्जेंड्रे वाउथियर अपने ग्राहकों को जानता है और उनकी अलमारी की पसंद सीधे तौर पर दर्शाती है कि वे कौन हैं: आत्मविश्वासी, आत्मविश्वासी महिलाएं जो अपनी कामुकता को दिखाने से नहीं डरती हैं। वह हमेशा उम्मीद से थोड़ा छोटा अपने कपड़े काटने के लिए एक प्रवृत्ति रखता है, कभी-कभी श्रोणि की हड्डियों तक सभी तरह से स्लिट्स के साथ। एक विशिष्ट जुनून के लिए एक डिजाइनर को कभी भी दोष नहीं दिया जा सकता है; उस ने कहा, उनके पतन शो ने विकास के सूक्ष्म संकेत प्रकट किए - इस अर्थ में नहीं कि उन्होंने अपनी सेक्सी महिलाओं को त्याग दिया, लेकिन संग्रह नरम, स्पोर्टियर और बहुत कुछ महसूस किया ढीली सफेद सूती शर्ट के साथ मनके सैन्य पैंट के साथ, या सोने की मनके वाली माइक्रो स्कर्ट के साथ एक ग्रे स्वेटशर्ट, शायद ग्राहक को विकसित करने की एक रणनीति आधार। लेकिन वाउथियर ट्रेडमार्क एक काले क्रोकेट मनके टी के रूप में थे जो उच्च-कमर वाले अंडरगारमेंट्स और स्पार्कलिंग के साथ जोड़े गए थे कंधे पर लिपटी एक सिलवाया काली ऊन जैकेट के साथ चड्डी, या बड़े चमड़े की धनुष कमर के साथ काले एक-आस्तीन की ओर भट्ठा पोशाक लपेटो

मैसन मार्गिएला

मार्गीला विरासत की भावना कपड़े बनाने की प्रक्रिया को उजागर कर रही है, जहां कोई भी परिधान हो सकता है एक नया संस्करण बनाने के लिए अलग किया गया और पुनर्निर्माण किया गया - और कभी-कभी अन्य भागों के साथ मिश्रित करके a संकर। "एक शहरी लेंस के माध्यम से असंबद्ध अभिजात वर्ग" कहा गया मिशन था, जहां पुरानी साम्राज्य रेखा को फिर से तैयार किया गया है और क्लासिक कपड़ों को फिर से कॉन्फ़िगर किया गया है। कपड़ों के लिए, इसका मतलब है कि एक नारंगी ऊन का कोट, जो बांहों से गिरने वाली लंबी आस्तीन के साथ होता है, a XXXL अनुपात तक उड़ा हुआ पीला ऊन कोट और मुड़े हुए चमड़े के बाइकर के साथ एक स्ट्रैपलेस सफेद रेशम का गाउन आस्तीन। एक परिधान के हिस्से - जैसे आस्तीन - को एक छोटी ट्रेन के साथ एक सुसंगत पोशाक बनाने के लिए दूसरे पर सिल दिया गया था।

कपड़ों के सभी मिश्रणों, अवधियों और ड्रेसिंग के तौर-तरीकों के बावजूद, उन्होंने a. के साथ एक नियंत्रित संग्रह के लिए बनाया शांति जिसने जॉन गैलियानो के विश्वास को मार्जिएला विरासत को आगे लाने के लिए प्रदर्शित किया, हालांकि अपने दम पर गति। यहां तक ​​​​कि मेकअप में भी नाटक का अभाव था - चेहरे पर कभी-कभार लाल छींटे के साथ इधर-उधर सिर्फ एक लाल आई शैडो। हालांकि इन कपड़ों को पहनने के लिए तैयार ग्राहकों के लिए अनुकूलित किया जा सकता है, एक सवाल यह है कि क्या ऐतिहासिकता के ये संदर्भ क्या हैं? नई पीढ़ी की सराहना तब होगी जब उनके पास सीधे श्रद्धांजलि देने वाले वीटमेंट होंगे - और शायद आज के युवाओं के दिमाग के अनुरूप हैं।

जॉन पॉल गोतियेर

यह जीन पॉल गॉल्टियर अपने सबसे अच्छे रूप में था: मॉडल के शरीर पर कपड़ों को लपेटना, काटना और सिलाई करना, बिना किसी अतिरंजित थीम के जो वह अक्सर अपने शो चलाने के लिए उपयोग करता है। शो में गहरे भूरे, सोने, गहरे बरगंडी और अधिक के समृद्ध पैलेट में शानदार टुकड़े शामिल थे, जिसमें बनावट की एक विस्तृत श्रृंखला थी। स्टैंडआउट्स में एक बेज प्लीटेड गाउन शामिल था जो बड़े लैपल फर केप के साथ उच्चारण किया गया था, पंखों के साथ एक आयताकार कोर्सेट पोशाक और एक पोशाक पर फर अस्तर के साथ एक साधारण जैतून पार्का कोट। अंत में प्रिंट शिफॉन के कपड़े की श्रृंखला सरल और परिष्कृत थी।

गॉल्टियर ने अपने करियर की शुरुआत एक अपरिवर्तनीय डिजाइनर के रूप में की, जिसने सुंदरता और स्वीकृत मानकों को तोड़ दिया, लेकिन उन्होंने हमेशा एक मास्टर कटर था जिसका पिनस्ट्रिप सूट उनके फैशनेबल सिल्हूट और दोनों के लिए बेजोड़ था सिलाई अब, वर्ष में केवल दो वस्त्रों के मौसम के साथ, वह अपने ग्राहकों को बार-बार खरीदारी करने के लिए कपड़े बनाने के लिए शिल्प के अपने ज्ञान को दिखाने पर ध्यान केंद्रित कर सकता है।

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