यहां तक कि अगर आप एक संगीत व्यक्ति नहीं हैं, तो मैं यह कहना चाहूंगा कि आप इसे पसंद करेंगे मोटाउन द म्यूजिकल, जो इस सप्ताह ब्रॉडवे पर खुला। मोटाउन के निर्माता बेरी गॉर्डी द्वारा लिखित शो, मोटाउन के पांच दशकों के इतिहास (गॉर्डी के बचपन सहित) और मोटाउन की 50 सबसे बड़ी हिट के माध्यम से ब्रेकनेक गति से चलता है। आप एक या 20 गाने सुनने के लिए बाध्य हैं जिन्हें आप दिल से जानते हैं, और जिस शो में मैंने भाग लिया, उसमें गायन को प्रोत्साहित किया गया।
एक स्कोर के साथ जिसमें द सुपरमेस, द जैक्सन फाइव, स्मोकी रॉबिन्सन और द मिरेकल, मार्विन के हिट शामिल हैं गए (सूची आगे बढ़ती है), आपको लगता है कि बहुत कुछ पर ध्यान केंद्रित करना कठिन होगा - कहानी, वेशभूषा, सेट। NS न्यूयॉर्क टाइम्स थिएटर समीक्षक चार्ल्स ईशरवुड ने कहानी कहने पर संगीत को प्राथमिकता देने के लिए शो को सही ठहराया (हालांकि जब संगीत इतना अच्छा होता है, तो आप देख सकते हैं कि निर्माता इसे क्यों रटना चाहते हैं वहां)। लेकिन मोटाउन एक शैली के साथ-साथ एक ध्वनि भी थी। और शो के लिए वेशभूषा बनाने का कार्य, जो स्वारोवस्की के प्रायोजन के लिए अतिरिक्त उज्ज्वल धन्यवाद के साथ चमक रहा था, टोनी पुरस्कार के लिए नामांकित कॉस्ट्यूम डिजाइनर के पास गिर गया - और
परियोजना रनवे सीजन 7 उपविजेता - एसोसा। यहां तक कि जब हम "रीच आउट एंड टच" के लिए डायना रॉस की भूमिका निभाने वाली वालिसिया लेके के साथ गा रहे थे, तब भी हमारी फैशन-प्रशिक्षित आँखें गीत की तुलना में लेके के भव्य क्रिस्टल से ढके गाउन पर अधिक केंद्रित थीं। (एसोसा ने डायना रॉस और द सुपरमेस की वेशभूषा पर 247,000 क्रिस्टल का इस्तेमाल किया।)हमने एसोसा के साथ यह पता लगाने के लिए पकड़ा कि उसने इस तरह के पैमाने की एक परियोजना कैसे शुरू की, खासकर जब सभी कारक अभी भी हैं चारों ओर (मोटाउन परिवार के अधिकांश - डायना रॉस, बेरी गोर्डी, स्मोकी रॉबिन्सन और स्टीवी वंडर - रविवार तक दिखाए गए प्रीमियर)।
फैशनिस्टा: इस शो के लिए आपकी शोध प्रक्रिया कैसी थी? यह शो इतने दशकों तक फैला है और इसमें इतने सारे कार्य शामिल हैं? मोटाउन हमारे जीवनकाल के सबसे प्रलेखित सांस्कृतिक आंदोलनों में से एक है, इसलिए हमें तस्वीरें, वीडियो, अभिलेखीय सामग्री, सब कुछ और कुछ भी मिला। छह महीने तक, मेरी टीम ने स्क्रिप्ट में हर विवरण पर बाइंडर्स बनाए। हमारे पास उन्हें व्यक्तियों, समूहों और विभिन्न स्थानों के लिए है। अगर यह स्क्रिप्ट में था तो हमारे पास इसके लिए एक फ़ोल्डर है।
जब इस शो की पोशाक के लिए संपर्क किया गया तो आप किस बात को लेकर सबसे ज्यादा उत्साहित थे? जब मुझे शो को डिजाइन करने के लिए चुना गया तो मैं इतना अभिभूत था कि यह एक-एक दिन के लिए पंजीकृत नहीं हुआ। लेकिन मुझे जल्द ही एहसास हो गया कि मेरे लिए कितना अच्छा प्रोजेक्ट है जिसमें कुछ मजा करना है।
आपकी सबसे बड़ी चुनौती क्या थी? वास्तविक जीवन और रंगमंच के बीच संतुलन तलाशना सबसे बड़ी चुनौती थी। ये वास्तविक लोग और घटनाएँ हैं। मुझे उनकी विरासत का सम्मान करने की जरूरत थी, फिर भी दर्शकों के लिए एक नाटकीय अनुभव बनाना था।
मुझे उन नंबरों के बारे में बताएं जिन्हें आपने डायना रॉस के चरित्र के लिए डिज़ाइन किया था (वालिसिया लेके द्वारा शानदार ढंग से निभाया गया)। प्रक्रिया की शुरुआत में मैंने वालिसिया को अपने स्टूडियो में आमंत्रित किया और उसे डायना के लिए अपने विचार दिखाए। मुझे उसके शरीर को देखने की भी जरूरत थी, कैसे वह वास्तव में शो में पहने जाने वाले अद्भुत कपड़े बनाने के लिए आगे बढ़ी। हम दोनों सुश्री रॉस के लिए एक महान प्रशंसा साझा करते हैं, और हम शुरू से ही एक ही पृष्ठ पर हैं। शो में वह 25 अलग-अलग वेशभूषा पहनती है, लेकिन सबसे प्रतिष्ठित होना लास वेगास में उसके पहले एकल संगीत कार्यक्रम के लिए सफेद बिगुल मनके वाला गाउन है। हम दोनों जानते थे कि इसे सफेद और मनके होना चाहिए। मुझे हमेशा से पता था कि इसमें नाटकीय बिशप आस्तीन होंगे। हमने साथ में शो में एक खास पल बनाया।
आपकी प्रेरणा के सबसे बड़े स्रोत क्या थे? मेरी प्रेरणा का सबसे बड़ा स्रोत इतिहास है। मुझे नहीं पता था कि उस समय सब कितने छोटे थे। फिर भी उन्होंने संगीत और फैशन का निर्माण किया जिसने दुनिया को बदल दिया।
आपने उन सभी क्रिस्टल को वेशभूषा में कैसे शामिल किया? मोटाउन स्पार्कली गाउन और फैंसी पुरुषों के लिए जाना जाता है, इसलिए मेरे पास बहुत सारी वेशभूषा में क्रिस्टल जोड़ने के लिए बहुत जगह थी। मैंने उन्हें शो के शुरुआती हिस्सों में चुनिंदा रूप से इस्तेमाल किया, लेकिन जैसे-जैसे कंपनी को और अधिक सफलता मिली, आप उन्हें और अधिक नोटिस करते हैं। जब तक डायना अकेली जाती है, तब तक वह ग्लैमर से भरपूर होती है।
आप कुछ समय से कॉस्ट्यूम डिज़ाइन में काम कर रहे हैं - आप इसमें कैसे आए? आपका बैकग्राउंड क्या है? मैं ब्रोंक्स में पला-बढ़ा और मैनहट्टन के हाई स्कूल में गया, लेकिन प्रैट इंस्टीट्यूट में अपने द्वितीय वर्ष में, जहाँ मैं एक फैशन डिज़ाइन प्रमुख था, मुझे ग्रेस कॉस्ट्यूम्स के लिए धावक के रूप में नौकरी मिली, जो न्यूयॉर्क की सबसे पुरानी पोशाक की दुकान है समय। मेरा पहला काम विभिन्न परियोजनाओं के लिए बटन और धागे खरीदना था। बेवर्ली सिल्स, जूडिथ जैमिसन और जूली एंड्रयूज के संस्थापक ड्रेप ड्रेसेस ग्रेस को देखने में समय बिताने के लिए, मैंने दिनों के अंत में वर्करूम में झाडू लगाने के लिए स्वेच्छा से काम किया। छह महीने के भीतर मुझे फ़ैब्रिक स्वैचर के रूप में पदोन्नत किया गया, जिसने मुझे डिज़ाइनर के साथ काम करने की अनुमति दी। मैंने सर्वश्रेष्ठ डिजाइनरों से सीखा कि वांछित प्रभाव प्राप्त करने के लिए विभिन्न कपड़ों और रंगों का उपयोग कैसे किया जाता है।
आप किसी ऐसे व्यक्ति को क्या सलाह देंगे जो वह करने की कोशिश कर रहा है जो आप करते हैं? थिएटर में करियर बनाने वाले किसी भी व्यक्ति के लिए मेरी सलाह है कि वे जिस डिजाइनर की प्रशंसा करते हैं, उस पर शोध करें, उन्हें एक नोट भेजें और इंटर्नशिप के बारे में पूछें। इस तरह, आप दिन-प्रतिदिन के कामकाज का अनुभव कर सकते हैं और देख सकते हैं कि क्या आप इसका आनंद लेते हैं।
शो से आपका पसंदीदा लुक क्या है? शो में मेरे दो पसंदीदा लुक हैं। वालिसिया का सफेद मनके वाला गाउन प्रतिष्ठित है, और उसका लाल क्रिस्टल मनके वाला गाउन और मैचिंग ट्यूल कोट एक शोस्टॉपर है!
संगीत ने आपके डिजाइन को कैसे प्रभावित किया? (क्या आपके पास शो से पसंदीदा ट्रैक है?) मोटाउन स्टूडियो में हर समय रिपीट होता है। जिस दृश्य पर मैं काम कर रहा था, उसके आधार पर मैं केवल उस समूह का संगीत बजाऊंगा। मैंने द सुपरमेम्स, द वंडेलस, द टेम्प्स के लिए ऐसा किया। चमत्कार और इतने पर। बहुत सारे गाने हैं जो मुझे पसंद हैं, लेकिन "प्यार किया"अब तक का मेरा पसंदीदा है।
शुरुआती रात कैसी थी - असली किंवदंतियों से मिलना? क्या आपकी वेशभूषा पर उनकी कोई प्रतिक्रिया थी? उद्घाटन की रात असली थी। मैं मोटाउन परिवार के इतने सारे लोगों से मिला कि मुझे चक्कर आ रहे थे! लेकिन सुश्री रॉस से मिलना और मेरे काम पर उनकी प्रतिक्रियाओं को सुनना अद्भुत था।
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