ज्वेलरी डिजाइनर अन्ना शेफ़ील्डके विपरीत प्रभावों की जड़ें शायद उसकी विविध पृष्ठभूमि में हैं। हालाँकि वह अब न्यूयॉर्क को घर बुलाती है, उसने अपने जीवन का बेहतर हिस्सा उत्तरी न्यू मैक्सिको और कैलिफोर्निया के विभिन्न हिस्सों में बिताया, साथ ही दक्षिण में भी। इसके विपरीत तत्व उसके पूरे जीवन और संग्रह में स्पष्ट है: सुंदरता और परिष्कार अप्रत्याशित और तेज से मिलता है। यहां तक कि उनके आकर्षक, मधुर स्वभाव और उनके आकर्षक टैटू का संयोजन भी यही संदेश देता है।
शेफ़ील्ड का इरादा कभी भी एक डिजाइनर बनने का नहीं था, और इसके बजाय उन्होंने अपनी ललित कला पृष्ठभूमि पर ध्यान केंद्रित किया। उसने छोटी सामग्री के साथ वेल्डिंग और लोहार तकनीक का अनुवाद करके मनोरंजन के लिए गहने बनाना शुरू किया। धीरे-धीरे लेकिन निश्चित रूप से, मांग बढ़ी और एक व्यवसाय का जन्म हुआ। उसके लेबल बिंग बैंग में पंक रॉक तत्वों के साथ चंचल, प्रवृत्ति संचालित टुकड़े होते हैं, उदाहरण के लिए 'टैटू' के छल्ले जो शांति के संकेतों जैसे चपटे प्रतीकों को दिखाते हैं और उंगली पर कहीं भी पहने जा सकते हैं। महीन तत्वों और रत्नों के साथ काम करने की इच्छा ने उन्हें बीस्पोक, दस्तकारी के टुकड़ों की एक नामी रेंज लॉन्च करने के लिए प्रेरित किया, जिसमें अब एक दुल्हन/प्रतिबद्धता रेंज भी शामिल है।
कई श्रेणियों और सहयोग की एक सूची के साथ जो कि से लेकर है मार्क जैकब्स प्रति लक्ष्य, शेफ़ील्ड धीमा होने के कोई संकेत नहीं दिखाता है। एक कप चाय के साथ बसने से पहले उसने हमें अपने विशाल लाफायेट शोरूम के आसपास दिखाया, यह बताने के लिए कि वह यह कैसे करती है।
अपना पहला ज्वेलरी लेबल लॉन्च करने से पहले आप क्या कर रहे थे?अन्ना शेफ़ील्ड: मैंने कला अकादमी में मूर्तिकला का अध्ययन किया, इसलिए मैं कुछ समय के लिए ऐसा कर रहा था। ललित कला वह दिशा थी जिसे मैं लेने का इरादा रखता था। मैंने तकनीक सीखने के लिए गहने बनाने का अध्ययन किया था, लेकिन मैं उस जानकारी का मूर्तिकला वस्तुओं में अनुवाद कर रहा था। मैं लोहार और वेल्डिंग भी कर रहा था- यहाँ और वहाँ बहुत सारी वास्तु सामग्री और फर्नीचर। मैंने बहुत सारे इंस्टॉलेशन बनाए।
आपने अपना पहला ज्वेलरी लेबल बिंग बैंग कैसे शुरू किया? यह काफी यादृच्छिक था। मैं सिर्फ मनोरंजन के लिए टुकड़े बना रहा था। मैं समय-समय पर अपने स्टूडियो में कुछ ऐसा ढूंढता था जो मुझे प्रेरित करता था, जैसे स्टील प्लेट से एक आकृति या अंत टुकड़ा, या एक सुंदर तांबे का टुकड़ा। मैं छोटे-छोटे वन-ऑफ बनाऊंगा और उन्हें पहनूंगा या उन्हें दे दूंगा। सैन फ़्रांसिस्को के अपर हाइट में पोस्ट ऑफिस के पीछे नाम का यह सुपर क्यूट बुटीक है, जहां मैं उस समय रह रहा था, और मैं बहुत जाता था और वहां काम करने वाली सभी लड़कियों को जानता था। वे मेरे गहने के बारे में पूछने लगे और क्या मैं कोई बेचूंगा। इसलिए मैंने मनोरंजन के लिए अतिरिक्त टुकड़े किए और उन्हें छोड़ दिया। वे बिकते रहे, इसलिए मैं और बनाता रहा। वहां से और भी स्टोर मांग रहे थे, इसलिए मैं जाता रहा। यह कला की तुलना में बहुत आसान था। अपनी कला और लेखन अनुदान प्रस्तावों को दिखाना और प्रदर्शित करना। गैलरी में लोगों से मिलना नग्न होने जैसा है। यह बहुत व्यक्तिगत और तीव्र है।
आप न्यूयॉर्क क्यों और कब स्थानांतरित हुए? मैं दस साल पहले स्थानांतरित हुआ था। यह देखना एक तरह का था कि किसने कब्जा कर लिया: कला या गहने। यह मेरे सपनों को पूरा करने के लिए न्यूयॉर्क जाने, मेरी नियति की रेखा खोजने जैसा है। यह खरगोश और खरगोश की तरह था। मैंने ललित कला के प्रति अधिक आकर्षण महसूस किया और कला की दुनिया में अधिक शामिल था, लेकिन किसी तरह गहने की बात हुई। उस समय मेरे पास देश भर में लगभग दस स्टॉकिस्ट थे।
क्या आपके पास 'मैंने इसे बना लिया' क्षण था? उनमें से कुछ पल थे। लोग किसी फिल्म या सेलिब्रिटी के लिए सामान बुलाते थे, और मैं देखता था कि इसे शूट किया जाएगा, जो अच्छा था। मुझे याद है जब कर्स्टन डंस्ट ने मेरा हार खरीदा था, और मैं 'ओह, पवित्र बकवास' जैसा था! ड्रयू बैरीमोर ने एक टुकड़ा पहना था प्रचलन, जो बहुत बड़ा था। मैंने उसे एक हार सिर्फ इसलिए भेजा था क्योंकि मुझे लगता है कि वह एक बदमाश है, और उसने इसे शूट में पहन लिया। आप उस प्लेसमेंट के लिए भुगतान नहीं कर सकते। मैंने मार्क जैकब्स के लिए रनवे भी किया, जो बहुत बड़ा था। उस समय मेरे पास पीआर भी नहीं था।
कुछ शुरुआती बाधाएं क्या थीं? मेरे पास कोई व्यावसायिक अनुभव नहीं था, इसलिए कंपनी चलाने में कठिनाई हो रही थी। एक कलाकार के तौर पर मेरा दिमाग जरूरी नहीं कि उस तरह से काम करे। मैंने और कर्मचारियों को काम पर रखना शुरू किया, जो मददगार था। लोगों ने मुझे व्यवस्थित रहने के लिए फ़ोल्डर्स का उपयोग करने जैसी सरल चीजें सिखाईं। मैंने २००६ में अपने भाई को काम पर रखा और उसने मेरे साथ तीन साल तक काम किया। वह मूल रूप से सीईओ थे और हमारी मार्केटिंग रणनीतियों को लागू करते थे और हमारे ब्लॉग को करते थे। उन्होंने यह भी पता लगाया कि हमारे अभियान और किस फोटोग्राफर का उपयोग करना है। उन्होंने फैसला किया कि मॉडल का उपयोग करने के बजाय हम उस समुदाय की महिलाओं का उपयोग कर सकते हैं जो हमारे संगीत बनेंगे और ब्लॉग में योगदान देंगे।
आपने अपनी अन्य श्रेणियों में कैसे विस्तार किया? मैं बढ़िया गहनों और कीमती सामग्रियों के साथ खेलना चाहता था, लेकिन यह वास्तव में बिंग बैंग में फिट नहीं हुआ। मैंने ३.१ फिलिप लिम इन फॉल ’07 के लिए बढ़िया गहने किए, और उसके बाद अपनी खुद की कैप्सूल रेंज करने का फैसला किया। बस यहीं से फैल गया। फिर सितंबर में हमने ब्राइडल लॉन्च किया, जिसकी प्लानिंग हम करीब दो साल से कर रहे थे। मुझे कुछ अद्भुत लोगों के लिए अंगूठियां बनाने को मिली हैं। हमारे ग्राहक अद्भुत और बहुत विविध हैं। समानता कुछ अलग और सार्थक कुछ करने की इच्छा है।
आपके गहनों के पीछे का डिज़ाइन दर्शन क्या है? मैं उन चीजों का संयोजन करने की कोशिश करता हूं जो वास्तव में परिष्कृत और सुरुचिपूर्ण हैं, लेकिन हमेशा किनारे के साथ। कुछ अंधेरा या ऑफ-द-पीट-पथ। हमेशा वह नमकीन और मीठा संयोजन होता है। मुझे कारीगर तत्व पसंद है--[वस्तुएं जो] हाथ से बनाई गई हैं। कहा जा रहा है कि मैं यह भी चाहता हूं कि यह थोड़ा परिपूर्ण और चमकदार हो। यह समाप्त होने तक एक प्रकार का धक्का/पुल है।
आप प्रेरणा कहाँ से लेते हैं? मैं बहुत सारे पुराने गहनों, वस्तुओं, वास्तुकला और फर्नीचर डिजाइन का संदर्भ देता हूं। मैं बहुत सी अलग-अलग चीजों को देखता हूं। मेरे पास फाइल फोल्डर हैं, जहां मैं प्रेरणा रखता हूं। यह वे रत्न हो सकते हैं जिनके साथ मैं काम करना चाहता हूं, या वे रंग जो मुझे किसी पेंटिंग में पसंद हैं।
क्या आप दोनों तटों पर रहने से प्रभावित हैं? हां मुझे ऐसा लगता है। दृश्य प्रभाव इतने अलग हैं। जहां मैं न्यू मैक्सिको में पला-बढ़ा हूं, वहां की वास्तुकला भूमि में और प्रकृति के बारे में अधिक एकीकृत है और अंतरिक्ष, लेकिन न्यूयॉर्क में आप इस स्टील और कांच के चारों ओर अंतरिक्ष के छोटे स्लॉट के अंदर हैं आप। मुझे निश्चित रूप से लगता है कि इसके विपरीत प्रभाव पड़ा है।
क्या आप फैशन का पालन करते हैं? हां। मुझे अलेक्जेंडर मैक्वीन और यहां तक कि एलेक्स वांग जैसे अधिक स्थापित लेबल पसंद हैं। लेकिन मुझे लिंडसे थॉर्नबर्ग, ऑनर, नोमिया और इलेक्ट्रिक फेदर जैसे बहुत से नए डिजाइनर भी पसंद हैं। इस समय बहुत सारे अच्छे लेबल हैं।
क्या आपके पास कोई मूस है? मेरे मित्र। जब मैं डिजाइन कर रहा होता हूं तो मैं एक व्यक्ति या चीज के बारे में नहीं सोचने की कोशिश करता हूं। मेरे संग्रह काफी व्यापक हैं। यह प्यारा से लेकर भयंकर तक है। मैं कट्टरपंथियों के बारे में सोचने की कोशिश करता हूं।
आप टुकड़े कैसे बनाते हैं? कभी-कभी मैं यहां स्टूडियो में खुद प्रोटोटाइप बनाता हूं, और कभी-कभी मैं इसे बनाता हूं और कोई और प्रोटोटाइप बनाता है। कभी-कभी हम डिज़ाइन को डिजिटल रूप से बनाते हैं। मेरे काम करने के कई अलग-अलग तरीके हैं क्योंकि संग्रह में बहुत सारे अलग-अलग टुकड़े हैं। मुझे अपने हाथों से चीज़ें बनाना अच्छा लगता है; आप अपनी उंगलियों को देखकर बता सकते हैं कि मैं इसे हाल ही में बहुत कुछ कर रहा हूं।
आपका औसत कार्यदिवस कैसा है? यह इस समय तीन कंपनियों और दो ब्रांडों और चार संग्रहों की तरह है, इसलिए यह व्यस्त है। मैं उठता हूं और कॉफी पीता हूं और अपने फोन और आईपैड से एक साथ कुछ गलत वर्तनी वाले ईमेल भेजता हूं। फिर मैं यहां आता हूं और बाकी दिन काम करता हूं। करने के लिए हमेशा एक लाख चीजें होती हैं, इसलिए यह विविध है।
क्षितिज पर कोई रोमांचक योजना? हमने अभी कर्टिस कुलिग नामक एक कलाकार के साथ सहयोग किया है जिसे 'लव मी' कहा जाता है। वह एक दोस्त है और हमने चाय पर इसके बारे में बात की थी, और फिर यह वास्तव में भौतिक हो गया। मैं बहुत सारे नए फाइन और ब्राइडल पीस बनाने जा रही हूं, ताकि वह बड़ा हो। हम वेबसाइट और ब्लॉग को भी फिर से लॉन्च कर रहे हैं।