Sally's Styling Seminary: l'arme secrète d'un styliste

Je crois que chaque styliste de haut niveau a une arme secrète très spéciale. Quelle est cette arme secrète, demandez-vous? Un incroyable premier assistant. Un brillant assistant principal est l'un des rôles qui maintient l'ensemble de l'entreprise pour le styliste. Cette semaine, je vais vous expliquer à quel point il est extrêmement important d'avoir un assistant et/ou une équipe d'assistants incroyables et fiables.

Un premier assistant, FA en abrégé, est un touche-à-tout. Les responsabilités d'un assistant en chef comprennent tous les aspects de l'activité du styliste. Après m'être assis et avoir dressé une liste restreinte de ce que mon assistant gère pour moi, j'ai proposé ces 13 responsabilités fondamentales: 1. Recherche: FA peut trouver l'histoire stylisée par Grace Coddington et tourné par Patrick Demarchelier pour le premier numéro de l'US d'Anna Wintour Vogue sans poser 500 questions ou chercher pendant cinq minutes, puis vous dire qu'ils ne le trouvent pas. Un FA trouve l'histoire et crée les scans les plus fabuleux de l'histoire et scanne également le reste du puits principal à partir du numéro, juste pour avoir sous la main.

2. Préparation : Un styliste n'a pas toujours le temps de parcourir chaque émission sur Style.com pour choisir des looks pour une histoire, alors la FA intervient et fait un premier montage. La FA peut tirer les meilleurs looks du concept créé par le styliste, des designers que le styliste aime et des crédits dont le magazine a besoin. Cela fait gagner du temps au styliste.

3. Achats: La FA est le meilleur chasseur de trésors de tous les temps. Sur certains emplois publicitaires, un styliste peut se faire la tâche impossible de trouver un short de bain orange pour garçon en décembre. Vous trouverez le short dans cinq autres variantes en tant qu'options supplémentaires, dans un budget inférieur et ne magasinerez que dans les magasins où le produit inutilisé peut être retourné pour un remboursement complet. 4. Tirant: Le pulling est différent du shopping dans le sens où le FA devient une liaison pour le styliste car il agit alors en tant que représentant de l'entreprise avec le contact RP d'un créateur ou le directeur de magasin. De plus, lorsque le FA sort d'une salle d'exposition ou d'un magasin, il doit savoir ce que le styliste aime assez pour tirer articles pertinents qui conviendront aux idées créatives du styliste et conviendront également aux goûts du styliste niveau.

5. Demander : Un autre moment où le FA est le représentant de l'entreprise d'un styliste dans sa communication avec les interlocuteurs RP des créateurs. La minutie et les manières de la FA deviennent cruciales pour créer des relations puissantes avec les PR toujours importants.

6. Organisation et étiquette du début: Être sur le plateau peut être le moment le plus stressant pour un styliste (avec 101 avis !). Par conséquent, avoir un FA qui peut tout organiser et agir de manière appropriée fait toute la différence dans le monde. Cela augmente considérablement la capacité du styliste à prendre soin de son client et à obtenir de superbes images. 7. Retours: Les retours sont d'une simplicité trompeuse. La FA s'assure que les retours sont impeccablement contrôlés. Cela implique qu'aucun article ne manque et qu'ils soient emballés de manière à ce qu'aucun PR ou designer ne se fâche... bonjour, c'est la mode de luxe! Une robe d'une valeur de 20 000 $ jetée au fond d'un sac en papier brun vieux de trois mois est inacceptable, et la FA le sait.

8. Édition de marché : L'un des moyens par lesquels un styliste reste compétitif est de connaître les marques et les nouveaux créateurs avant tout le monde. Un nouveau créateur de bijoux, le jeune créateur de chaussures le plus cool, cette connaissance du marché d'initié est toujours crachée par la SAA. Les FA ont présenté de nouvelles pièces étonnantes à leurs stylistes en option, pas les mêmes anciens échantillons. 9. Voyager: Tous les stylistes les plus occupés sont en mouvement et cela signifie que la FA l'est aussi. Un bon assistant doit être capable de gérer ces 13 responsabilités (et plus) depuis la route. Pouvoir ranger les affaires du styliste dans un bagage à main, garder le kit de coiffage en stock et gérer 20 sacs mortuaires enregistrés sur un vol aller-retour à l'autre bout du monde, est un must. Le FA doit performer, qu'il soit dans sa ville d'origine ou sur la route. 10. Budgets et dépenses : C'est une autre tâche apparemment facile, mais je l'ai vu faire trébucher des assistants et des stylistes année après année. Une erreur avec la case que vous cochez sur les formulaires FedEx et soudain, un budget d'expédition est de 5 000 $ et le styliste mange ces frais. Pas d'accord. Un FA est responsable et pragmatique et sait comment maintenir ses propres dépenses sur ou en dessous du budget ainsi que comment rechercher et organiser les reçus du styliste par travail, une corvée dans son propre rite.

11. Opérations : Bien que la FA ait le terme « assistant » dans son nom (oui, elle prend parfois du café et s'occupe du nettoyage à sec), ce sont essentiellement des gestionnaires d'exploitation. Ils gèrent le calendrier, s'assurent que l'équipe d'assistants respecte le budget et les délais, rédigent des présentations pour les clients et communiquent constamment avec l'agent du styliste.

12. Production: Y aura-t-il un bateau à vapeur sur le plateau? Aurons-nous besoin de cintres ou d'un portant à vêtements? Généralement, ces articles sont sous la responsabilité de l'équipe de production pour les shootings de vêtements/mode. Cependant, maintes et maintes fois, ces choses sont oubliées. Un bon assistant appelle les producteurs à l'avance et discute des besoins du styliste. La production pour la FA comprend également l'embauche d'autres excellents assistants pour aider aux travaux. 13. Recrutement et encadrement des stagiaires : L'une de mes citations préférées de tous les temps vient de James Franco dans Ananas Express: "La sécurité d'abord, puis le travail d'équipe." Les stagiaires sont géniaux. Les stylistes et les FA adorent les super stagiaires. Les FA savent comment recruter des stagiaires qui feront réellement le travail et se présenteront quand ils sont censés le faire. Encore une fois, cela semble facile, mais vous seriez surpris. Diriger ces grands stagiaires est une autre responsabilité importante de la FA. Un bon leader (la FA) peut transformer un bon stagiaire en un excellent stagiaire.

Ouf, c'est donc la SHORTLIST. Oui, le premier assistant semble bionique et impossible à trouver, mais je vous assure que ce n'est pas le cas. J'ai eu le plaisir de travailler avec quelques FA qui incarnent la liste ci-dessus et j'en ai vu pas mal sous la direction d'autres stylistes. À tous les stylistes qui trouvent un FA capable de gérer tous les fondamentaux, de les conserver, d'en prendre soin, de bien les payer et de les soutenir lorsqu'ils partent.

Un styliste est aussi bon que son équipe d'assistants. Sans une équipe solide, nous sommes un gâchis. Avoir une FA ou une équipe d'assistants qui gère tout ce qui est listé ici donne au styliste la capacité de développer son entreprise, d'être plus créatif et d'accepter plus de travaux. Ceci est très important pour les stylistes quel que soit leur niveau de revenu.

Assister est le seul moyen d'apprendre à être styliste sur le marché actuel de la mode. Assister un styliste qui travaille pour de grandes entreprises et des magazines réputés apprend à un assistant comment le travail est fait à tous les niveaux. Dans le monde du stylisme, la formation la plus précieuse est l'expérience d'accompagnement d'un expert.

Le but d'une excellente équipe d'assistants est d'augmenter les revenus et de déplacer l'attention quotidienne d'un styliste d'un travail chargé à une stratégie pour sa carrière. Par conséquent, les stylistes peuvent se concentrer sur leur « vision » ou leur esthétique qu'ils souhaitent construire pour les années à venir. Sans assistants solides pour nous soutenir, nous sommes perdus dans les moindres détails, dérivant d'un travail à l'autre.

Donc, comme je l'ai dit, les FA brillants sont une arme secrète nécessaire, une arme très importante dans l'arsenal de chaque top styliste tient.

Sally's Styling Seminary: la lignée du stylisme

Il y a quelques années, j'ai commencé à fréquenter une école de commerce pour apprendre les bases de la gestion de mon entreprise de stylisme. Après tout, nous, les stylistes, devons gérer les états de trésorerie et gérer notre argent et nos assistants, même si nous ne sommes que des «créatifs» qui jouent avec les vêtements. En entrant dans le monde extraterrestre des affaires 101, j'étais entouré de gens d'affaires qui n'avaient pas la moindre idée de ce qu'était un «styliste de mode» ou de ce que l'on pouvait attendre d'un. Dans la plupart des cas, j'anticiperais le besoin d'entrer dans mon discours de 2 minutes qui explique mon rôle, comment il fonctionne et avec qui je travaille, chaque fois que je rencontre quelqu'un de nouveau. Même lorsque j'ai réduit mon discours à ce que je pensais être une explication décente, j'ai toujours eu des regards vides en retour. Les non-initiés ne semblaient pas comprendre l'essentiel de ce que faisait un styliste. Pour résumer, voici mon discours: « les stylistes travaillent avec des équipes créatives comprenant des photographes, des équipes de conception ou des directeurs artistiques pour créer une vision pour une image ou une marque. Dans le même temps, nous sommes également confrontés au défi de rendre les vêtements géniaux (quelle que soit leur qualité). au manque général de compréhension concernant mon rôle, j'ai commencé à réfléchir davantage à ce que je fais vraiment en tant que styliste. Je suppose que la raison pour laquelle ce n'est pas facile à expliquer est que les responsabilités d'un styliste changent beaucoup en fonction du type de travail ou de projet sur lequel nous travaillons ce jour-là. Lorsque je tourne un éditorial, j'ai le privilège de collaborer avec certains des meilleurs rédacteurs en chef du monde (EIC en abrégé) pour créer des histoires pour leurs magazines. Avec un éditorial et l'approbation de l'EIC, je choisis le concept, le photographe, les équipes coiffure et maquillage, les mannequins et bien sûr les vêtements.

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  9 avr. 2014

Sally's Styling Seminary: entretien avec Katie Grand

Katie Grand est, de loin, l'une de mes héroïnes de la mode préférées de tous les temps. Chaque fois que je travaille avec elle et pour elle, j'apprends tellement. Non seulement elle est l'une des seules rédactrices à me donner l'espace et la plate-forme pour faire une grande partie de mon travail de stylisme préféré, mais elle me donne l'opportunité de collaborer avec les MEILLEURES personnes du secteur. Pour cela, je serai éternellement redevable à Katie. Quand j'ai travaillé pour Katie au magazine Pop, elle m'a appris ce que signifie être une visionnaire de la mode et une femme d'affaires incroyable. Je ne vais pas entrer dans un long baratin ici sur sa biographie; Je voulais vraiment discuter avec elle spécifiquement sur le style. Pour cette chronique, je mènerai une série d'entretiens avec des personnes occupant différents rôles dans la mode qui embauchent et travaillent avec des stylistes, ou les stylistes emblématiques eux-mêmes. Katie a répondu à mes questions avec l'honnêteté et l'humour que j'apprécie toujours de sa part. J'ai tellement appris en lisant ses réponses, j'espère que vous aussi! Voilà c'est parti... SL: Depuis combien de temps stylisez-vous? Cela a commencé lorsque vous avez lancé Dazed & Confused avec Rankin et Jefferson Hack en 1993, n'est-ce pas? KG: Oui, j'étais à St Martins et j'ai rencontré Rankin et Jefferson dans un bar au sous-sol du Trocadéro appelé DNA et j'ai commencé à travailler sur Dazed, d'abord en pliant des magazines, puis ma première histoire était une histoire de t-shirt blanc, filmée par un de mes amis, Gary, qui était à St. Martins en train de faire la photographie. SL: Qu'est-ce qui vous a amené à styliser plutôt qu'à faire un autre métier dans la mode, comme le design ?

• Par Fashionista

  9 avr. 2014

Sally's Styling Seminary: Fashion Politics Part One, Magazines

Il y a quelques années, quand j'étais à l'école de commerce, mon professeur discutait avec le classe sur tous les différents domaines d'activité dont nous devons nous occuper afin d'être considérés "à succès". L'un de ces domaines était la « politique ». Maintenant, il ne parlait pas de politique au sens traditionnel du terme, comme le gouvernement ou les politiciens, il parlait de la dynamique des gens dans un groupe, une région ou un domaine. Je parle donc ici de politique en tant que relation entre les gens de la mode et comment certaines personnes sont considérées comme puissantes, comment certaines personnes ne le sont pas et pourquoi. À un moment donné dans notre classe, quelqu'un s'est levé et a dit qu'il détestait la politique et qu'il est resté aussi loin que possible de la politique (c'est exactement ce que je pensais comme l'autre élève l'a dit). En retour, mon professeur m'a dit: « Si tu n'aimes pas la politique, alors sois un chien. Pas de chance mon pote. Que cela vous plaise ou non, la politique est là et vous devez apprendre à les gérer si vous voulez réussir. » Donc je commencé à réfléchir à ce que cela signifiait pour moi, mon travail et ma carrière de styliste et ce que cela signifiait à l'intérieur de la mode Entreprise.

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  9 avr. 2014

Sally's Styling Seminary: Show Process Part 4-The Show

La styliste Sally Lyndley a mis au point un guide incroyable pour produire un défilé. Voir ses trois premiers versements - Partie 1, Partie 2 et Partie 3 - avant de lire ceci. Au moment où le spectacle arrive, je commence à sentir qu'il est temps de laisser tomber les jetons comme ils peuvent. Tout le travail acharné du designer et de l'équipe, des producteurs, du directeur de casting, du publiciste et du styliste est enfin réuni. Des mois de préparation mènent à un spectacle de 12 minutes. Je mets mon visage de jeu et l'une de mes tenues bizarres (mais confortables) préférées et je me dirige vers le spectacle.

• Par Fashionista

  9 avr. 2014