Pour beaucoup de petites filles, aller voir la production locale de « Casse-Noisette » est le moment fort du temps des Fêtes. Si vous êtes une fille très chanceuse, vous pourrez voir "Casse-Noisette" interprété par une première
Nous l'avons interrogé sur son approche de la tenue d'un ballet aussi classique - et parfois guindé.
Fashionista: Comment avez-vous abordé cette nouvelle version de « Casse-Noisette »? Pourquoi les personnages ressemblent-ils à ce qu'ils sont ? Richard Hudson: Dès le début, Alexei Ratmansky et moi avons décidé que nous voulions placer Act One dans la période Biedermeier, en Autriche ou en Allemagne du Nord. J'avais vu une énorme exposition de vêtements, de meubles, de peintures et d'objets de cette période à l'Albertina de Vienne il y a quelques années. J'ai été particulièrement frappé par l'utilisation extraordinaire de la couleur, et cela a été très influent. J'ai fait des recherches approfondies sur la période, et presque tous les costumes sont basés sur une aquarelle, une eau-forte, une estampe ou un portrait de l'époque. Le Prince Casse-Noisette et les Toy Soldiers sont de style napoléonien; le costume du cuisinier provient d'un magnifique portrait d'un chef de la National Portrait Gallery de Londres.
J'ai décidé de rendre les souris blanches. Alexei voulait qu'elles soient menaçantes, et je pense qu'il y a quelque chose de particulièrement désagréable chez les souris blanches avec leurs petits yeux roses, leurs doigts, leurs pattes et leur queue roses. Le roi des rats dans l'histoire originale d'E. T. UNE. Hoffmann a sept têtes, notre roi des rats aussi. De même, Alexei voulait que les flocons de neige soient dangereux - d'où les coiffes hérissées et glaciales et les tutus en lambeaux scintillants.
Les costumes ne semblaient pas si effrayants ! En revanche, l'acte deux devait être autre-monde, sans période particulière et exotique. Les costumes de la Fée Sugar Plum, de ses serviteurs et du Major Domo ont été inspirés par le les conceptions de costumes de Léon Bakst pour les Ballets russes, et les costumes de masque de cour du XVIIe siècle de Versailles. Les couleurs de tous les costumes de cet acte ont été influencées par les emballages en feuille métallique de bonbons à l'ancienne, de massepain, de pistache, de glaces et de gâteaux siciliens et de dragées. Je voulais que la valse des fleurs ressemble à un bouquet de pivoines, avec des pétales à froufrous et densément superposés, teintés d'un rose fuschia profond au centre et passant à un rose plus pâle sur les pétales extérieurs.
Alors qu'est-ce qui se passe avec ces abeilles hystériques avec le rouge à lèvres bleu dans le deuxième acte ? Alexei voulait des abeilles dans la valse des fleurs - je pense que c'est peut-être une tradition en Russie. Les costumes ont été dictés par le choix des tissus - les collants Bees sont en velours extensible et leurs manteaux avec des queues en forme d'aile sont faits d'un brocart noueux et légèrement velu. Je voulais qu'elles aient la qualité douce, pelucheuse mais aussi dure et brillante que les abeilles ont, et qu'elles soient à la fois menaçantes et délicieuses.
Jetez un œil aux croquis et aux costumes d'Hudson du spectacle. Avez-vous déjà vu "Casse-Noisette" ?