Ce qu'il faut faire pour faire des débuts mémorables sur le tapis rouge cannois

Quand il s'agit de la mode au festival du film de Cannes, Zadrien Smith — la moitié du duo coiffant Zadrien + Sarah, avec Sarah Edmiston — pense que le plus grand impact vient du fait de raconter une histoire.

"Je suis une grande narratrice. J'aime un récit", dit-il. "L'année qu'Elle Fanning était à Cannes et j'ai juste dit: 'Regarde, regarde, regarde, chapeau, regarde, chapeau, lunettes de soleil, regarde' - je me disais: 'Vous feriez mieux de travailler. Je cherche, je cherche, je me tiens au courant. Vous êtes tous venus pour servir.'"

Les moments qui l'ont marqué au fil des ans sont ceux qui transmettent un message et disent quelque chose sur la personne qui porte les vêtements. "Une autre personne qui m'a vraiment touché était Spike Lee. Ce que cela signifiait pour la communauté d'avoir Spike comme juge portant Louis Vuitton de Virgil Abloh

... Il y a tellement de bruit maintenant. Quand les gens se disent 'Oh, c'est intentionnel'. Il y a une réflexion derrière tout cela - c'est comme ça qu'on captive un public", dit-il.

Il s'agit du deuxième Festival de Cannes de Smith et Emiston à travailler en duo, et ils continuent de soutenir principalement les talents émergents, ou les gens qui utilisent cela comme une opportunité de présenter une nouvelle facette d'eux-mêmes sur l'un des tapis les plus suivis du calendrier. L'ardoise de cette année comprend Sabrina Elba, Naama Preis, Kristine Kujath, Mehdi Dehbi et Kristoffer Borgli, entre autres.

Des festivals comme Cannes, c'est avant tout du marketing, du projet comme du talent. C'est le point de départ du cycle promotionnel d'un film, après tout: au moment où les BAFTA et les Oscars arrivent, ces projets ont été là - les critiques en ont été ravis, le public les a vus, les parties prenantes ont voté pour leur. Cependant, dans un endroit comme Cannes, vous essayez de susciter l'enthousiasme. Avant même de commencer à penser à cela, cependant, vous devez parler d'accès, affirme Smith.

"Je pense que pour les stylistes qui me ressemblent ou les stylistes qui viennent de communautés marginalisées, nous n'avons jamais été inclus dans le conversations autour du luxe, et malheureusement cela signifie que nous n'avons pas été inclus dans les conversations autour des festivals de cinéma », dit-il. "Cannes, Tribeca, Venise... C'est la crème de la crème du monde du cinéma, et ce n'étaient que des conversations auxquelles nous ne faisions pas partie - à moins que, par hasard, il y ait eu un acteur minoritaire qui aurait pu avoir un film là-bas, mais souvent, parce que ces personnes essaient d'entrer dans ces pièces, elles ont l'impression qu'elles doivent être proches de la blancheur pour obtenir cet accès, ce qui est complètement compréhensible. Cependant, je me suis vite rendu compte lorsque je travaillais à Vogue qu'il y avait quelque chose à dire sur la recherche de jeunes talents et de talents émergents, car vous espérez que les jeunes générations sont un un peu plus au courant et essaient également de changer et de changer les récits qui pourraient éventuellement être un point d'entrée pour que vous ayez accès à cela croissance. Et c'est exactement comme ça que j'ai réussi à y accéder."

C'est ainsi que Smith a commencé à travailler avec deux de ses plus gros clients, Ariana DeBose (un DM Instagram) et Naomi Scott (une chimie instantanée sur le plateau pour un tournage de magazine). Lui-même a pu assister à son premier Cannes grâce au regretté publiciste Salvo Nicosie, qu'il appelle son "parrain de la mode", qui l'a invité à rester avec lui au festival "lorsque je avait à peine assez d'argent pour le billet EasyJet": "Je me souviens qu'il m'a dit:" Tu peux rester avec moi, et nous réglerons le reste quand tu arriveras ici. Il a vu ce que je vois chez ces gens que je travailler avec. Il a vu le potentiel et la croissance et la possibilité. Grâce à lui, je suis là où j'en suis dans ma carrière."

En plus d'être un événement de l'industrie, des millions de personnes se connectent pour voir les looks sur le tapis rouge et lire les dernières nouvelles sur les films en première dans le sud de la France. Avec autant de globes oculaires sur Cannes - et sur la mode, en particulier - c'est une énorme opportunité pour les acteurs et leurs équipes glamour. Pourtant, il s'agit plutôt d'un investissement: bien que le style joue un rôle essentiel dans cette opportunité qui peut couronner un nouveau visage ou créer un buzz autour d'une performance, cela peut être assez peu prioritaire en matière de budget.

"L'une des choses sur lesquelles je vais être très actif pour aller de l'avant est l'état des finances des créatifs", déclare Smith. "Dans les festivals, ces films essaient d'avoir des distributeurs. Ils essaient d'amener les gens à les acheter afin qu'ils puissent les diffuser dans les cinémas, à travers le monde, attirer les regards sur eux. Ils n'ont pas de gros budgets; le style est la dernière chose à laquelle ils pensent – ​​ils doivent faire voler le talent, ils ont dû mettre le talent en place. Tout le monde à ce stade essaie d'obtenir les pièces."

Pourtant, beaucoup comprennent la valeur de faire une impression sur cette scène. Cannes est "un grand point de validation dans plusieurs secteurs", a déclaré Smith. "C'est pourquoi Sarah et moi en avons fait un facteur important pour notre entreprise. Nous investissons massivement à Cannes, la plupart du temps à perte pour l'entreprise parce que nous travaillons avec des stars plus jeunes, mais nous le faisons parce que nous voyons quelque chose dans cet acteur, cette actrice. Ce film pourrait aller quelque part. C'est là que vous devez être capable de prendre un risque et un pari. C'est ici que naissent les étoiles et les rêves."

Nous avons vu maintes et maintes fois le monde être présenté au Next Big Thing sur le tapis rouge à Cannes. Il peut s'agir d'un acteur qui fait ses débuts au grand écran ou d'un visage familier qui se réintroduit dans un nouveau rôle. Prenez Elba, par exemple: jusqu'à présent, elle était principalement connue comme mannequin et philanthrope, mais elle fait ses débuts d'actrice dans un film présenté en première à Cannes. Smith et Edmiston l'ont coiffée pendant qu'elle effectuait ce changement.

"C'est le moment où elle va dire au monde: "Je suis une actrice", parce que vous avez la plus grande densité d'yeux qui vous regarde", a déclaré Smith. "De plus, il y a cette étape de validation. D'accord, vous êtes dans un film avec Tilda Swinton, vous êtes à Cannes - oui, cochez. Vous avez sur les bijoux et les diamants et la couture, oui."

Depuis que Smith et Edmiston se sont associés pour la première fois à l'été 2020, le duo de stylistes a travaillé avec une longue liste de talents lors de leurs débuts à Cannes: Preis, Kingsley Ben-Adir et Amir Jadidi en 2021; Elba, Kujath, Dehbi, Borgli, Odin Lund Biron, Izabel Mar, Lauren Lakis et Sam Kamerman en 2022.

"Cannes est presque comme un club de membres. Si vous pouvez entrer à n'importe quel niveau, cela vous donne de la crédibilité », déclare Smith. "Comme je le dirais à mes jeunes stars, c'est une audition. Dès que vous touchez ce tapis, vous devez avoir un e-mail rédigé dans votre boîte de réception - qui est cet agent de rêve, ce publiciste de rêve que vous avez toujours voulu? Ce réalisateur avec qui vous avez toujours voulu travailler? Parce que quand vous envoyez ce mail après avoir eu un film à Cannes, devinez quoi? Cette capacité de clic va être beaucoup plus élevée."

Bien sûr, recevoir l'invitation n'est qu'une partie de cette équation. Avec autant de bruit et plus d'une semaine de tapis, vous voulez réfléchir à la façon dont vous pouvez surmonter cela.

"Nous essayons de créer des moments où, lorsque nos clients frappent le tapis avec leur distribution, ils se démarquent", explique Smith. "Vous voulez que les gens se disent: 'Oh wow, il y a un casting, mais attendez, qui est cette fille ?' C'est là que la mode parle de volume. Le tapis est insensé - je dis toujours à mes clients: "Ceci et le Met Gala sont probablement les tapis les plus intenses que vous aurez jamais fait dans votre carrière." Pour nous, comme toujours, nous essayons d'honorer l'authenticité du client et d'honorer qui il veut être." Toujours: "Vous voulez vous montrer et montrer dehors."

Souvent, nous verrons beaucoup de looks personnalisés des plus grandes maisons de couture sur le tapis rouge cannois. Le processus pour les obtenir, selon Smith, est "beaucoup plus rapide" par rapport à d'autres événements. Cette année, lui et Edmiston ont eu quatre clients avec des ensembles juste pour eux.

"La façon dont nous le faisons toujours est de commencer une conversation. Nous disons: 'Quelle est l'inspiration? Et pourquoi faisons-nous la coutume? C'est le pourquoi. Ne faisons pas de la coutume pour le plaisir de faire de la coutume », dit-il. "Sabrina est venue nous voir et nous a dit: 'Je suis inspirée par la reine de Saba.' Elle avait le tissu, elle avait un PDF, et j'étais comme, 'Cool. Il n'y a pas un designer en ce moment qui crée cette silhouette ou qui fait cela, donc cela doit être personnalisé, afin que nous puissions honorer votre voix. Et quand nous avons eu son essayage, elle a dit: "C'est la meilleure coutume que j'ai eue et j'ai l'impression d'avoir été vraiment écoutée." Le processus personnalisé pour nous est beaucoup plus rapide, mais c'est beaucoup plus intentionnel."

S'ils décident de suivre la piste, le défi peut être d'amener les marques à prêter des vêtements à des talents qui ne sont pas encore tout à fait établis. "Il y a quelques marques que je dois applaudir, que j'ai vues changer et prendre des risques, avec qui j'ai de très bonnes relations - Chanel, Louis Vuitton, Valentino", dit-il. "Je vais les contacter et leur dire: 'J'ai ce jeune et nouveau talent que j'essaie de casser. Pouvez-vous soutenir? '"

Cultiver ces relations avec les marques, poursuit Smith, est essentiel non seulement parce qu'elles réussiront avec le produit, mais parce qu'ils peuvent aider le talent à se sentir à l'aise à un moment vraiment éprouvant pour les nerfs de sa vie et carrières.

"Vous pensez aux marques qui ont rendu cela facile, car vous devez également vous rappeler que ce sont des ingénues, de jeunes acteurs – ils sont nerveux. Je veux m'associer à des marques qui rendent l'essayage agréable et facile, que vous pouvez appeler à la dernière minute, du genre "Oh mon Dieu, j'ai besoin d'une robe tout de suite". Le tapis est dans deux heures. C'est littéralement arrivé", dit-il. "Ce que vous apprenez, c'est qu'il était très difficile de travailler avec cette marque. Essayons d'atténuer tout le stress et travaillons avec nos amis. Au moment où vous arrivez à Cannes, vous avez eu toute une saison de récompenses et vous avez terminé Met, vous savez donc sur qui vous pouvez compter et sur qui vous pouvez compter sommes. Et tu veux être fabuleux... Vous commencez à élaborer des stratégies, et vous commencez à élaborer des stratégies avec des gens avec qui vous voulez aller loin."

Le tapis rouge de Cannes, affirme Smith, "pourrait faire de quelqu'un une star - c'est pourquoi je dis toujours à mon peuple, il est important que vous ayez une équipe de merde. S'il y a une synergie entre le styliste, le publiciste, l'agent et l'équipe du film, et que vous réunissez tous ces gens sur le même page et vous êtes tous en train de crier et de faire du bruit ensemble, ce sera le cri qui sera entendu à travers le monde. 100%."

C'est pourquoi, quand il s'agit de la mode, poursuit-il, c'est "tous les systèmes vont".

"Vous voulez faire un long train, faites ce long train. Vous voulez porter tous les diamants, porter tous les diamants. Vous voulez avoir la plus grande agitation, nous aurons la plus grande agitation. Vous voulez plonger sous votre nombril, plongez-le vers le bas. Essayez-le et voyez ce qui se passe », dit-il. "Je pense que c'est de cela qu'il s'agit à Cannes, parce qu'après votre départ, il s'agit de se dire: 'Alors, ça a marché, ça n'a pas marché.' Maintenant, vous obtenez des tapis plus spécifiques. Aussi, parce que Cannes est tellement internationale, c'est un mélange de goûts. Par exemple, si votre première a lieu à New York, vous voulez vous dire: "C'est un public new-yorkais". Si vous êtes dans Londres, vous vous direz: « Faisons un designer londonien. Donc, cette composante d'expérimentation vient également avec le Festival de Cannes tapis."

Smith décrit sa liste et celle d'Edmiston comme "les Nations Unies du style": "Nous ne faisons pas que coiffer des femmes blanches et maigres. Nous ne nous contentons pas de styliser le nouveau beau gosse de la saison. C'est vraiment ce mélange éclectique de personnalités, d'individus qui sont tous prêts à créer de l'art et à faire entendre leur voix."

En fin de compte, dit-il, "faire partie de cela à quelque titre que ce soit et aider à élever leur récit à travers la mode est la chose la plus gratifiante, la plus fatigante et la plus épuisante qui soit."

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