Un modèle à la présentation Orley. Photo: Orley
La semaine dernière, la communauté très unie de la mode masculine composée d'éditeurs, d'acheteurs et de blogueurs s'est réunie pour la toute première Fashion Week de New York: hommes, une initiative menée par le CFDA pour permettre aux créateurs de montrer leurs collections indépendamment des contraintes (et des conflits d'horaire) du calendrier féminin. Commençant par une journée discrète de présentations dans le West Village et se terminant par Le retour très médiatisé de John Varvatos à New York après huit ans de représentation à Milan, il y avait beaucoup à voir entre les deux. Les collections couvraient toute la gamme de concepts - comme CFDA/Vogue L'émission sur le thème du surfeur vampire de Thaddeus O'Neil, finaliste du Fashion Fund, au classique et commercial, comme la présentation entièrement américaine de Tommy Hilfiger, avec des mannequins brandissant des raquettes de tennis.
Équipe Fashionista (composé d'un vétéran de la Fashion Week, d'un passionné de beauté dans les coulisses et d'un débutant enthousiaste) était sur le terrain tout au long de l'événement de quatre jours. Notre consensus est que même si le premier NYFW: M a encore quelques problèmes à régler, il devrait certainement être considérée comme un succès - et que la version féminine pourrait bénéficier de l'adoption de quelques-uns de ses éléments. Lisez la suite pour nos observations.
L'ambiance était beaucoup plus "cool"
Des publicistes aux journalistes qui couvrent la Fashion Week chaque saison, l'adjectif le plus fréquemment utilisé pour décrire NYFW: M était « cool ». Personnes semblaient être de bonne humeur, et parce que moins de designers étaient sur le calendrier - et les lieux étaient plus proches les uns des autres - les spectateurs étaient moins pressés que habituel. Je veux dire, Richard Chai a distribué des vapes dans ses sacs-cadeaux pour avoir crié à haute voix. Il n'y a pas plus décontracté que ça. —Alyssa Vingan
Moins de style de rue "paon", plus de style actuel
La barrière à l'entrée pour les vêtements pour hommes semble être plus faible que pour les vêtements pour femmes (il est plus possible de jeter 150 $ pour une paire de baskets cool que 3 000 $ pour le dernier sac "It"). NYFW: les participants au M semblaient dégager un « style » plus réel que ce que nous voyons pendant les semaines de prêt-à-porter et de couture féminins, où les stars du street style empruntent des photos photogéniques les looks des designers - et sont parfois payés pour le faire - ou enfilent autant d'articles de défilé reconnaissables que possible dans l'espoir d'attirer l'attention de Tommy Ton. Pour les gars, un t-shirt bien ajusté, un pantalon de tailleur ou une veste et une casquette de baseball ensemble feront l'affaire. Mais des points bonus pour Raf Simons Stan Smiths ou Yeezys, bien sûr. —Alyssa Vingan
La première rangée est beaucoup moins reconnaissable
Alors que les suspects habituels comme Nick Wooster, Dirk Standen, Kate Lanphear et Robin Givhan pourraient encore être trouvés dans leurs places habituelles au premier rang, je n'avais généralement aucune idée de qui la plupart des personnes étaient assises aux spectacles étaient. Mis à part un athlète professionnel ici et un frère Jonas là-bas, le plan de salle semblait beaucoup moins politique que lors des autres semaines de la mode, ce qui était rafraîchissant. —Alyssa Vingan
Des modèles masculins et féminins ont pris part à la présentation de l'école publique. Photo: JP Yim/Getty Images
Proximité du lieu bien pensée
C'est, espérons-le, un bon indicateur de ce à quoi ressemblera le nouveau NYFW dans son ère post-Lincoln Center. La plupart des expositions et des présentations ayant lieu soit dans une galerie de Chelsea, soit dans le Skylight Clarkson Square du frontière de Soho, aller et venir était beaucoup moins fastidieux que pendant NYFW, tout comme faire du stop dans le West Side Autoroute. Uptown peut être cool et tout, mais nous ne sommes pas fous de ne pas avoir à y aller. —Alyssa Vingan
Moins de marketing direct sur les salons
Les tentes du Lincoln Center ressemblaient parfois à Diet Coke/Mercedes-Benz/American Express en termes d'image de marque, mais la situation de parrainage NYFW: M était plus de bon goût. Mis à part quelques logos Amazon et East Dane, une adorable aire de pique-nique pop-up de Bloomingdale et une configuration Shinola qui a doublé en tant que site pour les rendez-vous du marché, je ne me souviens pas d'affichages marketing flagrants qui ont emporté l'espace esthétiquement. —Alyssa Vingan
Une expérience en coulisses beaucoup plus calme
La différence entre l'énergie dans les coulisses des défilés féminins et à NYFW: M était assez surprenante pour me faire me demander si j'étais au bon endroit quand je me suis présenté chez Thom Browne mardi Matin. À l'approche des présentations de vêtements pour femmes, la zone de coiffure et de maquillage est mouvementée, assombrie de laque et éclairée par les flashs de l'appareil photo; en tant que journaliste, c'est un jeu constant d'essayer de rester à l'écart des autres. Les hommes, en comparaison, étaient fondamentalement vides et, selon les mots d'un certain nombre de coiffeurs et de personnes chargées des relations publiques, « super cool ». Cela doit à plusieurs choses: les gars n'ont besoin que d'environ dix minutes dans la chaise de maquillage, et les éditeurs de vêtements pour hommes n'ont pas encore compris les reportages sur la beauté dans les coulisses, donc il y a moins d'agitation globalement. Que cela ne change jamais. —Eliza Brooke
Plus de diversité sur les pistes
Les défilés de NYFW: M étaient nettement moins homogènes qu'ils ne le sont lors des semaines de la mode féminine. Non seulement il y avait moins de modèles blancs, mais les modèles avaient une tranche d'âge plus large - par exemple, Nick Wooster, 54 ans, modélisé dans la présentation de l'école publique. Les créateurs ont réuni une équipe hétéroclite de gars aux looks variés: certains avaient des tatouages et des piercings; certains avaient des poils sur le visage; certains étaient des beefcakes musclés et d'autres étaient des enfants abandonnés androgynes. Il semble que, pour la plupart, la mode féminine soit moins encline à expérimenter en matière de casting, et il met également en lumière un fait que nous connaissons tous trop bien: le fardeau du conformisme pèse plus lourd sur les femmes que sur les hommes. —Place Jonathan
Modèles à la présentation Gypsy Sport. Photo: Stephen Lovekin / Getty Images.
L'effet « Zoolander »
Y a-t-il une réelle corrélation entre les looks vus à NYFW: M et la façon dont les hommes dans la rue s'habillent réellement? Dans de nombreux spectacles auxquels nous avons assisté, il y avait certainement un écart, mais ce n'est pas nécessairement une mauvaise chose. La mode est une forme d'expression créative, mais étant donné les marques classiques que portent de nombreux hommes - et la nature commerciale de la plupart des looks que nous avons vus au cours de la semaine — on se demande combien d'entre eux sont prêts à adopter les proportions comiquement surdimensionnées de Gypsy Sport ou l'esthétique zombie-surfer de Thaddeus O'Neil. —Place Jonathan
Plus de fluidité de genre
Plutôt que de durcir les distinctions rigides, nous avons constaté que NYFW: M accueillait et encourageait la fluidité des genres. Lors des semaines de la mode précédentes, il était rare de trouver un modèle masculin inclus dans un défilé de mode féminine. Cependant, Public School, Michael Bastian et Theory ont tous saupoudré des modèles féminins dans leurs présentations, certains portant des vêtements pour hommes et d'autres des vêtements pour femmes. Lors de la présentation d'Orley, le label buzzy a montré ses tricots féminins sur un casting entièrement composé de modèles masculins également. —Place Jonathan