Comment Kirin Bhatty est tombé dans le maquillage et a obtenu des clients comme Tessa Thompson et Awkwafina

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Photo: avec l'aimable autorisation de Kirin Bhatty

Dans notre longue série "Comment je le fais," nous discutons avec des gens qui gagnent leur vie dans les industries de la mode et de la beauté de la façon dont ils se sont introduits et ont réussi.

Planification d'un entretien avec Kirin Bhatty pendant la hauteur de oscar-les sorties de films d'appâts - et le coup d'envoi de saison des récompenses - n'était pas un processus facile. Lorsque la maquilleuse de célébrités en demande a trouvé un moment pour téléphoner à Fashionista, elle était debout depuis 4 heures du matin pour se préparer "Asiatiques riches et fous" éclater Awkwafina dans un look de beauté fauve et rosée pour annoncer les nominations à la Screen Actors Guild.

Sur un rouleau non-stop, le gourou de la beauté incroyablement chaleureux et amical (en particulier pour quelqu'un qui souffre de privation de sommeil) vient également de terminer Tessa Thompson's "Creed II" tournée promotionnelle. Les faits saillants comprenaient un oeil de chat mod

 cherchez la première de New York et un visage frais et naturel pour elle Divertissement hebdomadaire histoire de couverture avec Michael B. Jordan. Elle a également créé Awkwafina's moment de lèvre rouge glam pour l'une des couvertures des "Animateurs de l'année" du magazine. La liste de Bhatty de clientes cool inspirantes et autonomes comprend également Freida Pinto, Jenny Ardoise et Zoé Kazan — ce dernier a occupé l'artiste pendant le "La ballade de Buster Scruggs" lancement pour Netflix.

Comme beaucoup de ses collègues, Bhatty, née d'immigrants pakistanais de première génération, est tombée dans le maquillage des célébrités. Après avoir obtenu un diplôme en anglais de l'Université de Californie à Berkeley, elle a d'abord cherché à faire du journalisme dans le domaine de la beauté ou de la musique. "En tant qu'enfant des années 90 et 2000, vous regardez tous les films avec un rôle principal féminin et elle travaille soit dans la publicité, soit dans un magazine", explique Bhatty.

De retour à Los Angeles, où les opportunités éditoriales étaient rares, elle a atterri dans la vente de publicités dans les magazines, mais se languissait de rejoindre le côté créatif du sol. "Mais je ne savais pas comment y arriver", se souvient-elle.

Ensuite, la Grande Récession de 2008 a donné un coup de pouce à Bhatty – ou plutôt un licenciement. Elle a donc travaillé dans divers domaines et, par l'intermédiaire d'un ami, a décroché un poste d'assistante avec une icône de l'industrie Lori Taylor Davis, Global Pro Lead Artist chez Studios Smashbox. Puis ont suivi 12 ans d'assistance, de progression, d'atterrissage de son premier client célèbre - probablement Jessica Paré de "Des hommes fous" - et en créant des relations durables en cours de route.

Connue pour son esthétique de la beauté fraîche et légère, sa chaleur et sa dynamique cliente-artiste de niveau confident et toujours professionnelle, Bhatty est également une inspiration à part entière, ouvrant la voie à la diversité, à la représentation et à l'inclusion devant et derrière le appareils photo. La représentation est en fait l'un de ses sujets de discussion préférés, avec sa stratégie pour s'attaquer à autant de clients de premier plan pendant la saison des récompenses. Voici les points saillants de notre conversation.

Awkwafina annonçant les 25e nominations annuelles aux Screen Actors Guild Awards. Photo: Alberto E. Rodriguez/Getty Images

Comment la formation de Lori Taylor Davis vous a-t-elle aidé à tracer votre chemin pour devenir maquilleuse de célébrités ?

Elle m'a juste pris sous son aile et m'a dit: « Voilà comment ça marche; voyons comment vous allez. J'ai eu mon premier jour sur le plateau et je n'ai jamais voulu être ailleurs. J'étais accro. J'ai tout aimé à ce sujet. J'ai adoré les photographes; J'ai adoré les modèles; J'ai adoré tout le monde sur le plateau; J'ai adoré les moodboards. Je ne savais pas vraiment que j'avais ce talent jusqu'à ce que quelqu'un comme Lori le débloque en moi.

Je faisais une journée de huit heures dans un bureau et j'étais misérable et j'avais l'impression de travailler 24 heures, mais ensuite je faisais une journée de 14 heures sur le plateau – des jours et des jours d'affilée – et ça ne ressemblait à rien. C'était tout et j'ai ensuite commencé à aider pendant plusieurs années, j'ai fait beaucoup d'erreurs, j'ai appris de cela, et c'est ainsi que vous payez votre cotisation. Lori m'a beaucoup appris à ce sujet. J'étais sur le plateau avec elle en train de faire les campagnes de beauté et je remplissais les boîtes de cadeaux pour d'autres maquilleurs avec qui je partage maintenant une liste. Donc c'est vraiment cool de boucler la boucle.

Comment avez-vous appris les aspects techniques du métier ?

Quand je travaillais avec Smashbox, je travaillais sur de vraies femmes et de vrais visages - toutes textures, tous âges. C'était vraiment une grande passion pour moi quand je montais et cela m'a vraiment aidé. C'est très facile de travailler sur quelqu'un qui est payé pour son visage. C'est une autre chose de travailler avec quelqu'un qui est une belle femme normale. C'est beaucoup plus un défi de responsabiliser quelqu'un sur lequel vous travaillez en améliorant ce qu'il a et en lui faisant se sentir bien et en lui donnant votre lumière. C'est aussi la différence entre travailler dans le domaine des célébrités et éditorial. Parce que, du côté des célébrités, il s'agit de votre relation, de vous connecter et de créer ensemble.

Avec le maquillage artistique, que vous alliez à l'école ou non, votre meilleur professeur va monter sur le plateau, acquérir cette expérience, tirer, faire de terribles séances photo de test encore et encore. Tu grandis et tu grandis avec les gens qui t'entourent. Un excellent conseil que j'ai reçu lorsque j'aidais était: « faites-vous des amis avec les autres assistants ». De plus, les défilés de mode sont de grandes expériences car vous apprenez à être rapide.

Pour y arriver, en particulier dans le domaine des célébrités, vous avez un peu d'agitation en vous car ce n'est pas facile d'en faire votre seul travail. Nous sommes tellement nombreux. L'industrie est saturée. C'est vraiment venu du fait de vraiment travailler et de faire chaque travail: toujours dire « oui », aider les artistes, apprendre d'eux et de leur sagesse, afin que je puisse apprendre à faire beaucoup de visages.

Tessa Thompson à la première de "Creed II" à New York. Photo: John Lamparski/Getty Images

Comment avez-vous trouvé votre première grande percée en tant que maquilleuse de célébrités ?

Quand j'essayais de savoir quel genre de maquilleuse je voulais être, j'ai tout essayé: le toilettage, les mariages, la rédaction et la publicité. J'ai pensé que je ferais peut-être du cinéma ou de la télévision. [Je ne voulais pas] me limiter en me décidant sans tout essayer. Mais j'avais soif de connexion et, surtout dans la publicité, je ne comprenais pas cela. Chaque fois que j'avais quelqu'un sur ma chaise, un mannequin ou autre, je voulais juste qu'il se sente bien quand il partait et je voulais aussi me sentir bien. J'ai découvert que la façon de le faire n'était pas d'être sur le plateau et d'aller sur des tournages, [mais c'est] d'être chez quelqu'un et de faire partie de sa vie.

J'ai donc défini quelles agences à Los Angeles étaient chargées de mettre les gens en contact avec des célébrités [clients]. Starworks était l'agence de mes rêves et ils m'ont signé.

Je dirais que pour beaucoup de gens de couleur, qui sont des artistes, on se fait mettre dans une boîte. Certains d'entre nous n'ont l'opportunité de travailler que sur des personnes qui nous ressemblent. Quand je suis arrivé à Starworks, ils étaient si ouverts sur ce que je pouvais faire. Je voulais faire toutes les ethnies et cela s'est manifesté parce que je suis un artiste très diversifié. Je travaille sur tout le monde, ce qui est très cool, et malheureusement plus rare. Ça ne devrait pas l'être, mais ça l'est.

Zoe Kazan à la 10e remise des prix Hamilton Behind The Camera. Photo: David Livingston/Getty Images

Quels défis avez-vous rencontrés en tant qu'artiste de la couleur qui gravit les échelons dans l'industrie ?

Quand on arrive au boulot, c'est dur. Je ne blâme pas toujours les gens pour cela parce que je pense que la plupart des gens essaient juste de faire de leur mieux, et ils ne savent pas mieux. Mais souvent, je serai sur un plateau où je suis le seul, qui soit de n'importe quelle couleur. Cela peut sembler très isolant. Vous portez également une telle responsabilité énorme sur vos épaules d'une certaine manière parce que vous voulez être une bonne représentation et cela ne devrait pas être ainsi.

Le monde du maquillage des célébrités n'est pas du tout un monde extrêmement diversifié. Si vous jetez un œil au top roster, il n'y a vraiment pas une tonne de diversité, mais c'est tellement mieux qu'avant et j'espère qu'il continuera à grandir de manière progressive. En tant qu'artiste de la couleur, chaque année, je me sens un peu mieux et un peu plus ouvert et actuellement, c'est le meilleur que j'aie jamais ressenti - dans un sens où je ne me sens pas seul. Maintenant, je reçois tout le temps des messages de différents artistes qui veulent m'aider et ils sont de toutes les couleurs de l'arc-en-ciel et j'adore ça.

Les modèles de couleur - et les clients, en général - sont souvent confrontés à la frustration de rencontrer des maquilleurs qui ont un gamme limitée de produits et/ou n'ont pas l'intérêt et les compétences supposées pour travailler sur une gamme diversifiée de visages. Tu le fais et tu le fais si bien. Pourquoi cela semble-t-il si difficile?

Tout d'abord, ce n'est pas difficile. Cela vient juste de la connaissance et de l'expérience. Lorsque j'aidais mon mentor, Lori, elle était très désireuse de m'apprendre à travailler sur tout le monde. Parce que elle fonctionne sur tout le monde. Chez Smashbox, lorsqu'ils tournaient des campagnes de beauté, ils photographiaient toutes les ethnies. Tous les événements qu'ils ont eus, chaque type de femme viendrait - jeune, vieille, chaque ethnie - et il était important pour moi d'apprendre à gérer chaque teint, chaque nuance.

Si vous voulez vous appeler maquilleuse, vous devriez être un expert dans votre domaine. Et être un expert dans votre domaine, c'est comprendre tous les teintes de peau. Je ne pense pas que cela devrait être l'une de ces choses comme "Je ne me spécialise que dans les peaux claires". « Je me spécialise dans les peaux foncées. » Non c'est peau. Si vous vous spécialisez dans quelque chose – une peau lourde, légère, brillante, une peau mate, des looks plus éditoriaux avec de la couleur – tout le monde a un style et une esthétique, et ça me convient. Mais je ne suis pas d'accord avec un style basé sur, vous ne faites qu'une seule course.

Je reçois souvent la question « comment travaillez-vous les yeux asiatiques? » ou « comment travaillez-vous sur la peau brune? » Je suis juste comme, tu plaisantes moi? Ce n'est pas une vraie question parce qu'ils sont les yeux — ce qui signifie que quelle que soit la personne sur laquelle vous travaillez, vous travaillez avec la forme que vous avez. Si quelqu'un a un couvercle à capuchon ou un monolid, un œil enfoncé ou autre. En tant qu'artiste, il devrait simplement s'agir d'améliorer cette forme et être un expert dans votre domaine signifie que vous pouvez gérer cela.

Vous travaillez également avec des clients qui sont actifs et qui parlent franchement de l'inclusivité et de la représentation dans l'industrie du divertissement, comme Tessa Thompson et Awkwafina.

Je travaille aussi avec Freida Pinto. C'était un tel rêve de travailler avec elle quand j'en ai enfin eu l'occasion. Quand elle est arrivée, elle était vraiment la seule femme visible [d'origine sud-asiatique à Hollywood], et c'était donc excitant pour moi. Maintenant, ce n'est pas si rare et j'adore ça.

Jenny Slate à l'avant-première de "Venom" à Los Angeles. Photo: Frazer Harrison/Getty Images

Vos clientes sont toutes les « Cool Girls » ultimes. Comment est née votre liste ?

Eh bien, j'ai rencontré Jenny sur un tournage et nous nous sommes liés instantanément. J'aimais vraiment son esprit et nous nous entendions vraiment bien. Je plaisante toujours, vous pourriez avoir tous mes clients et les mettre dans une pièce et les faire dîner ensemble. Je les voudrais à la même fête. Je suis une personne sensible, alors j'aime ça chez les autres et je le cherche chez les autres. Au fur et à mesure que vous commencez à grandir en tant qu'artiste, en particulier dans le monde des célébrités, vous finissez par vous associer à des personnes qui chantent selon vos forces.

De plus, esthétiquement, j'aime une approche « moins c'est plus » de la peau. En général, j'aime que les femmes ressemblent à la meilleure version d'elles-mêmes. Je vais toujours améliorer au lieu de recréer.

L'un des meilleurs compliments que j'ai jamais reçu sur Instagram. Une jeune femme regardait une photo d'Awkwafina et m'a envoyé un message et m'a dit: 'merci de ne pas avoir essayé de lui faire les yeux... ce qu'ils ne sont pas. Pour moi, cela signifiait tellement. Je ne veux recréer personne ou adhérer à l'idée que ses yeux doivent être plus grands ou plus larges ou quoi que ce soit pour être importants ou beaux. Cette forme est magnifique. C'est tout aussi magnifique qu'un œil rond énorme, ou un œil large ou un œil enfoncé et il devrait être évalué de la même manière. Travailler avec des femmes asiatiques, c'est important pour moi de dépeindre cela dans mon travail.

Travaillant également avec des femmes indiennes, pakistanaises et sud-asiatiques, je n'éclaircis jamais la peau et on demande à beaucoup d'artistes de le faire. J'honore cette belle peau brune. Comme vous le savez, en Asie, il y a un énorme problème de colorisme. Je ne peux pas souscrire à ça parce que ça pousse cette idée de haine de soi, de haine de soi, et je ne suis pas là pour ça.

J'ai beaucoup de "filles cool" sur ma liste parce qu'elles veulent se sentir elles-mêmes et être elles-mêmes et dépeindre cela au monde.

Comment allez-vous jongler avec tous vos clients pendant la saison des tapis rouges et des récompenses, d'autant plus que vous avez au moins un nominé, Awkwafina?

Je me prépare déjà. Cet emploi du temps entre toujours en jeu, mais ces dernières années, j'ai définitivement eu trois personnes par jour et c'est épuisant. Il s'agit en grande partie de la gentillesse et de la volonté de vos clients de vous aider et d'être flexible. Genre, quelqu'un ira plus tôt ou plus tard. Cela n'arrive pas toujours et ensuite vous devez manquer et c'est terrible, mais cela arrive.

Il y a aussi le rôle des assistants. Parce que si vous avez trois clients, cela signifie que vous laissez les assistants avec les deux autres clients que vous avez laissés. Ils gèrent les retouches. Ils s'assurent que si quelqu'un mange un sandwich, il n'y a pas d'épinards coincés nulle part et le rouge à lèvres est réappliqué. Si quelqu'un a besoin de faire une sieste rapide, le correcteur est réappliqué. Ce sont des sorciers derrière les rideaux à bien des égards. Parfois, ils sont les derniers yeux à voir votre client.

Avoir un nominé, il y a une pression supplémentaire parce qu'il y a un moment vestimentaire; il y a un moment de scène; il y a un moment tapis. C'est parfois effrayant et vous assumez le fardeau de cet acteur. Si votre client est stressé, vous devez alors être beaucoup moins stressé. Il faut contrebalancer. Nous pratiquons toujours l'aromathérapie avant de commencer le maquillage. Cela permet à tout le monde dans la pièce de faire une pause et de se recentrer. Ça sonne new age, et ça l'est, mais je suis d'accord. Cela nous permet de nous connecter les uns aux autres.

Vous êtes occupé sans arrêt en ce moment, mais comment voyez-vous évoluer votre carrière? Quelle est la prochaine étape pour vous ?

Continuer à travailler avec toutes sortes de femmes qui ont du pouvoir et qui veulent se sentir belles. En fin de compte, je suis maquilleuse parce que j'aime que les gens se sentent bien. Pendant un certain temps, nous avons eu une vague de maquillage axée sur une couverture lourde, mais nous assistons à un retour à l'art et aux soins de la peau, et je suis ravi d'en faire partie.

Pour un projet animalier, je suis une passionnée de bijoux. J'aime les bijoux. Je le collectionne - c'est ma passion autre que le maquillage. Si je pouvais trouver un chemin dans cet espace un jour, c'est mon rêve de rêve. C'est aussi quelque chose de très profondément enraciné dans la culture pakistanaise. J'aimerais donc trouver un moyen d'honorer cette partie de mon héritage de cette façon. C'est dans le régime de retraite. Quand je serai une vieille dame vivant quelque part dans les montagnes, je commencerai à créer des bijoux.

Suivez Kirin Bhatty sur Instagram @kirinstagram.

Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.

Photo de la page d'accueil: Emma McIntyre/Getty Images pour Turner

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