Comment la costumière de "Broad City" Staci Greenbaum a gravi les échelons en étant gentille et créative

"Grande ville, "Odd Mom Out" et "Difficult People" costumier Staci Greenbaum attrapé le virus de la mode tôt. Vers l'âge de 11 ans, elle a commencé à dessiner des looks fantastiques inspirés de ses créateurs préférés, comme Vera Wang et Oscar de la Renta. "J'étais vraiment mort - je vais être le prochain Betsey Johnson, a-t-elle déclaré à Fashionistal'événement de rencontre de NYC mardi, modéré par Alyssa Vingan Klein. Pour développer ses compétences en couture, Greenbaum a commencé à aider une créatrice de costumes dans sa ville natale du Maryland qui a travaillé sur des productions théâtrales et scolaires communautaires – et qui est finalement devenue un mentor. "Je n'aurais jamais pu croire à quel point elle était capable de produire à partir de son sous-sol. Elle m'a tellement appris."

Greenbaum a poursuivi ses études à l'Université du Wisconsin à Madison, qui avait un co-programme avec AJUSTER, parce qu'elle voulait « ce programme intensif axé sur les petits groupes dans les limites d'un très grand l'école." Mais une fois qu'elle est arrivée là-bas et qu'elle s'est perfectionnée dans le design de mode, Greenbaum a eu une la concrétisation. "J'ai vraiment manqué d'avoir les limites du scénario, l'effort de collaboration que vous avez avec les réalisateurs, les créateurs et les acteurs", a-t-elle déclaré. "Un jour, je suis allé voir 'Lemony Snicket et une série d'événements malheureux'... et dit, '

C'est ce que je veux faire.' C'était une évidence à partir de là. » Après l'université, Greenbaum a interviewé un créateur de mode à New York, n'a pas été embauché et n'a jamais regardé en arrière.

Grâce à un cousin qui travaillait dans la conception de costumes à New York, Greenbaum s'est frayé un chemin sur le tournage de "American Gangster" en 2006 et a commencé à courir. "J'ai su si tôt ce que je voulais faire que cela a commencé avant d'obtenir mon diplôme, ce qui, je pense, vous donne un petit avantage", a-t-elle expliqué. "J'avais définitivement les yeux brillants et la queue touffue et prêt à tout. Je ne sentais aucune forme de droit. » Cette attitude l'a aidée à transformer le stage en un emploi à temps plein lorsqu'elle s'est portée volontaire pour prendre des notes lors d'une réunion samedi avec le créateur de costumes du film, le réalisateur Ridley Scott, l'acteur Denzel Washington et autres. "[Le costumier] m'a demandé de rester pour le reste de la production... c'est comme ça que tout a commencé", a-t-elle déclaré.

Après avoir terminé "The Amazing Spiderman 2" en 2013, Greenbaum était épuisé et cherchait un changement de rythme par rapport aux films à gros budget. Elle a entendu parler d'une nouvelle émission de télévision — Ilana Glazer et Abbi Jacobson's "Broad City" - et s'est enquis d'un poste sous le costumier. Mais peu de temps après, alors qu'elle se rendait à l'enterrement de vie de jeune fille d'un ami sur Fire Island, elle apprit que elle était considérée pour le rôle principal et devait présenter sa vision des costumes de la série le Lundi. (Heureusement, la réunion a été déplacée à mardi.)

"Je pense que j'avais deux scripts à lire, et à partir de ces scripts, je déduis en quelque sorte qui je pense que le personnage est, alors j'ai fait un tas de recherches … sous une serviette [sur la plage] épinglant des photos de qui je pensais qu'Abbi était, qui je pensais qu'Ilana était", a déclaré Greenbaum. "Je n'ai pas compris, je n'avais pas raison à 100% - je pense que j'avais plus raison sur Abbi que sur Ilana - mais j'ai montré toutes ces photos... Abbi avait l'impression que c'était une séance de thérapie." Inutile de dire que elle a obtenu le travail.

Alors, quelle est la différence entre la télévision et le cinéma? « La télévision est plus rapide, en particulier les émissions sur lesquelles je travaille; ils ont tendance à avoir un budget inférieur à celui de "American Gangster" et "Spiderman", donc ils vont très vite", a déclaré Greenbaum. Ses journées peuvent durer de 12 à 18 heures et il y a moins de temps pour les travaux de préparation et les essayages.

Pour "Broad City", Greenbaum s'assure que les vêtements sont fidèles au (faible) statut socio-économique des filles: elle compte dans des magasins comme Zara et H&M, des sites farfelus comme HotMiamiStyles.com et des locations chez Ann Roth's Costume Depot à New York. Greenbaum a déclaré que se préparer pour les nombreuses scènes de nu sur "Broad City" est un défi particulièrement amusant, et elle a "une pléthore de pâtés, de pétales, Shibué – qui sont des strings sans bretelles, adhésifs – nous avons tout ce que vous pouvez imaginer. » Elle a également félicité la marque britannique Nubian Skin pour sa vaste offre de nuances nude.

"Nous faisons les essayages au fur et à mesure, mais c'est délicat parce que les acteurs de 'Broad City' sont aussi les scénaristes, donc ils sont tiré dans plus de directions et moins disponible pour nous, donc autant que nous pouvons faire à l'avance est bénéfique », a-t-elle mentionné. "Parfois, il y a des reprises, parfois ils réécrivent des choses - comme la robe bleue qu'Abbi porte. Ils l'ont écrit maintenant dans chaque saison, donc nous le gardons toujours parce que vous ne savez jamais ce qui s'en vient retour." Elle a appliqué ces leçons pour travailler maintenant avec d'autres émissions de télévision "Odd Mom Out" et "Difficult Personnes."

Pour ceux qui espèrent travailler dans des départements de costumes pour le cinéma ou la télévision, Greenbaum conseille de déménager à New York ou L.A., découvrir qu'est-ce qui se passe dans ta région et consulter les listes en ligne sur Facebook ou Google+. Une personnalité adaptée et la volonté de travailler dur peuvent l'emporter sur le talent artistique, et il est possible de jouer différents rôles sur un plateau plus petit. Il existe deux unions différentes dans le département des costumes: l'union de la garde-robe, qui nécessite un droit d'entrée, et l'union de conception, dans laquelle vous devez soit « tester » ou être « entraîné » par la production en plus de payer un gros frais. « Tous ces emplois – assistant designer, acheteur, designer costumier, superviseur, artiste textile – ce sont tous des emplois syndiqués, vous devez donc gravir les échelons. C'est pourquoi vous payez votre cotisation parce que c'est vraiment important, surtout dans cette industrie », a déclaré Greenbaum. « Si vous êtes prompt à entrer dans un syndicat, c'est très bien, mais si personne sait toi, personne ne va t'embaucher. C'est ce que vous gagnez en étant PA sur plusieurs projets."

Payer ses cotisations et gravir les échelons sont essentiels dans le monde de la conception de costumes, a déclaré Greenbaum, parce que chaque travail est fini et que tout le monde compte sur le bouche-à-oreille et la réputation pour embaucher Quelqu'un. "Votre motivation pour obtenir votre prochain emploi est de faire du très bon travail sur le [one] actuel", a-t-elle déclaré. Greenbaum a passé des années en tant qu'assistante de production puis coordinatrice, et elle a conseillé aux futurs créateurs de costumes d'être les premiers à entrer, les derniers à sortir et de toujours prendre des initiatives. "L'industrie cinématographique est particulièrement graveleuse – ce n'est pas glamour, c'est sale, ce sont vraiment de longues heures", a-t-elle déclaré. "Vous pouvez travailler très dur, mais vous devez être gentil avec les gens, tout le monde." Elle a rappelé une citation d'un livre de conception de costumes qui, selon elle, s'est avérée particulièrement vrai: "Les orteils sur lesquels vous marchez aujourd'hui seront le cul du baiser demain." Comme le prouve la carrière de Greenbaum, vous n'avez pas besoin de marcher sur les pieds pour obtenir devant.

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